1. पूर्व-रोमनस्क वास्तुकला की सामान्य विशेषताएँ। सारासेन-नॉर्मन शैली। बीजान्टिन प्रभाव

प्री-रोमन काल यूरोप में रोमन साम्राज्य के पतन के बाद का काल था। 400-1200 तक की अवधि

पूर्व-रोमनस्क काल में, मठ एक नई चर्च और आर्थिक इकाई बन गया, जो एक ही समय में सांस्कृतिक और कलात्मक गतिविधि का केंद्र बन गया। अच्छी तरह से स्थापित प्रकार के मठ परिसर उभरे, जिनमें एक मठ चर्च, एक आंगन के चारों ओर की कोठरियाँ, मठाधीश का घर, एक स्कूल, एक अस्पताल, एक होटल और बाहरी इमारतें - खलिहान, तहखाने, कार्यशालाएँ शामिल थीं।

राजाओं की शक्ति कम हो जाती है और पादरी तथा कुलीन वर्ग निर्णायक हो जाते हैं। इसलिए, वास्तुकला में केंद्रीय स्थान पर सामंती प्रभुओं (आचेन, वर्म्स), पत्थर के मठों और चर्चों के आवासों के निर्माण का कब्जा है।

चर्चों के लिए, मॉडल मुख्य रूप से बेसिलिका और मंदिर की प्रारंभिक ईसाई केंद्रित संरचना है।

बेसिलिका प्रकार, जो आज के जर्मनी और फ्रांस के क्षेत्र में व्यापक है, को योजना में या तो अक्षर टी या लैटिन क्रॉस के आकार में आकार दिया गया है। 10वीं सदी से. चर्च की स्थानिक संरचना एक दूसरे अनुप्रस्थ गुफा और दूसरे पश्चिमी गायक मंडल की शुरूआत से समृद्ध हुई है। छत सपाट, लकड़ी की थी, लेकिन कुछ मामलों में एक तिजोरी का भी उपयोग किया गया था, उदाहरण के लिए आचेन में शारलेमेन चैपल में,

नागरिक भवनों में, पहले स्थान पर शाही आवासों का कब्जा है, जिनमें से लगभग कुछ भी नहीं बचा है।

सिसिली का नॉर्मन काल लगभग 1070 से 1200 तक चला। वास्तुकला को सोने के मोज़ेक से सजाया गया था, जैसे कि मॉन्ट्रियल के कैथेड्रल में। 1130 में निर्मित पलेर्मो में पैलेटाइन चैपल शायद इसका सबसे मजबूत उदाहरण है, जहां गुंबद के अंदरूनी हिस्से (सीधे बीजान्टिन विशेषता) को मोज़ेक में सजाया गया है जिसमें क्राइस्ट पेंटोक्रेटर को उनके स्वर्गदूतों के साथ दर्शाया गया है।

सिसिली के बाद के नॉर्मन युग के दौरान शुरुआती गॉथिक प्रभावों की खोज की जा सकती है, जैसे कि 1197 में समर्पित मेसिना के कैथेड्रल में। हालांकि, यहां लंबा गॉथिक घंटाघर बाद की तारीख का है, और इसे इसके साथ भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए। प्रारंभिक गोथिक का निर्माण नॉर्मन काल के समय में हुआ था, जिसमें बाद में गोथिक युग में उभरने के लिए उड़ने वाले बट्रेस और शिखर के बजाय तेज मेहराब और खिड़कियां थीं।

पलेर्मो में इमारतें

नॉर्मन महल अपने पैलेटाइन चैपल के साथ

मारेडोलस कैसल

पलेर्मो कैथेड्रल

सैन जियोवन्नी देई लेब्रोसी

सैन जियोवन्नी डिगली एरेमिति

सांता मारिया डेल'अम्मीराग्लिओ को मार्टोराना के नाम से भी जाना जाता है

सैन कैटाल्डो

चर्च ऑफ द होली स्पिरिट (सिसिली) को चिएसा डेल वेस्प्रो के नाम से भी जाना जाता है

सैंटिसिमा ट्रिनिटा को चिएसा डेला मैजियोन के नाम से जाना जाता है

मोनरेले कैथेड्रल और बेनेडिक्टिन मठ

मेसिना कैथेड्रल

सेफालू कैथेड्रल

2. रोमनस्क शैली की सामान्य विशेषताएँ। इंटीरियर में रोमनस्क्यू शैली। रोमनस्क शैली (लैटिन रोमनस से - रोमन) प्रारंभिक मध्य युग की वास्तुकला और कला की शैली है।

रोमनस्क्यू शैली की सामान्य विशेषताएँ

रोमनस्क शैली की विशेषता व्यापकता, गंभीरता और तामझाम की कमी के साथ-साथ इसकी उपस्थिति की गंभीरता भी है। रोमनस्क वास्तुकला अपने विशाल महलों और मंदिरों के लिए प्रसिद्ध है, बल्कि मध्य युग की भावना में एक अभेद्य किले की याद दिलाती है। रोमनस्क्यू शैली में शक्तिशाली दीवारें, विशाल अर्धवृत्ताकार दरवाजे, मोटे स्तंभ, क्रॉस या बैरल वॉल्ट, अर्धवृत्ताकार या गोल खिड़कियां हावी हैं। फर्श संगमरमर का है, पैटर्न वाली टाइलें हैं। दर्पण - शिफॉन कांस्य. दीवारें विनीशियन प्लास्टर की हैं। चित्रकारी (धार्मिक रूपांकनों)।

रोमनस्क्यू शैली के इंटीरियर में भी अनुग्रह से अधिक शक्ति है। इंटीरियर के सभी तत्व सादगी और भारीपन की भावना पैदा करते हैं, कमरों में लगभग कोई सजावटी सजावट नहीं है।

रोमनस्क्यू इमारतों की विशेषता भारी तहखानों के कारण शक्तिशाली दीवारें और स्तंभ हैं। आंतरिक भाग का मुख्य रूप अर्धवृत्ताकार मेहराब है। सामान्य तौर पर, संरचनाओं की तर्कसंगत सादगी ध्यान देने योग्य है, लेकिन रोमनस्क कैथेड्रल के भारीपन की भावना निराशाजनक है।

रोमनस्क्यू शैली के निर्माता - मूर्तिकार, वास्तुकार, चित्रकार - एक चीज़ चाहते थे: उनकी रचनाओं में सुंदरता का अवतार। इस शैली का युग एक चिरस्थायी इतिहास को छूने की एक विशेष अनुभूति, ईसाई जगत के महत्व की भावना को जन्म देता है। उस समय की आंतरिक सज्जा और स्थापत्य इमारतों में गर्मजोशी और सद्भाव, चिकने मेहराब और राजसी शांत सजावट का पता चलता है।

रोमनस्क्यू शैली की विशेषता इंटीरियर की सादगी और इसमें प्रयुक्त सामग्री, साथ ही छोटे सजावटी विवरण हैं। रोमनस्क्यू शैली में, पर्दे और पर्दों की अवधारणा पहली बार सामने आई।

रोमनस्क्यू शैली प्राचीन रोम की परंपराओं के पुनरुद्धार की एक शैली है। इस शैली की विशेषता भारी, बंद, विशाल रूप, स्थिर, चिकनी मेहराब और राजसी शांत सजावट है।

वास्तुकला की एक विशिष्ट विशेषता रक्षात्मक किलेबंदी की स्मारकीयता है - एक पत्थर की तिजोरी, छोटी खिड़कियों द्वारा काटी गई मोटी दीवारें। सजावट में बड़े पैमाने पर तत्वों का प्रभुत्व है, केवल जीवन के लिए न्यूनतम आवश्यक - बिस्तर, ज्यादातर छतरियों के साथ, ऊँची पीठ के साथ खुरदरी लकड़ी की कुर्सियाँ, धातु की प्लेटों से बंधी चेस्ट। कपड़े और कालीनों के साथ फिनिशिंग के माध्यम से आराम प्राप्त किया गया था। एक अनिवार्य तत्व एक लटकते हुड के साथ एक चिमनी है।

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3. रोमनस्क्यू काल के निर्माण के प्रमुख प्रकार के रूप में मठ और मठ। क्लूनी, मैरी-लाच, मोंट-सेंट-मिशेल

क्लूनी(fr. क्लूनीसुनो)) - मैकॉन के पास हाउते-बरगंडी का एक पूर्व बेनिदिक्तिन मठ। मठ के आसपास इसी नाम का एक शहर बसा।

क्लूनीक्लूनी
2004 में क्लूनी एबे
विभाग	साओन और लॉयर
स्वीकारोक्ति	रोमन कैथोलिक ईसाई
आदेश संबद्धता	बेनेडिक्टिन, क्लूनी मण्डली
	बौद्ध मठ
संस्थापक	एक्विटाइन के विलियम प्रथम
नींव की तिथि
उन्मूलन की तिथि
	1790 में नष्ट हो जाने के बाद भी कई इमारतें बची रहीं

अभय मारिया लाच(जर्मन) अबतेई मारिया लाच,अव्य. अब्बतिया मारिया लैकेंसिसया अब्बातिया मारिया एड लैकम) एक मध्ययुगीन जर्मन मठ है जो एइफेल पहाड़ों में लाच झील के दक्षिण-पश्चिमी तट पर स्थित है। मठ की स्थापना 1093 में काउंट पैलेटिन हेनरी द्वितीय वॉन लाच और उनकी पत्नी एडेलहीड वॉन वीमर-ओरलामंडे द्वारा की गई थी और इसका निर्माण 1216 में पूरा हुआ था। इसे इसका आधुनिक नाम 1863 में मिला।

मठवासी छह-टावर कैथेड्रल, लाचर मुंस्टर, पश्चिमी पोर्टल के सामने एक आंतरिक उद्यान के साथ एक गुंबददार बेसिलिका है, तथाकथित स्वर्ग (आल्प्स के उत्तर में एकमात्र), और 13वीं शताब्दी की शुरुआत का एक मठ है, जिसे 1859 में बहाल किया गया था। यह सैलिक राजवंश के रोमनस्क वास्तुकला के सबसे खूबसूरत स्मारकों में से एक है।

1926 में, पोप पायस XI ने मंदिर को "बेसिलिका माइनर" की उपाधि से सम्मानित किया ( बेसिलिका माइनर).

अभय बेनेडिक्टिन आदेश से संबंधित है। उनके पास पारिस्थितिक खेती के सिद्धांत के अनुसार खेती की जाने वाली कृषि भूमि है (परिणामस्वरूप फसल एक स्थानीय स्टोर में बेची जाती है), पर्यटक सेवाओं (शिविर, नाव किराए पर लेना, मछली पकड़ना), झील के किनारे एक होटल, बागवानी, एक छोटा चिड़ियाघर के साथ लाच झील , किताबों की दुकान के साथ एक प्रकाशन गृह, रुचि रखने वालों को प्रशिक्षित करने के अवसर के साथ शिल्प कार्यशालाएँ (उदाहरण के लिए, कांस्य ढलाई, कलात्मक फोर्जिंग, मिट्टी के बर्तन और बढ़ईगीरी, इलेक्ट्रिकल इंजीनियरिंग; कृषि में प्रशिक्षण भी प्रदान किया जाता है)।

मोंट सेंट मिशेल(fr. मोंट सेंट-मिशेल- माउंट ऑफ द आर्कान्गेल माइकल) एक छोटा चट्टानी द्वीप है, जो फ्रांस के उत्तर-पश्चिमी तट पर एक द्वीप-किले में बदल गया है।

यह द्वीप सेंट-मिशेल की खाड़ी (मोंट सेंट-मिशेल, टॉम्बलेन और मोंट डोल) की तीन ग्रेनाइट संरचनाओं में से एकमात्र निवास स्थान है। द्वीप पर शहर 709 से अस्तित्व में है। वर्तमान में यहां कई दर्जन निवासी हैं। 1879 से यह द्वीप एक बांध द्वारा मुख्य भूमि से जुड़ा हुआ है।

यह प्राकृतिक-ऐतिहासिक परिसर घूमने के लिए सबसे प्रसिद्ध स्थानों में से एक है। पहले से ही 1874 में यह एक मान्यता प्राप्त ऐतिहासिक स्मारक बन गया, और 1979 से इसे यूनेस्को द्वारा मानवता की विश्व विरासत के रूप में वर्गीकृत किया गया।

यह द्वीप पेरिस से 285 किमी पश्चिम में स्थित है और दुनिया भर से पर्यटकों को आकर्षित करता है। संपत्ति की लोकप्रियता में कारक तट के पास उभरी हुई चट्टान पर अभय और आसपास के गांव का बेहद सुरम्य स्थान, प्रभावशाली ऐतिहासिक और स्थापत्य स्मारकों की उपस्थिति, साथ ही यूरोप के लिए अद्वितीय उतार-चढ़ाव हैं।

प्रति वर्ष परिसर में आगंतुकों की कुल संख्या 1.5 - 1.8 है, और कुछ स्रोतों के अनुसार - 3.5 मिलियन लोग तक, और लगभग 650 हजार पर्यटक जुलाई-अगस्त में अभय में आते हैं।

अव्य. रोमनम - रोमन) - 10वीं-12वीं शताब्दी की मध्यकालीन पश्चिमी यूरोपीय कला की शैली। (13वीं सदी में भी कई देशों में)। रोमनस्क्यू शैली में मुख्य भूमिका कठोर, किले जैसी वास्तुकला को दी गई थी: मठ परिसर, चर्च और महल ऊंचे स्थानों पर स्थित थे, जो क्षेत्र पर हावी थे।

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रोमन शैली

कलात्मक शैली जो 10वीं-12वीं शताब्दी में पश्चिमी यूरोप की वास्तुकला, ललित और सजावटी कलाओं पर हावी रही। प्राचीन काल से, यह सभी प्रकार की कलाओं को एकजुट करने वाली पहली प्रमुख कलात्मक शैली थी। 13वीं सदी में इसका स्थान गॉथिक ने ले लिया। "रोमनस्क्यू शैली" शब्द 19वीं सदी की शुरुआत में पेश किया गया था। रोमनस्क शैली की मुख्य एकता यूरोप में सामंती संबंधों का गठन, साथ ही कैथोलिक चर्च का प्रभुत्व था - समाज में सबसे महत्वपूर्ण वैचारिक शक्ति। यह वह थी जिसने कला की संरक्षिका, कई इमारतों की ग्राहक के रूप में काम किया; भिक्षु अक्सर कलाकारों (बिल्डरों, श्रमिकों, चित्रकारों) के रूप में भी काम करते थे। रोमनस्क्यू शैली का गठन प्रारंभिक ईसाई कला, मेरोविंगियन कला और कैरोलिंगियन पुनर्जागरण के तत्वों से प्रभावित था। बीजान्टियम और अरब पूर्व ने भी अप्रत्यक्ष रूप से प्रभावित किया। सबसे महत्वपूर्ण प्रकार की कला का संश्लेषण वास्तुकला के आधार पर किया गया था। रोमनस्क्यू शैली की सबसे विशिष्ट इमारतें चर्च, मठ और महल थीं। आम तौर पर वे पहाड़ियों पर या नदी के किनारे स्थित होते थे, जो आसपास के परिदृश्य पर हावी होते थे, लेकिन साथ ही साथ उसमें व्यवस्थित रूप से घुलमिल जाते थे। रोमनस्क शैली की विशिष्ट विशेषताएं रूपों की स्पष्टता, कठोर मर्दाना सुंदरता, प्रभावशालीता और गंभीर शक्ति थीं। सामान्य तौर पर, रोमनस्क्यू इमारतें शांत, दृढ़ शक्ति का आभास देती हैं। यह संकीर्ण खिड़कियों, भारी छतों और टावरों के साथ विशाल दीवारों द्वारा सुविधाजनक है - वास्तुशिल्प संरचना के सबसे महत्वपूर्ण तत्व। रोमनस्क्यू इमारत में सरल ज्यामितीय आकृतियाँ (क्यूब्स, प्रिज्म, सिलेंडर) शामिल हैं, जिनकी सतह को ब्लेड, धनुषाकार फ्रिज़ और दीर्घाओं द्वारा विच्छेदित किया गया था, जिसने इमारतों को एक सख्त लय दी, लेकिन उनकी अखंडता का उल्लंघन नहीं किया।

रोमनस्क्यू मंदिर भगवान के घर का प्रतिनिधित्व करता है, जो विश्वासियों की मंडली और अनुष्ठानों के प्रदर्शन का स्थान है। आमतौर पर ये बेसिलिका (तीन-नेव) होते हैं, जहां अनुदैर्ध्य नेव के साथ ट्रांसेप्ट के चौराहे पर प्रकाश या गोल टावर बनाए गए थे। विशाल दीवारें बेलनाकार या क्रॉस वॉल्ट का भार उठाती हैं। विशेष महत्व का बेसिलिका का पूर्वी हिस्सा था, जहां गाना बजानेवालों का समूह स्थित था, जो झुंड के लिए दुर्गम था (इसने नौसेनाओं पर कब्जा कर लिया था)। इसलिए, गाना बजानेवालों ने इमारत के मुख्य भाग से बाहर निकलकर इसे लैटिन क्रॉस की योजना के समान बना दिया। केंद्रीय नाभि की ऊंचाई और चौड़ाई समान थी और पार्श्व नाभि की तुलना में दोगुनी चौड़ी थी। ट्रांसेप्ट के साथ केंद्रीय गुफा के चौराहे ने एक क्रॉस बनाया, इसके केंद्र में एक वेदी थी, इसके नीचे - अवशेषों के साथ एक तहखाना था। मंदिर को केंद्रीय गुफ़ा की खिड़कियों से रोशन किया गया था। मंदिर का प्रत्येक मुख्य भाग एक अलग स्थानिक कक्ष था, जो अंदर और बाहर दोनों ओर से स्पष्ट रूप से अलग था। इन कोशिकाओं ने एक-दूसरे को एक सख्त, अटल लय से प्रतिस्थापित कर दिया, जिससे दिव्य विश्व व्यवस्था की अपरिवर्तनीयता की भावना पैदा हुई।

प्रारंभिक रोमनस्क्यू इमारतों को दीवार चित्रों से सजाया गया था। लेकिन 11वीं सदी के अंत में - 12वीं सदी की शुरुआत में। सजावट का अग्रणी प्रकार स्मारकीय राहतें बन गया, शुरू में सपाट, और फिर तेजी से उत्तल, लेकिन दीवार के साथ एक जैविक संबंध बनाए रखना, इससे बाहर निकलना। रोमनस्क्यू ललित कला का मुख्य विषय दैवीय शक्ति का चित्रण, "अंतिम न्याय" की पेंटिंग, विश्वासियों को डराना था। साथ ही, चित्रित आंकड़ों में वास्तविक अनुपात से कई विचलन होते हैं, शरीर अमूर्त पैटर्न के अधीन होते हैं, आभूषण का हिस्सा बन जाते हैं। अमूर्त, सख्त मानव आकृतियाँ (बड़े सिर के साथ), चौड़ी-खुली आँखों वाले सख्त चेहरे ईसाई शिक्षण की भावना के अनुरूप हैं। साथ ही, वे आश्चर्यजनक रूप से आध्यात्मिक और अभिव्यंजक हैं। चित्रकला और मूर्तिकला वास्तुकला के रूपों और लय के अधीन थे, जिससे यह जीवंत हो गया। आम तौर पर महिमा में ईसा मसीह या भगवान की माता को अप्सराओं पर, पश्चिमी दीवार पर अंतिम न्याय और चित्रों में पुराने और नए नियम के दृश्यों को चित्रित किया गया था। उन्हें अनपढ़ लोगों के लिए बाइबिल के रूप में काम करना चाहिए था। राजधानियों और द्वारों पर एक शैलीबद्ध, सपाट, लेकिन बहुत अभिव्यंजक मूर्तिकला है। सना हुआ ग्लास की कला भी दिखाई दी। डोनजोन के साथ धर्मनिरपेक्ष महल-किले - महल के प्रांगण में अलग से स्थित ऊंचे टॉवर (योजना में चतुष्कोणीय या गोल) उतने ही विशाल, भारी और मजबूत थे। आमतौर पर वे किले पर हमले के दौरान महल के मालिक और उसके परिवार के लिए शरणस्थल के रूप में काम करते थे। रोमनस्क शैली अपनी पुस्तक लघुचित्रों के साथ-साथ विभिन्न प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कलाओं - एम्बॉसिंग, नक्काशी, एनामेल्स, गहने, कालीन के लिए भी जानी जाती है।

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जैसा कि आमतौर पर होता है, रोमनस्क्यू शैली को इसका नाम इसके पूरा होने के काफी समय बाद ही मिला। फ्रांसीसी पुरातत्वविदों ने 10वीं-12वीं शताब्दी की यूरोपीय वास्तुकला को रोमनस्क्यू शैली कहा, क्योंकि वे इस वास्तुशिल्प दिशा को देर से रोमन वास्तुकला का पूरी तरह से सफल संस्करण नहीं मानते थे।

रोमनस्क्यू शैली अपने युग की भावना का स्वाभाविक प्रतिबिंब बन गई: प्रारंभिक सामंतवाद की अवधि यूरोपीय भूमि के विखंडन और लगातार आंतरिक युद्धों की विशेषता थी। इसलिए, वॉचटावर, सभी संरचनाओं (दीवारों, स्तंभों, वाल्टों) की विशालता, खामियों से मिलते जुलते प्रकाश उद्घाटन - ये विशेषताएं रोमनस्क काल की इमारतों में अंतर्निहित हैं। विशाल आकार के राजसी मंदिर घंटियाँ बजने की दूरी के भीतर थे और अक्सर पूरे शहर के निवासियों के लिए एक किले के रूप में काम करते थे। सामंती प्रभुओं के घर - महल - एक वास्तविक किले थे। वे टावरों के साथ प्रभावशाली ऊंचाई की दीवारों से घिरे हुए थे। और गहरी खाई के पानी की सतह से ऊपर उतरने वाले पुलों के माध्यम से गेट तक पहुंचना संभव था।

वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली, समग्र रूप से मध्य युग की संपूर्ण संस्कृति की तरह, सांस्कृतिक और आर्थिक गिरावट और इस तथ्य से जुड़ी स्थिरता को दर्शाती है कि निर्माण शिल्प में रोमनों की उपलब्धियां खो गईं और प्रौद्योगिकी का स्तर काफी कम हो गया। . लेकिन धीरे-धीरे, जैसे-जैसे सामंतवाद विकसित हुआ, नए प्रकार की इमारतें उभरने लगीं: किलेबंद सामंती आवास, मठवासी परिसर, बेसिलिका। उत्तरार्द्ध ने धार्मिक निर्माण के आधार के रूप में कार्य किया।

मध्य युग की बेसिलिका ने प्रारंभिक ईसाई मंदिर के निर्माण की अवधि के उत्तरार्ध के रोमन वास्तुकला से बहुत कुछ लिया। ऐसी इमारतें एक लम्बी जगह के साथ एक वास्तुशिल्प संरचना का प्रतिनिधित्व करती हैं, जो स्तंभों की पंक्तियों द्वारा कई गुफाओं में विभाजित है। मध्य गुफा में, जो दूसरों की तुलना में व्यापक थी और बेहतर पवित्र थी, एक वेदी स्थापित की गई थी। अक्सर आंगन की इमारत दीर्घाओं से घिरी होती थी - एक प्रांगण, जहां बपतिस्मा देने वाला कप स्थित होता था। क्लासे (रेवेना) में सेंट अपोलिनारिस का बेसिलिका स्पष्ट रूप से रोमनस्क शैली की प्रारंभिक पंथ वास्तुकला को प्रदर्शित करता है:

निर्माण तकनीक.

निर्माण में सुधार कई गंभीर समस्याओं के कारण हुआ। इस प्रकार, लगातार आग से पीड़ित लकड़ी के फर्श को गुंबददार संरचनाओं से बदल दिया गया। मुख्य नौसेनाओं पर बेलनाकार और क्रॉस वॉल्ट बनाए जाने लगे और इसके लिए दीवार के समर्थन को मजबूत करना आवश्यक हो गया। रोमनस्क वास्तुकला की मुख्य उपलब्धि एक संरचनात्मक योजना का विकास था जिसमें मुख्य बलों को निर्देशित करना शामिल था - परिधि मेहराब और क्रॉस वॉल्ट की मदद से - कुछ बिंदुओं पर और दीवार को दीवार में ही विभाजित करना और स्थानों में स्थित बट्रेस (खंभे) जहां जोर बल सबसे बड़े दबाव तक पहुंच गए। एक समान डिज़ाइन ने आधार बनाया गोथिक वास्तुशिल्प .

एक विशिष्ट रोमनस्क्यू बेसिलिका का अनुभाग और योजना:

वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली की ख़ासियतें इस तथ्य में प्रकट होती हैं कि आर्किटेक्ट बाहरी दीवारों के बाहर मुख्य ऊर्ध्वाधर समर्थन रखते हैं। धीरे-धीरे विभेदीकरण का यह सिद्धांत अनिवार्य हो जाता है।

निर्माण के लिए सामग्री प्रायः चूना पत्थर, साथ ही अन्य चट्टानें थीं जिनमें आसपास का क्षेत्र समृद्ध था: ग्रेनाइट, संगमरमर, ईंट और ज्वालामुखीय मलबा। बिछाने की प्रक्रिया सरल थी: छोटे तराशे गए पत्थरों को मोर्टार के साथ एक साथ रखा गया था। सूखी तकनीकों का कभी भी उपयोग नहीं किया गया। पत्थर स्वयं अलग-अलग लंबाई और ऊंचाई के हो सकते हैं और सावधानीपूर्वक केवल सामने की तरफ संसाधित किए गए थे।

रोमनस्क कैथेड्रल की वास्तुकला की विशेषताएं:

● यह योजना प्रारंभिक ईसाई बेसिलिका पर आधारित है, जो कि अंतरिक्ष का एक अनुदैर्ध्य संगठन है;
● मंदिर की गायन मंडली या पूर्वी वेदी का विस्तार;
● मंदिर की ऊंचाई बढ़ाना;
● सबसे बड़े गिरिजाघरों में कोफ़्फ़र्ड (कैसेट) छत को पत्थर की तहखानों से बदलना; तिजोरी कई प्रकार की होती थीं: बॉक्स, क्रॉस, अक्सर बेलनाकार, बीम पर सपाट (इतालवी रोमनस्क वास्तुकला की विशिष्ट);
● भारी वाल्टों के लिए शक्तिशाली दीवारों और स्तंभों की आवश्यकता होती है;
● आंतरिक भाग का मुख्य रूप अर्धवृत्ताकार मेहराब है।

रोमनस्क शैली के डिज़ाइन और बाद के गॉथिक डिज़ाइन के बीच अंतर:

रोमनस्क वास्तुकला में मूर्तिकला।

12वीं शताब्दी की शुरुआत में, वास्तुकला और विशेष रूप से राहत में मूर्तिकला की भूमिका बढ़ने लगी। बुतपरस्त रोमन छवियों को चर्च रचनाओं द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है जो सुसमाचार ग्रंथों के दृश्यों को चित्रित करते हैं। रोमनस्क कैथेड्रल को पेंट से चित्रित राहत मानव आकृतियों के रूप में स्मारकीय और सजावटी रचनाओं से सजाया गया था।

एक नियम के रूप में, कैथेड्रल के बाहरी हिस्से की पूरी तस्वीर बनाने के लिए मूर्तियों का उपयोग किया जाता था। राहतों के स्थान की कोई निश्चित सीमाएँ नहीं थीं: वे पश्चिमी पहलुओं पर स्थित हो सकते थे (जहाँ मुख्य प्रवेश द्वार स्थित था), पोर्टलों के पास, राजधानियों या पुरालेखों पर। कोने की आकृतियाँ टाइम्पेनम (पोर्टल के ऊपर स्थित अर्धवृत्ताकार मेहराब का आंतरिक भाग) के केंद्र की मूर्तियों की तुलना में काफी छोटी थीं। फ्रिज़ेज़ में उन्होंने अधिक स्क्वाट आकार ले लिया, और लोड-असर वाले स्तंभों पर उन्होंने लम्बे अनुपात में ले लिया।

पश्चिमी यूरोप के प्रत्येक क्षेत्र ने रोमनस्क्यू शैली के विकास में अपने स्वयं के कलात्मक स्वाद और परंपराओं का योगदान दिया। सब कुछ उस क्षेत्र की परंपराओं और रहने की स्थितियों पर निर्भर करता था जिसमें संरचना का निर्माण किया गया था। इस प्रकार, फ्रांस की रोमनस्क इमारतें जर्मन इमारतों से भिन्न हैं, और जर्मन इमारतें स्पेनिश इमारतों से समान रूप से भिन्न हैं।

फ्रांसीसी वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली धीरे-धीरे आसपास की वास्तविकता की स्थितियों के अनुरूप ढल गई। इसलिए, इमारतों को मग्यारों के लगातार हमलों से बचाने के लिए, आग प्रतिरोधी संरचनाएं बनाई गईं; बड़ी संख्या में पैरिशियनों को समायोजित करने के लिए, कैथेड्रल के आंतरिक और बाहरी स्थानों को धीरे-धीरे पुनर्निर्माण और पुनर्निर्मित किया गया।

बेनिदिक्तिन मठ "सेंट-फ़्लिबर्ट" में चर्च, 12वीं शताब्दी में बनाया गया:

इटली में, देश के उत्तरी भाग के प्रांतों ने अपनी शैली बनाई, जो स्मारकीयता की विशेषता थी। यह फ्रांस की रोमनस्क शैली, जर्मनी की महल वास्तुकला के प्रभाव में उत्पन्न हुआ और ईंट निर्माण तकनीकों के आगमन से जुड़ा है।

उत्तरी इतालवी प्रांतों की रोमनस्क वास्तुकला की विशेषता शक्तिशाली मेहराबदार अग्रभाग, कंगनी के नीचे स्थित बौनी दीर्घाएँ, पोर्टल हैं, जिनके स्तंभ जानवरों की मूर्तियों पर खड़े हैं। ऐसी इमारतों के उदाहरण सैन मिशेल (पडुआ) का चर्च, 11वीं-12वीं शताब्दी के पर्मा और मोडेना के कैथेड्रल हैं।

फ्लोरेंस और पीसा के वास्तुकारों ने रोमनस्क्यू शैली का एक विशिष्ट और हर्षित संस्करण बनाया। इस तथ्य के कारण कि ये क्षेत्र संगमरमर और पत्थर से समृद्ध थे, लगभग सभी संरचनाएँ इन विश्वसनीय सामग्रियों से बनाई गई थीं। फ्लोरेंटाइन शैली कई मायनों में रोमन वास्तुकला की उत्तराधिकारी थी, और कैथेड्रल को अक्सर प्राचीन शैली में सजाया जाता था।

इंग्लैंड में रोमनस्क्यू शैली का विकास नॉर्मन विजय से जुड़ा है और फैल गया हैदो प्रकार की इमारतें: एक महल और एक चर्च। रोमनस्क्यू वास्तुकला को ब्रिटिशों द्वारा तुरंत अपनाया गया और देश में निर्माण गतिविधियों में तेजी आई। सदी की शुरुआत में, लकड़ी के टावरों को पूरी तरह से पत्थर के टावरों से बदल दिया गया था। प्रारंभ में, ये घन के आकार की दो मंजिला इमारतें थीं। नॉर्मन आर्किटेक्ट्स के उदाहरण के बाद, अंग्रेजी आर्किटेक्ट्स ने तीरंदाजों के शिविरों को घेरने वाले खंदक, खंदक और तख्तों के संयोजन का उपयोग करना शुरू कर दिया। इमारत के पश्चिमी हिस्से के दो टावर वाले हिस्से का डिज़ाइन भी नॉर्मंडी से उधार लिया गया था।

सबसे प्रसिद्ध जीवित रोमनस्क्यू इमारत हैवेस्टमिन्स्टर ऐबी। इस संरचना में एक केंद्रीय क्रॉस टॉवर, पश्चिम में स्थित युग्मित टॉवर और तीन पूर्वी शिखर हैं।

इंग्लैंड के लिए 11वीं शताब्दी को कई चर्च भवनों के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था, जिनमें विंचेस्टर, कैंटरबरी कैथेड्रल, सेंट एडमंड एबे और रोमनस्क शैली में कई अन्य इमारतें शामिल थीं। इनमें से कई इमारतों का बाद में पुनर्निर्माण और पुनर्निर्माण किया गया वी गोथिक शैली , लेकिन जीवित दस्तावेजों और प्राचीन संरचनाओं के अवशेषों से इमारतों की प्रभावशाली स्मारकीयता और उपस्थिति की कल्पना की जा सकती है।

वास्तुकला की रोमनस्क्यू शैली 10वीं सदी में उभरी और 12वीं सदी के अंत तक पूर्वी पश्चिमी यूरोप के क्षेत्र पर हावी रही। मध्यकालीन कला की यह शैली नई सामंती सभ्यता के दौरान सामने आई। यह प्राचीन वास्तुकला के विपरीत और तार्किक निरंतरता का प्रतिनिधित्व करता था।प्रारंभिक सामंतवाद की अवधि यूरोपीय भूमि के विखंडन और आंतरिक युद्धों की विशेषता थी। और ये तथ्य उस समय की वास्तुकला को प्रभावित नहीं कर सके। वॉचटावर, विशाल दीवारें और तहखाना, प्रकाश छिद्र जो खामियों की तरह दिखते थे - ये विशेषताएं रोमनस्क काल की इमारतों में अंतर्निहित हैं।

रोमनस्क शैली शब्द की उत्पत्ति और परिभाषा, इसका इतिहास

19वीं सदी की शुरुआत में ही "रोमनस्क शैली" की परिभाषा सामने आई, जब मध्य युग की कला के इतिहास में कुछ स्पष्टीकरण पेश करना आवश्यक हो गया।

इस बिंदु तक, स्थापत्य शैलियों का एक सामान्य नाम था और उन्हें "" शब्द द्वारा निर्दिष्ट किया गया था। आज, गोथिक आंदोलन को बाद का काल माना जाता है, जो 12वीं शताब्दी का है। रोमनस्क शैली, एक शब्द के रूप में, फ्रांसीसी पुरातत्वविदों के लिए धन्यवाद प्रकट हुई, जिन्होंने इस वास्तुशिल्प दिशा को देर से रोमन वास्तुकला का पूरी तरह से सफल संस्करण नहीं माना। इस फोटो में आप रोमनस्क्यू शैली की विशेषताएं स्पष्ट रूप से देख सकते हैं:

नोट्रे डेम ला ग्रांडे, पोइटियर्स, फ़्रांस, 11वीं शताब्दी

वास्तुकला की विशिष्ट विशेषताएं, आरेख

रोमनस्क्यू वास्तुकला प्राचीन शैली से संबंधित विवरणों और उनके अनुभव के उपयोग पर आधारित थी।शैली की विशेषताओं में शामिल हैं:

• अर्धवृत्ताकार मेहराब.
• विशाल दीवारें.
• बेलनाकार और क्रॉस वॉल्ट.

संरचना निर्माण आरेख का एक उदाहरण किनारे के चित्र में दिखाया गया है।

बेसिलिका और राजधानियाँ

राजधानियों और गिरिजाघरों में, विशाल स्तंभ स्थापित किए गए थे जो पत्थर की संरचना को मज़बूती से सहारा देते थे। कभी-कभी स्तंभों को तोरणों से बदल दिया जाता था - शक्तिशाली स्तंभ (अष्टकोणीय, क्रॉस-आकार)।रोमनस्क्यू शैली में कैथेड्रल का एक उदाहरण किनारे पर दिखाए गए फोटो में देखा जा सकता है। इमारतें अपनी ज्यामितीय आकृतियों की सादगी से प्रतिष्ठित थीं, लेकिन दीवारों को सभी प्रकार की नक्काशीदार और उभरी हुई मूर्तियों से सजाया गया था।

रोमनस्क्यू शैली केवल सामान्य विशेषताएं और कुछ विशेषताएं नहीं है। यह एक संपूर्ण युग है जिसे दो मुख्य उपप्रकारों में विभाजित किया जा सकता है:

• किला- कई मंजिलों की छोटी आवासीय इमारतें, गोल खंडों द्वारा प्रतिष्ठित।
• कम्मी- बड़े चौकोर आकार के सैन्य किले जो अपने निवासियों को दुश्मन के हमले से मज़बूती से बचाते हैं।

मंदिर, गिरजाघर और चर्च

विशाल आकार के राजसी मंदिर घंटियाँ बजने की दूरी के भीतर थे। उन्होंने मंदिर के पारिश्रमिकों और कभी-कभी पूरे शहर के निवासियों के लिए एक किले के रूप में काम किया। सामंती प्रभुओं के घर, या बल्कि उनके महल, एक वास्तविक किले थे। वे टावरों के साथ प्रभावशाली ऊंचाई की दीवारों से घिरे हुए थे। और गहरी खाई के पानी की सतह से ऊपर उतरने वाले पुलों के माध्यम से गेट तक पहुंचना संभव था।

रोमनस्क्यू शैली आपस में घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई थी और बाद के रुझानों, गोथिक के साथ परस्पर क्रिया करती थी।

यह शैली रोमनस्क्यू कला के आधार पर विकसित हुई, लेकिन इसमें विशिष्ट गॉथिक विशेषताएं भी थीं:

• उत्तम रूपों का बड़प्पन.
• समर्थन स्तंभों के साथ-साथ भवन की ऊंचाई भी बढ़ाई जा रही है।
• इमारतों की खिड़कियों का आकार बढ़ा दिया गया है।
• मूर्तिकला और नक्काशी के काम की नाजुकता.

ब्रिटेन की स्थापत्य इमारतें: विशिष्ट तत्व

वास्तुकला की रोमनस्क शैली सीधे महलों से संबंधित है।बाहरी विशिष्टताएँ व्यावहारिक आवश्यकताओं को पूरा करती हैं:

• सजावट. 11वीं शताब्दी में प्रभावशाली आकार का महल बनाना कोई आसान काम नहीं था। इसके लिए भारी खर्च की आवश्यकता थी, इसलिए इमारत के मुखौटे को सजाने का काम सबसे अंत में किया गया।
• चिनाई।पत्थरों के सावधानीपूर्वक संरेखण ने संरचना की मजबूती की गारंटी दी, और ईंटों की अनुपस्थिति में, यह सबसे विश्वसनीय विकल्प था।
• खिड़कियाँ छोटी हैं.उन दिनों कांच एक महंगी और दुर्लभ सामग्री थी। बड़ी खिड़कियों वाले महल बनाना न केवल लाभहीन था, बल्कि उचित भी नहीं था - संरचना की पारदर्शिता इसकी सुरक्षा को कम कर सकती थी।

इंग्लैंड: गॉथिक और मध्य युग एक में

इंग्लैंड में रोमनस्क्यू वास्तुकला का निर्माण सीधे तौर पर संबंधित है, हालांकि कार्यों में प्रतिबिंब ध्यान देने योग्य हैं।सदी की शुरुआत में, लकड़ी के टावरों को पूरी तरह से पत्थर के टावरों से बदल दिया गया था। प्रारंभ में, ये घन के आकार की दो मंजिला इमारतें थीं। नॉर्मन आर्किटेक्ट्स के उदाहरण के बाद, अंग्रेजी आर्किटेक्ट्स ने तीरंदाजों के शिविरों को घेरने वाले खंदक, खंदक और तख्तों के संयोजन का उपयोग करना शुरू कर दिया।

डोनजोन एक मध्ययुगीन महल का मुख्य टॉवर है, जो एक दुर्गम स्थान पर अलग से खड़ा है। दुश्मन के हमलों के दौरान शरणस्थल की भूमिका निभाई।

प्रसिद्ध टॉवर 1077 में विलियम द कॉन्करर के शासनकाल के दौरान बनाया गया था। टॉवर का डोनजोन - सफेद टॉवर। वास्तुकला की यह उत्कृष्ट कृति आज भी पर्यटकों के बीच लोकप्रिय है।

यूरोप की इमारतें: इमारतों में रोमानोव शैली के संकेत

रोमनस्क्यू आंदोलन की एक विशिष्ट विशेषता एक इमारत में दो प्रकार के चर्चों का संयोजन था: पैरिश और मठ। इमारत के पश्चिमी हिस्से के दो टावर वाले हिस्से का डिज़ाइन भी नॉर्मंडी से उधार लिया गया था। इसे डरहम में स्थित कैथेड्रल के उदाहरण में देखा जा सकता है।

12वीं शताब्दी की शुरुआत में, टावर के आकार के डोनजोन बनाए गए: आयताकार या बहुभुज संरचनाएं। लेकिन सदी के अंत तक टावरों ने एक गोल आकार प्राप्त कर लिया।

जर्मनी: मुख्य स्मारकों का विवरण

वर्म्स कैथेड्रल जर्मनी में रोमनस्क्यू शैली का सबसे स्पष्ट उदाहरण है। इसका निर्माण सौ वर्षों से अधिक (1171 से 1234 तक) चला। निर्माण के लिए बलुआ पत्थर (पीला-ग्रे) का उपयोग किया गया था, और इमारत की संरचना का बड़ा स्थान स्पष्ट किनारों के साथ सख्ती से व्यक्त किया गया है। मंदिर में पत्थर के शंकु-तंबू वाले 4 ऊंचे गोल टावर और मध्य क्रॉस के कई निचले टावर हैं। दीवारों और संकीर्ण खिड़कियों की चिकनी सतह केवल कंगनी के साथ धनुषाकार फ्रिजों द्वारा जीवंत होती है। गैलरी प्लिंथ का ऊपरी हिस्सा और मेहराब का फ्रिज़ संकीर्ण चेहरों से जुड़ा हुआ है।

लिज़ेन दीवार की सतह पर लंबवत रूप से स्थित सपाट प्रक्षेपण हैं।

वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों में फ्रांस - महल और किले

रोमनस्क्यू वास्तुकला का मूल रूप 10वीं शताब्दी के अंत में सामने आया। फ़्रांस में गायन मंडली और इसके चारों ओर एक बाईपास गैलरी के कट्टरपंथी चैपल के साथ तीर्थयात्रा कैथेड्रल व्यापक हो गए। थ्री-नेव बेसिलिका का भी उपयोग किया जाता था - मध्य नेव में बेलनाकार वॉल्ट (सेंट-सेर्निन, टूलूज़) थे।

रोमनस्क्यू काल की फ्रांसीसी वास्तुकला को स्कूलों की अविश्वसनीय विविधता द्वारा चिह्नित किया गया है। क्लूनी 3 का बरगंडी स्कूल एक स्मारकीय प्रकृति की विशेष रचना की ओर आकर्षित हुआ।

स्पेन

स्पेन में रोमनस्क्यू युग के दौरान, महल, किले और शहर की किलेबंदी का निर्माण शुरू हुआ। मंदिरों और चर्चों की वास्तुकला फ्रांसीसी बिल्डरों की वास्तुकला के समान थी, जैसा कि सलामांका में कैथेड्रल के उदाहरण में देखा जा सकता है। सामान्य तौर पर, यह निश्चित रूप से सीमांकित खंडों की स्पष्टता, पूर्ण भागों की अखंडता और रूपों की त्रुटिहीनता से प्रतिष्ठित था।

इटली

धार्मिक प्रवृत्ति की वास्तुकला में, इटली के वास्तुकारों ने बपतिस्मा के लिए केंद्रित प्रकार और कैथेड्रल के लिए मूल प्रकार का पालन किया। मध्ययुगीन रोमनस्क्यू शैली के केंद्र दो शहर थे: टस्कनी और लोम्बार्डी।लोम्बार्ड चर्चों में, अग्रभागों पर विशेष ध्यान दिया जाता था। मूर्तिकला सजावट, लिज़ेन, बाहरी बरामदे, लघु दीर्घाएँ - 11वीं-12वीं शताब्दी के इतालवी चर्चों की सजावट में संस्कृति के ये सभी तत्व।

सबसे दिलचस्प वास्तुशिल्प समूहों में से एक पर्मा में घंटी टावर, कैथेड्रल और बैपटिस्टी हैं। कैथेड्रल के अग्रभाग को पोर्टिको और आर्केड के साथ-साथ लघु दीर्घाओं से सजाया गया है।बैप्सिस्टरी इमारत का आकार अष्टकोणीय है और यह 6 वायु दीर्घाओं से घिरी हुई है।

मूर्ति

12वीं शताब्दी की शुरुआत में, स्मारकीय मूर्तिकला और विशेष रूप से राहत व्यापक होने लगी। बुतपरस्तों को चर्च की रचनाओं द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है जो सुसमाचार ग्रंथों के दृश्यों को चित्रित करते हैं।

रोमनस्क कैथेड्रल को राहत मानव आकृतियों के रूप में स्मारकीय और सजावटी रचनाओं से सजाया गया था। एक नियम के रूप में, मूर्तियों का उपयोग कैथेड्रल के बाहरी हिस्से की पूरी तस्वीर बनाने और स्मारकों के रूप में किया जाता था।

राहतों के स्थान की कोई निश्चित सीमा नहीं थी: वे पश्चिमी पहलुओं पर, पोर्टलों के पास, राजधानियों या पुरालेखों पर हो सकते थे। कोने की आकृतियाँ टाइम्पेनम (पोर्टल के ऊपर स्थित अर्धवृत्ताकार मेहराब का आंतरिक भाग) के केंद्र की मूर्तियों की तुलना में काफी छोटी थीं। फ्रिज़ेज़ में उन्होंने अधिक स्क्वाट आकार ले लिया, और सहायक स्तंभों पर उन्होंने लम्बे अनुपात में ले लिया।

रोमनस्क्यू कलाकारों का मुख्य कार्य ब्रह्मांड की एक छवि बनाना था, इसलिए उन्होंने वास्तविक दुनिया के कथानकों को व्यक्त करने का प्रयास नहीं किया।

कला

उस समय की ललित कलाएँ रोमनस्क वास्तुकला के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई थीं। इसलिए, कैथेड्रल की सजावट में फ़्रेस्को ने एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया। बहु-रंगीन चित्रों ने गुफाओं की दीवारों, तहखानों की सतहों, खंभों और बरोठे को चमकीले कालीन से ढक दिया।

11-12 शताब्दी की अवधि के दौरान। पहली बार, सना हुआ ग्लास खिड़कियां दिखाई देने लगीं, जो चैपल और एस्प की खिड़की के उद्घाटन में स्थित थीं। चमकीले रंगीन कांच के चित्रों में पवित्र धर्मग्रंथों के दृश्यों को दर्शाया गया है।

आंतरिक भाग

गिरिजाघरों का आंतरिक डिज़ाइन सामाजिक और सांस्कृतिक आवश्यकताओं को पूरा करता था। चर्चों में तीन गुफाएँ थीं, जो आबादी के विभिन्न वर्गों के पैरिशवासियों के लिए स्थान का सीमांकन करती थीं।

रोमनस्क वास्तुकला में बीजान्टिन आर्केड का उपयोग किया जाने लगा।आंतरिक स्तंभों का आकार बेलनाकार है, जिसे बाद में गॉथिक शैली में उपयोग किया गया। राजधानी का आकार एक घन जैसा था जिसे एक गेंद से पार किया गया था। लेकिन समय के साथ इसे सरल बनाया गया और अंततः विहित रूप ले लिया गया। राहत के रूप में मूर्तिकला आकृतियों ने राजधानियों और दीवारों की सतहों को कवर किया।

10वीं शताब्दी की शुरुआत से ही सना हुआ ग्लास तकनीक का उपयोग किया जाता रहा है, जिसकी संरचना काफी प्राचीन थी। बाद में, विभिन्न रंगों के बहु-रंगीन चश्मे से बनी वास्तविक पेंटिंग मिल सकती थीं। इस अवधि के दौरान कांच के लैंप और बर्तन भी दिखाई दिए।

रोमनस्क्यू शैली और इसकी विशेषताओं की वीडियो समीक्षा

निष्कर्ष

रोमनस्क्यू शैली ने अन्य युगों के आंतरिक और बाहरी विकास पर व्यापक छाप छोड़ी। धीरे-धीरे गॉथिक दिशा में बहते हुए, शैली अभी भी गॉथिक और दुनिया के अन्य वास्तुशिल्प युगों के लिए मौलिक बनी हुई है। एक ऐतिहासिक युग से दूसरे ऐतिहासिक युग में संक्रमण इसका एक अच्छा उदाहरण था। यदि आप गैर-मानक रूपों और अराजकता के अधिक समर्थक हैं, तो 20वीं सदी की कला की शाखाओं में से एक के रूप में आगे पढ़ें।

वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली का उद्भव पश्चिमी यूरोप में सामंती विखंडन के कारण हुआ, जिसके कारण एक-दूसरे से भूमि के कीमती टुकड़े छीनने की कोशिश करने वाले सामंती राजकुमारों के बीच लगातार आंतरिक युद्ध होते रहे। इसलिए, ऐसी संरचनाएँ बनाना महत्वपूर्ण था जो आक्रमणकारियों के दबाव का सामना कर सकें और अपने मुख्य कार्य - रक्षा को पूरा कर सकें। इस प्रकार वास्तुकला में रोमनस्क शैली स्मारकीय निर्माण की मुख्य पैन-यूरोपीय शैली बन गई।

वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली की मुख्य विशेषताएं

चूँकि उस काल का मुख्य लक्ष्य मजबूत, कार्यात्मक और सैन्य हमले को झेलने में सक्षम महलों का निर्माण था, इसलिए वास्तुकला के कलात्मक और सौंदर्य मूल्य को अधिक महत्व नहीं दिया गया था। रोमनस्क महल वास्तविक किले के रूप में बनाए गए थे, इसलिए वास्तुकला भारी और स्मारकीय थी। वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली की विशेषताओं में बड़े आकार, गंभीरता, आकृतियों और रेखाओं की सादगी, कोणों की सीधीता और ऊर्ध्वाधर पर क्षैतिज का प्रभुत्व शामिल है।

रोमन शैलीकभी-कभी इसे "अर्धवृत्ताकार मेहराब शैली" भी कहा जाता है, क्योंकि इस शैली में इमारतों की मुख्य विशिष्ट विशेषताओं में से एक धनुषाकार मेहराब के रूप में डिजाइन की गई छतें थीं, जो स्तंभों की समान पंक्तियों द्वारा समर्थित थीं।

प्रारंभिक रोमनस्क्यू शैली की इमारतों की दीवारें मोटी थीं, जिनमें छोटी-छोटी खिड़कियाँ थीं जो लगभग अलंकृत थीं। हालाँकि, जितना अधिक रोमनस्क्यू शैली विकसित हुई, उतनी ही अधिक बार दीवारों को मोज़ाइक, पत्थर की नक्काशी या मूर्तियों के साथ मध्यम मात्रा में कवर किया जा सका। रोमनस्क महल की विशेषता तम्बू के आकार के शीर्ष वाले गोल टावरों की उपस्थिति थी। इमारत का प्रवेश द्वार - विशेष रूप से मंदिरों के लिए - अक्सर एक पोर्टल के रूप में डिज़ाइन किया गया था।

कैथेड्रल और मठों को छोड़कर, रोमनस्क शैली में बनी अन्य सार्वजनिक इमारतों को ढूंढना लगभग असंभव है। और रोमनस्क्यू युग में मुख्य प्रकार की आवासीय संरचना डोनजॉन नामक एक सामंती महल बन गई, जो किले के केंद्र में स्थित एक टावर हाउस था। ऐसे टॉवर की पहली मंजिल घरेलू उद्देश्यों के लिए, दूसरी औपचारिक परिसर के लिए और तीसरी मास्टर बेडरूम के लिए आवंटित की गई थी। चौथी और, एक नियम के रूप में, आखिरी मंजिल पर नौकरों और महल रक्षकों के लिए कमरे थे।

ऐसे किले के लिए आदर्श स्थान कोई दुर्गम क्षेत्र था, उदाहरण के लिए, पहाड़ी ढलान। किला ऊंची, दांतेदार पत्थर की दीवारों और पानी से भरी गहरी खाई से घिरा हुआ था। एक ड्रॉब्रिज ने निवासियों को स्वयं अंदर जाने की सुविधा प्रदान की।

यूरोपीय वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली

शैली का नाम 19वीं शताब्दी की शुरुआत में ही सामने आया, जब कला इतिहासकारों ने यह सोचना शुरू कर दिया कि रोमनस्क्यू शैली प्राचीन रोम की वास्तुकला (इतालवी में "रोम" के लिए "रोमा") से मिलती जुलती है।

रोमनस्क्यू शैली मंदिरों और गिरिजाघरों के रूप में हमारे समय तक सर्वोत्तम रूप से जीवित रही है। पुनर्जागरण की शुरुआत से ही महल और महल जीर्ण-शीर्ण होने लगे। उनमें से कुछ को क्रम में रखा गया, पुनर्निर्माण किया गया और फिर से महल में बदल दिया गया, जिनमें से कई आज तक विभिन्न किंवदंतियों में घिरे भयानक महल के रूप में बचे हुए हैं, जबकि बाकी खंडहर में बदल गए।

फ्रांस

फ्रांस की वास्तुकला में, रोमनस्क्यू शैली 10वीं शताब्दी के अंत में दिखाई देने लगी। इस शैली में सबसे लोकप्रिय प्रकार की इमारतें थ्री-नेव बेसिलिका थीं - तीन अनुदैर्ध्य गलियारे-नावों के साथ एक लम्बी, आयताकार आकार के चर्च, जो योजना पर चित्रण में अक्सर एक क्रॉस जैसा दिखता था। गोलाकार गैलरी और रेडियल चैपल के साथ तीर्थयात्रा कैथेड्रल का प्रकार भी व्यापक हो गया है - उदाहरण के लिए, फ्रांस के दक्षिण में टूलूज़ शहर में सेंट-सेर्निन चर्च।

वास्तुकला के बर्गंडियन स्कूल ने स्मारकीयता के सिद्धांत को रोमनस्क्यू शैली के आधार के रूप में लिया, और पोइटो स्कूल ने मूर्तिकला सजावट को अपनाया। क्लूनी III का अभय मंदिर और पोइटियर्स में नोट्रे डेम, क्रमशः, फ्रांसीसी स्थापत्य स्मारकों के बीच इन स्कूलों के मुख्य प्रतिनिधि हैं।

जर्मनी

जल्दी रोमन शैलीजर्मन वास्तुकला में इसकी विशेषता सैक्सन स्कूल है। इसका विशिष्ट प्रकार का चर्च एक गिरजाघर है जिसके पश्चिमी और पूर्वी किनारों पर सममित गायन मंडलियों की एक जोड़ी है। इसका एक उदाहरण हिल्डशाइम में सेंट माइकल चर्च है।

स्वर्गीय रोमनस्क्यू शैली की विशेषता शाही महलों का निर्माण है - उदाहरण के लिए, गोस्लर में शाही महल। फ्रांस में कालकोठरियों के समान एक टावर हाउस - बर्गफ्राइड - भी व्यापक है।

इटली

इटली के वे क्षेत्र जहाँ रोमनस्क वास्तुकला शैली ने सबसे अधिक जड़ें जमाईं, वे लोम्बार्डी और टस्कनी थे - वे इस वास्तुकला के मुख्य केंद्र बन गए। पाविया में सैन मिशेल चर्च, पर्मा में कैम्पैनाइल और मोडेना में कैथेड्रल को अभी भी इतालवी मध्य युग के सबसे दिलचस्प वास्तुशिल्प समूहों में से एक माना जाता है।

इटली में इस काल की रोमनस्क वास्तुकला को प्रोटो-पुनर्जागरण कहा जा सकता है - यह प्राचीन तत्वों और रंगीन संगमरमर के उपयोग से फ्रेंच और जर्मन रोमनस्क्यू से अलग थी।

पीसा में कैथेड्रल पहनावा रोमनस्क्यू शैली में बनाया गया है, विशेष रूप से, इटली का प्रसिद्ध मील का पत्थर - पीसा की झुकी मीनार।

इंगलैंड

भले ही 11वीं शताब्दी में नॉर्मन्स ने इंग्लैंड पर विजय प्राप्त कर ली थी, जिन्होंने द्वीप पर फ्रांसीसी भाषा और संस्कृति को लागू किया था, और तदनुसार, फ्रांसीसी वास्तुशिल्प सिद्धांत, इंग्लैंड में मध्ययुगीन वास्तुकला में रोमनस्क शैली फ्रांस की तुलना में कुछ अलग तरह से प्रकट हुई थी।

अंग्रेजी कैथेड्रल वास्तुकला में अधिक विस्तारित, विस्तारित रूप थे, यही कारण है कि टावर बड़े और ऊंचे थे। यह उस अवधि के दौरान था जब प्रसिद्ध महल, टॉवर ऑफ लंदन, बनाया गया था।

वास्तुकला में रोमनस्क्यू और गॉथिक शैलियाँ: क्या अंतर है?

रोमनस्क्यू के बाद, गोथिक ने यूरोपीय मध्ययुगीन वास्तुकला में प्रमुख शैली के रूप में स्थान ले लिया। जबकि विभिन्न क्षेत्रों में रोमनस्क्यू शैली 10वीं सदी के अंत में - 11वीं सदी की शुरुआत में उभरी और 12वीं सदी तक, और कुछ स्थानों पर उससे भी लंबे समय तक शासन करती रही, गोथिक शैली 12वीं सदी में दिखाई दी और 14वीं सदी तक अपना प्रभाव बरकरार रखा। इंग्लैंड में, गॉथिक के शुरुआती आगमन के कारण रोमनस्क शैली के कई कैथेड्रल को एक नई शैली में फिर से तैयार किया गया था, इसलिए उनका मूल स्वरूप कला इतिहासकारों के लिए अज्ञात है।

हालाँकि गॉथिक शैली का आधार ठीक यही था रोमन शैली, विशेष रूप से, बरगंडियन स्कूल में, उनमें अभी भी कई महत्वपूर्ण अंतर हैं जो उन्हें भ्रमित होने की अनुमति नहीं देते हैं। ये मुख्य अंतर कैथेड्रल वास्तुकला के उदाहरण में सबसे स्पष्ट रूप से देखे जा सकते हैं।

• गोल रोमनस्क्यू शिखर के विपरीत, गॉथिक शैली के मेहराब और शिखर नुकीले हैं।
• रोमनस्क्यू शैली की मुख्य विशेषता व्यापकता और स्मारकीयता है, जबकि गॉथिक शैली की विशेषता परिष्कार है।
• रोमनस्क शैली में खिड़कियाँ छोटी, खामियों के रूप में होती हैं, जबकि गॉथिक शैली में प्रभावशाली खिड़की के आकार और बड़ी मात्रा में रोशनी की आवश्यकता होती है।

• रोमनस्क्यू शैली में क्षैतिज रेखाएँ ऊर्ध्वाधर रेखाओं पर हावी होती हैं; ऐसी इमारतें टेढ़ी-मेढ़ी दिखती हैं। गॉथिक शैली में, विपरीत सच है - ऊर्ध्वाधर क्षैतिज पर हावी है, यही कारण है कि इमारतों में बहुत ऊंची छतें होती हैं और ऊपर की ओर निर्देशित होती हैं, आकाश की ओर फैली हुई होती हैं।
• बर्गंडियन स्कूल की विशेषता वास्तुकला में न्यूनतम सजावटी तत्व हैं। गॉथिक शैली की विशेषता बड़े पैमाने पर सजाए गए अग्रभाग, रंगीन रंगीन कांच की खिड़कियां, नक्काशी और पैटर्न हैं।

यह वीडियो आपको रोमनस्क्यू और गॉथिक शैलियों के बारे में अधिक जानने में मदद करेगा: