Viktor Mikhailovich Vasnetsov
(1848-1926)
"Poema e shtatë përrallave"
Viktor Vasnetsov

Ndoshta asnjë nga artistët rusë të fillimit të shekullit të 19-të. nuk shkaktoi mendime të tilla kontradiktore rreth tij
kreativiteti, si Viktor Vasnetsov: ai u admirua dhe
i quajtur një artist vërtet popullor, më pas i akuzuar për
"retrogradë dhe obskurantizëm". Në vitin 1905 ai refuzoi titullin
profesor i Akademisë së Arteve në protestë kundër
hobi i studentëve është më shumë politik sesa
pikturë.
Gjatë viteve revolucionare, Vasnetsov krijoi të tijën
seria magjike e pikturave "Poema e shtatë përrallave". Në të ai
u përpoq të kapte atë Rus të vjetër të humbur, një burrë
të cilën e konsideronte vetë.

Viktor Vasnetsov lindi në një familje fshatare
prift në provincën Vyatka, ai u rrit në një fshatar
mjedisi dhe që nga fëmijëria ishte zhytur në atmosferën e fillimisht ruse
kultura popullore. Vizatimet e tij të para ishin
ilustrime për fjalë të urta.
Folklori për të ishte mishërim i së vërtetës
thelbi dhe imazhi shpirtëror i të gjithë popullit. “Kam qenë gjithmonë
Jam i bindur që përrallat, këngët, nuk janë prekur nga e tëra
imazhi integral i njerëzve, të brendshëm dhe të jashtëm, me të kaluarën dhe
e tashmja, ndoshta e ardhmja”, tha artisti.

Nga viti 1900 deri në fund të ditëve të tij Vasnetsov
ka punuar në një seri pikturash "Poema e shtatë përrallave". në të
përfshinte 7 kanavacë: "Princesha e fjetur", "Baba Yaga", "Princesha e bretkosës", "Kashchei i pavdekshëm", "Princesha-Nesmeyana",
“Sivka Burka” dhe “Qilimi fluturues”.
Në këto histori përrallore, artisti kërkonte
mishërimi i tipareve kryesore të karakterit kombëtar
i popullit të tij, ndër të cilët ai veçoi pastërtinë shpirtërore,
guxim dhe patriotizëm.
Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926)
Autoportret 1873
Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Në fund të shekujve 19 dhe 20, kishte shumë artistë në artin rus që zhvilluan të ashtuquajturin stil neo-rus, i cili, në thelb, ishte një nga variacionet e Art Nouveau.

Victor Vasnetsov (me disa rezerva) gjithashtu mund t'i atribuohet kësaj kategorie artistësh.

Tema e përrallave ruse, ose më saktë, folklori rus, u shfaq në veprën e tij që nga fillimi i viteve 1880. Para kësaj, ai ishte mjaft tipik për një artist të brezit të tij, një mjeshtër i realizmit kritik. Për shembull, piktura e tij e parë, e shfaqur në ekspozitën e Wanderers, ishte "Të pish çaj në një tavernë".

Pirja e çajit në një tavernë (Në një tavernë) 1874
kanavacë, vaj
Muzeu Rajonal i Artit Vyatka me emrin V. M. dhe A. M. Vasnetsov

Sidoqoftë, ai tashmë kishte bazat për të punuar në kanavacat e zhanrit historik (dhe pikturat "përrallë" dhe "epike" i përkasin posaçërisht zhanrit historik të pikturës), pasi edhe në Akademinë Vasnetsov mori një medalje argjendi për skicën " Krishti dhe Pilati para popullit”.

Pëlhura e parë e zhanrit përkatës ishte "Pas betejës së Igor Svyatoslavich me Polovtsians", e shfaqur në 1880 në ekspozitën udhëtuese VIII. Nuk ishte ende një përrallë, ose më saktë aspak një përrallë, pasi nga njëra anë Vasnetsov përdori motivet e Fushatës së Përrallës së Igorit si komplot, por nga ana tjetër, fushata e Princit Igor ishte shumë reale. ngjarje historike.



Pas betejës së Igor Svyatoslavich me Polovtsy
Bazuar në një komplot nga Përralla e Fushatës së Igorit, 1880
kanavacë, vaj
205 x 390 cm


Fotografia, e cila përshkruan të paktën një duzinë kufoma, megjithëse mjaft të bukura, të veshura me armaturë të ekzekutuar artistikisht ose të mbështjellë me pëlhura të hollë orientale dhe që pranuan një vdekje mjaft piktoreske pa asnjë pikë gjaku, shkaktoi gjykime shumë të paqarta në shoqëri. Kramskoy, Repin dhe Chistyakov të admiruar, Myasoedov goditi këmbët e tij dhe kërkoi të hiqte "mishin e vdekur" nga ekspozita. Por në përgjithësi, me sa duket, publiku mbeti në humbje, dhe përgjigja në pyetjen "çfarë ishte ajo?" askush nuk mund të jepte. Epo, Vasnetsov shkoi më tej.



Alyonushka 1881
kanavacë, vaj
178 x 121 cm
Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Një vit më vonë, u shfaq "Alyonushka", pastaj "Kalorësi në udhëkryq", "Ivan Tsarevich në ujkun gri" dhe "Bogatyrs". Pse Vasnetsov ndryshoi kaq befas drejtimin në art dhe kaloi nga realizmi kritik në një lloj historicizmi folklorik jo shumë realist, nuk mund të shpjegohej as nga bashkëkohësit e tij dhe as nga studiuesit aktualë të punës së tij. U parashtruan mjaft versione mjaft të besueshme: lëvizja e artistit në Moskë dhe afrimi me rrethin e Mamontov ("Alyonushka" u shkrua në Abramtsevo), dëshira për t'u kthyer në disa burime shpirtërore të popullit rus (kritikët shkruan për lidhjen në pikturat e Vasnetsovit midis "Përrallë ruse dhe besimi rus"), veçanërisht pasi Vasnetsov ishte nga një familje prifti.



Bogatyrs 1881-1898
kanavacë, vaj
295,3 x 446 cm
Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Nga viti 1900 deri në fund të jetës së tij (deri në 1926), dhe veçanërisht intensivisht, duke filluar nga viti 1917, Vasnetsov pikturoi një cikël prej shtatë pikturash përrallash, një lloj apoteozë e pikëpamjeve të tij krijuese dhe ideologjike. Kjo ishte "Poema e shtatë përrallave".



Koschei i Pavdekshëm. 1927-1926
kanavacë, vaj
Shtëpia-Muze e V. M. Vasnetsov

"Poema e shtatë përrallave" nga Viktor Vasnetsov përfshin piktura:
- "Princesha e fjetur";
- "Princesha Frog";
- "Princesha-Nesmeyana";
- "Aeroplan qilim";
- "Sivka-burka";
- "Baba Yaga";
-"Koschei i pavdekshëm".

Princesha Nesmeyana 1914-1926
kanavacë, vaj
Shtëpia-Muze e V. M. Vasnetsov

Pa dyshim, një nga burimet e frymëzimit për Viktor Vasnetsov (përveç kujtimeve dhe përshtypjeve të fëmijërisë dhe konsideratave të caktuara ideologjike për fatin e popullit rus) për krijimin e "Poemës së shtatë përrallave" ishte e famshmja "Përralla popullore ruse". ", një përmbledhje e përpiluar nga A. N. Afanasyev, dhe botuar e parë në 1855-63, dhe e dyta, rishikuar në 1873. Kjo ishte një ngjarje e rëndësishme në jetën kulturore ruse të asaj kohe, e cila pati një ndikim të rëndësishëm në shumë fusha të shkencave humane ruse (për shembull, Afanasiev bëri përpjekjen e parë në historinë botërore për të klasifikuar komplotet e përrallave). Por edhe lexuesit e zakonshëm, të cilëve u përkiste Viktor Vasnetsov, nuk mund të mos kapnin pasurinë e folklorit rus.



Ruse popullore Sakzki A. N. Afanasiev

Tani harrojmë shpesh se përrallat popullore (jo letrare, të krijuara nga shkrimtarët për një lexues të caktuar, përkatësisht përrallat popullore) nuk ishin aspak të destinuara për leximin e fëmijëve. Për fëmijët, Afanasiev botoi një koleksion të veçantë të përrallave të zgjedhura dhe të përshtatura posaçërisht, dhe madje jo të gjitha u lejuan të dilnin në shtyp, duke besuar se disa tregime ishin të rrezikshme për psikikën e fëmijës së brishtë ose të dëmshme nga pikëpamja e arsimimi.



Princesha e Fjetur 1900-1926
kanavacë, vaj
214 x 452 cm

Në përrallat e botuara për një audiencë të rritur, ka vërtet shumë dhunë, motive erotike dhe mendime të lira, të cilat ishin aq të padashur nga censuruesit e shekullit të 19-të. Dhe nëse i konsideroni me kujdes kanavacat e Vasnetsov nga "Poema e shtatë përrallave", atëherë mund të kuptoni se pikturat e tij janë gjithashtu shumë larg ilustrimeve të lumtura nga librat e fëmijëve.



Princesha Frog 1901-1918
kanavacë, vaj
Shtëpia-Muze e V. M. Vasnetsov

Baba Yaga e tij ose Koschey i pavdekshëm mund t'i ofrojnë një shikuesi të ri makthe për një kohë të gjatë. Kaq përrallore, ose më saktë, Rusia pagane duket të jetë një vend mjaft i zymtë. Mund të ndodhë që Vasnetsov në mënyrë të pandërgjegjshme e ka portretizuar Rusinë parakristiane në pikturat e tij si një vend të pasur, por barbar dhe të paligjshëm. Më duket se studiuesit më kot e admirojnë kombësinë e këtyre pikturave dhe ia atribuojnë këtë admirim artistit. Me shumë mundësi, ai po përpiqet të bindë audiencën se paganizmi është egërsi, dhe qytetërimi është i mundur vetëm në botën e krishterë.

V. Vasnetsov. Princesha e fjetur, 1900-1926. Fragment | Foto: artchive.ru

Ndoshta asnjë nga artistët rusë të kthesës së shekujve XIX-XX. nuk shkaktoi komente të tilla kontradiktore për punën e tij, si Viktor Vasnetsov: ai ose u admirua dhe u quajt një artist vërtet popullor, ose u akuzua për "retrogradë dhe obskurantizëm". Në vitin 1905, ai refuzoi titullin profesor në Akademinë e Arteve në shenjë proteste kundër entuziazmit të studentëve për politikën dhe jo për pikturën. Gjatë viteve revolucionare, Vasnetsov krijoi serinë e tij më magjike të pikturave. "Poema e shtatë përrallave". Në të, ai u përpoq të kapte atë Rusinë e vjetër të humbur, nga e cila ai e konsideronte veten një burrë.

V. Vasnetsov. Princesha e bretkosave, 1901-1918 | Foto: artchive.ru

Viktor Vasnetsov lindi në familjen e një prifti rural në provincën Vyatka, ai u rrit në një mjedis fshatar dhe që nga fëmijëria u zhyt në atmosferën e kulturës popullore fillimisht ruse. Vizatimet e tij të para ishin ilustrime për fjalë të urta. Folklori për të ishte mishërimi i thelbit të vërtetë dhe imazhit shpirtëror të mbarë popullit. “Gjithmonë kam qenë i bindur se përrallat, këngët nuk janë prekur nga i gjithë imazhi integral i njerëzve, të brendshëm dhe të jashtëm, me të shkuarën dhe të tashmen, ndoshta edhe të ardhmen”, tha artisti.

V. Vasnetsov. Princesha-Nesmeyana, 1916-1926 | Foto: artchive.ru

V. Vasnetsov. Qilim fluturues, 1919-1926 | Foto: artchive.ru

Në vitet 1860. pati një rritje të interesit për folklorin si në shkencë ashtu edhe në art: ishte gjatë kësaj periudhe që u shfaqën kërkime themelore historike, u botuan koleksione të veprave të artit popullor oral. Repin, Maximov, Surikov shkruan për tema historike, por Vasnetsov ishte i pari në mesin e artistëve që iu drejtua temave epike-zanë. Ai krijoi një seri të tërë veprash për "Rusinë e vjetër", të cilën në vitet revolucionare i kundërshtoi Rusisë moderne, të cilën e quajti "jo-ruse", me një germë të vogël.

V. Vasnetsov. Sivka-burka, 1919-1926 | Foto: artchive.ru

Piktori iu drejtua epikës popullore që në vitet 1880, dhe nga viti 1900 deri në fund të ditëve të tij (veçanërisht intensivisht në 1917-1918), Vasnetsov punoi në ciklin e pikturave "Poema e shtatë përrallave". Ai përfshinte 7 piktura: "Princesha e fjetur", "Baba Yaga", "Princesha e bretkosës", "Kashchei i pavdekshëm", "Princesha-Nesmeyana", "Sivka Burka" dhe "Qilimi fluturues". Në këto tregime përrallore, artisti kërkonte mishërimin e tipareve kryesore të karakterit kombëtar të popullit të tij, ndër të cilat ai veçoi pastërtinë shpirtërore, guximin dhe atdhedashurinë.

V. Vasnetsov. Baba Yaga, 1917 | Foto: artchive.ru

Veprat përrallore të Vasnetsov nuk ishin për të një ilustrim i artit popullor oral, por "një akt i depërtimit poetik në thelbin e jetës, i mbyllur nga njerëzit nga velloja e realitetit". Artisti nuk e pranoi revolucionin dhe vuajti, duke parë sesi "Rusi i vjetër" zhduket në mënyrë të pakthyeshme. Përrallat ishin për të një lloj emigrimi i brendshëm. Ai poetizoi antikitetin, pa në të një ideal, ekzistencën e të cilit, sipas tij, bashkëkohësit e tij e harruan. Ndërkohë, revistat e artit e quajtën Vasnetsovin "një retrograd dhe obskurantist të rrënuar".

V. Vasnetsov. Kashchei i Pavdekshëm, 1917-1926 | Foto: artchive.ru

Kritikët modernë gjejnë shënime ankthi për Rusinë dhe të ardhmen e saj në "Poema e shtatë përrallave". Kështu, për shembull, artisti interpretoi komplotin përrallor të Princeshës së Fjetur në një mënyrë të re, duke lënë të kuptohet për ngjarjet e realitetit bashkëkohor. Vajza fle në Librin e Pëllumbave, i njohur për parashikimet e tij profetike. Dhe në këtë kontekst, imazhi i "princeshës së fjetur" duket si një metaforë për shtetin rus. Shumë kritikë pajtohen se personazhi kryesor i "Poemës së shtatë përrallave" ishte Rusia - i droguar dhe i magjepsur. Dhe të gjithë banorët e saj ranë në gjumë dhe nuk e dinë se çfarë po ndodh përreth.

Shtëpia-Muze e V. Vasnetsov në Moskë | Foto: muzeyka.ru

Ai e shkroi "Poemën e shtatë përrallave" jo me porosi, por për veten e tij, ishte dalja e tij dhe një mënyrë për të izoluar veten nga bota e jashtme. Të gjitha pikturat mbetën në studion e artistit, në shtëpinë e tij në Moskë, e ngjashme me kullën e vjetër ruse (populli e quajti atë - "teremok"). Kjo shtëpi është ndërtuar sipas skicave të tij, F. Chaliapin tha se ishte "diçka midis kasolles së një fshatari dhe kullës së një princi të lashtë". Në 1953, këtu u hap Muzeu i Shtëpisë Vasnetsov. Përveç pikturave dhe vizatimeve, ekziston një koleksion i objekteve dhe ikonave antike, të cilat artisti i ka mbledhur gjatë gjithë jetës së tij.

Në shtëpinë-muze të Vasnetsov në Moskë | Foto: profi-news.ru

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926)
Autoportret 1873
Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Në fund të shekujve 19 dhe 20, kishte shumë artistë në artin rus që zhvilluan të ashtuquajturin stil neo-rus, i cili, në thelb, ishte një nga variacionet e Art Nouveau.

Victor Vasnetsov (me disa rezerva) gjithashtu mund t'i atribuohet kësaj kategorie artistësh.

Tema e përrallave ruse, ose më saktë, folklori rus, u shfaq në veprën e tij që nga fillimi i viteve 1880. Para kësaj, ai ishte mjaft tipik për një artist të brezit të tij, një mjeshtër i realizmit kritik. Për shembull, piktura e tij e parë, e shfaqur në ekspozitën e Wanderers, ishte "Të pish çaj në një tavernë".

Pirja e çajit në një tavernë (Në një tavernë) 1874
kanavacë, vaj
Muzeu Rajonal i Artit Vyatka me emrin V. M. dhe A. M. Vasnetsov

Sidoqoftë, ai tashmë kishte bazat për të punuar në kanavacat e zhanrit historik (dhe pikturat "përrallë" dhe "epike" i përkasin posaçërisht zhanrit historik të pikturës), pasi edhe në Akademinë Vasnetsov mori një medalje argjendi për skicën " Krishti dhe Pilati para popullit”.

Pëlhura e parë e zhanrit përkatës ishte "Pas betejës së Igor Svyatoslavich me Polovtsians", e shfaqur në 1880 në ekspozitën udhëtuese VIII. Nuk ishte ende një përrallë, ose më saktë aspak një përrallë, pasi nga njëra anë Vasnetsov përdori motivet e Fushatës së Përrallës së Igorit si komplot, por nga ana tjetër, fushata e Princit Igor ishte shumë reale. ngjarje historike.



Pas betejës së Igor Svyatoslavich me Polovtsy
Bazuar në një komplot nga Përralla e Fushatës së Igorit, 1880
kanavacë, vaj
205 x 390 cm


Fotografia, e cila përshkruan të paktën një duzinë kufoma, megjithëse mjaft të bukura, të veshura me armaturë të ekzekutuar artistikisht ose të mbështjellë me pëlhura të hollë orientale dhe që pranuan një vdekje mjaft piktoreske pa asnjë pikë gjaku, shkaktoi gjykime shumë të paqarta në shoqëri. Kramskoy, Repin dhe Chistyakov të admiruar, Myasoedov goditi këmbët e tij dhe kërkoi të hiqte "mishin e vdekur" nga ekspozita. Por në përgjithësi, me sa duket, publiku mbeti në humbje, dhe përgjigja në pyetjen "çfarë ishte ajo?" askush nuk mund të jepte. Epo, Vasnetsov shkoi më tej.



Alyonushka 1881
kanavacë, vaj
178 x 121 cm
Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Një vit më vonë, u shfaq "Alyonushka", pastaj "Kalorësi në udhëkryq", "Ivan Tsarevich në ujkun gri" dhe "Bogatyrs". Pse Vasnetsov ndryshoi kaq befas drejtimin në art dhe kaloi nga realizmi kritik në një lloj historicizmi folklorik jo shumë realist, nuk mund të shpjegohej as nga bashkëkohësit e tij dhe as nga studiuesit aktualë të punës së tij. U parashtruan mjaft versione mjaft të besueshme: lëvizja e artistit në Moskë dhe afrimi me rrethin e Mamontov ("Alyonushka" u shkrua në Abramtsevo), dëshira për t'u kthyer në disa burime shpirtërore të popullit rus (kritikët shkruan për lidhjen në pikturat e Vasnetsovit midis "Përrallë ruse dhe besimi rus"), veçanërisht pasi Vasnetsov ishte nga një familje prifti.



Bogatyrs 1881-1898
kanavacë, vaj
295,3 x 446 cm
Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë

Nga viti 1900 deri në fund të jetës së tij (deri në 1926), dhe veçanërisht intensivisht, duke filluar nga viti 1917, Vasnetsov pikturoi një cikël prej shtatë pikturash përrallash, një lloj apoteozë e pikëpamjeve të tij krijuese dhe ideologjike. Kjo ishte "Poema e shtatë përrallave".



Koschei i Pavdekshëm. 1927-1926
kanavacë, vaj
Shtëpia-Muze e V. M. Vasnetsov

"Poema e shtatë përrallave" nga Viktor Vasnetsov përfshin piktura:
- "Princesha e fjetur";
- "Princesha Frog";
- "Princesha-Nesmeyana";
- "Aeroplan qilim";
- "Sivka-burka";
- "Baba Yaga";
-"Koschei i pavdekshëm".

Princesha Nesmeyana 1914-1926
kanavacë, vaj
Shtëpia-Muze e V. M. Vasnetsov

Pa dyshim, një nga burimet e frymëzimit për Viktor Vasnetsov (përveç kujtimeve dhe përshtypjeve të fëmijërisë dhe konsideratave të caktuara ideologjike për fatin e popullit rus) për krijimin e "Poemës së shtatë përrallave" ishte e famshmja "Përralla popullore ruse". ", një përmbledhje e përpiluar nga A. N. Afanasyev, dhe botuar e parë në 1855-63, dhe e dyta, rishikuar në 1873. Kjo ishte një ngjarje e rëndësishme në jetën kulturore ruse të asaj kohe, e cila pati një ndikim të rëndësishëm në shumë fusha të shkencave humane ruse (për shembull, Afanasiev bëri përpjekjen e parë në historinë botërore për të klasifikuar komplotet e përrallave). Por edhe lexuesit e zakonshëm, të cilëve u përkiste Viktor Vasnetsov, nuk mund të mos kapnin pasurinë e folklorit rus.



Ruse popullore Sakzki A. N. Afanasiev

Tani harrojmë shpesh se përrallat popullore (jo letrare, të krijuara nga shkrimtarët për një lexues të caktuar, përkatësisht përrallat popullore) nuk ishin aspak të destinuara për leximin e fëmijëve. Për fëmijët, Afanasiev botoi një koleksion të veçantë të përrallave të zgjedhura dhe të përshtatura posaçërisht, dhe madje jo të gjitha u lejuan të dilnin në shtyp, duke besuar se disa tregime ishin të rrezikshme për psikikën e fëmijës së brishtë ose të dëmshme nga pikëpamja e arsimimi.



Princesha e Fjetur 1900-1926
kanavacë, vaj
214 x 452 cm

Në përrallat e botuara për një audiencë të rritur, ka vërtet shumë dhunë, motive erotike dhe mendime të lira, të cilat ishin aq të padashur nga censuruesit e shekullit të 19-të. Dhe nëse i konsideroni me kujdes kanavacat e Vasnetsov nga "Poema e shtatë përrallave", atëherë mund të kuptoni se pikturat e tij janë gjithashtu shumë larg ilustrimeve të lumtura nga librat e fëmijëve.



Princesha Frog 1901-1918
kanavacë, vaj
Shtëpia-Muze e V. M. Vasnetsov

Baba Yaga e tij ose Koschey i pavdekshëm mund t'i ofrojnë një shikuesi të ri makthe për një kohë të gjatë. Kaq përrallore, ose më saktë, Rusia pagane duket të jetë një vend mjaft i zymtë. Mund të ndodhë që Vasnetsov në mënyrë të pandërgjegjshme e ka portretizuar Rusinë parakristiane në pikturat e tij si një vend të pasur, por barbar dhe të paligjshëm. Më duket se studiuesit më kot e admirojnë kombësinë e këtyre pikturave dhe ia atribuojnë këtë admirim artistit. Me shumë mundësi, ai po përpiqet të bindë audiencën se paganizmi është egërsi, dhe qytetërimi është i mundur vetëm në botën e krishterë.