Определението за "мозайка" обикновено се нарича модел или орнамент, изложен от фрагменти от камък, парчета керамични плочки или стъклени фрагменти. Древна Гърция се счита за нейна родина - именно там, според историците, те за първи път започват да украсяват стените и сводовете на храмовете с помощта на цветни камъчета. По-късно този вид дейност започва да се възприема в различни страни, докато всеки народ донесе нещо свое.

Особености

Има два начина за поставяне на мозайката - директен и обратен.

В първия случай фрагментите от бъдещия продукт се подреждат върху повърхността с готовата страна нагоре. Тази техника се използва за полагане на мозаечни панели върху хоризонтални плоски повърхности. Всички фрагменти от бъдещата картина се поставят върху лепило върху специална решетка. След това мрежата се прехвърля на постоянно място на пребиваване, след което шевовете се презаписват.

Ако повърхността на апликацията на мозайката има извита форма, се използва обратното полагане. Най-често този метод на полагане се използва, ако основата за състава е плат или картон. Плочката се залепва върху основата с лицето надолу, след това се прави основата - целият състав се закрепва със специален разтвор. Когато основата се втвърди, хартията или платът от предната част се отстраняват. Шевовете се фугират на място.

Днес се използват няколко технологии за създаване на мозаечни панели:

• Матрична технологиясчита се за най-лесния за правене. Мозаечните елементи се сглобяват в готови сглобяеми фрагменти върху хартиена или мрежеста основа с размери приблизително 30 см. В магазините можете да закупите готови композиции, състоящи се от такива фрагменти, като на място остава само да ги фиксирате в определен ред с помощта на специално лепило. Те могат да бъдат както монофонични, така и многоцветни, в зависимост от идеята на художника и обхвата на приложение. Формата им най-често е квадратна или правоъгълна, а други форми са по-рядко срещани.
• художествена технологияИзползва се основно при изпълнение на ексклузивни поръчки по индивидуални скици. Много е фино, старателно ръчно изработен, сравнимо с ръчно рисуване - с помощта на тази технология става възможно пресъздаването на цели картини и дори портрети. За това могат да се използват както цели плочки с правилна форма, така и техните части - колкото по-малки са елементите на мозайката, толкова по-висока е нейната художествена стойност и съответно цената. Художествената технология помага да се съсредоточи върху различни елементи на декорация или, обратно, да се скрият всички несъвършенства. За подобряване на естетическите свойства на готовата работа се използва художествено фугиране - за всеки фрагмент се избира подходяща цветова схема.
• смесена технология- Името му говори само за себе си. Той съчетава някои от производствените елементи на първите две технологии. Благодарение на този подход можете да постигнете високо качество и да спестите на някои етапи на работа.

Мозаечните плочки са много капризни в работата, изискват скрупулезност и голямо търпение.

Материали за производство

В зависимост от това къде точно ще се намира декоративното пано, може да се използва различни материали. Подови настилкитрябва да има специална издръжливост, устойчивост на абразия и не трябва да се плъзга, така че шарките на пода са изложени предимно от камък, който има матова нехлъзгаща повърхност. Съвременните производители предлагат широка гама от мрамор, гранит и други плочки за мозайки от естествен камък. Също така за пода често се използват керамични плочки.

От нарязани малки части можете да изложите цели произведения на изкуствотоне само за пода, но и за декорация на стени. За това са подходящи не само мраморни или керамични плочки, но и стъкло. За разлика от каменните плочки, стъклената мозайка има много красив блясък и прекрасна игра на светлина.

Една от разновидностите на стъклените плочки е смалта - има повишена здравина, атрактивен лъскав блясък и отлично възпроизвеждане на цветовете. Смалтът често се използва за украса на сводовете на храмове, дворци на културата, театри и други обществени институции. От него често се излагат цели картини, докато самите плочки се набират на ръка. За да се получи специално цветопредаване, към стъклото се добавят специални багрила и благодарение на висока технологияможете да получите хиляди различни нюанси на различни цветове. Днес дори е възможно да се получи злато и огледална смалта, която изглежда много необичайна и скъпа в интериора.

Класическата смалта се получава чрез отчупване на малки парченца от голям цял пласт.Нарязаните парчета са с неправилна форма и не приличат едно на друго. Това е основното им предимство. Фабрично произведената смалт има някои прилики с обикновените стъклени мозайки, само качеството на модулите е много по-високо. Тези два вида често се комбинират един с друг при завършване на един интериор. При декориране на интериора на помещения с висока влажност, като плувен басейн, хамам или баня, най-често се комбинират няколко вида различни смалти.

Металните мозайки често се използват за декориране на различни колони и други повърхности със сложни форми. Изглежда много впечатляващо, както и издръжлив и непретенциозен в грижите. За производството му най-често се използват стомана и алуминий. От тези материали се създават различни имитации на злато или платина.

Съвременните технологии правят възможно създаването на мозаечни платна от голямо разнообразие от различни материали. За тези цели са идеални морски камъчета, дървени блокове, фрагменти от стъкло за бутилки, корк.

Понякога могат да се използват и най-неочаквани материали - напр. дървени стърготинии дори найлоново фолио.

Стил и дизайн

Мозайка се разстила навсякъде Глобусът, а всеки народ добавя към този вид изкуство нещо свое, присъщо само на този народ. Днес могат да се разграничат няколко стила. Нека разгледаме някои от тях по-подробно.

Мозайката на Александър се появява през 4 век сл. Хр.Той получи името си в чест на великия полководец Александър Велики и изобразява епизоди от неговите походи. Цветовата палитра е доминирана от няколко естествени нюанса - червено, червено-кафяво, бяло и жълто. Рисунката, характерна за този стил, беше разположена стриктно по определена граница. Мозаечни елементи бяха изрязани от мрамор или стъкло и полирани по специален начин. Те обаче никога не надхвърляха определените граници.

Византийските мозайки се появяват около 6-7 веки не е загубил своята актуалност и до днес. Той е високо ценен и лесно разпознаваем поради някои свои особености.

Първо, той е изложен от смалт - Византия се счита за негова родина. Второ, това е задължително златен фон. За да се получат различни нюанси, няколко вида метали се смесват в различни пропорции. Може да бъде мед, живак и дори частици злато. Всички изобразени обекти имат идеално ясни контури и правилни пропорции - елементите са под формата на куб. Следователно, отблизо, картината изглежда малко груба и се разкрива в цялата си слава само от известно разстояние.

Класически примери на сцени, изобразени с помощта на византийски мозайки, могат да се наблюдават в много храмове в Италия, запазени от древни времена. Днес в тази техника можете да качите абсолютно всяка снимка. Това могат да бъдат митични животни като дракони или фантастични цветя. Изглежда добре в този стил и морската тема - риби, делфини, крайбрежни пейзажи.

Флорентинската мозайка е кръстена на едноименния град Флоренция.в който тя се появи за първи път. Изработена е от естествен камък – най-често от морски камъчета, и се смята за една от най-трудните за изпълнение. Флорентинският стил се характеризира с плътно подреждане на елементите, оставяйки малко място за шевове и фугиране. И тъй като всички фрагменти по природа имат най-разнообразни форми и нюанси, монтирането им един към друг е много трудоемък процес.

Михайловската мозайка възниква през Средновековието на основата на византийската школа.В описаната техника преобладават всички нюанси на зелено и златно. Сюжетите на мозайката са предимно библейски – в тази техника е изрисувана и Света София в Киев. Благодарение на различни нюанси, изображението не е статично, а оживено и интересно, за което този стил се цени по целия свят.

Софийската мозайка има по-разнообразна цветова палитра отколкото предишното училище. За тази мозайка са използвани парчета смалта с различни форми – квадратни, овални и дори триъгълни. В същото време те не пасваха толкова внимателно, колкото флорентинските майстори.

Римските мозайки също са изложени от смалт.В този случай се използват много малки парчета, което прави възможно постигането на висока точност на картината. Тази техника е особено добра за изобразяване на хора, природни пейзажи, както и различни представители на флората и фауната. Благодарение на тази техника е особено възможно да се предадат цветя и животни в движение.

Руската мозайка е изработена от камък.Предимството му пред други стилови направления е, че такава мозайка може да се създаде върху извити повърхности, върху които е невъзможно да се прилагат класически технологии. С помощта на руската мозаечна техника могат да се правят малки занаяти като ковчежета или инструменти за писане. Същността му се крие във факта, че самата основа на бъдещата картина е създадена от издръжлив, но не много скъп камък, върху който плочи от полускъпоценни камънис размер около 5 см2.

За тези цели обикновено се използват малахит, ахат, лапис лазули и други камъни с красива текстура.

Обхват на приложение

Мозаечен модел може да украси абсолютно всяка повърхност. Обикновено мозайките украсяват стени и подове както на закрито, така и на открито. Понякога стените на къщите са украсени по този начин, а мозаечната пътека продължава градински парцелможе да го трансформира до неузнаваемост.

В катедралите може да се наблюдава и върху сводовете. В ежедневието такива панели са по-често срещани в интериора на голямо разнообразие от стаи. Когато е необходимо да се украси голяма площ, панелите обикновено се излагат от камък или се използват модулни елементи. За дома можете също да закупите готов състав, който може да бъде залепен не само в банята, но и за украса на една или повече кухненски стени - например работна престилка.

Някои фенове на този вид изкуство предпочитат да не се ограничават до декорирането на помощни помещения и да украсяват всекидневните с мозаечни картини. За тези цели също има решения до ключ. И ако искате някакъв вид ексклузив, тогава има много производствени компании, които могат да създадат мозаечно платно според индивидуална скица. Например, всекидневна с картина от малахит или спалня, украсена със стъклен панел, ще изглежда много впечатляващо и нестандартно.

В същото време е грешка да се смята, че мозайката изглежда добре само в мащабни проекти. От него можете да създавате малки картини, с които можете да го украсите кухненски плотили украсете мебели.

Как да го направите сами?

Противно на общоприетото схващане, че мозайката е много трудна, такъв орнамент може да бъде сглобен със собствените си ръце.

Процесът на създаване на декоративен панел протича на няколко етапа:

• Избор на чертеж и създаване на скица.
• Обработка на скица. Избраната картина трябва да бъде сканирана и след това с помощта на специална компютърна програма за изграждане на оформление на мозаечните елементи.
• Вземете решение за избора на материал и решение за свързване. Ако изберете фабрично изработена стъклена плочка за създаване на мозайка, тя трябва да бъде залепена специално лепило, която се препоръчва от производителя или консултант в магазина. Камък и керамични плочкитрябва да бъдат засадени върху специален разтвор от цимент, лепило и вода. За равномерно нанасяне на хоросана върху стената или пода се използва назъбена мистрия.
• Подготовка на основата и разтвора. Повърхността, върху която ще бъде разположена бъдещата картина, трябва да бъде почистена от прах и отломки. Преди да залепите плочките, трябва да направите предварителна маркировка на стената.
• Листове или мозаечни фрагменти трябва да бъдат залепени един по един, като не забравяте да поставите специални кръстове между тях - дистанционни елементи.
• Фугиране на шевове. След като всички елементи на панела са фиксирани, е необходимо да запечатате шевовете със специална фугираща смес, като я нанесете върху цялата площ с гумена шпатула и внимателно запълнете всички празнини между плочките.

Мозаечните арт пана са чудесен начин да допълните и направите своя интериор уникален. Ако решите да украсите къщата си с картини, да поръчате ковани продукти и витражи, мозайката ще се превърне в център на композицията, завършвайки декорацията.

Обхватът на художествените мозаечни пана е почти неограничен. Необичайно красиви мозаечни шарки сякаш са излезли от страниците на ориенталска приказка. Комбинацията от различни текстури - златни листа, смалта, авантюринова мозайка привлича погледа, променяйки цвета си в зависимост от осветлението, правейки интериора вълшебен и мистериозен...

Мозаечен панел ще подхожда на всеки интериор и стил.Мозаечната картина е много издръжлива, а стойността й само се увеличава с времето.

Мозаечна история.

Мозаечното изкуство датира от II етаж. IV хилядолетие пр.н.е и произлиза директно от строежа на дворци и храмове на шумерската цивилизация, разположени в Месопотамия. Изработена е от изгорени пръчки („зигзаги“), които са създадени от глина и имат конична форма. Дължината им е от осем до десет сантиметра, а диаметърът е 1,8. Полагането се извършва на базата на разтвор от глина. Картината се оформяше върху краищата на конусите, обикновено боядисани в червено, черно и бяло. Често се използва под формата на ромб или триъгълник.

Ярък пример за инкрустация от ранния период, получена през античността opus sectile , който в бъдеще е разработен под формата на техниката на флорентинската мозайка, цитират артефакт, наречен „Стандарт от Ур”, 2600-2400 г. пр. н. е.

През осми век пр.н.е. имаше техници, използващи камъчета, които не са били обработени. Тя е една от основните стъпки в развитието на мозайката като изкуство. По време на нейния пик римляните я наричали " opus barbaricum ". При разкопките са открити подове от камъчета под формата на орнамент в Алтин-тепе, намиращ се в Източна Анадола, и двореца Арслан-таш, в Асирия. Но мозайките Гордион, разположени в Антолия, се считат за впечатляващ паметник на мозайческото изкуство от този период.

Античността

Първите им произведения са създадени в Коринт на основата на груби камъчета и датират от V в пр.н.е. Изображението е направено контур под формата на хора, различни същества от митологичния и реалния свят. Декорацията имаше геометричен или флорален орнамент, който се изпълняваше в бяло на черен фон. Стилът е близък до червенофигурната вазопис. Подобни случаи IV в пр.н.е. също се срещат на места като Олинтос, Сикион, Еретрия. Най-реалистичните обаче са създадени в мозайката Пела, датирана от 4 век пр.н.е.

Върхът на развитието на мозайките в древността пада на елинистическата епоха. След това започнаха да използват натрошени камъчета, достъпни цветни очила. Това даде възможност да се постигне реализъм на работата, както и да се използват различни цветове. Мозайки в Моргантина (Сицилия), датирани 3 век пр.н.е.

В древните римски времена мозаечното изкуство е било използвано за украса на подове и стени във вили, дворци и бани. Създаден е под формата на малки кубчета, които са направени от здраво стъкло ─ смалти. Често се използват и малки камъчета и камъчета.

Помпей, мозайката "Битката при Исей" е създадена от 1,5 милиона парчета, които са събрани в изображение. Техника, наречена " opus vermiculatum ": частите бяха сглобени под формата на навиващи се линии, прилагайки едно парче към друго.

Ранното християнство и Византия.

Периодът на Византийската империя се счита за най-големия връх в развитието на мозайките. През тази ера мозайката става по-изтънчена, използвайки малки модули и камъчета. Зидарията беше направена деликатна, а фонът най-често се появяваше в злато.

Средновековна Евразия.

Епоха на рококо

Мозайката е създадена от черупки на мекотели, уловени в морето. Най-често се използва за декориране на стаи. В Европа мозайките от мъниста са достигнали популярност. Мънистата бяха щателно подредени върху восък, нанесен върху хартия или картон. Използвани са модели за бродерия с мъниста под формата на кръстове. Въпреки това, за съжаление, малко такива екземпляри са оцелели.

В Германия манифактурата на ван Зелов (1750-1770) прави мозайки от мъниста.В бъдеще методът е загубен. Те украсяват плоската част на мебелите, като плота. На украса бяха подложени и бутилки, различни фигурки под формата на птица и др. Повечето от тях могат да бъдат намерени в немските музеи. Един обаче е в Архангелския музей-резерват.

ислям

Често мозайките са били използвани за украса на двореца на главите на Изтока. Например дворецът на Шеки Ханове се превърна в едно от най-добрите произведения на средновековната архитектура в Азербайджан. Той е един от най-ценните архитектурни паметници на ХVІІІ век. Дата на построяване ─ 1762 г. Авторът е Хюсейхан. Дворецът е бил част от комплекса от сгради и е бил резиденция на хановете Шеки. Има конструкция от два етажа: фасадата е изпълнена с рамки, които са били под формата на решетки и роза, и комплект от шебеке (малко стъкло различен цвят). Изображението има много цветове с цветно допълнение под формата на картини по стените на архитектурен паметник.

II етаж. XVIII в достига огромно развитие на изобразителното изкуство в Шекиското ханство. Тя е тясно свързана с изпълнението на строителството и архитектурата. Всички важни сгради бяха украсени със стенописи, което беше изключително популярна техника. Това се потвърждава от образците на изобразителното изкуство, намиращи се в Двореца на Шекинските ханове, които са оцелели и до днес и не са загубили своята артистичност. Картината имаше много теми: лов, битки, флорални или геометрични орнаменти, базирани на мотивите на "Хамсе" (Пет) от Низами Ганджави. Изобразява се и дворцов или селски живот и много други. Най-често се използват сини, червени, златисти или жълти нюанси. На плафона на залата е изписано името на художника Абас Кули. Струва си да се отбележи, че дворецът е в процес на реставрация и затова можете да видите картините, направени от майсторите на различни интервали от време.

Мозайка на Франция

Една от най-популярните мозайки във Франция е Emo de Briard. Предприятие, което произвежда порцеланови мъниста Briar, а в бъдеще и мозайки, отваря врати през 1837 г. Създадени са огромен брой произведения, базирани на мозайки Briar. Например популярният художник Юджийн Грасет, който беше една от най-влиятелните фигури в Ар Нуво, го използва в своите творения. Тази мозайка се прави и до днес. Тя е една от малкото, останали изцяло под френско производство.

руска мозайка

В периода на Русия мозайките започват да се използват след разпространението на християнството. Той обаче не стана популярен, тъй като беше скъп вносен продукт. Доставена е от Константинопол (Византия има монопол върху продажбата на смалта).

В Киев, в катедралата "Света София", е запазен най-големият в света ансамбъл от оригинални мозайки и стенописи. Те датират от първата половина на XI век.

Михайловски златоверхи манастир.

Ново време и руска мозайка

Ломоносов реши да възроди изкуството на мозайките. Впоследствие никой не продължи идеята му и изкуството на мозайката отново беше забравено.

През 1840-те години решава да преведе живописните икони на Исакиевския събор под формата на мозайка. Поради високата влажност на Санкт Петербург, който е основан върху блато, стенописите паднаха преди да бъде завършена живописта. Ако боята беше запазена, тогава тя веднага стана черна и потъмняла, което беше улеснено от кадилници, свещи, лампи и т.н. Руското правителство реши да изпрати възпитаници на Императорската академия на изкуствата да учат в Рим, за да се учат от майсторите, работещи в ателието „Мозайка“ във Ватикана. От Рим в Санкт Петербург бяха поканени технолози по стъкло, които се занимаваха с производството на смалт.

През 1851 г. учениците се завръщат у дома, където е създадена организация за производство на смалт от италиански технолози. Тази година се счита за основаването на Мозаечната работилница.

Работилницата е създадена за мозайките на Исакиевската катедрала (срокът е 66 години, но те така и не са завършени поради революцията), приема много поръчки. Например за катедралата на Спасителя на кръвта, намираща се в Санкт Петербург, Спасителя на водите, орнаменталните мозайки на катедралата на Христос Спасител в Москва, за портрети на царското семейство или индивидуални поръчки.

Работилницата използва „директен метод“ на набор за постигане на реализъм в живописта. Това обаче беше изключително скъпо не само във времето, но и като цена.

Академията се опита да намери решение на този проблем. През 1888 г. тя изпраща служители като A.A. Фролов, във Венеция, където А. Салвиати създава и прилага различна, по-икономична техника на мозайческото изкуство. Той го изложи под формата на огледално изображение на предната част върху основата, което беше временно. Впоследствие е транспортиран до мястото на монтаж. Тази техника се наричаше "обратна" или "венецианска".

Тъй като Академията не иска да възприеме този опит, Фролов открива свое собствено ателие, което по-късно става успешно под ръководството на брат му и дава началото на развитието на съветското мозаечно изкуство.

Днес се развива автохтонното изкуство. Например мозайката на племето Huichol. Среща се рядко, тъй като материалът е мъниста. Може да се постави и с дупки нагоре.

Техники за стилизиране

По време на директното поставяне парчетата от мозаечно изкуство се притискат в основата, която често е земята. При обратната техника, напротив, те се събират временно и след това се прехвърлят в грундирана равнина.

Полагане: методът е подобен на полагането на плочки. Използвано лепило и фугираща смес за шевове. Можете да закупите всичко това в магазин за хардуер.

Основата се проверява за здравина, нейните недостатъци се разкриват под формата на пукнатини, кухини, петна от масло и др. Тя трябва да бъде издръжлива и суха, да има гладка, почистена повърхност от различни агенти, които намаляват адхезията на мозаечните елементи към повърхността. Също така не трябва да е прашно, мръсно, в циментово мляко, остатъци от боя и др. При необходимост е необходимо повърхността да се почисти механично, чрез пясъкоструене. При визуална проверка основата трябва да е равна, без провисвания, дупки, драскотини, суха и грундирана.

Подреждане върху хартия

Първо, подгответе повърхността и нанесете лепило, като направите равномерно разпределение по всички зони. Най-добре се използва с латексна лепилна основа. Мозайката е внимателно залепена от страната, противоположна на хартията. Разстоянието между парчетата трябва да бъде равномерно, без да се използва прекомерен натиск. След това фиксирането става с помощта на леки удари на платформата, които имат гумена основа.

След един ден хартията се отстранява чрез намокряне за по-добро изоставане. Повърхността се почиства от остатъчно лепило и хартия, след което фугите се фугират с ренде от каучук. Най-добре е да използвате фугираща смес от производител на мозайка. След това мозайката се почиства и повърхността се полира.

Полагане върху мрежеста основа.

За разлика от хартията, тук мозайката е залепена с лице нагоре. След като лепилото изсъхне, можете веднага да презапишете шевовете.

материали

Материалите могат да бъдат различни (камък, смалта, керамика или метал, наскоро включен порцеланов каменин). Въпреки това, смалтът все още има най-голяма популярност за създаване на класически елемент на архитектурата, предимно за интериор. Материали като стъкло и керамика също са често срещани. Те са издръжливи, достъпни и се предлагат в различни цветове, лесни са за работа и се предлагат в широка гама от форми и размери. Камъкът се използва най-често при създаването на подова композиция, а металът се използва за разширяване на изразителността на мозаечната работа. Порцеланови каменни изделия се използват за фасадни работи: настилка, паркови пътеки, етажи в обществени сградии т.н.

Поради функционалността на този материал, както и неговата устойчивост на влияние заобикаляща средаи различни влияния, той е станал широко разпространен при създаването на много структури с трудни условия на експлоатация. Това могат да бъдат ландшафтни градински площи, водни структури, при създаване на камина или печка и др.

Мозайката на основата на смалт или друго стъкло не само е станала широко разпространена в много архитектурни произведения: пана, стенописи и др. Може да се използва и като самостоятелно приложено направление. декоративни изкуствапри композиции от орнамент или други концепции. Има голяма художествена способност, чрез творението прости рисункив декора, който може да бъде шарен във всякакви композиции

В MOZAICO можете да поръчате изработка на мозаечни пана. Ние сме единственият производител на полимерна мозайка в Русия. Възможностите на нашето производство ни позволяват да създаваме висококачествени цифрови изображения с всякаква сложност. Картини, семейни снимки, дизайнерски щампи или шедьоври на световното изкуство - можем бързо да изработим всичко това по поръчка.

Какви са предимствата на полимерните мозаечни панели?

• Това е ефектно декоративно решение, което ще преобрази всяко пространство.
• При производството на мозаечни панели се използва специално защитно покритие.
• Високата устойчивост на износване и издръжливост правят мозайката много практична.
• Може да се използва при температури от -60 до +120 °C.
• UV устойчивостта гарантира запазване на цвета.
• Производството на мозаечни панели се извършва в съответствие със съществуващите стандарти и норми, което се потвърждава от наличието на санитарни и хигиенни сертификати.

Технология на производство на мозайка

Характеристиките на производството на мозаечни плочки зависят от това какви материали се използват в процеса. Керамичната мозайка е изработена от глина, кварцов пясък, фелдшпат и различни пигменти. Всички компоненти се смесват и се разпределят във форми. След това се пресоват, покриват се с глазура и се пекат в специални пещи. Процесът на производство на керамични мозаечни плочки е напълно автоматизиран.

Порцеланова мозайка е направена от лист порцеланова каменина. Нарязва се на малки парченца с водоструен инструмент. Стъклените мозаечни листове са изработени от листово стъкло. Той е издръжлив и устойчив на износване. Първо, такова стъкло се боядисва със специални топлоустойчиви бои и след това се нарязва в необходимите формати. Преди изпичане те се събират върху специални субстрати. Парчета стъклена мозайка се обработват в пещ при температура 900 °C. В резултат на това боята се изпича в стъклото, а ъглите на продуктите се разтопяват.

Последните етапи от производството на всяка мозайка са залепването на готови парчета върху основата и полагането им върху специална мрежеста или хартиена основа, импрегнирана с лепилен разтвор. След като листът е напълно изсъхнал, той е готов за употреба.

ръкоделие- чудесен начин да прекарате полезно време, да успокоите нервите си и да облагородите дома си. Например, насочете енергията си към създаване на мозайка.

Мозайка- това е изкуството на декоративното направление, което се състои в подреждане, подреждане и фиксиране на продукта върху гладка, чиста повърхност. Мозайките са познати на хората от древни времена. Някога с него са били украсени дворци и храмове – например световноизвестните мозайки на Света София в Константинопол са правени по тази техника. Използвани са традиционни мозаечни материали – естествен камък, смалта, керамика и метал.

С появата на нови материали мозайката стана достъпна дори за обикновени ръкоделие у дома. Може да се направи от всичко, включително от импровизирани материали. Такива продукти са винаги изглежда много скъпо и елегантно. Вашата работа ще бъде оценена от семейството и приятелите. В допълнение, това е много вълнуващ процес - да създавате със собствените си ръце! Запасете се с търпение и издръжливост и определено ще успеете истински шедьоври!

Разбира се, можете да закупите готова мозайка в специализирани магазини - нейното сглобяване ще бъде достъпно дори за начинаещи майстори, но тази, която създавате със собствените си ръце, ще единствен по рода сии единствен по рода си. Мозаечен панел "направи си сам" винаги ще се впише в интериора на вашата къща или апартамент. Можете да украсите стени, подове, пътеки в близост до къщата, да създадете рамка за картина или да подчертаете елемент от интериора. Мозайката намери своето място и в мъниста – една от техниките се нарича мозаечно тъкане с мъниста.

Процесът на правене на мозайка със собствените си ръце е доста вълнуващо преживяване.

1. Най-баналният начин на приготвяне керамична мозайка. Счупете готовата плочка с чук, като първо я увиете в кърпа. Можете да закупите бой с плочки или брак във всеки магазин за хардуер само за стотинки или дори безплатно. Това е всичко, нашата основа за създаване на мозайка е готова. Мозайки от счупени съдове и керамика са много добре комбинирани помежду си, създавайки невероятна композиция.
2. производство мозаечно платно от гипс или алабастър. Това е доста дълъг и старателен процес, но резултатът си заслужава. Можете сами да изберете всеки цвят и да направите необходимия брой парчета мозайка. За да приготвите сместа, трябва да комбинирате гипс, лепило и вода. Изсипете върху гумена постелка с клетки. Разпределете с шпатула по целия периметър. Изчакайте 24 часа, докато сместа се втвърди и бъдете готови за работа.
3. мозаечно платно от яйчена черупка . Най-подходящ за техника декупаж и създаване на буркани, например за зърнени храни.Трябва да почистите черупката на яйцата от вътрешното фолио и да го нарежете на произволни парчета. Продуктите, декорирани по този начин, изглеждат много необичайни. От черупка на яйца можете да направите наистина необичайна мозайка със собствените си ръце.

Огледална мозайка. Може да се направи от счупено огледало или огледални плочки. Трябва да го разделите много внимателно, за да не повредите задния слой.Изработването на мозаечно пано изисква много внимание, особено при работа със стъкло.

Мозаечно платно от дърво. С помощта на такава мозайка можете да създадете необичаен завършек за всяка стая. Можете да го направите от стърготини (това бюджетен вариант) или масивна твърда дървесина. Вместо дърво, можете да използвате кокосова черупка. Има интересна текстура и релеф, подобен на дърво.

Галерия: мозаечен панел (25 снимки)

Познат ни от времето на Древна Гърция и Рим.

Внимание! Повърхността на панела трябва да бъде идеално чиста и възможно най-гладка.

Мозаечните панели могат да украсят интериора на всяка стая, стени, фасада на сграда, детска площадка, басейн.

• римски;
• керамични;
• венециански;
• марокански.

В интернет можете да намерите много техники за оформление и мозаечни модели. Най-популярният е матрична мозайка. При тази техника рисунката е разделена на отделни сегменти, а нюансите са разделени на кубчета. Това изпълнение ви позволява най-точно да предавате сложни художествени идеи.За да създадете матричен панел от мозайка, се използват части под формата на правилни обемни многоъгълници.