При създаването на композиция те са от решаващо значение цветови комбинации. Хармонични са цветовите комбинации, които създават впечатление за колористична цялост, отношението между цветовете, цветовия баланс, цветовото единство.

Когато хората говорят за цветова хармония, те оценяват впечатлението от взаимодействието на два или повече цвята. В същото време всеки човек има свои собствени субективни предпочитания относно хармонията и дисхармонията. За повечето цветови комбинации, наричани разговорно "хармонични", обикновено се състоят от тонове, които са близки един до друг или от различни цветове, които имат еднаква яркост. По принцип тези комбинации нямат силен контраст. Понятието за цветова хармония трябва да бъде изтеглено от сферата на субективните чувства и да се пренесе в сферата на обективните закони. Окото получава усещане за баланс само въз основа на закона за допълващите се цветове. Състоянието на равновесие съответства на средно сив цвят. Същият сив цвят може да се получи от черно и бяло или от два допълнителни цвята, ако включват 3 основни цвята - жълт, червен и син в правилната пропорция, всички цветови комбинации, които не ни дават сив цвят, по своя характер стават изразителни или дисхармонични.

Хармонията на цвета в композицията е един от елементите на единство, завършеност на композицията. За да постигнете този ефект, трябва да използвате цветното колело. Цветовете се делят на топли и студени. Топлите тонове оживяват композицията. Чистите цветове в тази част от спектъра са много ефективни и отвличат вниманието от студените цветове - нюансите не изглеждат толкова остри. Важен имот топли цветове- визуално приблизително. Студените тонове действат успокояващо. Чистите цветове на студената част от спектъра внасят мир в горещата слънчеви днино светъл топли цветовете са потиснати. Важно свойство на студените цветове е визуално да дистанцират нарисуваните в тях цветя.

Следните цветове и нюанси са хармонично комбинирани: цветове, които са на еднакво разстояние един от друг в едната половина на цветното колело. Например зелено, жълто, оранжево; противоположни цветове на цветното колело. В комбинация от три тона един от тях трябва да доминира. Другите два цвята трябва да са в равни количества. Това означава, че ако в композицията се използват например зелени, жълти и червени тонове, тогава един от тях трябва да бъде например 50% от цвета на композицията, а другите два трябва да са по 25%. , фонът за композицията е запазен в неутрални цветове (бяло, черно, сиво). Или фонът включва нюанс на основния цвят на композицията (например, ако композицията е доминирана от розово и фонът за нея е бял, тогава фонът ще бъде бял с розов оттенък). Фонът е направен тъмен за ярки цветове, светъл фон - за тъмни цветове. Цветовите комбинации създават монохромни, контрастни (допълващи се), подобни (съседни) или полихромни (многоцветни) композиции. В монохромна композиция се използват различни нюанси на един и същи цвят. В контрастни композиции се използват цветове, противоположни в цветовото колело. Контрастните комбинации не трябва да са прекалено ярки.

Повечето от познатите на практика цветови хармонии могат да бъдат разделени на два основни типа: хармония на контрастиращи цветове и хармония на свързани цветове. Този избор се основава на разпределението на цветовете в цветното колело. Практиката потвърждава, че комбинацията от противоположни или подобни цветове е по-изразителна. Съответно се разграничават хармонията на контрастиращите цветове и хармонията на свързаните цветове. Говорим за контрасти, когато сравнявайки два цвята, откриваме ясни разлики между тях. Изучавайки методите за цветна експозиция, могат да се разграничат 7 вида контрастни прояви:

• - Контрастно съвпадение на цветовете. Най-силно изразеният цветови контраст е жълто, червено и сини цветове. Създава впечатление за пъстрота, сила, решителност. Тъй като избраните цветове се отдалечават от основните три, интензивността на цветовия контраст отслабва. На него се основава народното изкуство на различни страни.
• - Контрастът на светло и тъмно. Бялото и черното са най-изразителните средства за индикация на светлина и сянка.
• - Контраст на студено и топло. Двата полюса на контраста на топлина и студ са червено-оранжево (най-топлият) и синьо-зелено (най-студеното). Използването на този контраст постига съвършена красота само ако няма разлики в светлината и тъмнината на използваните цветове.
• - Допълнителен цветови контраст. Два цвята се допълват, ако при смесване дават неутрален сиво-черен цвят. Те са един срещу друг, но в същото време имат нужда един от друг. Допълнителните цветове, в тяхното пропорционално правилно съотношение, дават на творбата статично силна основа за взаимодействие. Освен това всяка двойка допълващи се цветове има и други характеристики (двойка жълто-виолетово - контрастът на светло и тъмно, червено-оранжево - синьо-зелено - контрастът на студено и топло).
• - Едновременен (симултанен) контраст – явление, при което нашето око при възприемане на цвят изисква неговия допълнителен цвят, а ако няма такъв, то едновременно го генерира и самото. Едновременно генерираните цветове са само усещане и реално не съществуват, те предизвикват усещане за жива вибрация от непрекъснато променящата се интензивност на цветовите усещания.
• - Контрастна наситеност на цветовете. Контрастът между цветовете, които са наситени, ярки и избледнели, потъмнели. Цветовете могат да бъдат изсветлени или потъмнени различни начиникоито им дават различни възможности. Ефектът от този контраст е относителен: цветът може да изглежда ярък до избледнял тон и избледнял до по-ярък.
• - Контрастно разпределение на цветовете. Характеризира отношенията между размерите между цветните равнини. Неговата същност е противопоставянето „много – малко”, „голямо – малко”. В този случай е необходимо да се вземе предвид яркостта или лекотата на конкретен цвят, тъй като яркостта и размерът на цветовата равнина определят силата на цветовия ефект. Изключителна характеристика на този контраст е способността му да променя и подобрява проявите на всички други контрасти. Така че, ако в композиция, базирана на контраста на светлината и тъмнината, голяма тъмна част контрастира с по-малка светла част, тогава благодарение на това противопоставяне произведението може да придобие особено дълбок смисъл.

Характеристиките на хармонията на контрастиращите цветове до голяма степен се дължат на факта, че визуално противоположните цветове се подсилват взаимно поради явлението контраст. Тази комбинация от цветове създава усещане за яснота, яснота, увереност, сила, твърдост и в същото време - известна динамика, напрежение. Детайлите и елементите на формата са образно подчертани и ясно дефинирани. Често контрастните ярки цветови комбинации се използват като причинител на избледняване на емоциите и уморена нервна система.

Използването на хармония на контрастни цветове в композициите има редица характеристики и трудности. Контрастните цветове оживяват формата, придават й яркост, осигуряват подбора на отделни части поради ясно очертаните им контури, внасят вътрешна енергия, изразителност и индивидуална оригиналност в обекта. Въпреки това, прекомерният контраст на цветовете може да наруши елементите на формата, да наруши нейното единство и цялост. Силно проявление на контрастна комбинация от цветове в някои случаи може да създаде крещящо впечатление.

Съществува и понятието нюанс. Това е сянка, незначителна, едва забележима промяна от един цветен тон в друг), една градация на светлоденицата в друга. Нюанс - комбинацията от нюанси, използвана за постигане на по-фино моделиране на обекта на изображението. Свързаните цветове са разположени в една четвърт от цветното колело и имат поне един общ цвят, като жълто, оранжево и жълто-червено. Има четири групи сродни цветове - жълто-червен, червено-син, синьо-зелен, зелено-жълт. В този случай в комбинация не трябва да има два контрастни цвята едновременно. Цветовите комбинации играят важна роля при създаването на хармонични композиции. Техниката на цвета е най-висшата математика за художника; всеки майстор има свои собствени методи за решаване на проблеми, но без „аритметика“, тоест без познаване на строгите закони на теорията на цветовете, не може да се постигне съвършенство.

Монотонна хармония (в флористичната литература се нарича още монохромен) се основава на комбинация от цветове от един и същи цветови тон, с разлики в лекотата и наситеността.

Общият цветови тон придава на тази цветова композиция спокоен, балансиран характер. Този вид хармония се използва много широко в живописта, изкуствата и занаятите, модния дизайн. Но в интериора е нежелателно да се използва, тъй като монополът на един цвят в пространството и дори в големи количества причинява дискомфорт в човешкото тяло, до проява на психофизични разстройства.

На нашето цветово колело това е комбинация от цветове от 5 нива на цветовия тон.

Броят на стъпките, разбира се, може да бъде голям. Ахроматичната еквидистантна цветова гама (от бяло до черно) също е хармонична.

Солидна хармония в дизайна на цвета на косата:

Хармония на свързани цветове (нюанси).

Хармонията на свързаните цветове се основава на наличието в тях на примес от същия основен цвят.

Основните цветове са:червено, синьо, жълто и зелено. Това е сравнително сдържана цветова схема. Например на нашето цветово колело това са червено и червено-оранжево, жълто и жълто-червено, но не червено и жълто. Тоест свързаните цветове са цветове, взети от интервалите от даден цвят до следващия основен.

В цветното колело, или по-скоро в системата от цветни колела, има 4 групи свързани цветове: жълто-червено, синьо-червено, жълто-зелено, синьо-зелено.

Помислете как можете да хармонизирате три свързани цвята - чисто червено, червено-оранжево и оранжево. Комбинацията от тези цветове, взети от кръг III, не дава фина цветова комбинация. За постигане на хармония в дадена цветова комбинация (а това е балансът на нюансите), е необходимо да балансирате цветовете, като промените тяхната наситеност или лекота. Ето защо е по-добре да вземете червено от кръг III, червено-оранжево от II, оранжево от кръг I (или II). Можете също да добавите към двата цвята не подчертан, а потъмен цвят, тоест да ги вземете от кръгове 4 и 5.

По този начин, еднакво наситени цветови тонове със същата лекота не могат да образуват фини цветови комбинации. Но ако добавите затъмнен или изсветлен цвят към един или два цвята от три, тогава цветовете започват да се смесват хармонично, като се фокусира върху третия, най-наситен цвят.

полярна хармония.

Полярната хармония е изградена върху противопоставянето на два основни цвята, които могат да бъдат както допълващи, така и контрастиращи.

Например червено и зелено, синьо и жълто, жълто и лилаво. В полярна хармония могат да се комбинират не само два цвята, но и повече. Например розово, светло зелено и тъмно зелено. Основното е, че тези цветове са разновидности на двата основни полярни цвята.

Много изследователи смятат тази хармония за най-удобната за очите. Специална комбинация от контрастни цветове, тъй като феноменът на постоянния контраст е законът на желанието на тялото ни за баланс и самозащита.

Физиологът Е. Гьоринг доказа, че окото и мозъкът се нуждаят от средно сиво, в противен случай при липсата му те губят спокойствието си. Смес от допълващи се или контрастни цветове дава неутрален сив цвят. Смес от чисти спектрални цветове произвежда бяло. На нашите цветни колела всички диаметрално разположени цветове дават сив цвят в сместа, тоест образуват хармония. Всички цветови комбинации, които не съвпадат със сивото, например червено и синьо, жълто и червено, са изразителни.

Характеризира се комбинацията от полярни цветове най-активен, динамика и интензивност. Ако комбинирате полярни цветове със същата лекота, тогава такава комбинация ще се развихри в очите ви.

Можете да ги приведете в хармонична комбинация по няколко начина:

1. Един от цветовете трябва да е с по-малка площ.
2. Добавете бяло или черно към един от цветовете;
3. Вземете всички цветове избелени или потъмнели;
4. Добавете контраст към един от цветовете. Например, ако е в чист контраст. Например, ако добавите малко зелено към чисто червено, то ще стане сиво-червено и ще се хармонира добре със зеленото;

Нека разгледаме 1-ва точка по-подробно. Тъй като пропорционалността е основното условие за баланс (запомнете, че Пропорцията е дъщеря на Хармонията!), Итен, въз основа на заключенията на Гьоте, предлага в книгата си „Изкуството на цвета“ следните пропорционални приблизителни съотношения на петна от контрастни цветове:
Жълто: лилаво = ¼: ¾
Оранжев: Син = 1/3: 2/3
Червено: Зелено = ½: ½

Представените количествени съотношения са валидни само когато цветовете се използват в максималната им наситеност. Както се вижда от пропорциите, топлите цветове с висока лекота трябва да са по-малки по площ от студените, тъй като силата на тяхното въздействие е много по-активна от студените. Спазването на това правило ще помогне за създаването на полярна цветова хармония, която е удобна за очите ни.

Хармония, изградена на принципа на конструктивното строителство (цветовете са разположени в краищата на вписаните в цветното колело геометрични фигури: триъгълници, правоъгълници, петоъгълници и др.)

Обобщавайки всичко казано, можем да формулираме основните принципи за изграждане на цветови хармонии:

Принципът на еднаквостта на цветовете (монотонни хармонии);
Принципът на подчинение на цветовете (свързани хармонии);
Принципът на допълване (полярни хармонии на допълващи се цветове);
Принципът на опозицията (полярни хармонии от контрастни цветове);
Принципът на конструктивното изграждане (цветовете са разположени в краищата на геометрични фигури, вписани в кръг: триъгълници, петоъгълници и др.).

Нека разгледаме по-подробно последния принцип. Много художници, дизайнери се придържат към правилото "добро старо" - не комбинирайте повече от 2-3 цвята в композиция. Тогава се получават много хармонични комбинации. Най-силното хармонично съзвучие се създава на базата на равностранни триъгълници. Ако се вземат три цвята в краищата, вписани в цветния кръг на равнобедрените триъгълници, тогава те също ще представляват хармонично единство.

И ако все пак трябва да комбинирате повече от три цвята, тогава, за да не получите какофония от цветове, можете да следвате няколко метода:

* Комбинирайте цветовете според принципа на конструктивната конструкция;
* Добавете един цвят към всички цветове;

Направете един цвят доминиращ в композицията. Този цвят ще преобладава в общата си площ в цветовата композиция, а в разпределението си в равнината ще стане „всеобхватен“, тоест ще заобиколи всички цветове от всички страни;

Цветна композиция се създава от еднакво малки цветни петна. Този метод е използван от френските художници импресионисти от 19 век - пуантилистите (Ж. Сьора и П. Синяк), които създават своите хармонични живописни картини с малки щрихи и точки.

Хармония от допълващи се цветове на цветното колело

Разделена безплатна схема

Третична цветова хармонична схема

Здравейте! В тази статия ще се опитаме да подчертаем темата за съвпадението на цветовете колкото е възможно повече. Като теория предлагаме да се запознаете с превода на статия от блога на Adobe за цветовите хармонии, авторът Тони Хармър.А за практикуване на практика имаме видео урок: как да изберем цветове в adobe illustrator.Урокът ще се фокусира върху панела Color Guide, ще намерите видеото в края на тази публикация.

Цветни хармонии

Цветовите хармонии са комбинации или комбинации от цветове, които са приятни за окото. Ние използваме цветовите хармонии през цялото време: когато избираме дрехи, когато украсяваме домовете или работните си места и когато като дизайнери искаме да предадем някакъв смисъл или настроение.

Цветен кръг

Цветното колело е инструмент, който позволява на дизайнера да избира съвпадащи цветове и да създава палитри. Йохан фон Гьоте я нарече Теорията на цветовете, но тук няма истинска теория. По време на съществуването на цветното колело са разработени много теории и идеи за цвета. Но това е цветното колело, което е доста удобно за използване на практика при съчетаване на цветове. Ето защо тя ще бъде отправна точка за нашата работа.

Двадесет и три цветни хармонии са вградени в Adobe Illustrator, всички от които са налични в Ръководство за цветове (Shift+F3)и инструмент Преоцветяване на произведения на изкуството (Редактиране > Редактиране на цветове > Преоцветяване на изображението). Затова в тази публикация ще ги разгледаме.

Характеристики на цветното колело в Adobe Illustrator

Технически, цветното колело в Adobe Illustrator има повече общо с колелото LAB, но визуално е по-близо до модела RYB, който има повече общо с традиционния арт модел.

На цветното колело RGB червеното е на нула градуса. В същото време Cyan е от противоположната страна, тоест на 180 градуса. Ето как изглежда цветното колело в Adobe Illustrator.

При което невъоръжено окоможе да се види, че на това цветово колело противоположното на червеното е зелено, а синьото е малко встрани. Но ако вземете червения цвят и го завъртите на 180 градуса с помощта на плъзгачите в диалоговия прозорец Recolor Artwork, ще получите Cyan! Това е просто характеристика на работата на Adobe Illustrator, за разлика например от същия Photoshop.

Цветови комбинации, цветови хармонии

Тук ще ви покажем всички цветови хармонии, използвайки примера на цветови комбинации, където червеното ще действа като основа.

Допълнителни цветове

Допълнителни цветове - тук всичко е съвсем просто, те са разположени един срещу друг на цветното колело.

Adobe Illustrator има 4 варианта за допълваща хармония. Те вече не са толкова строги в сравнение с класическите допълващи се цветове, тоест допускат се леки отклонения от противоположното разположение на цветовете.

Аналогични цветове (аналогични)

Analog Harmony генерира четири допълващи се цвята с нюанси, разположени на 15 и 30 градуса по посока на часовниковата стрелка и обратно на часовниковата стрелка от оригиналния цвят. Яркостта и наситеността на цветовете се променят. Има вариация на аналоговата хармония с 5 цвята.

Монохромни цветове (Монохроматични)

Тази хармония генерира вариации в наситеността и яркостта. Има три от тях: Monochromatic, Monochromatic 2 и Shades.

Триадни цветове

В триадна хармония цветовете са подредени на стъпки от 120 градуса в цветното колело. Както и в предишните случаи, има вариации с допълнителни цветове и промени в нюанса и наситеността.

Квадрат и правоъгълен модел (тетради)

Тетрадите най-често се наричат ​​квадратни или правоъгълни цветови комбинации. Можете също да видите ромб в позицията на цветята върху кръга. Оригиналният Tetrad генерира три допълващи се цвята на стъпки от 90 градуса. Но има, разбира се, вариации.

Сложни цветове (Съединения, вторични)

Сложните цветове са тези, които могат да се получат чрез смесване на основните (червено, жълто и синьо). Harmony Compounds работи по подобен начин, като произвежда комбинирани цветове, които се смесват с основния цвят.

Контрастни цветове (висок контраст)

Високият контраст са по същество триадни хармонии, които включват правилата на някои други цветови комбинации.

пентаграм

И ще завършим с хармонията на Пентаграма. Това са пет цвята на стъпки от 72 градуса на цветното колело. Наситеността и яркостта на цветовете също се променят.

С това можем да завършим нашето пътуване в света на хармоничните цветове. Но ние не искаме да бъдете ограничени от тези правила. Хората създават правила и са склонни да правят грешки. Ето защо правилата могат и трябва да се нарушават. Хармониите на Adobe Illustrator могат да бъдат вашата отправна точка, а след това ви очакват невероятни открития и творчески експерименти. Всяка хармония може да бъде редактирана чрез Recolor Artwork. Така че успех с вашите цветови комбинации и ползотворно творчество!

Как да съпоставим цветовете в Adobe Illustrator

В този видео урок можете да разгледате по-отблизо панела Color Guide (цветово ръководство). Ще разгледаме как да използваме панела Color Guide, за да избираме цветови комбинации въз основа на хармонии. Също така ще намерите ревю на професионални монитори за дизайнери BenQ PD2700Q.

Друго видео за съвпадение на цветовете. Този път обмисляме такъв инструмент като Recolor Artwork. Благодарение на Recolor Artwork, можете да избирате цветове в Adobe Illustrator направо върху цветното колело, да преоцветявате илюстрация, да регулирате яркостта и наситеността. В допълнение, преглед на професионалния 4K монитор BenQ PD2700U.

И още едно видео за лека закуска. Полезни скриптове за работа с цвят в Adobe Illustrator.

Искате повече практика?

Започваме цикъл от лекции за хармонията на цвета, без който е невъзможно да се постигне единството на цвета на човек и цвета на дрехите. Преди да представя материала, веднага ще добавя от свое име, че нашата задача, като изследователи и практикуващи цветотип, се усложнява от факта, че трябва да познаваме законите на хармонията като цяло, да видим хармонията на човек цвят и да мога да сведа цвета на един герб, ако мога така да се изразя за него, и цвета на човек в единно, колористично и стилово хармонично цяло.

Мнозина ще възразят, че хармонията е субективна. Независимо от това, законите на цветовата хармония са известни още от древността, те съществуват като обективна реалност в рамките на субективното човешко възприятие, добре са проучени и проверени на практика. И дори ако психически не сме съгласни с някакъв конкретен случай на хармония, очите ни пак ще изискват баланс на силите.

Ще се опитам да цитирам в тези глави колкото е възможно повече полезен материал, като не се пести от обема, защото е много важен и е по-добре бавно, но сигурно да усвоявате постулатите на хармонията. Ще го разберем заедно, включително и аз, разчитайки на трудовете на авторитетни експерти.

Днес ще започна с голямо количество текстове за семето, днес ще има малко снимки, прочетете внимателно текста.

По-долу цитирам работата на Валентин Железняков, споменат вече в предишните глави за контраста, "Цвят и контраст"

В епохата на гръко-римската античност цветът става обект на внимание и размисъл на философите, но възгледите на философите на цветарите могат да се нарекат повече художествени, отколкото научни, тъй като естетическите и дори етичните предпоставки са в основата на техния мироглед. Древните философи са смятали за необходимо да се класифицират цветовете - да се отделят основните и производните, но са подходили към това главно от митологични позиции. Според тях основните цветове трябва да съответстват на основните елементи (въздух, огън, земя и вода - бяло, червено, черно и жълто). Въпреки това Аристотел вече е наясно с явлението цветна индукция, едновременния и последователен цветови контраст и много други явления, които по-късно са в основата на физиологичната оптика. Но най-важното е доктрината за цветовата хармония.

Античната цветова естетика става същата основа за цялото европейско изкуство от Ренесанса, както античната философия за науката на Просвещението. Хармонията се смяташе за универсален принцип на Вселената и се прилагаше към голямо разнообразие от явления: към структурата на Космоса, към социалната структура, към архитектурата, към връзката на цветовете и числата, към музиката, към човешката душа, и така нататък. В самото общ изгледхармония означава принципът на по-висш, "божествен" ред, установен не от човека, а висши сили, но въпреки това такъв ред трябва да бъде доста достъпен за човешкото разбиране, тъй като се основава на разума. Това, между другото, е разликата между западната концепция за хармония и източната, в която винаги има елементи на мистицизъм и непознаваемост.

Ето някои разпоредби на древната хармония по отношение на цвета:

1. Комуникация, комбинация от отделни елементи на системата един с друг. Хармонията е свързващ принцип. Това се изразява в цвят. единство на цвета, когато всички цветове са събрани заедно, сякаш от общ цъфтеж, всяка боя се избелва (вкл заден план), или почерняла, или омекотена чрез смесване с друга боя. Апел, според Плиний, след като завърши картината, я покри с нещо като сивкав лак, за да свърже всички цветове в хармонично единство.

2. Единството на противоположностите, когато има определени противоположни принципи, наречени контрасти. В монохромния това е контрастът на светло и тъмно, хроматично и безцветно (например лилаво с бяло, червено с черно), наситени цветове с ниско наситени. Или това са контрасти в цветовия тон – съпоставка на червено и зелено, жълто и синьо и т.н., т.е. свързване на допълнителни, допълващи се цветове.

3. Хармонично може да бъде свързано само с мярката, а мярката са човешки усещания и чувства. Според Аристотел всяко усещане е дефиниция на корелациите. Яркостта и силата на цвета не трябва да са нито твърде силни, нито твърде слаби. Ярък цвят, резки контрасти се смятаха за варварство, достойно за "някои перси" (първоначалните врагове на Елада). Цивилизираният грък цени красотата повече от богатството, финесът на изкуството го радва повече от високата цена на материала.

4. Понятието мярка е относително, означава съотношението на измереното количество към мерната единица, следователно включва такива определения като пропорционалност, пропорция, отношение. Аристотел вярвал, че в „красивите“ цветове пропорциите, в които са взети основните цветове, не са случайни: „Онези цветове, в които се спазва най-правилната пропорция, като звуковите хармонии, изглеждат най-приятни. Това са тъмночервено и лилаво. ... и някои други от същия вид, които са малко поради причината, че музикалните хармонични съзвучия също са малко.

Цялата практика на древното приложно изкуство изхожда от принципа, че в цветовете смесването се цени повече от чистотата.

5. Хармоничната система е стабилна, защото е балансирана. Вселената е вечна, защото е хармонично подредена, противоположните сили в нея взаимно се отменят, създавайки стабилен баланс. Ако фигурите на снимката са облечени в ярки наметала, тогава тези относително наситени петна заемат не повече от една пета или една шеста от цялата картина по площ. Останалите цветове са недонаситени. Светло към тъмно се взема в приблизително същото съотношение. Благодарение на тази пропорционална система се постига цялостен баланс на цветовата композиция: силните, но къси импулси от ярки и чисти цветове се балансират от по-дълги, но слаби полета на тъмни и смесени цветове.

6. Признак за хармония е нейната яснота, доказателство за закона на нейното изграждане, простота и последователност както като цяло, така и на части. Класическата цветова композиция не поставя трудни задачи пред зрителя, в нея се предпочитат съпоставянията на близки или противоположни цветове и почти никога не се използват като цветова доминанта на съпоставяне в средния интервал, тъй като нямат нито очевидна връзка, нито противопоставяне (повече това ще бъде обсъдено в примера на цветния кръг).

7. Хармонията винаги отразява възвишеното. Според Аристотел „мимезисът” е отражение на реалността във формите на самата реалност, изкуството само имитира природата, но не възпроизвежда грозното и грозното – това не е част от задачата на изкуството.

8. Хармонията е съответствие и целесъобразност, както и ред. В този принцип в най-общ вид се изразява отношението на античната естетика към света: целта на човешката културна дейност е превръщането на един безформен и грозен свят на хаоса в красив и подреден космос. Всяка хармонична цветова композиция е толкова организирана и подредена, че лесно се разбира от човешкия ум и се поддава на логическа интерпретация.

От това изброяване на основните характеристики на древната цветова хармония става ясно, че много от тях не са загубили своето значение и до днес.

Германският поет Волфганг Гьоте пише: „Всичко, което съм направил като поет, изобщо не ме изпълва с особена гордост. Отличните поети са живели едновременно с мен, още по-добрите са живели преди мен и, разбира се, ще живеят след това. аз.Но какъв съм на моята възраст?Единственият, който знае истината за трудната наука за цветовете - не мога да не отдам значение на това, дава ми съзнанието за превъзходство над мнозина.

Гьоте фундаментално, идеологически се отклонява от позицията на Нютон и вярва, че трябва да се бори срещу своите „заблуди“. Той търсеше принципа на цветовата хармонизация не във физическите закони, а в моделите на цветното зрение и трябва да му отдадем дължимото, той беше прав в много отношения; Нищо чудно, че той се смята за основател на физиологичната оптика и науката за психологическите ефекти на цвета.

Гьоте работи върху своето „Учение за цвета“ от 1790 до 1810 г., т.е. двадесет години, а основната стойност на това произведение се крие във формулирането на фините психологически състояниясвързани с възприемането на контрастни цветови комбинации. Гьоте описва в книгата си явленията на цветовата индукция – яркост, хроматично, едновременно и последователно – и доказва, че цветовете, които се появяват в последователен или едновременен контраст, не са случайни. Всички тези цветове сякаш са вградени в нашия зрителен орган. Контрастният цвят възниква като противоположен на индуциращия, т.е. към наложеното око, точно както вдишването се редува с издишване и всяко свиване води до разширяване. Това проявява универсалния закон за целостта на психологическото битие, единството на противоположностите и единството в многообразието.

Всяка двойка контрастни цветове вече съдържа цялото цветово колело, тъй като тяхната сума - бялото - може да бъде разложена на всички възможни цветове и сякаш ги съдържа в сила. От това следва най-важният закон на дейността на органа на зрението - законът за необходимата промяна на впечатленията. „Когато на окото се предлага тъмното, то изисква светлината; то изисква тъмното, когато светлината му е представена, и то проявява своята жизненост, правото си да схване обекта, като генерира от себе си нещо противоположно на обекта.

Експериментите на Гьоте с цветни сенки показаха, че диаметрално противоположни (допълващи се) цветове са именно тези, които взаимно предизвикват един друг в съзнанието на зрителя. Жълтото призовава за синьо-виолетово, оранжевото изисква циан, а пурпурното изисква зелено и обратно. Гьоте е изградил и цветно колело (фиг. 13), но последователността от цветове в него не е затворен спектър, като този на Нютон, а хоровод от три двойки цветове. И тези двойки са допълнителни, т.е. наполовина генерирани от човешкото око и само наполовина независими от човека. Най-хармоничните цветове са тези, които са разположени срещуположно, в краищата на диаметрите на цветното колело, именно те предизвикват един друг и заедно образуват цялост и завършеност, подобно на пълнотата на цветното колело. Хармонията според Гьоте не е обективна реалност, а продукт на човешкото съзнание.

Според Гьоте освен хармонични комбинации има „характерни“ и „безхарактерни“. Първите включват двойки цветове, разположени в цветовото колело чрез един цвят, а вторите - двойки съседни цветове. Хармоничният цвят, според Гьоте, възниква, когато „когато всички съседни цветове се приведат в равновесие един с друг“. Но хармонията, смята Гьоте, въпреки цялото си съвършенство, не трябва да бъде крайната цел на художника, защото хармоничното винаги има „нещо универсално и завършено и в този смисъл лишено от характер“. Тази необичайно фина забележка отразява казаното по-късно от Арнхайм за ентропичната природа на процеса на възприемане на изображението и че изображенията, които са хармонизирани във всички отношения, често нямат изразителност и израз.

Книгата на Гьоте съдържа няколко много фини дефиниции на цвета. Например, в рисуването има метод за изместване на всички цветове към всеки един цвят, сякаш картината се гледа през нея цветно стъкло, например жълто. Гьоте нарича такова оцветяване фалшиво. „Този ​​фалшив тон възникна от инстинкт, от липса на разбиране какво трябва да се направи, така че вместо почтеност, те създадоха еднообразие.“ Такова цветно остъкляване, често се счита в цветното кино като знак за добър вкус, изобщо не заслужава такова уважително отношение към себе си и че има други, по-съвършени начини за получаване на цветова хармония, които обаче изискват повече работа и по-висока фина култура.

Хармонията е философско-естетическа категория, означаваща цялост, единство, закономерна връзка на всички части и елементи на формата, т.е. това високо нивоподреденост на разнообразието и съответствие на части в състава на едно цяло, отговарящо на естетическите критерии за съвършенство и красота.

Цветовата хармония е комбинация от отделни цветове или цветови набори, които образуват едно органично цяло и предизвикват естетическо изживяване.

Цветовата хармония в дизайна е определена комбинация от цветове, като се вземат предвид всичките им основни характеристики, като напр

цветен тон;

Лекота;

насищане;

Размерите, заети от тези цветове в равнината, тяхното взаимно подреждане в пространството, което води до цветово единство и най-благоприятно естетически влияе на човек.

Признаци на цветова хармония:

1) Комуникация и плавност.Свързващият фактор може да бъде: монохромност, ахроматичност, обединяващи смеси или набези (смес от бяло, сиво, черно), преминаване към всеки цветен тон, гама.

2) Единство на противоположностите, или контраст.Видове контраст: по яркост (тъмно-светло, черно-бяло и др.), по наситеност (чист и смесен), по цветови тон (допълнителни или контрастни комбинации).

3) Измерете.Тези. в една композиция, доведена до хармония, няма какво да се добави и отнеме.

4) Пропорционалност, или съотношението на части (обекти или явления) един към друг и към цялото. В гамата това е сходство със съотношенията на яркост, наситеност и цветови тонове.Помислете за съотношението на площите на цветните петна:

1 част от светлото поле - 3-4 части от тъмното поле;

1 част чист цвят - 4-5 части заглушен;

1 част хроматична - 3-4 части ахроматична.

5) Равновесие.Цветовете в композицията трябва да са балансирани.

6) Яснота и лекота на възприемане.

7) Красиво, стремеж към красота.Неприемливо психологически отрицателни цветове, дисонанси.

8) Възвишен, т.е. перфектна цветова комбинация.

9) Организация, ред и рационалност.

Снимка за разнообразие и размисъл от същия сайт:

И така, днес споменахме и понятието цвят, но ще разгледаме цветовете и мащабите по-подробно по-късно. В следващата лекция ще разгледаме общи разпоредбиТеориите на Itten за хармонията, а след това първо накратко, а след това подробно за 1 лекция за вида на хармонията, ще разгледаме как връзката на цветовата хармония се решава практически на цветното колело.

Домашна работаще бъде философски, моля ви да говорите в коментарите: какво е цветната хармония за вас, на какво основание правите извода кое е хармонично и кое не, и кое е красиво за вас и кое не?

За художника хармонията на цвета е особено удоволствие. Може да породи цяла гама от чувства, емоции и образи във въображението му. Ето защо много художници събират снимки, които са красиви на цвят.

В мрежата има много сайтове, които ви позволяват да създавате подобни цветови палитри за снимки. Ето някои от тях.

Собственикът на този красив сайт, Джесика, събира хармонични цветови комбинации, илюстрирани със снимка на тези цветове.

И тези нюанси са толкова фини и „вкусни“, толкова различни, че въображението веднага се стимулира от емоциите, родени от цвета. Искам да създам свои собствени картини, използвайки този цветен намек.

Уебсайтът Design Seeds има удобно търсене на цветови нюанси и сюжети.

Зима, пролет, минерали, сукуленти, флора и фауна..

Ето как изглежда страницата за търсене, всичко е интуитивно.

2.ДеГрейв

Добър генератор, който ви позволява да композирате цветова палитравсяка снимка от интернет. За това просто въведете URL адреса на снимката и щракнете върху „Color-Palette-ify!“

Генераторът изгражда две цветови скали - основните естествени цветове на снимката и техните по-наситени двойници.

Недостатъкът на този генератор е, че не всеки потребител знае как да намери URL адреса ...

Още полезни неща:

На този сайт можете да качите своята снимка и да получите основните й цветове в две скали:

Недостатъкът тук е, че оригиналната снимка не се вижда.

Щракнете върху бутона „Избор на изображение“и изберете снимка на вашия компютър. Изтеглете и вземете тази схема, където можете да изберете броя на нюансите. Максималният им брой е 8.

Вече е по-удобно, нали? А цветовете са по-естествени и хармонични.

Изберете файл на вашия компютър и щракнете „Създаване на палитра“.

Получаваме тази схема с петнадесет нюанса:

Хубава играчка, нали?

Ако все още не разбирате добре цвета, тогава е напълно възможно да го използвате, за да изберете нюанс за картина. Във форма, отделена от пейзажа, е по-разбираема.

Но хармонични ли са тези цветове?

Как да изберем хармонични цветови комбинации?

На тези въпроси ще отговорят други генератори на цветове.

Подбират цветове според цветовите схеми.

Използвайте мишката, за да изберете цвят от цветното колело. Вдясно ще видите диаграма на монохромна хармония.

Над колелото има бутони за избор на други цветови схеми.

За да получите резултата под формата на скала, щракнете върху бутона за цветни таблици долу вдясно.

7.SessionsCollege

Друг подобен генератор, но с по-малко цветове в резултатите .

Изберете цвят от цветното колело.

Избираме броя на цветовете за комбинацията и схемата.

Тези генератори са създадени за създатели на уебсайтове и блогове.

Те ви позволяват бързо да намерите нюанси, които са хармонични на цвят и да ги използвате, като копирате цифровото им име.

За един художник подобни сайтове могат да се превърнат в „играчка“ за развиване на усещане за цветови хармонии и за вдъхновение.

Ако искате по-фундаментални познания в разбирането на хармонията на цветовете за рисуване:

• как да изберем хармонично
• как да смесите правилните, как да изразите желаното изображение с цвят

тогава всичко това може да се научи в курса

Ето как изучаваме цветовите хармонии на практика там:

Всъщност в рисуването всичко е малко по-сложно и многостранно, отколкото в дизайна ...

Ще съм благодарен за вашите коментари към статията. И ако сте взели моя курс по цветознание, споделете своите впечатления и успехи!