Характеризирането на Петър за дела на главния герой беше силно изпитано: той беше сляп в ума на хората и беше виновен стъпка по стъпка, за да разбере своята стойност и необходимост в този свят. лесно ви е да работите с едноредов, но когато се появите в живота на йога, донесете ви chimalo
получаване whilin: да познаваш приятел, близък човек. всъщност петро иска да знае мястото си в живота, но на гърба на ръката си трябва да приеме факта за слепота за коса. Дълго време не можете да се помирите с тях, които не са като всички останали, така че не пийте светлината. виното е виновно да стигне до разбирането за това, което Володя е страхотен
талант и искат да го издигна на високо ниво. богато е защо се стига до спря, като е налял чичо Максим, който е вигаду за племенници на нови изпитания. mi bachimo, сякаш от недоверчив и безскрупулен млад мъж, питър стъпка по стъпка, ти ставаш силен човек, обичащ живота. ако спреш да съжаляваш
на себе си и започваш да вилнееш по гърдите, резултатите не трепват върху себе си: а осът на Питър вече е сляп музикант. една кратка история разказва за тези, сякаш ново семейство е уредено, особено щастливи. Характеристиките на Евелина беше мъдра и мила, момиче, родено не от пороци. при първо запознанство
можете да си спомните нейната невинност и спокойствие, с които тя се удивляваше на звучната реч. на възрастта на Петър тя е нежна и проницателна. не без причина в един от детските и младежки скали на слепия ерген във видрад и в тих. Евелина - първата и единствена приятелка на Петър, годината на Його Кохан. техните stosunki harmonіnі, с час
смрад само mіtsnіshayut. evelina завинаги взе Bill of Peter като нейния vlasny. момента, в който тя осъзна, че е сляпа, помнейки я до края на живота си: тя плачеше за това обзавеждане, толкова тъпо момче (по това време несъзнателно) беше близък роднина или приятел. характерен чичко максим
чичо максим бов в_дставным вийсковим. свиклий до порядъка на дисциплината, ако искаш да пораснеш с племенника си и да увлечеш човек в себе си, ако не се страхуваш от никакви емоционални преживявания и трудности. чичото взема активно участие в жената на Петър, опитва се да доведе сестра си, което е важно
не презирайте детето, а се научете как да живеете в нашия труден свят. чичо, в никакъв случай не съжалявай момчето, ние самите не даваме никакъв стремеж да се съмняваме, че можем да станем щастливи. за йога инициатива в къщите идват млади хора, сред които кадети и студенти - всичко за щастливо бъдеще
Петър. със самия чичо Максим, младият петро е вирусхая по най-важния начин за усещането за живот. младоженецът на младите вина, събудил в малкия Петър любов към музиката, изграждайки малко красота от мелодии и звуци. yukhim въздъхна по момичето, тъй като тя вдъхнови йома за взаимността, за това його музиката е изпълнена с право
чувства и красота. този постоянен звук и омагьосвайте малкия Петър, зашеметете го до бигати до училището и чуйте гласа на конюшнята. Юхим - първият учител по музика на Петър. в самото йога училище момчето се научило да разбира и цени правилната наука. Анна Михайловна, като майка, тя отскочи
вашето дете с топлина и уважение. като осъзнала, че детето е сляпо, тя дълго скърбяла, не знаела нищо за това. с доза сила, любов и насърчение навсякъде, накарайте Петър да се почувства по-добре, отдайте му всяка нужда, насърчете го в позор. основната мисъл на разказа "сънлив музикант" едва ли е
има още един такъв твер, който ще придаде на настилката силен животоутвърждаващ прилив, като „сляп музикант“. героите са описани подробно: те са надарени с жив ориз, индивидуални черти на характера. главният герой е виновен, че е изпитан сляп и обича живота, за да стане велик
музикант. такъв ранг, богато фасетиран и значим, е историята на „един сляп музикант“. кратък zmіst ви позволява да разберете по-ясно мислите на сляп, його-светъл наблюдател. врагът се създава, че като посветихме Короленка на тази твер, ние ослепяваме целия свят. един

Лермонтов скицира първата версия на "Демона" като петнадесетгодишно момче, през 1829 г. Оттогава той многократно се връща към това стихотворение, създавайки различните му издания, в които се променят обстановката, действието и сюжетните детайли, но образът на главния герой запазва своите черти.

В буржоазната литературна критика „Демонът“ непрекъснато се свързва с традицията на произведенията за духа на злото, богато представени в световната литература („Каин“ и „Небето и земята“ от Байрон, „Любовта на ангелите“ от Светът, „Емак“ от А. дьо Вини и др.) Но дори сравнителни изследвания доведоха изследователя до заключението за дълбоката оригиналност на руския поет. Разбирането на тясната връзка на творчеството на Лермонтов, включително романтичното, в съвременната руска действителност с поета и с националните традиции на руската литература, което е водещият принцип на съветските лермонтовски изследвания, позволява по нов начин да се постави въпроса за образа на Демонът на Лермонтов, както и на неговата романтична поезия изобщо. Този романтичен герой, който за първи път е изобразен от Пушкин в „Кавказкият затворник“ и в „Циганите“ и в който авторът на тези стихотворения, по собствените му думи, изобразява „отличителните черти на младежта от 19-ти век“, намери пълно развитие в романтичния образ на Демона. В „Демонът“ Лермонтов дава своето разбиране и оценката си за индивидуалистичния герой.

Лермонтов използва в „Демон“, от една страна, библейската легенда за духа на злото, свален от небето заради бунта си срещу върховната божествена сила, а от друга страна, фолклора на кавказките народи, сред които, както вече споменати са били широко разпространени легенди за планинския дух.който погълнал грузинско момиче. Това придава на сюжета на "Демонът" алегоричен характер. Но под фантазията на сюжета тук се крие дълбок психологически, философски, социален смисъл.

Ако протестирате срещу условията, които потискат човешка личност, оставил патоса на романтичния индивидуализъм, то в Демонът това е изразено с по-голяма дълбочина и сила.

Гордото утвърждаване на личност, противопоставена на негативния световен ред, звучи в думите на Демона: „Аз съм царят на знанието и свободата“. На тази основа Демонът развива онова отношение към действителността, което поетът дефинира с експресивен куплет:

И всичко, което видя пред себе си
Той презираше или мразеше.

Но Лермонтов показа, че не може да се спира на презрението и омразата. Превръщайки се в абсолютно отричане, Демонът също отхвърля положителните идеали. По собствените му думи той
Всички благородни опозорени
И похули всичко красиво.

Това доведе Демона до онова болезнено състояние на вътрешна празнота, безтелесност, безнадеждност, до самота, в която го намираме в началото на поемата. „Храмът на любовта, доброто и красотата“, който Демонът отново напусна и под впечатлението на красивото му се отваря в Тамара, е Идеалът на красив свободен живот, достоен за човек. Сюжетът на сюжета е, че Демонът остро усети плен на острия Идеал и се втурна към него с цялото си същество. Това е смисълът на онзи опит за „съживяване“ на Демона, който е описан в стихотворението в конвенционалните библейски фолклорни образи.
Но развитието разпозна тези сънища като „луди“ и ги прокле. Лермонтов, продължавайки анализа на романтичния индивидуализъм, с дълбока психологическа истина, крие причините за този провал. Той показва как в развитието на преживяванията за събитието благородният социален идеал се заменя с друг – индивидуалистичен и егоистичен, връщайки Демона в първоначалното му положение. Отговаряйки на молбите на Тамара с пълни речи, „злият дух“ забравя идеала за „любов, доброта и красота“. Демонът призовава да избягаме от света, от хората. Той кани Тамара да напусне „жалката светлина на съдбата си“, предлага да погледне земята „без съжаление, без участие“. Демонът поставя една минута от своето „непризнато мъчение“ над „болезнените трудности, трудове и неволи на тълпата от хора...“ Демонът не можа да преодолее егоистичния си индивидуализъм. Това причини смъртта на Тамара и поражението на Демона:

И отново той остана, арогантен,
Сам, както преди, във Вселената
Без надежда и любов!

Поражението на Демона е доказателство не само за безсмислието, но и за пагубността на индивидуалистичния бунт. Поражението на Демона е признаването на недостатъчността на едно „отрицание“ и утвърждаването на положителните принципи на живота. Белински правилно вижда в това вътрешния смисъл на стихотворението на Лермонтов: „Демонът“, пише критикът, „отрича за утвърждаване, унищожава за създаване; кара човек да се съмнява в реалността на истината, като истина, красота, като красота, добро, като добро, но като тази истина, тази красота, това добро. Той не казва, че истината, красотата, доброто са знаци, генерирани от болното въображение на човека; но казва, че понякога не всичко е истина, красота и доброта, което се смята за истина, красота и доброта. Към тези думи на критика трябва да се добави, че демонът не се е задържал на тази позиция и че тази характеристика напълно се отнася не за героя на Лермонтов, а за самия Лермонтов, който успя да се издигне над „демоничното“ отричане.

Подобно разбиране на идейния и обществен смисъл на стихотворението на Лермонтов дава възможност да се изясни връзката му с обществено-политическата ситуация от следдекемврийския период. Чрез задълбочен идеологически и психологически анализ на настроенията на онези представители на поколението от 1930-те, които не отидоха по-далеч от индивидуалистичния протест, Лермонтов романтично показа безсмислието на подобни настроения и изтъкна необходимостта от други начини за борба за свобода пред прогресивни сили. Ако вземем "Демона" с съвременната руска реалност, той не се разкрива веднага поради конвенционалността на сюжета на поемата, то в реалистичния роман на Лермонтов за героя на времето, където е изобразен същият социално-психологически феномен, това връзката се появява с пълна яснота.

Преодоляването на романтичния индивидуализъм, разкриването на малоценността на „демоничното“ отричане, изправи Лермонтов пред проблема за ефективни начини за борба за свободата на личността, проблема за различен герой.

Очи широко отворени, бездънни, пълни с мъка... Устни възпалени, пресъхнали от вътрешен огън. Поглед пълен с отчаяние и гняв е прикован някъде пред него. Това е главата на горд мислител, който е проникнал в тайните на Вселената и е възмутен от несправедливостта, която царува в света. Това е главата на изстрадал изгнаник, самотен бунтовник, потънал в страстни мисли и безсилен в своето възмущение. Такъв е Демонът на една от рисунките на Врубел. Това е именно Демонът на Лермонтов, „мощният образ“, „ням и горд“, който толкова години блестеше с „магически сладката красота“ на поета. В поемата на Лермонтов Бог е изобразен като най-силният от всички тирани в света. А Демонът е врагът на този тиранин. Най-жестокото обвинение към създателя на Вселената е създадената от него Земята:

Където няма истинско щастие
Няма трайна красота
Където има само престъпления и екзекуции,
Където живеят само дребните страсти;
Където не знаят как без страх
Нито омраза, нито любов.

Този зъл, несправедлив бог, като че ли актьорстихотворения. Той е някъде зад кулисите. Но те постоянно говорят за него, помнят го, Демонът разказва на Тамара за него, въпреки че той не се обръща директно към него, както правят героите на други творби на Лермонтов. — Ти си виновен! - упрекът, хвърлен към Бога от героите на драмите на Лермонтов, обвинявайки създателя на Вселената в престъпленията, извършени на Земята, тъй като именно той е създал престъпниците.

... Всемогъщият Бог,
можеш да знаеш за бъдещето,
защо ме създаде? -
се обръща към Бога със същия упрек и към небесния бунтовник Азраил, героят на философска поема, създадена едновременно с младежките издания на Демона.
Лермонтов обича подценяването, той често говори с намеци и образите на неговите стихотворения стават по-ясни, когато се сравняват един с друг. Такива сравнения са особено полезни при разкриването на сложното и трудно за разбиране стихотворение „Демонът”.
Азраел, подобно на Демона, е изгнаник, „силно същество, но победено“. Той е наказан не за бунт, а само за "моментално мърморене". Азраел, както е описано в поемата на Лермонтов, е създаден преди хората и е живял на някаква планета, далеч от Земята. Беше му скучно там сам. Той упрекна Бог за това и беше наказан. Азраел разказа трагичната си история на едно земно момиче:
Оцелях моята звезда;
Тя се разпръсна като дим
Разбити от ръката на създателя;
Но сигурната смърт е на ръба,
Гледайки изгубения свят
Живеех сам, забравен и сър.

Демонът е наказан не само за мрънкане: той е наказан за бунт. И наказанието му е по-ужасно, по-сложно от наказанието на Азраел. Богът тиранин със своето ужасно проклятие изпепели душата на Демона, направил я студена, мъртва. Той не само го изгони от рая – той опустоши душата му. Но и това не е достатъчно. Всемогъщият деспот направи Демона отговорен за злото на света. По Божията воля Демонът „изгаря с фатален печат“ всичко, до което се докосне, вреди на всички живи същества. Бог направи демона и неговите другари по бунт зли, превърна ги в оръжие на злото. Това е ужасната трагедия на героя Лермонтов:

Само Божието проклятие
Изпълнено от същия ден
Горещата прегръдка на природата
Вечно готино за мен;
Пространството беше синьо пред мен,
Видях сватбената рокля
Осветителни тела, познати ми от дълго време:
Те се лееха в златни корони!
Но какво? бивш брат
Не разпозна нито един.
Изгнаниците като себе си
Започнах да викам в отчаяние,
Но думи, лица и зли очи,
Уви, не се познах.
И от страх аз, размахвайки криле,
Побързаха - но къде? За какво?
Не знам - бивши приятели
Бях отхвърлен като Идън
Светът стана глух и ням за мен...

Любовта, която пламна в душата на Демона, означаваше прераждане за него. „Необяснимото вълнение“, което той изпита при вида на танцуващата Тамара, съживи „тъпата му пустиня на душата“,
И той отново разбра светилището
Любов, доброта и красота!

Сънищата за минало щастие, за времето, когато той „не беше зъл“, се събудиха, чувството говореше в него „на роден, разбираем език“. Връщането към миналото изобщо не означаваше за него помирение с Бога и завръщане към безмятежното блаженство в рая. Той, вечно търсещ мислител, беше чужд на такова необмислено състояние, нямаше нужда от този рай с безгрижни, спокойни ангели, за които нямаше въпроси и винаги всичко беше ясно. Искаше друга. Искаше душата му да живее, да отговаря на впечатлението от живота и да може да общува с друга сродна душа, да изпитва големи човешки чувства. На живо! Да живееш пълноценен живот – това означаваше прераждането за Демона. Чувствайки любов към едно живо същество, той изпитваше любов към всичко живо, изпитваше нужда да прави истинско, истинско добро, да се възхищава на красотата на света, всичко се върна при него, от което „злият“ бог го беше лишил.
В ранните издания радостта на Демона, който усеща тръпката на любовта в сърцето си, младият поет описва много наивно, примитивно, някак детски, но изненадващо просто и изразително:
Тази желязна мечта
Мина. Той може да обича
И той наистина го обича!

„Желязната мечта“ задуши Демона и беше резултат от Божието проклятие, беше наказанието за битката. Лермонтов говори нещата, а поетът предава силата на страданието на своя герой с образа на камък, изгорен със сълза. Усещайки за първи път „мъката на любовта, нейното вълнение“, силен, горд Демон плаче. Една-единствена, подла, тежка сълза се търкулва от очите му и пада върху камък:
Досега близо до тази килия
През изгорелия камък се вижда
Сълзи горещи като пламък
Нечовешка сълза.

Образът на изгорял от сълза камък се появява в стихотворение, написано от седемнадесетгодишно момче. Демонът е бил спътник на поета дълги години. Той расте и узрява с него. И Лермонтов повече от веднъж сравнява своя лирически герой с героя на стихотворението си:
Не съм за ангелите и небето
Създаден от Всемогъщия Бог;
Но защо живея, страдайки,
Той знае повече за това.

„Като моя демон, аз съм зъл избраник“, казва поетът за себе си. Самият той е същият бунтовник като неговия Демон. Героят на ранните издания на поемата е сладък, трогателен млад мъж. Той иска да излее страдащата си душа на някого. След като се влюби и почувства "доброта и красотата", младият Демон се оттегля на върха на планината. Той реши да изостави любимата си, да не се среща с нея, за да не й причинява страдания. Той знае, че любовта му ще погуби това земно момиче, затворено в манастир; тя ще бъде строго наказана и на земята, и на небето. Страшните наказания на „съгрешили” монахини са разказвани многократно в литературни произведения, чужди и руски. И така, в романа в стихове „Мармион“ на Уолтър Скот е описано как за любов и опит за бягство младо красиво монахиня е заковано жива в стената на тъмницата. Сцена от този роман "Съд в тъмницата" е преведена от Жуковски.
Младият Демон, събуден в него, също показва чувството на истинска доброта в това да помага на хора, които се изгубват в планината по време на снежна буря, като издухва сняг от лицето на пътника „и търси защита за него“. Врубел има млад демон. Той, подобно на Лермонтов, беше преследван от този „мощен образ“ в продължение на много години.
Картината на Врубел „Седящ демон“ (1890) изобразява силен млад мъж с дълги мускулести ръце, някак изненадващо безпомощно сгънати, и напълно детско, наивно лице. Изглежда, че ако стане, ще бъде дълъг, дълъг, бързо пораснал, но все още не напълно оформен тийнейджър. Физическата сила на фигурата особено подчертава безпомощността, детския израз на лицето със спуснатите ъгли на меката, леко отпусната тъжна уста и детския израз на тъжните очи, сякаш току-що е проплакал. Млад демон седи на върха на планина и гледа надолу в долината, където живеят хората. Цялата фигура, поглед изразяват безкрайния копнеж на самотата. Лермонтов работи върху „Демонът“ от 1829 г. В ранните версии на поемата действието се развива в някаква неопределена страна, някъде на морския бряг, в планината. От някои намеци може да се предположи, че това е Испания. След първото споменаване на Кавказ през 1838 г. Лермонтов създава ново издание. Сюжетът стана по-сложен поради запознаването на поета с живота и легендите на народите на Кавказ. Стихотворението беше обогатено с ярки, живи картини на природата. Лермонтов прехвърли действието в Кавказ и описа видяното от него. Демонът му сега лети над върховете на Кавказ. Лермонтов перфектно предава различни видове движение: търкаляне, танци, летене. И тук виждаме как Демонът лети. Самата инструментация на първите два реда на стихотворението създава усещане за плавен полет:
Той прелетя над грешната земя...

Далечен, едва доловим шум от криле сякаш достига до нас, а в далечината трепти сянката на летящ Демон, разпростряна в етера. Промяната в ритъма създава впечатлението, че Демонът наближава:
Оттогава изгнаникът се скита
В пустинята на свят без подслон...

Една сянка, проблясваща в далечината, се превръща във фигура на летящо живо същество, все още обезобразено от далечината. Демонът се приближава. Звуците стават по-звучни, по-силни, сякаш по-тежки. Вече е възможно да се различи някакъв донякъде бръмчащ звук на крила: „изгнан“ - „скитащ“. И накрая, летящият демон е почти над нас. Това усещане се създава от кратък ред:
И злото го отегчи.

След като изшумоля с криле над главата ни, Демонът отново се отдалечава. И сега той е далеч, в небето:
И над върховете на Кавказ
Изгнанието на рая прелетя...

Първата част от пътя на Демона е Грузинският военен път до Кръстовия проход, най-величествената и дива част от него. Когато погледнете отдолу суровия скалист връх Казбек, покрит със сняг и лед, за момент ви обзема чувство на студ, бездомност, самота, подобно на това, с което Демонът не се раздели. Поетичните пейзажи на Лермонтов от Кавказ имат характера на документален филм, като неговите рисунки: „Заснех набързо гледки от всички забележителни места, които посетих“. Но в своите рисунки Лермонтов подчертаваше строгостта на безлесните скалисти планини дори повече от реалността, сякаш правеше илюстрации към стихотворението, сравнявайки тези сиви, голи скали с празнотата на душата на своя герой. Но действието на поемата се развива. И Демонът вече е прелетял над Кръстовия проход:
А пред него е друга картина
Живите цветове разцъфнаха...

Тази рязка смяна на обстановката е вярна. Изумява всеки, който минава през Крестовата планина:
Луксозна долина Джорджия
Килим се простира в далечината.
И Лермонтов, със същото умение, с което току-що беше описал суровия и величествен пейзаж на Кавказкия хребет до Кръстовия проход, сега рисува „луксозен, пищен край на земята“ - с преплетени розови храсти, славеи, разпръснати чинари с бръшлян и „звънтящи потоци“ . Пълен животвеликолепна картина на природата ни подготвя за нещо ново и ние започваме неволно да чакаме събития. На фона на тази благоуханна земя героинята на стихотворението се появява за първи път. Тъй като образът на Демона се допълва от пейзажа на скалистите планини, така образът на младата, пълна с живот красота на грузинката Тамара става по-ярка в съчетание с буйната природа на нейната родина. На покрива, покрит с килими, сред приятелите си, дъщерята на княз Гудала Тамара прекарва последния си ден в дома си. Утре е сватбата й. Героите на Лермонтов имат смели и горди души, алчни за всички впечатления от живота. Те страстно желаят, чувстват страстно, мислят страстно. И в танца се разкри характерът на Тамара. Това не е спокоен танц. „Тъжно съмнение“ помрачи ярките черти на младата грузинка. Красотата се съчетаваше в нея с богатството на вътрешния й живот, което привличаше Демона в нея. Тамара не е просто красавица. Това не би било достатъчно за любовта на Демона. Той усети в нея душа, която може да го разбере. Мисълта, която тревожеше Тамара за „съдбата на роба“, беше протест, бунт срещу тази съдба и този бунт беше почувстван в нея от Демона. Именно на нея той можеше да обещае да отвори „бездната на гордото знание“. Само към момиче, в чийто характер бяха заложени черти на непокорност, Демонът можеше да се обърне със следните думи:
Оставете желанието
И мизерната светлина на съдбата му;
Бездната на гордото знание
В замяна ще ти го отворя.

Между героя и героинята на поемата "Демонът" има някаква връзка на героите. Философската поема "Демон" е същевременно и психологическа поема. Освен това има огромно социално значение. Героят на стихотворението носи чертите на живи хора, съвременници на поета. Действието на философските стихотворения на Лермонтов ("Азраел", "Демон") се развива някъде в космоса: там, на отделни планети, живеят същества, подобни на хората. Неговите небесни бунтовници имат човешки чувства. И в бунта им срещу небесния тиранин е вложено много от собствения гняв на автора срещу земния самодържец. Стихотворението „Демон” вдъхва духа на онези години, когато е създадено. Той въплъщаваше всичко, което са живели, мислили, от какво страдаха най-добрите хора от времето на Лермонтов. То съдържа и противоречието на тази епоха. Прогресивните хора от 30-те години на миналия век страстно търсеха истината. Те остро критикуват заобикалящата самодържавно-феодална действителност с нейното робство, жестокост, деспотизъм. Но не знаеха къде да намерят истината. Изгубени в царството на злото, те се биеха безпомощно и протестираха, но не виждаха пътя към света на справедливостта и се чувстваха безкрайно сами.
Отгледани и отгледани в крепостна страна, те самите бяха до голяма степен отровени от нейните пороци. Лермонтов въплъти чертите на самотни страдалки-бунтовници в образа на Демона. Това е герой на една междинна ера, когато за напредналите хора старото разбиране за света е умряло, но все още няма ново. Това е бунтовник без положителна програма, горд и смел бунтар, възмутен от несправедливостта на законите на Вселената, но не знаещ на какво да се противопостави на тези закони. Подобно на героя от романа на Лермонтов Печорин, героят на неговата поема е егоист. Демонът страда от самота, копнее за живот и хора и в същото време този горд човек презира хората заради тяхната слабост. Той поставя една минута от своите „непризнати мъки” над „болезнените трудности, трудове и неволи на човешката тълпа”. Подобно на Печорин, Демонът не може да се освободи от злото, което го е отровило, и подобно на Печорин, той не е виновен за това. Но Демонът също е символичен образ. За самия поет и за напредналите му съвременници Демонът е символ на триковете на стария свят, краха на старите понятия за добро и зло. Поетът въплъщава в него духа на критиката и революционното отрицание. „Духът на критиката“, пише Херцен, „не е извикан от ада, не от планетите, а от собствените гърди на човек и той няма къде да изчезне. Където и да се отвърне човек от този дух, първото нещо, което хваща окото, е самият той с въпросите си. Символичното значение на образа на Демона е разкрито от Белински. Демонът, пише той, „отрича, за да утвърждава, разрушава, за да създава; кара човек да се съмнява в реалността на истината като истина, красотата като красота, доброто като добро, но като тази истина, тази красота, това добро... той е толкова страшен, защото е могъщ, че едва ли ще роди съмнение във вас, че досега сте го смятали за неоспорима истина, както идеалът на новата истина вече ви показва отдалече. И докато тази нова истина за вас е само фантом, сън, предположение, предчувствие, предчувствие, докато не го осъзнаете, не сте го овладяли, вие сте плячката на този демон и трябва да знаете всички мъки на едно неудовлетворено желание, цялото мъчение на съмнението, всички страдания на запустялото съществуване." Няколко години след смъртта на Лермонтов, Огарев говори за Демона така:

В борбата той е безстрашен, радостта му е груба,
От праха той гради всичко отново и отново,
И омразата му към това, което трябва да бъде унищожено,
Душата е свята, както е свята любовта.

В стихотворението "Демонът", създадено от Лермонтов в продължение на десетилетие, има много противоречия. Те са запазени в последните етапи на работа. Лермонтов не завърши работата си по поемата. В края на 30-те години Лермонтов се отклонява от своя демон и в стихотворението „Приказка за деца“ (1839-1840) го нарича „детски делириум“. Той написа:

Младият ми ум се възмущаваше
Могъщ образ, сред другите видения,
Като цар, тъп и горд, той сияеше
Такава вълшебно сладка красота,
Какво беше страшно ... и душата копнее
Сбръчкана - и тази дива глупост
Преследваше ума ми от много години.
Но аз, след като се разделих с други мечти,
И се отърва от него – със стихове.

В края на 40-те години започва нов творчески етап за поета. Той премина от отричане към утвърждаване, от Демона до Мцири. В образа на Мцири Лермонтов най-пълно разкри себе си, собствената си душа, която беше добре разбрана от напредналите му съвременници. Белински нарича любимия идеал на Мцири Лермонтов, докато Огарев пише, че това е най-ясният и единствен идеал на поета.
Лермонтов не завърши работата по „Демонът“ и не възнамеряваше да го отпечата. В това издание няма заверен екземпляр, още по-малко автограф на стихотворението. Отпечатан е според списъка, според който е отпечатан през 1856 г. от А.И. Философ, женен за роднина на Лермонтов, A.T. Столипин. А.И. Philosophers е възпитател на един от великите херцози и публикува това издание на Демонът в Германия, в Карлсруе, където в този момент се намира дворът на наследника. Книгата е издадена в много малък тираж, специално за придворните. На заглавна страницаСписъкът на философа казва: "Демон". Ориенталски разказ, съставен от Михаил Юриевич Лермонтов на 4 декември 1838 г. ... „Има и датата на списъка: „13 септември 1841 г.“, което показва, че този списък е направен след смъртта на Лермонтов.

"Демон" (1838 септември 8 дни)

Запазено е оторизирано копие на това издание на стихотворението, подарено от В. А. Лермонтов. Лопухина (от съпруга й Бахметиева) и която беше с брат си А.А. Лопухин, приятел на Лермонтов, и негов приятел от Московския университет. Скъпоценният ръкопис стигна до нас. Голяма тетрадка от фина дебела хартия е зашита с бели дебели конци, както обикновено Лермонтов шие творческите си тетрадки. Съхранява се в Ленинград, в библиотеката на името на Салтиков-Шчедрин. Корицата е пожълтяла, скъсана и след това залепена от някой. Въпреки че ръкописът е пренаписан с чужд черен почерк, корицата е направена от самия поет. Отгоре - голям - подписът: "Демон". Отдолу вляво малко: "1838 септември 8 дни." Заглавието е внимателно отпечатано и оградено в овална винетка. Срещаме и почерка на Лермонтов на една от страниците на стихотворението в самия край. Редовете, написани от Лермонтов в тетрадката, която той подари на любимата си жена, сред бездушно изписаните от чиновника страници, придобиват особен интимен смисъл. Възприемат се с вълнение, като неволно открита чужда тайна. Страницата, написана от ръката на чиновник, завършва със стиховете:
Облаци неуловими
Влакнести стада…

На следващата страница виждаме почерка на Лермонтов. Поетът се опитва да пише равномерно и красиво, но по навик, както винаги, редовете, написани с малкия му неравен почерк, се втурват нагоре и се навеждат:
Часът на раздялата, часът на сбогом -
Те нямат нито радост, нито скръб;
Те нямат желание за бъдещето
И не съжалявайте за миналото.
В деня на мъчителното нещастие
Вие само ги помните;
Бъдете на земята без участие
И небрежни, като тях.

И тогава чиновникът продължава усърдно да пренаписва стихотворението. Но накрая отново се появява ръката на Лермонтов. Под реда, следвайки стихотворението, той пише посвещение. В това издание на „Демонът“ най-пълно и ясно е изразено прогресивното съдържание на стихотворението. Разликата между двете издания е много забележима във втората част на стихотворението и е особено изразена във финала. Сравнението им представлява голям интерес за читателя. Правейки списък на „Демон“ на базата на два списъка с различни издания, Белински ги нарича списъци „с големи разлики“ и по време на кореспонденцията предпочита това издание, цитирайки варианти на второто в края. Под впечатлението на Демона, Белински пише на В.П. Боткин през март 1842 г. за творчеството на Лермонтов: „... съдържанието, извлечено от дъното на най-дълбоката и най-мощната природа, гигантски замах, демоничен полет - горда вражда с небето - всичко това ни кара да мислим, че сме загубили поет в Лерм[онтов], който задоволство би стъпил по-далеч от Пушкин. Във връзка с „Маскарад“, „Боярин Орша“ и „Демон“ Белински каза: „... това е сатанинска усмивка на живота, изкривяващи инфантилни устни, това е „горда вражда с небето“, това е презрението към съдбата и предчувствие за неговата неизбежност. Всичко това е детинско, но страшно силно и размахащо. Лъвска природа! Ужасен и могъщ дух! Знаете ли защо ми е хрумнало да се разправям за Лермонтов? Току-що приключих с пренаписването на неговия "Демон" вчера, от два списъка, с големи разлики - и още повече в тях това детско, незряло и колосално творение.
„Горда вражда с небето“ е цитат от това издание на „Демонът“.
„Демонът“ стана факт от живота ми, повтарям го на другите, повтарям си, в него за мен са световете на истините, чувствата, красотите“, пише Белински в същото писмо, след като току-що завърши пренаписването на стихотворение в това издание.

От опита на учител

руски език и литература

Мишкина И.В.

РЕЗЮМЕ НА УРОКА

Литература в 10 клас

на тема „М.Ю. Лермонтов.

Философска поема "Демон"

Целта на урока : разширяване кръга на четене на учениците, установяване на впечатления от прочетеното произведение; да анализира най-значимите, ключови епизоди, които определят разбирането на стихотворението.

Епиграф : Аз съм този, чийто поглед унищожава надеждата;

Аз съм този, когото никой не обича;

Аз съм бичът на моите земни роби,

Аз съм царят на знанието и свободата,

Аз съм враг на небето, аз съм злото на природата...

И прокълнат демон победен

Твоите луди мечти

И отново той остана, арогантен,

Сам, както преди, във Вселената

Без надежда и любов!

По време на занятията

1. Организационен момент.

2. Анализ на стихотворението.

1. Вашето мнение за стихотворението…

Кои редове и страници от „Демонът“ бихте искали да запомните?

2. Съвършенството на стихотворението и неговото значение.

Разбрахте ли стихотворението на Лермонтов?.. Вашето недоумение, въпроси към автора, към нас...

Студентско съобщение.

Демон – в гръцката митология и религия всяко божество или дух-пазител, който помага или пречи на човек в изпълнението на намеренията му;

В християнството - зъл дух, демон, дявол.

Една от най-ярките идеи за демона в древната история е оставена от Сократ, който провъзгласява принципа „познай себе си“.

В Сократ демонът живее вътре в човек, това е неговият „вътрешен бог“, „таен глас“. Човек трябва да търси отговори на въпроси, които го измъчват не от оракули, а в себе си.

Какво влияние оказа "демонът" на Сократ върху образа на демона в лириката на Лермонтов?

През 1829 г. Лермонтова създава поемата "Моят демон".

Прочетете пасажа.

Събирането на злини е неговата стихия;

Бързайки между димящи облаци,

Той обича фаталните бури

И пяната на реките, и шума на дъбовете...

Той вдъхва недоверие

Той презираше чистата любов

Той отхвърля всички молитви

Той безразлично вижда кръвта...

Какви цветове рисува демонът в него?

Защо стихотворението се казва "Моят демон?".

Ако ви е трудно да изпълните тази задача сами, използвайте клишето.

клише.

За първи път темата за ______ прозвуча в ________ Лермонтов през _____, когато поетът беше само _______. Демонът олицетворява (добро, зло, суета, чест): „_________ неговата стихия“. Той презира „_________“, „отхвърля ___________“, с безразличие „гледа __________, разрушителни „________ бури“ предизвикват ____________ в него.

Как е структурирано стихотворението? (Контрастна композиция; трагедията на нейните картини и сюжет.)

Нека да обозначим неговия състав и сюжет - неговите основни етапи - ключови линии на Лермонтов.

1 . „Тъжен демон, дух на изгнание...

Дълго отхвърлено се скиташе

В пустинята на свят без подслон...

Той пося зло без удоволствие."

2. „Висока къща, широк двор,

Сивокосият Гудал се изгради сам ...

Но днес в него има голям празник...

Последният път, когато танцува ... "

3. „И Демонът видя...

За момент

необяснимо вълнение

Той изведнъж почувствува..."

4. „В семейство Гудала има плач и пъшкане...”

5. „И сега тя сякаш чува

6. „Той изглеждаше като ясна вечер:

Без дрехи, без нощ0 - без тъмнина, без светлина! ”...

7. „От много дни тя мързи,

Тя не знае защо;

Светиите искат да се молят -

И сърцето му се моли ... "

8. „И той влиза, готов да обича,

С душа, отворена към доброто!...“

Изповед и клетва на демона.

9. „Като Peri Sleeping Mila

Тя лежеше в ковчега си..."

10. „В пространството на синия етер

Един от ангелите на светиите...

Той носеше на ръце..."

11. „И победеният демон прокълна

Мечтите са луди..."

Уловете художествената логика на изграждането на стихотворението. Каква е тайната на нейната магия?

Приемате ли заглавието на стихотворението: „Демон“, а не „Тамара“ или, помирявайки, „Демон и Тамара?“

В сюжета на поемата Демонът е на първо място.

Как отговорихте на Демона на Лермонтов, какчух, усети, разбранеговия?

Демон в миналото (старозаветната история на Деница):

"честит първороден на сътворението"

"чист херувим"

"лачен за знание"

"вярван и обичан"

Демон в настоящето:

"тъжен демон"

"духът на изгнание"

"изгонен"

"бездомен"

"изгнание от рая"

"изгнание!"

"Пустинята на тихата душа"

"хитрият демон"

В съзнанието на Тамара:

"непознат мъглив и ням"

В името на херувим:

"неспокоен дух, порочен дух"

Какви признания на Демона останаха в паметта?

Защо монолозите му са толкова завладяващи?

(Интензивна интелектуалност, „поезия на мисълта“ в изповедта на Демона. Израз.)

- Сравнете стиховете на стихотворениетопреди появата в него на нейния романтичен герой и - неговата "партия" в стихотворението на Лермонтов.

Каква е тайната специална странност, някакво цвърчащоизразяване неговите монолози? (Страст, голяма енергия по думите на Демона. Лермонтовскиобразът на Демона като символ на романтичния титанизъм, безстрашие Дух, безкрайносттърсене на смисъла на живота.

Променя ли се Демонът? Обяснете неговата "трансформация" в стихотворението на Лермонтов.

(„Демонът“ на Лермонтов, намиращ се в любовна ситуация, се променя за известно време. Необикновената красота на едно земно момиче го изважда от състоянието на „живее за себе си, липсвайки“.

Той обича Тамара. Но той иска да я направи толкова безразлична към всичко земно, колкото и той.)

Демонска цел - да поквариш невинна душа, средството за постигане на целта е лъжа.

Но когато периодът, даден на Демона за възможна власт над човек (човешки живот), приключи, когато Тамара умира и Ангелът носи душата й, Демонът се появява в истинската си форма.

AT емоционален святДемонът е доминиран от скука, презрение, завист, омраза, безразличие, гордост.

Демон не познава щастие, никаква красота; нито вечен, нито временен. Във вечността той е наказан от самота; временен, земен – като Божието творение – той мрази.

Зъл демон се крие във вечното му желание да развали Божието творение – човека, да го насочи към пътя на греха.

Как поетът завърши съдбата на Тамара? Убедителна ли е неочакваната й смърт?

Какво ще остане в паметта ви героинята на стихотворението? Кои реплики, посветени на нея, те докоснаха най-много?

Демонът изкушава Тамара с греха на похотта. Този грях е изобразен в описания на душевните състояния на Тамара. Изгубила годеника си, тя се озовава във властта на демон – греха. Тамара копнее, отслабва, страхува се ...

И накрая, краят на стихотворението... Как беше приет?

Защо Демонът два пъти, по заповед на поета, се среща сАнгел?

Какъв е резултатът от битката им?

Защо Демонът е победен? (Любовта му е егоистична. Крахът на Демона като неизбежност на неговата „неразпозната мъка“).

Каква особеност на композицията на стихотворението забелязахте в последните му редове?

Как прочетохте това „пръстеновидно“ стихотворение – връщане към началото му, към безнадеждна самота на Демона?

3. Долен ред.

Какво каза Лермонтов на всеки от вас със своя Демон?

Намерете редове в стихотворението, които крият смисъла му...

В образа на Лермонтов Демонът е същество, изпълнено не само с отричане и омраза, но не по-малко от това - желание за добро, красота, хармония.

Любовта на Демона към земната жена Тамара символизира желанието му за хармония, доброта и красота.

През 1839 г. Лермонтов завършва писането на поемата "Демонът". Резюмена тази работа, както и нейният анализ са представени в статията. Днес това творение на великия руски поет е включено в задължителната училищна програма и е известно в целия свят. Нека първо опишем основните събития, които Лермонтов изобразява в стихотворението „Демонът“.

„Тъжен демон“ лети над Земята. Той разглежда централния Кавказ от космическа височина, неговия прекрасен свят: високи планини, бурни реки. Но нищо не привлича Демона. Той не изпитва нищо друго освен презрение към всичко. Демонът е уморен от безсмъртието, вечната самота и неограничената власт, която има над земята. Пейзажът под крилото му се промени. Сега той вижда Грузия, нейните тучни долини. Те обаче също не му правят впечатление. Внезапно вниманието му привлече празнична анимация, която той забеляза в притежанията на някакъв благороден феодал. Факт е, че принц Гудал се сгоди за единствената си дъщеря. В имението му се подготвя празнично тържество.

Демонът се възхищава на Тамара

Вече се събраха роднини. Виното тече като вода. Младоженецът трябва да пристигне вечерта. Младата принцеса Тамара се омъжва за младия владетел на Синодал. Междувременно слугите разстилат древни килими. Булката, според обичая, трябва да изиграе танц с тамбура на покрив, покрит с килими, още преди появата на младоженеца.

Тук момичето започва да танцува. Невъзможно е да си представим нещо по-красиво от този танц. Тя е толкова добра, че самият Демон се възхищаваше на Тамара.

Мислите на Тамара

В главата на младата принцеса се въртят различни мисли. Тя напуска къщата на баща си, където не знаеше, че нищо й е отказано. Не се знае какво очаква момичето в чужда земя. Тя е доволна от избора на младоженеца. Той е влюбен, богат, красив и млад - всичко, което е необходимо за щастието. И момичето прогонва съмненията, отдавайки се на танца.

Демонът убива годеника на момичето

Следващото важно събитие продължава поемата му "Демон" Лермонтов. Резюме на епизода, свързан с него, е както следва. Демонът вече не може да откъсне очи от красивата Тамара. Той е запленен от нейната красота. И той се държи като истински тиранин. Разбойниците по заповед на Демона нападат годеника на принцесата. Синодал е ранен, но препуска до дома на булката на верен кон. При достигане младоженецът пада мъртъв.

Тамара отива в манастира

Принцът е с разбито сърце, гостите плачат, Тамара хлипа в леглото си. Изведнъж момичето чува приятен, необичаен глас, който я утешава и обещава да изпрати вълшебни сънища. Намирайки се в света на мечтите, момичето вижда красив млад мъж. На сутринта разбира, че лукавият я изкушава. Принцесата моли да я изпратят в манастир, където се надява да намери спасение. Бащата не се съгласява веднага с това. Той заплашва да прокълне, но в крайна сметка се отказва.

Убийството на Тамара

И ето я Тамара в манастира. Момичето обаче не се почувствало по-добре. Тя разбира, че се е влюбила в изкусителя. Тамара иска да се помоли на светиите, но вместо това се покланя пред лукавия. Демонът осъзнава, че физическата близост с него ще убие момичето. Той решава в един момент да се откаже от коварния си план. Демонът обаче вече няма власт над себе си. Той прониква през нощта в красивата си крила форма в нейната килия.

Тамара не разпознава в него младежа, който й се яви в сънищата. Тя се страхува, но Демонът отваря душата й за принцесата, разказва на момичето страстни речи, толкова подобни на думите на обикновен мъж, когато огънят на желанията кипи в него. Тамара моли Демона да се закълне, че не я мами. И той го прави. Какво струва той?! Устните им се срещат в страстна целувка. Минавайки покрай вратата на килията, пазачът чува странни звуци, а след това и слаб предсмъртен вик, който принцесата издава.

Краят на стихотворението

Гудал беше разказан за смъртта на дъщеря му. Той ще я погребе в семейното високопланинско гробище, където предците му са издигнали малък хълм. Момичето е облечено. Външният й вид е красив. Тъгата на смъртта не е върху него. На устните на Тамара се появи усмивка. Мъдрият Гудал направи всичко както трябва. Дълго време самият той, неговият двор и имение бяха отмити от лицето на земята. И гробището и храмът останаха невредими. Природата направи гроба на любимата на Демона недостъпен за човека и времето.

С това завършва стихотворението си "Демонът" Лермонтов. Резюмето предава само основните събития. Нека да преминем към анализа на работата.

Спецификата на анализа на стихотворението "Демон"

Стихотворението "Демон", което Лермонтов създава от 1829 до 1839 г., е едно от най-противоречивите и мистериозни произведения на поета. Не е лесно да го анализирате. Това се дължи на факта, че има няколко плана за тълкуване и възприемане на текста, създаден от Лермонтов („Демон“).

Резюмето описва само очертанията на събитието. Междувременно в поемата има няколко плана: космически, които включват отношения с Бог и вселената на Демона, психологически, философски, но, разбира се, не ежедневни. Това трябва да се вземе предвид при анализа. За да го проведете, трябва да се обърнете към оригиналното произведение, чийто автор е Лермонтов („Демон“). Резюме ще ви помогне да запомните сюжета на стихотворението, познаването на което е необходимо за анализ.

Образът на Демона, създаден от Лермонтов

Много поети се обърнаха към легендата за паднал ангел, който се бори срещу Бог. Достатъчно е да си припомним Луцифер от Каин на Байрон, Сатаната, изобразен от Милтън в Изгубеният рай, Мефистофел в известния Фауст на Гьоте. Разбира се, Лермонтов не можеше да пренебрегне традицията, която съществуваше по това време. Той обаче интерпретира този мит по оригинален начин.

Много двусмислено е изобразен главният герой Лермонтов ("Демон"). Резюмета на главите посочват тази неяснота, но пропускат подробностите. Междувременно образът на Демона на Лермонтов се оказа много противоречив. Съчетава трагична импотентност и огромна вътрешна сила, желание да се причасти към доброто, да се преодолее самотата и неразбираемостта на подобни стремежи. Демонът е непокорен протестант, който се противопоставя не само на Бог, но и на хората, на целия свят.

Протестиращите, бунтовни идеи на Лермонтов се появяват директно в стихотворението. Демонът е горд враг на небето. Той е „царят на знанието и свободата“. Демонът е въплъщение на бунтовно въстание на властта срещу това, което обвързва ума. Този герой отхвърля света. Казва, че в него няма нито трайна красота, нито истинско щастие. Тук има само екзекуции и престъпления, живеят само дребни страсти. Хората не знаят как да обичат или мразят без страх.

Такова общо отричане обаче означава не само силата на този герой, но в същото време и неговата слабост. На демона не е дадено да види земната красота от височината на космическите безкрайни простори. Той не може да разбере и оцени красотата на природата. Лермонтов отбелязва, че блясъкът на природата не е събудил, освен студената завист, нито нови сили, нито нови чувства в гърдите му. Всичко, което Демонът видя пред себе си, той или мразеше, или презираше.

Демонската любов към Тамара

В надменното си отстъпление главният геройстрада. Той копнее за връзки с хората и света. Демонът беше отегчен да живее само за себе си. За него любовта към Тамара, земно момиче, трябваше да означава началото на изход от мрачната самота за хората. Въпреки това търсенето на "любов, доброта и красота", хармония в света за Демона е фатално непостижимо. И той проклина лудите си мечти, остана отново арогантен, сам във вселената, както преди, без любов.

Демаскиране на индивидуалистичното съзнание

Стихотворението на Лермонтов "Демонът", резюме на което описахме, е произведение, в което е разобличено индивидуалистичното съзнание. Такъв лек присъства в предишните стихотворения на този автор. В това разрушително, демонично начало се възприема от Лермонтов като антихуманистично. Този проблем, който дълбоко тревожи поета, е разработен от него и в прозата („Герой на нашето време“) и драматургията („Маскарад“).

Гласът на автора в стихотворението

Трудно е да се отдели гласът на автора в стихотворението, неговата пряка позиция, която предопределя неяснотата на произведението, сложността на неговия анализ. В никакъв случай М. Ю. Лермонтов („Демонът“) не се стреми към еднозначни оценки. Резюмето, което току-що прочетохте, може да ви е подтикнало към редица въпроси, отговорът на които не е очевиден. И това не е случайно, защото авторът не им отговаря в творбата. Например, вижда ли Лермонтов в своя герой безусловен носител (макар и страдащ) на злото, или само непокорна жертва на божествената „несправедлива присъда“? Спасена ли е душата на Тамара заради цензурата? Може би за Лермонтов този мотив беше просто идейна и художествена неизбежност. Дали поражението на Демона и финалът на поемата имат помирителен или, напротив, непримирителен смисъл?

Стихотворението „Демон“ на Лермонтов, обобщение на главите на което беше представено по-горе, може да подтикне читателя към всички тези въпроси. Те говорят за сложността на философските проблеми на това произведение, че Демонът диалектически съчетава доброто и злото, враждебността към света и желанието да се помири с него, жаждата за идеала и неговата загуба. Стихотворението отразява трагичното отношение на поета. Например, през 1842 г. Белински пише, че "Демон" става факт от живота за него. Той откри в него светове на красота, чувства, истина.

"Демон" - пример за романтична поема

Художествената самобитност на поемата определя и богатството на нейното философско-етическо съдържание. Това е ярък пример за романтизъм, изграден върху антитези. Героите се противопоставят един на друг: Демон и Бог, Демон и Ангел, Демон и Тамара. Полярните сфери са в основата на поемата: земя и небе, смърт и живот, реалност и идеал. И накрая, противопоставят се етични и социални категории: тирания и свобода, омраза и любов, хармония и борба, зло и добро, отричане и утвърждаване.

Смисълът на творбата

От голямо значение е стихотворението, създадено от Лермонтов („Демон“). Обобщението и анализът, представени в тази статия, може да са ви дали тази идея. В крайна сметка, дълбоки проблеми, мощна поетическа фантазия, патос на съмнение и отричане, висока лиричност, пластичност и простота на епичните описания, известна мистерия - всичко това трябва да доведе и доведе до факта, че "Демонът" на Лермонтов с право се счита за един от най-добрите творения в историята на романтичната поема. Значението на произведението е голямо не само в историята на руската литература, но и в живописта (картините на Врубел) и музиката (операта на Рубинщайн, в която нейното резюме е взето за основа).

"Демон" - история? Лермонтов определи това произведение като стихотворение. И с право, защото е написано в стихове. Разказът е прозаичен жанр. Тези две понятия не трябва да се смесват.

Образите на зли духове винаги са смущавали сърцата на поети и писатели. Силата на доброто, въплътена в Бога, нямаше друга форма. Но пратеникът на Ада носеше всякакви имена: Дяволът, Сатаната и Луцифер. Това доказа, че злото има много лица и човек трябва да бъде нащрек, защото може да се поддаде на изкушението и тогава душата ще отиде направо в ада.

Въпреки това, в романтичната литература от началото на 19 век, особено руската, изображения на зли духовете станаха не толкова злодеи, колкото борци на тирани и, парадоксално, самият Бог стана тиранин. В края на краищата именно той изискваше страдание от човек, принуждаваше го сляпо да следва волята си, понякога жертвайки най-ценното нещо, което имаше.

Стихотворението на Михаил Юриевич Лермонтов „Демонът“ не беше изключение. Отзад основата на сюжетапоетът взема добре познатата библейска легенда за духа на злото, свален от Бога от небето за бунт срещу неговата сила. Образът на Демона, който престъпи законите на доброто и остана сам в пустинята на света, който го отегчаваше, тревожеше Лермонтов през целия му живот. Михаил Юриевич работи върху стихотворението в продължение на 12 години.

В началото на творбата поетът симпатизира на своя герой. Желанието на Демона да бъде безграничен в чувствата и действията, предизвикателството на ежедневието, дързостта на бунта срещу божествените настройки бяха привлекателни за младия Лермонтов. Демонът е необичаен герой: той презира ограниченията на човешкото съществуване както във времето, така и в пространството. Веднъж той "вярван и обичан", "не знаех нито злоба, нито съмнение", но сега "дълго изгнаник се скита в пустинята на света без подслон".

Летейки над долините на луксозна Грузия, той вижда как танцува младата принцеса Тамара. В този момент Демонът изпитва необяснимо вълнение, т.к „Няма душа изпълни пустинята си с благословен звук“и "той отново разбра светилището на любовта, доброто и красотата". Но Тамара няма нужда от любовта му, защото чака годеника си – смелия принц Синодал.

Всички герои на поемата, с изключение на Демона, са затворени в пространството на своята съдба. Трагични обстоятелства ги управляват и съпротивата срещу тях е безполезна. Храбрият принц бърза на сватбеното пиршество и минава покрай параклиса, където винаги е носил "сериозна молитва". Веднъж „Дръзкият младоженец презря обичая на своите предци“, щом прекрачи границата на предписаното, смърт от "зъл куршум осетински"го изпревари. Може би това е отмъщението на Демона?

Когато създава стихотворението си, Лермонтов си спомня една стара легенда, която е чувал в Кавказ за планинския дух Гуда, който се влюбва в красива грузинка. Когато духът на Доброто разбра, че Нино обича земен младеж, неспособен да издържи ревността, в навечерието на сватбата, той покрива саклята на влюбените с огромна снежна лавина. Но Лермонтов не е доволен от принципа: „Така че не го вземайте за никого!“ Неговият Демон наистина е готов да се трансформира в името на любовта: той е лишен от енергията на злото и жаждата за отмъщение и в него няма ревност.

Любовта към Тамара към Демона е опит да се освободи от студеното презрение към света, на което го обрича бунтът му срещу Бог. "Злото го отегчи"защото не среща съпротива у хора, които с охота използват подканите на Дявола. Демон "пося зло без удоволствие", той ли е лишени от напразно удовлетворениеот властта му над незначителни хора.

Когато Тамара скърби за мъртвия си годеник, Демона

... Към нейната наведена табла;
И очите му я гледаха с такава любов.

В този момент той не беше нито ангел пазител, нито "по дяволите с ужасен дух". Когато Тамара решава да стесни живота си до мрачната килия на манастира, Демонът иска да й върне цялата широта на свободата и да й даде пространството на вечността. Той обещава на Тамара рай на всезнанието, рай на свободата:

Ще потъна на дъното на морето
Ще летя отвъд облаците
Ще ти дам всичко, всичко земно -
Обичай ме!...

Но цената на такава свобода е твърде висока – отхвърлянето на всичко незначително земно, тоест смъртта. Затова Тамара иска да избяга от "неустоима мечта"зъл дух. На помощ й идва ангел, който не вярва в трансформацията на Демона, затова го връща към предишната му роля на злодей. Така небето нямаше достатъчно вяра в доброто, съзнанието за неговата сила в душата на Тамара и възможността му в Демона. Тамара пък се оказа, че може не само да обича Демона, но и да се грижи за спасяването на душата си. След нейната смърт "грешна душа"Тамара е измита от сълзите на ангел, защото тя „Изкупен на жестока цена“възможността все пак небето да й се отвори.

Смъртта на Тамара е победа на любовта към Демона, но самият той не е спасен от тази победа, защото тя е отнета от смъртта, а душата е взета от Небето. Виждайки как душата на Тамара, "молитвен удавен ужас", търси спасение на гърдите на Ангела, Демонът най-накрая е победен:

И прокълнат демон победен
Мечтите са луди...

Лермонтов видя причината за поражението на Демона в ограничените чувства на Демона, включително към Тамара, така че той симпатизира на своя герой, но също така го осъжда за арогантна горчивина срещу света. "Вечният ропот на човека"как е уловено гордото му желание да застане наравно с природата Демонична форма. Божественият свят е по-могъщ от света на личността – това е позицията на поета.

Критиката оценява образа на Демона по различен начин. Символичният образ е разкрит най-добре от В. Белински. Той пише, че Демонът кара човек да се съмнява в истината: „Докато истината е само призрак за теб, сън, ти си плячката на Демона, защото трябва да познаваш цялото мъчение на съмнението“.

Сакля- хижа, жилище на кавказките горци.

Анализът на стихотворението "Демон" не е единственото произведение, свързано с Лермонтов: