ที่มาของละคร.

A.P. Chekhov เล่น The Cherry Orchard เสร็จในปี 1903 เมื่อศตวรรษใหม่มาเคาะประตู มีการประเมินค่านิยมที่ตั้งขึ้นใหม่หลายศตวรรษ ขุนนางถูกทำลายและแบ่งชั้น มันเป็นคลาสที่ต้องพินาศ มันถูกแทนที่ด้วยพลังอันยิ่งใหญ่ - ชนชั้นนายทุน การตายของชนชั้นสูงในฐานะชนชั้นและการมาถึงของนายทุน - นี่คือพื้นฐานของการเล่น เชคอฟเข้าใจดีว่าปรมาจารย์แห่งชีวิตใหม่จะคงอยู่ได้ไม่นานเท่าชั้นเรียน เนื่องจากมีกองกำลังรุ่นเยาว์อีกกลุ่มหนึ่งเติบโตขึ้นมาซึ่งจะสร้าง ชีวิตใหม่ในประเทศรัสเซีย.

คุณสมบัติประเภทของการเล่น

บทละคร "The Cherry Orchard" เต็มไปด้วยอารมณ์ที่สดใสและไพเราะ ผู้เขียนเองเน้นว่า "The Cherry Orchard" เป็นเรื่องตลกในขณะที่เขาพยายามผสมผสานจุดเริ่มต้นที่น่าทึ่งและน่าเศร้าในบางครั้งกับการ์ตูนเช่นเดียวกับในชีวิตจริง ชีวิต.

หัวข้อ.

กิจกรรมหลักของละครคือการซื้อสวนเชอร์รี่ ปัญหาและประสบการณ์ของตัวละครทั้งหมดถูกสร้างขึ้นมา ความคิดความทรงจำทั้งหมดเชื่อมโยงกับเขา เป็นสวนเชอร์รี่ที่เป็นภาพหลักของละคร

ความขัดแย้งตลกและคุณสมบัติของมัน

ผู้เขียนเล่าถึงชะตากรรมของสามชั่วอายุคน สามชั้นทางสังคมของสังคมอย่างแท้จริง ซึ่งบรรยายถึงชีวิตอย่างแท้จริง ได้แก่ ชนชั้นสูง ชนชั้นนายทุน และปัญญาชนหัวก้าวหน้า คุณสมบัติที่โดดเด่นพล็อตคือการไม่มีความขัดแย้งที่เด่นชัด เหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นในเอสเตทเดียวกันโดยมีอักขระถาวร ความขัดแย้งภายนอกในละครถูกแทนที่ด้วยประสบการณ์ของตัวละครจากละคร

ตัวละครหลักของเรื่องตลก

ภาพลักษณ์ของละครคือสวนเชอร์รี่ที่รวมตัวละครทั้งหมดเข้าด้วยกัน เชอร์รี่ออร์ชาร์ดเป็นทั้งสวนเฉพาะ ซึ่งพบได้ทั่วไปสำหรับที่ดิน และสัญลักษณ์รูปภาพ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความงามของธรรมชาติรัสเซีย รัสเซีย ละครทั้งหมดเต็มไปด้วยความรู้สึกเศร้าจากการตายของสวนเชอร์รี่ที่สวยงาม

ในละครเราไม่เห็นความขัดแย้งที่สดใส ทุกอย่างดูเหมือนจะดำเนินไปตามปกติ ฮีโร่ของการเล่นประพฤติตัวสงบไม่มีการทะเลาะวิวาทและการปะทะกันระหว่างพวกเขา ถึงกระนั้น การมีอยู่ของความขัดแย้งก็รู้สึกได้ แต่ซ่อนเร้นอยู่ภายใน เบื้องหลังการสนทนาปกติ เบื้องหลังทัศนคติที่สงบต่อกันและกัน ฮีโร่ของละครซ่อนความเข้าใจผิดของกันและกัน ความขัดแย้งหลักของละครเรื่อง "The Cherry Orchard" เป็นความเข้าใจผิดระหว่างรุ่น ดูเหมือนว่าการเล่นจะตัดกันสามครั้ง: อดีตปัจจุบันและอนาคต

โลกเก่าของทาสรัสเซียเป็นตัวเป็นตนโดยภาพของ Gaev และ Ranevskaya, Vari และ Firs โลกปัจจุบัน โลกของชนชั้นนายทุนธุรกิจ เป็นตัวแทนของโลกาคิน โลกของแนวโน้มที่ยังไม่แน่ชัดของอนาคตเป็นตัวแทนของอัญญาและเพตยา โทรฟิมอฟ

แนวคิดหลักของการเล่น

ความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลงเป็นหลักสำคัญของการเล่น ฮีโร่ทุกคนของ Cherry Orchard ถูกกดขี่โดยช่วงเวลาของทุกสิ่งที่มีอยู่ ความอ่อนแอของการเป็น ในชีวิตของพวกเขาเช่นเดียวกับในชีวิตของรัสเซียร่วมสมัย“ ด้ายที่เชื่อมระหว่างวันได้พังทลาย” ของเก่าถูกทำลาย แต่สิ่งใหม่ยังไม่ถูกสร้างขึ้นและไม่รู้ว่าสิ่งใหม่นี้จะเป็นอย่างไร ล้วนยึดติดกับอดีตโดยไม่รู้ตัว โดยไม่รู้ว่าไม่มีแล้ว

ดังนั้นความรู้สึกโดดเดี่ยวในโลกนี้ ความอึดอัดของการเป็นอยู่ ความเหงาและไม่มีความสุขในชีวิตนี้ไม่เพียงแต่ Ranevskaya, Gaev, Lopakhin แต่ยังรวมถึง Charlotte, Epikhodov ด้วย ฮีโร่ของละครทุกคนปิดตัวเองพวกเขาหมกมุ่นอยู่กับปัญหาที่พวกเขาไม่ได้ยินไม่สังเกตเห็นผู้อื่น ความไม่แน่นอนและความวิตกกังวลเกี่ยวกับอนาคตยังคงก่อให้เกิดความหวังในสิ่งที่ดีกว่าในหัวใจของพวกเขา แต่อนาคตที่ดีที่สุดคืออะไร? เชคอฟเปิดคำถามนี้ไว้... Petya Trofimov มองชีวิตจากมุมมองทางสังคมโดยเฉพาะ สุนทรพจน์ของเขามีความยุติธรรมมากมาย แต่พวกเขาไม่มีความคิดที่เป็นรูปธรรมในการแก้ไขปัญหานิรันดร์ เขาเข้าใจน้อย ชีวิตจริง. ดังนั้น เชคอฟจึงให้ภาพลักษณ์ที่ขัดแย้งแก่เรา ด้านหนึ่งเขาเป็นผู้กล่าวหา และอีกด้านหนึ่ง เขาเป็น "คนโง่" "นักเรียนชั่วนิรันดร์" "สุภาพบุรุษโทรม" ย่าเต็มไปด้วยความหวังความมีชีวิตชีวา แต่เธอยังคงขาดประสบการณ์และวัยเด็กมากมาย

ข้อมูลที่คล้ายกัน

บทละคร "The Cherry Orchard" เขียนโดย A.P. Chekhov ในปี 1903 ในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุคสมัย เมื่อทุกชั้นเรียนในรัสเซียรู้สึกถึงความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญและเด็ดขาด และในงานสุดท้ายของเขา A.P. Chekhov ได้ไตร่ตรองถึงชะตากรรมของรัสเซียและอนาคตของมัน "The Cherry Orchard" ถูกเรียกว่าเพลงหงส์ของผู้เขียน และนวัตกรรมของเขาได้แสดงให้เห็นอย่างเต็มที่ในงานนี้

ละครเรื่องนี้มีโครงเรื่องค่อนข้างง่าย เนื่องจากเรื่องราวทั้งหมดเกี่ยวกับปัญหาว่าใครจะได้สวนเชอร์รี่ วีรบุรุษแห่งการเล่นถูกรวมเป็นหนึ่งอย่างแม่นยำในลักษณะนี้ - สัญลักษณ์ของสวนซึ่งเป็นศูนย์รวมของชีวิตในอดีตปัจจุบันหรืออนาคต ด้วยการพัฒนาโครงเรื่อง ธรรมชาติของตัวละครในละครจะค่อยๆ เปิดเผย และความช้าและช้านี้ทำให้ผู้เขียนสามารถแสดงความขัดแย้งภายในของจิตวิญญาณมนุษย์ได้

การเล่นเกิดขึ้นในที่ดินของเจ้าของที่ดิน Lyubov Andreevna Ranevskaya ความขัดแย้งทางสังคมการเล่นเป็นความขัดแย้งของชนชั้นสูงที่ออกไปกับชนชั้นนายทุนที่เข้ามาแทนที่ โครงเรื่องอีกเรื่องหนึ่งคือสังคมโรแมนติก AP Chekhov พูดผ่านริมฝีปากของวีรบุรุษของเขา: "รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา" แต่ความฝันของ Anya และ Petya Trofimov ถูกทำลายลงโดยการปฏิบัติได้จริงของ Lopakhin โดยที่สวนเชอร์รี่จะถูกทำลายลง ขุนนางซึ่งเคยชินกับการอยู่เฉย ๆ ใช้เงินแต่ไม่ทำเงิน ล้มเหลวในการจัดระเบียบตัวเองใหม่ในสภาพใหม่หลังจากการเลิกทาส และที่ดินของ Ranevskaya ถูกจำนองและจำนองใหม่เธอได้ "ลด" โชคลาภของเธอมานานแล้ว แต่ด้วยนิสัยเธอไม่สามารถเปลี่ยนวิถีชีวิตที่สิ้นเปลืองของเธอได้ Ranevskaya ไม่เข้าใจว่าเวลาที่จะมาถึงนั้นต้องใช้ความพยายามอย่างต่อเนื่องจากเธอ แต่ Lyubov Andreevna ใช้ชีวิตด้วยอารมณ์ความทรงจำในอดีต เธอสับสน พังทลายจากทุกสิ่งที่เกิดขึ้น และมักจะกลัวที่จะคิดถึงปัจจุบัน แต่เธอเป็นเพียงผู้หญิงคนหนึ่ง นิสัยเสียด้วยชีวิตที่เกียจคร้านมาหลายปี และเธอสามารถเข้าใจได้ แต่เกฟน้องชายของเธอเป็นส่วนผสมของความคิดที่โง่เขลาและไร้ความหมายในทุกสิ่ง รายละเอียดที่สำคัญในลักษณะของ Gaev คือในวัยของเขา Firs ลูกครึ่งของเขายังคงสวมกางเกงของเขา Gaev ประกาศว่าเขา "กินขนมทั้งหมดของเขา" เขากล่าวสุนทรพจน์ยาว ๆ และนี่เป็นเพียงการล้อเลียนของบุคคลที่มีวัฒนธรรมและมีการศึกษา ในภาษารัสเซีย วรรณกรรมคลาสสิก Gaev กลายเป็นเวทีสุดท้ายในแกลเลอรี่ของ "คนฟุ่มเฟือย"

Petya Trofimov กล่าวว่า Lopakhin "สัตว์นักล่า" กลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับเจ้าของสวนเชอร์รี่อย่างชัดเจน พลังงานและความมุ่งหมายทางเศรษฐกิจของ Lopakhin นั้นตรงกันข้ามกับความประมาทและความเป็นไปไม่ได้ของเจ้าของสวนเชอร์รี่เก่า เขาเป็นทายาทของข้าแผ่นดิน บรรดา "ใบหน้าที่มองจากต้นซากุระทุกต้นในสวน" ดังนั้นเขาจึงผ่านไปโดยซื้อที่ดิน Petya Trofimov กล่าวถึง Lopakhin ว่า: "ในแง่ของการเผาผลาญอาหารสัตว์ที่กินสัตว์อื่นเป็นสิ่งจำเป็นที่กินทุกอย่างที่ขวางทางของมัน ดังนั้นคุณจึงมีความจำเป็น"

น้ำตาของ Ranevskaya ทำให้ Lopakhin ตกใจเขาเข้าใจว่าไม่ใช่ทุกสิ่งที่สามารถซื้อและขายได้ แต่การใช้งานจริงของ "muzhik" ทำให้เขาได้รับชัยชนะ วิญญาณของเขาจะหยาบไม่ช้าก็เร็วเพราะ "พ่อค้า" ในตัวเขาจะมีชัยเสมอ

ตัวละครมองเห็นอนาคตของพวกเขาแตกต่างกัน Ranevskaya เชื่อว่าชีวิตของเธอจบลงแล้ว อัญญาและเพ็ทยามองว่านี่เป็นโอกาสที่จะเริ่มต้นชีวิตใหม่และสร้างสวนของตัวเอง เชอร์รี่ออร์ชาร์ดได้กลายเป็นสัญลักษณ์ที่สดใสของอดีต และทั้ง Ranevskaya และ Firs เก่าที่ถูกลืมในบ้านที่ว่างเปล่าและมีหอพักก็ทิ้งไว้

โครงเรื่อง ตัวละคร และปัญหาของบทละครแสดงให้เราเห็นรัสเซียที่สี่แยก รัสเซียที่อดีตยังไม่หมดอายุอย่างสมบูรณ์ ที่ซึ่งปัจจุบันยังมาไม่ถึงในที่สุด แต่อนาคตกำลังคืบคลานเข้ามาแล้ว Petya Trofimov ผู้เพ้อฝันและนักอุดมคติแบบพาสซีฟไม่น่าจะเปลี่ยนชีวิตของเขาได้ เขาถูกเรียกว่า "สุภาพบุรุษโทรม" ไม่ใช่เพื่ออะไร แต่จากข้อมูลของ A.P. Chekhov มันคือ Petya ที่ควรแทนที่ Lopakhin เพราะอยู่ในปากของเขาที่ผู้เขียนวางแนวคิดว่า "รัสเซียทั้งหมดเป็นสวนของเรา" A.P. Chekhov เชื่อมั่นอย่างสุดซึ้งว่าคน ๆ หนึ่งต้องการทั้งหมดเพื่อเป็นอิสระ โลก. พายุกำลังใกล้เข้ามาและ A.P. Chekhov เล็งเห็นและรอคอย

บทละคร "The Cherry Orchard" เป็นผลมาจากเส้นทางที่สร้างสรรค์ของนักเขียน ด้วยบทละครนี้ ด้วยความช่วยเหลือของพล็อต ตัวละครและปัญหา A.P. Chekhov ได้ทำการลบล้างอุดมการณ์ของขุนนางซึ่งเริ่มโดย Turgenev ในนวนิยาย Fathers and Sons หลายปีที่ผ่านมานับตั้งแต่การเลิกทาส ขุนนางส่วนใหญ่สูญเสียฐานะทางเศรษฐกิจ ค่อยๆ ออกจากเวทีประวัติศาสตร์ เจ้าของสวนเชอร์รี่คนใหม่ก็ไม่ใช่ฮีโร่ที่ดีใน A.P. Chekhov แม้ว่าเขาจะแน่นอนกว่าและมีกำมือที่แข็งแกร่ง แต่ในการแสวงหาผลกำไรเช่นเขาแน่นอนน่าเสียดายที่ทำลายค่านิยมทางจิตวิญญาณ

Anatoly Efors หนึ่งในผู้กำกับละครที่ฉลาดที่สุดในยุค 1970 กล่าวว่า:

“เราออกจากชีวิตโคลงสั้น ๆ ตามปกติและเปิดทางให้กับโศกนาฏกรรมแปลก ๆ ที่มีอยู่ในละครเรื่องนี้ โศกนาฏกรรมที่ไร้เดียงสาบางอย่าง ความขัดแย้งของเด็กในช่วงเวลาแห่งอันตรายที่ใกล้เข้ามา

โศกนาฏกรรมที่ไร้เดียงสานี้สังเกตเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในตัวอย่างขององก์ที่ 3: ลูกบอลในบ้านจะถูกจัดเรียงในวันที่ชะตากรรมของสวนเชอร์รี่ถูกตัดสินในการประมูล Varya เต้นรำร้องไห้ Ranevskaya และ Petya พูดคุยเกี่ยวกับความหมายของความรักเหนือหรือใต้การประณามซึ่งกันและกันและในขณะเดียวกันก็เดินหน้าต่อไปจากนั้น Petya ก็โกรธเคืองหลังจากการสนทนาตกบันได นี่คือการสำแดงของหลักการตามที่ Chekhov กำลังจะเขียนเพลงที่จบลงด้วยความตาย นี่คือลักษณะที่ความคิดริเริ่มของประเภทเกิดขึ้น ซึ่งทำให้สามารถสื่อถึงความสงสารต่อตัวละคร ความโกรธ และความเห็นอกเห็นใจสำหรับพวกเขา และการประณามของพวกเขา ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นจากความตั้งใจในเชิงอุดมคติและศิลปะของผู้แต่ง

ลักษณะของบทละครของเชคอฟคือการขาดความขัดแย้งอย่างเห็นได้ชัด ในบทละคร "The Cherry Orchard" ไม่มีการเผชิญหน้ากันอย่างเฉียบขาดระหว่างตัวละคร องค์ประกอบของโครงเรื่องที่น่าขบขันนั้นอ่อนลง บทละครมีพื้นฐานมาจากแอ็คชั่นดราม่าที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่น

ไม่มีหายนะที่ชัดเจนในชีวิตของตัวละครในสวนเชอร์รี่ ยกเว้นการประมูลซึ่งทุกคนรู้ล่วงหน้า ละครเรื่องนี้ใช้เวลามากกว่า 6 เดือน เหล่าฮีโร่กำลังทำอะไร? Ranevskaya, Gaev, Anya, Petya Trofimov? บทสนทนาเท่านั้น มีเพียงลภัคคินและวารยาทเท่านั้นที่ทำงานและเบื้องหลัง ไม่มีอะไรเกิดขึ้น. ฮีโร่ไปกับกระแส ไม่มีเหตุการณ์ใด แต่ชีวิตพังทลาย ทำไม ใครผิด? ดูเหมือนจะไม่มีใคร แต่ในขณะเดียวกันทุกอย่าง

ปัญหาและภาพหลักในละคร "The Cherry Orchard" โดย A.P. Chekhov ศิลปะแห่งรายละเอียด
บทละคร "The Cherry Orchard" เป็นสถานที่พิเศษในงานของ Chekhov ใน "The Cherry Orchard" ความเป็นจริงปรากฎอยู่ใน พัฒนาการทางประวัติศาสตร์. หัวข้อของการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างทางสังคมกำลังได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวาง กำลังจางหายไปในอดีต ขุนนางชั้นสูงกับสวนและสวนเชอร์รี่ กับเจ้าของที่โง่เขลา พวกเขาถูกแทนที่ด้วยคนที่ชอบทำธุรกิจและใช้งานได้จริง พวกเขาคือปัจจุบันของรัสเซีย แต่ไม่ใช่อนาคต เฉพาะรุ่นน้องเท่านั้นที่มีสิทธิ์ชำระล้างและเปลี่ยนแปลงชีวิต ดังนั้นแนวคิดหลักของบทละครคือการสร้างพลังทางสังคมใหม่ที่ต่อต้านชนชั้นสูงไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชนชั้นนายทุนด้วยและถูกเรียกร้องให้สร้างชีวิตขึ้นใหม่บนพื้นฐานของมนุษยชาติและความยุติธรรมอย่างแท้จริง บทละครของ Chekhov The Cherry Orchard คือ ที่เขียนขึ้นในสมัยที่มวลชนรุ่งเรืองขึ้นในปี พ.ศ. 2446 เป็นการเปิดหน้างานหลายแง่มุมของเขาให้เราฟัง ซึ่งสะท้อนถึงปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนในสมัยนั้น บทละครทำให้เราประหลาดใจด้วยพลังกวี บทละคร และเรามองว่าเป็นการบอกเลิกที่เฉียบขาดของแผลในสังคมในสังคม โดยเผยให้เห็นคนที่มีความคิดและการกระทำที่ห่างไกลจากบรรทัดฐานทางศีลธรรมของพฤติกรรม ผู้เขียนแสดงความขัดแย้งทางจิตใจอย่างลึกซึ้งช่วยให้ผู้อ่านเห็นภาพสะท้อนของเหตุการณ์ในจิตวิญญาณของตัวละครทำให้เรานึกถึงความหมายของความรักที่แท้จริงและความสุขที่แท้จริง เชคอฟพาเราจากปัจจุบันไปสู่อดีตอันไกลโพ้นได้อย่างง่ายดาย ร่วมกับฮีโร่ของเขาเราอาศัยอยู่ใกล้สวนเชอร์รี่เราเห็นความงามเรารู้สึกถึงปัญหาในครั้งนั้นอย่างชัดเจนพร้อมกับฮีโร่ที่เราพยายามหาคำตอบ คำถามยากๆ. สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าละครเรื่อง "The Cherry Orchard" เป็นละครเกี่ยวกับอดีต ปัจจุบัน และอนาคต ไม่เพียงแต่วีรบุรุษเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเทศโดยรวมด้วย ผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงการปะทะกันของตัวแทนในอดีต ปัจจุบัน และอนาคตที่ฝังอยู่ในปัจจุบันนี้ ฉันคิดว่าเชคอฟประสบความสำเร็จในการแสดงความยุติธรรมของการจากไปอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้จากเวทีประวัติศาสตร์ของบุคคลที่ดูเหมือนจะไม่เป็นอันตรายเช่นเจ้าของสวนเชอร์รี่ แล้วพวกเขาเป็นใคร เจ้าของสวน? อะไรเชื่อมโยงชีวิตของพวกเขากับการดำรงอยู่ของเขา? ทำไมสวนเชอร์รี่ถึงเป็นที่รักของพวกเขา? ตอบคำถามเหล่านี้ เชคอฟเผยให้เห็นปัญหาสำคัญ - ปัญหาของชีวิตขาออก ความไร้ค่า และอนุรักษ์นิยม ชื่อเรื่องของบทละครของเชคอฟทำให้อารมณ์หนึ่งเป็นโคลงสั้น ๆ ในมุมมองของเรา ภาพที่สดใสและมีเอกลักษณ์ปรากฏขึ้น สวนเบ่งบานเป็นตัวเป็นตนความงามและความปรารถนาสำหรับชีวิตที่ดีขึ้น พล็อตหลักของเรื่องตลกเกี่ยวข้องกับการขายอสังหาริมทรัพย์อันสูงส่งเก่าแก่นี้ เหตุการณ์นี้กำหนดชะตากรรมของเจ้าของและผู้อยู่อาศัยเป็นส่วนใหญ่ เมื่อคิดถึงชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ คนหนึ่งคิดเกี่ยวกับวิธีการพัฒนาของรัสเซียโดยไม่ได้ตั้งใจ ทั้งในอดีต ปัจจุบัน และอนาคต เชคอฟซึ่งเป็นทายาทของอีวาน เซอร์เกเยวิช ทูร์เกเนฟ ยังเน้นย้ำในละครของเขาเรื่อง The Cherry Orchard เกี่ยวกับปัญหาการตายของรังอันสูงส่ง ธีมหลักของงานของเขาคือธีมของโลกที่ส่งออกไป ในบทละคร ตัวละครสามตัวเป็นของขุนนาง มัน Lyubov Andreevna Ranevskayaพี่ชายของเธอ Leonid Andreevich Gaev และเจ้าของที่ดิน Boris Borisovich Simeonov-Pishchik ภาพเหล่านี้เป็นตัวแทนของรัสเซียในอดีต ล้าสมัย ในตอนต้นของการเล่น Lyubov Andreevna ปรากฏตัวต่อหน้าเราอย่างสนุกสนานกับทุกสิ่งรอบตัวเธอ: ญาติ, บ้าน, สวน:“ ฉันจะไม่รอดจากความสุขนี้ ... ตู้เสื้อผ้าของฉันเอง .. . โต๊ะของฉัน” เธอกลับมาจากฝรั่งเศสด้วยความคิดถึงและอารมณ์อ่อนไหว Cherry Orchard เป็นที่รักของเธอในฐานะความทรงจำของความเยาว์วัย ความเจริญรุ่งเรือง ชีวิตที่เรียบง่ายและสง่างาม: “โอ้ วัยเด็กของฉัน ความบริสุทธิ์ของฉัน!”, “เมื่อมองดูสวน ... ความสุขก็ตื่นขึ้นพร้อมกับฉัน ... ทั้งหมด ทั้งหมด สีขาว! โอ้สวนของฉัน!” Lyubov Andreevna ในวัยเด็กวัยเยาว์และวัยหนุ่มสาวที่มีความสุขล้วนหลั่งไหลเข้ามาในสวนนี้ เธอแต่งงานเพราะความรักกับทนายความซึ่งไม่ใช่คนสูงศักดิ์ จากนั้นความโชคร้ายก็ผ่านไปในชีวิตของเธอ: สามีของเธอเสียชีวิตจากความมึนเมา Grisha ลูกชายวัยเจ็ดขวบของเขาจมน้ำตายในแม่น้ำ Lyubov Andreevna ไม่สามารถทนต่อการทดลองแห่งโชคชะตาได้เดินทางไปปารีสโดยทิ้งลูกสาวสองคนของเธอพี่ชายและทรัพย์สินของเธอ หากในช่วงเริ่มต้นของงาน Ranevskaya ดึงดูดผู้อ่านด้วยความเปิดกว้างและมีน้ำใจของเธอในอนาคตทัศนคติของเราที่มีต่อเธอเปลี่ยนไปอย่างมาก ตอนนี้เรามีคนเห็นแก่ตัวที่ไม่แยแสซึ่งเป็นคนต่างด้าวกับปัญหาของญาติของเธอ เกฟพี่ชายของ Ranevskaya โดยพื้นฐานแล้วเป็นคนเห็นแก่ตัวคนเดียวกับน้องสาวของเขา หลังจากที่ยังคงเป็นเจ้าของบ้านมาห้าปีแล้ว เขาไม่เพียงแค่ไม่เพิ่มความมั่งคั่งให้กับครอบครัวเท่านั้น แต่ยังทำให้ทรัพย์สินเสียหายจนหมด สิ่งที่แย่ที่สุดคือเขาไม่เข้าใจสิ่งนี้อย่างแน่นอน Gaev พบกับน้องสาวของเขาอย่างสนุกสนานหลังจากกลับมาจากปารีสและพยายามที่จะเป็นเหมือนเธอในทุกสิ่งกลายเป็นเรื่องไร้สาระยิ่งขึ้นในสายตาของผู้อ่าน ในการเสแสร้งของเขาต่อตู้เสื้อผ้ามันเป็นเรื่องน่าเศร้ามากกว่าการ์ตูน เขาพูดถึงเขาในฐานะบุคคล: “เรียน ตู้เสื้อผ้าที่เคารพนับถือ!” ที่น่าสนใจไม่น้อยสำหรับเราคือตัวละครอีกตัวในละคร - Boris Borisovich Simeonov-Pishchikตลอดทั้งเรื่อง ลักษณะตลกของเขาปรากฏขึ้น: เขากินยาทั้งฝ่ามือ "เขากินแตงกวาครึ่งถังสำหรับนักบุญ" หาก Ranevskaya ฝันถึงปารีสเท่านั้นและ Gaev พูดถึงบิลเลียดเท่านั้นและไม่มีใครคิดเกี่ยวกับการพัฒนาความเป็นอยู่ที่ดีของครอบครัว Simeonov-Pishchik กำลังยุ่งอยู่กับปัญหานี้ สำหรับเขา ค่านิยมหลักในชีวิตคือเงิน เขามั่นใจว่าทุกอย่างซื้อและขายให้พวกเขา โลภคินเป็นตัวแทนของชนชั้นนายทุนซึ่งเป็นบุรุษแห่งปัจจุบัน ประการหนึ่ง นี่คือบุคคลที่มีจิตใจละเอียดอ่อนและอ่อนโยน สามารถชื่นชมความงาม ความจงรักภักดีและมีเกียรติ เขาเป็นคนขยันทำงานตั้งแต่เช้าจรดค่ำ แต่ในทางกลับกัน โลกแห่งเงินได้ปราบเขาไปแล้ว นักธุรกิจโลภคินเอาชนะ "วิญญาณที่ละเอียดอ่อนและอ่อนโยน" ของเขา: เขาอ่านหนังสือไม่ได้เขาไม่สามารถรักได้ ประสิทธิภาพของเขาได้กัดเซาะจิตวิญญาณในตัวเขา และตัวเขาเองก็เข้าใจสิ่งนี้ โลภคินรู้สึกว่าตัวเองเป็นเจ้าแห่งชีวิต Trofimov- ประชาธิปัตย์โดยกำเนิด โดยนิสัยและความเชื่อมั่น การสร้างภาพของ Trofimov นั้น Chekhov แสดงออกในภาพนี้เช่นคุณสมบัติชั้นนำเช่นการอุทิศตนเพื่อสาธารณประโยชน์, มุ่งมั่นเพื่ออนาคตที่ดีกว่าและการโฆษณาชวนเชื่อของการต่อสู้เพื่อมัน, ความรักชาติ, การยึดมั่นในหลักการ, ความกล้าหาญ, การทำงานหนัก Trofimov แม้จะอายุ 26 หรือ 27 ปี เขาก็มีประสบการณ์ชีวิตที่ดีและยากลำบากอยู่เบื้องหลัง เขาถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัยไปแล้วสองครั้ง เขาไม่มีความมั่นใจว่าเขาจะไม่ถูกไล่ออกเป็นครั้งที่สาม และเขาจะไม่ยังคงเป็น "นักเรียนถาวร" อัญญา- เต็มไปด้วยความหวังความมีชีวิตชีวา แต่ยังขาดประสบการณ์และวัยเด็กอยู่มาก ในแง่ของอุปนิสัย เธอมีความใกล้ชิดกับแม่ในหลายๆ ด้าน เธอชอบคำพูดที่สวยงาม และน้ำเสียงที่ละเอียดอ่อน ในช่วงเริ่มต้นของการเล่น Anya นั้นไร้กังวล ย้ายจากความกังวลไปสู่แอนิเมชั่นอย่างรวดเร็ว เธอแทบจะทำอะไรไม่ถูก คุ้นเคยกับการใช้ชีวิตอย่างไร้กังวล ไม่คิดเกี่ยวกับขนมปังประจำวันเกี่ยวกับวันพรุ่งนี้ แต่ทั้งหมดนี้ไม่ได้ป้องกันอัญญาไม่ให้แตกแยกจากมุมมองและวิถีชีวิตตามปกติของเธอ วิวัฒนาการของมันเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา มุมมองใหม่ของอัญญายังคงไร้เดียงสา แต่เธอก็บอกลาบ้านเก่าและโลกเก่าไปตลอดกาล ในบทละครของเอ.พี. เชคอฟ มันไม่ใช่เหตุการณ์ภายนอกที่สำคัญ แต่เป็นข้อความย่อยของผู้เขียน ที่เรียกว่า "กระแสน้ำใต้พิภพ" บทบาทสำคัญของนักเขียนบทละครคือให้รายละเอียดทางศิลปะ ภาพสัญลักษณ์ ธีมและลวดลายต่างๆ ตลอดจนเอฟเฟกต์เสียงและสีต่างๆ
ในเชคอฟ ชื่อเรื่องของละครเรื่องนี้เป็นสัญลักษณ์ ภาพของสวนเชอร์รี่ที่รวบรวมเนื้อเรื่องทั้งหมดของละคร เต็มไปด้วยความหมายพิเศษสำหรับตัวละครหลักแต่ละตัว ภาพของสวนเชอร์รี่นำสีขาวมาสู่การเล่นเป็นสัญลักษณ์แห่งความบริสุทธิ์ ความเยาว์วัย อดีต ความทรงจำ แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นสัญลักษณ์ของความหายนะที่กำลังจะเกิดขึ้น บรรทัดฐานนี้ฟังดูทั้งในแบบจำลองของตัวละคร และในคำจำกัดความสีของวัตถุ รายละเอียดของเสื้อผ้า การตกแต่งภายใน Lyubov Andreevna เห็น "แม่ผู้ล่วงลับในชุดสีขาว" ในสวน ภาพนี้คาดการณ์การตายของสวนด้วย สีขาวยังปรากฏในละครในรูปแบบของรายละเอียดของเครื่องแต่งกายของตัวละคร: Lopakhin "ในเสื้อกั๊กสีขาว", Firs สวม "ถุงมือสีขาว", Charlotte Ivanovna ใน "ชุดสีขาว" นอกจากนี้หนึ่งในห้องของ Ranevskaya ยังเป็น "สีขาว" ตามที่นักวิจัยตั้งข้อสังเกต ความคล้ายคลึงของสีนี้รวมเหล่าฮีโร่เข้ากับภาพลักษณ์ของสวน สัญลักษณ์ในการเล่นและรายละเอียดทางศิลปะบางอย่าง อย่างแรกเลย นี่คือกุญแจที่ Varya พกติดตัวไปด้วย ในช่วงเริ่มต้นของการแสดง Chekhov ให้ความสนใจกับรายละเอียดนี้: "Varya เข้ามาเธอมีกุญแจอยู่บนเข็มขัดของเธอ" จึงเป็นที่มาของแม่ครัว แม่บ้าน นั่นเอง อันที่จริงผู้เขียนมอบคุณสมบัติบางอย่างให้กับนางเอกคนนี้ Varya มีความรับผิดชอบ เข้มงวด เป็นอิสระ เธอสามารถจัดการบ้านได้ ลวดลายของกุญแจแบบเดียวกันนี้ได้รับการพัฒนาโดย Petya Trofimov ในการสนทนากับ Anya อย่างไรก็ตาม แรงจูงใจนี้ ที่มอบให้ในการรับรู้ของฮีโร่ ได้รับความหมายเชิงลบ สำหรับ Trofimov กุญแจเป็นเชลยสำหรับจิตวิญญาณมนุษย์ จิตใจ และเพื่อชีวิต ดังนั้นเขาจึงขอให้ Anya กำจัดสิ่งที่ไม่จำเป็นในความเห็นการเชื่อมต่อและหน้าที่ของเขา:“ หากคุณมีกุญแจบ้านแล้วโยนมันลงในบ่อน้ำแล้วออกไป จงเป็นอิสระดั่งสายลม" แรงจูงใจเดียวกันนี้ฟังในองก์ที่สามเมื่อ Varya เมื่อเรียนรู้เกี่ยวกับการขายที่ดินแล้วโยนกุญแจลงบนพื้นด้วยความสิ้นหวัง ในทางกลับกัน ลปขินทร์หยิบกุญแจเหล่านี้ขึ้นมาโดยกล่าวว่า “เธอโยนกุญแจทิ้งไป เธอต้องการแสดงให้เห็นว่าเธอไม่ใช่เมียน้อยที่นี่อีกต่อไป…” ในตอนท้ายของการเล่น ประตูทุกบานถูกล็อค ดังนั้นการปฏิเสธกุญแจที่นี่จึงเป็นสัญลักษณ์ของการสูญเสียบ้าน การทำลายความสัมพันธ์ในครอบครัว ดังนั้นสัญลักษณ์ของรายละเอียดทางศิลปะ รูปภาพ ลวดลาย เสียงและเอฟเฟกต์สีจึงสร้างความตึงเครียดทางอารมณ์และจิตใจในการเล่น ปัญหาที่เกิดจากนักเขียนบทละครได้รับความลึกทางปรัชญา ถูกย้ายจากระนาบชั่วขณะไปสู่มุมมองของนิรันดร จิตวิทยาของเชคอฟยังได้รับความลึกและความซับซ้อนอย่างที่ไม่เคยปรากฏมาก่อนในบทละคร

งานของ Chekhov ในยุค 90 "ครูวรรณคดี" ใน 90s Chekhov เป็นศิลปินผู้ใหญ่ที่มีชื่อเสียงในยุโรป ภายในช่วงกลางยุค 90 มุมมองของ Ch. ภายใต้อิทธิพลของความสัมพันธ์แบบทุนนิยมที่กำลังเติบโตในประเทศ เริ่มพัฒนาไปในทิศทางของเสรีนิยมชนชั้นนายทุน Ch. วิพากษ์วิจารณ์ Tolstoyism จากตำแหน่งเหล่านี้ (Pari, 1889; My Life, 1896) ความไม่พอใจอย่างสุดซึ้งต่อความเป็นจริงบีบให้เชคอฟในบางครั้งถึงกับก้าวข้ามกรอบโลกทัศน์ของชนชั้นนายทุน ในงานจำนวนหนึ่งในปี 1990 (Indian Kingdom, 1894, Three Years, 1895, and Case Study, 1898) Ch. พรรณนาถึงตัวแทนของชนชั้นนายทุน ในที่นี้ เมื่อกล่าวถึงสภาพของคนงาน เขาได้ตั้งคำถามมากมายที่เกี่ยวข้องกับการดำรงอยู่ของระบบทุนนิยม (เกี่ยวกับการใช้แรงงาน ความไม่เท่าเทียมกันทางสังคม) แต่เขาได้แก้ปัญหานี้อีกครั้งบนเครื่องบินของการปฏิเสธอย่างแน่วแน่ของการต่อสู้กับ ชนชั้นนายทุน ในการพรรณนาถึงเศรษฐีชนชั้นนายทุนยังปรากฏว่าไม่พอใจ สมควรได้รับความเห็นอกเห็นใจจากประชาชนทุกคน ไม่ต่างจากปัญญาชนทั่วไป พวกเขาถูกชั่งน้ำหนักโดยตำแหน่งของพวกเขาในฐานะนายทุนสูญเสียความหวังในความสุขส่วนตัว (Lyalikova ใน "กรณีจากการฝึกฝน") ความฝันที่จะกลับไปสู่ ​​"ชนชั้นล่าง" (Anyuta ใน "อาณาจักรของ Babi") หรือเช่น Alexei Laptev ( “สามปี”) หนีจากเงินล้านของพวกเขา และเมื่อหมอ Korolev (เรื่อง "คดีจากการปฏิบัติ") ไปเยี่ยมเจ้าของโรงงานคิดว่า "หนึ่งพันครึ่งคนงานในโรงงานสองคนทำงานโดยไม่พักผ่อนในสภาพแวดล้อมที่ไม่แข็งแรง ... ในขณะที่สิ่งที่เรียกว่า เจ้าของสนุกกับผลประโยชน์ไม่ทำงานเลย” เขาถามตัวเองทันที:“ แต่ประโยชน์คืออะไรพวกเขาใช้อย่างไร? Lyalikova และลูกสาวของเธอไม่มีความสุข น่าเสียดายที่มองดูพวกเขา ในขณะเดียวกัน ชีวิตของคนงานก็ดีขึ้นด้วยการกุศล - "ตะเกียงวิเศษ แพทย์ประจำโรงงาน ฯลฯ" - Korolev เท่ากับ "การรักษาโรคที่รักษาไม่หาย" ข้อกำหนดเดียวกันของการตั้งค่าที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ปัญหาสังคมเสียงในเรื่อง "อาณาจักรอินเดีย" และ "ชีวิตของฉัน" อย่างไรก็ตาม อารมณ์เหล่านี้ไม่ได้อยู่ในรูปแบบของแนวคิดสังคมนิยมใดๆ ในเชคอฟ แม้แต่ในเรื่อง "ช่างทำรองเท้ากับวิญญาณชั่วร้าย" (1887) เขาก็เยาะเย้ยความคิดนี้อย่างรุนแรง ความเท่าเทียมกันทางสังคมด้วยความเชื่อว่าเนื่องจากขาดวัฒนธรรมที่ไม่อาจเข้าถึงได้ คนจนชาวรัสเซียจึงยังคงไม่สามารถมีชีวิตที่ดีขึ้นได้ ตอนจบของเรื่องนี้มีลักษณะเฉพาะ: “... คนรวยและคนจนก็ป่วยเหมือนกัน บางคนมีโอกาสได้นั่งรถม้า ในขณะที่คนอื่นๆ ร้องเพลงให้เต็มปอดและเล่นออร์แกนปาก แต่โดยทั่วไปแล้ว สิ่งเดียวกันรอทุกคนอยู่ หลุมศพเดียว และไม่มีอะไรในชีวิตที่จะให้ได้ อย่างน้อยก็เป็นส่วนเล็กๆ แก่ผู้ที่ไม่สะอาด แห่งจิตวิญญาณของเขา" ทั้งคนทำงานและชนชั้นนายทุนเองก็ดูเหมือนตกเป็นเหยื่อของ Ch. ที่ตกเป็นเหยื่อของสภาวะร้ายแรงบางอย่างที่เขามองไม่เห็นทางออก ตั้งแต่กลางทศวรรษ 90 Ch. รวมถึงชาวนาในด้านความสนใจของเขา การปรากฏตัวของเรื่องราวสำคัญของ Chekhov เกี่ยวกับชนบท - "ผู้ชาย" (1897), "ในหุบเขา" (1890) - ทำให้เกิดการโต้เถียงกันอย่างมีชีวิตชีวาระหว่างประชานิยม (Mikhailovsky) และลัทธิมาร์กซ์ทางกฎหมาย (Struve) เชคอฟต่างจากโลกทัศน์ของประชานิยมก่อนหน้านั้นต่อต้านแนวคิดประชานิยมโดยให้ภาพลักษณ์ของคนโง่ศักดิ์สิทธิ์ Vlasich (“ เพื่อนบ้าน”) และในตัวตนของ Lida Volchaninova (“ บ้านพร้อมชั้นลอย”) หักล้างความเชื่อของ "การกระทำเล็ก ๆ น้อย ๆ ” ใน "ชาวนา" และ "ในหุบเขา" เขาทำลายภาพลวงตาของประชานิยม พรรณนาถึงสถานการณ์เลวร้ายของชนบทภายใต้แอกของระบบทุนนิยมที่พัฒนาภายใต้กรอบของรัฐศักดินา-ราชการ Ch. แสดงให้เห็นในอีกด้านหนึ่งความไม่รู้ที่สิ้นหวังความมึนเมาขายส่งการกดขี่ข่มเหงของมวลชนชาวนาซึ่งชาวเมืองที่เข้ามาในหมู่บ้าน - อดีตทางเพศ Nikolai Chikildeev และ Olga ภรรยาของเขา - ดูเหมือนจะ "แย่กว่าวัวควาย" (“ ผู้ชาย") ในทางกลับกันการเติบโตของ kulaks ที่กินสัตว์อื่น (Tsibukin "ในหุบเขา") การแสวงประโยชน์อย่างโหดร้ายของหมู่บ้าน วาดภาพนี้ด้วยความเป็นกลางอย่างยิ่ง Ch. ทำไม่ได้และไม่ได้พยายามแสดงให้ชาวนาเห็นทางออก ในเวลาเดียวกัน Ch. ยังคงพัฒนาธีมหลักของเขาเกี่ยวกับปัญญาชนที่ไม่พอใจ ในเรื่อง "Ionych" (1898) เขาแสดงให้เห็นว่าการไม่มีสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์และการทำงานทำให้ปัญญาชนจมปลักอยู่กับความหยาบคายและความสนใจเล็กๆ น้อยๆ แบบชาวฟิลิปปินส์ที่ขับไล่เขาออกไปในลัทธิลัทธิฟิลิสเตียที่ไม่ได้รับการปลูกฝัง "ครูวรรณคดี" (2432)- หนึ่งในเรื่องราวของ Anton Pavlovich Chekhov ซึ่งผู้เขียนได้กล่าวถึงปัญหาความหยาบคายความหลงไหลในสังคม เหล่านั้น. สิ่งที่ผู้เขียนกังวลในช่วงรุ่งเรืองเชิงสร้างสรรค์ของเขา: ความเสื่อมโทรมความเสื่อมโทรมของบุคคลภายใต้อิทธิพลของสภาพแวดล้อมที่พวกเขาล้มลง แต่เรื่องที่เรากำลังพิจารณานั้นแตกต่างไปจากเรื่องอื่นๆ ในแง่ความสว่างของคำ วิธีการต่างๆและรายละเอียดที่ช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจเจตนาของผู้เขียนได้ดีขึ้น ผู้เชี่ยวชาญ การวิเคราะห์ทางจิตวิทยาลีโอ ตอลสตอย พูดถึงเรื่องนี้หลังอ่านจบ: “ที่นี่ไม่มีจุดไหนที่จะไม่ลงมือทำ ... ” เรามาค้นหาคำยืนยันคำพูดของเขาโดยวิเคราะห์เนื้อความของงานกัน เรื่องราวไม่ได้เขียนทันที ตอนแรกพิมพ์เฉพาะส่วนแรกในชื่อ "ผู้คน" สวยมาก ระยะยาวก่อนที่เชคอฟจะกลับมาทำงาน: เพียง 5 ปีต่อมาในปี พ.ศ. 2437 ทั้งสองส่วนได้รับการตีพิมพ์ภายใต้ชื่อที่คุ้นเคย "ครูวรรณกรรม" ผู้เขียนไม่พอใจกับตอนจบที่มีความสุขของบทแรก และทำให้ฮีโร่ของเขาตระหนักถึงความหยาบคายของตัวเขาเองอย่างเจ็บปวดในบทที่สอง ให้ฉันเตือนคุณว่าตัวละครหลักของงานคือครูพละวัย 26 ปีที่ตกหลุมรักเด็กสาวคนหนึ่ง เชคอฟไม่ได้แสดงให้ผู้อ่านเห็นถึงที่มาของความรู้สึกของเขา แต่สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันเราจากการประสบความสมบูรณ์ของอารมณ์ ความสุขของเขา ซึ่งนิกิตินผล็อยหลับไปเมื่อสิ้นสุดบทแรก อะไรช่วยให้เราเข้าใจฮีโร่ เชคอฟจัดการอย่างไรเพื่อสร้างความสัมพันธ์ระหว่างครูสอนวรรณคดีกับ Manyusya ได้อย่างแม่นยำ งานนี้ประกอบด้วยสองบทที่ไม่เพียงสอดคล้องกับการแบ่งองค์ประกอบเท่านั้น ส่วนแรกสามารถอยู่ได้โดยอิสระจากส่วนอื่น ไม่เพียงแต่บ่งบอกถึงความขัดแย้งระหว่างตัวละครหลักกับสังคมรอบข้างเท่านั้น แต่ยังมีวิธีแก้ไขที่ชัดเจนอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ส่วนที่สองทำให้ทุกอย่างกลับหัวกลับหาง: มีความสุขโดยไม่รู้สึกถึงอิทธิพลของความหยาบคาย ทันใดนั้นนิกิตินก็ตระหนักถึงความไม่สำคัญของตำแหน่งของเขาและตัดสินใจที่จะวิ่งหนี แต่เขาจะวิ่งหนีหรือไม่? ฉันคิดว่าทุกคนจะตัดสินใจด้วยตัวเอง Chekhov เล่าเรื่องการขี่ม้าก่อนอาหารค่ำในทันทีเรื่องราวเริ่มต้นขึ้นโดยไม่มีการแนะนำใด ๆ และมีเพียงวรรคสามเท่านั้นที่อธิบายรายละเอียดที่ทำให้ผู้อ่านงงงวย เราได้พบกับ Masyusya เด็กผู้หญิงอายุสิบแปดปี แต่วิธีที่เธอได้รับการปฏิบัติและพฤติกรรมของเธอสามารถทำให้เธอเป็นเด็กผู้หญิงตัวเล็กๆ ได้ แม้จะมีสิ่งนี้ (หรืออาจเป็นเพราะเหตุนี้) Nikitin ก็ชื่นชมเธอในระหว่างการเดินเขามีความสุข ทุกสิ่งรอบตัวถ่ายทอดความรู้สึกของครูวรรณกรรม ในช่วงเย็นเราได้ยินเสียงต่าง ๆ ที่สร้างบรรยากาศแห่งชีวิต กิจกรรม ความสุข อาจเป็นเสียงข้างถนน (เปล่งออกมาว่า "เสียงกีบม้า" "เสียงหัวเราะ พูดคุย กระแทกประตู") และเสียงสัตว์ต่างๆ ("เสียงร้องของโกเฟอร์" "เสียงนกหวีด") และเสียงดนตรี (จากวงออเคสตราไปจนถึง balalaika) ในเรื่องราวของเขา“ ครูวรรณกรรม” เชคอฟแสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญด้านร้อยแก้วทางจิตวิทยาเผยให้เห็นกระบวนการทางจิตที่ละเอียดอ่อนของบุคคลผ่านรายละเอียดที่ไม่เด่นในสายตาธรรมดา

กวีนิพนธ์แห่งยุค 70-90 ศตวรรษที่ 19. ที่ ยุค 70, ในยุค 60 กวีนิพนธ์มีผลอย่างมากต่อการโจมตีประเภทร้อยแก้ว ฟิลด์ในหลัก คนที่คุ้นเคยกับ chit-m ในเวลานั้นจากก่อนหน้านี้ยังคงทำอยู่ เช่นเดียวกับในยุค 60 กวีถูกแบ่งออกเป็นผู้สนับสนุนทิศทาง "ศิลปะบริสุทธิ์" และ "พลเรือน" อย่างแน่นอน ในอีกด้านหนึ่ง A.A. Fet, Maikov, A.K. Tolstoy, Shcherbina, Polonsky , Golinishchev-Kutuzov กับคนอื่น ๆ - Nekrasov เพลชชีฟ, ซูริคอฟ, มินาเอฟ, คูโรชกิน, ซิเนกุบ, พัลมิน. ข้อพิพาทซึ่งมาจากความสูงของอุดมคติในอุดมคติอย่างแม่นยำไม่ใช่จากมุมมอง ชั่วขณะ เติร์ด. การชนกันไม่ได้เกิดผลเสมอไปเนื่องจากทั้งหมดนี้รวมกันและถือเป็นข้อเรียกร้องเท่านั้น กวีผู้ยิ่งใหญ่เข้าใจสิ่งนี้ ตัวอย่างเช่น Nekrasov ในยุค 70 ด้วยความหลงใหลเป็นพิเศษเขาปกป้องความคิดของความสามัคคีในการเป็นพลเมืองและคดีความโอ้สูง ได้รับการแต่งตั้ง กวีผู้เป็นเจ้าของ "บัลลังก์แห่งความจริง ความรัก และความงาม" กาลเวลาสะท้อนเป็นร้อยแก้วไม่อาจส่งผลต่อกวีนิพนธ์ได้ กวีแทบทุกคน โดยไม่คำนึงถึงสุนทรียศาสตร์ ตำแหน่ง พวกเขาถ่ายทอดมันอย่างกังวล เต็มไปด้วยละคร และมักจะโศกนาฏกรรม ผลที่ได้คือสภาพของบุคคลเมื่อเผชิญกับความคลุมเครือ มีความไม่แน่นอนและจิตวิญญาณ ความสับสนของการเปลี่ยนแปลง Athanasius Afan Fet ตามของเขาเอง ความคิดสร้างสรรค์. พรินซ์-มีประกาศแยกข้อเรียกร้องออกจากการกระทำ เถียงว่าความคิดสร้างสรรค์ของเขา ความร้อน "ไม่รู้จักเวลาหรือที่ว่าง" และยังมีเนื้อร้อง พระเอกรู้สึกแน่นอน ยุค. เขาเศร้าและอ่อนล้าและเจ็บปวด ("ในหมอกที่มองไม่เห็น" 2416) และ "ความสงสัยคือลิขิตให้หายใจ" ("คุณทนทุกข์ แต่ฉันยังคงทนทุกข์", 78) แรงกระตุ้นกลอน F. 70g-step ต่อไป. สองทศวรรษที่ทำเครื่องหมาย ใหญ่ ปรากฏการณ์ในกวี ชีวิตของรัสเซีย - การเปิดตัวคอลเล็กชั่นของเขา - สู่ "Evening Lights" A.K. Tolstoy - ตอบสนองต่อการเสริมสร้างความเข้มแข็งของพลเมืองอิสระ ความคิดที่ทิ้งไว้ในตำนาน ประวัติศาสตร์ ธีมส์.จากเนื้อเพลง. โพเอซ ที. ชั้น. ด้วยความปรารถนาอันสดใสของเธอในอุดมคติไม่มีที่สิ้นสุด Vydelen-Xia กลายเป็นที่รู้จัก Romance verse-e “ นั่นคือก่อนหน้านี้ในฤดูใบไม้ผลิ ..” (71) แตกต่าง ท่วงทำนองและจินตภาพอันละเอียดอ่อนในตัวเอง ในตอนท้ายของชีวิต ต. ได้เตรียมรวบรวมบทกวีทั้งหมดซึ่งตีพิมพ์ใน 2 เล่มในปี พ.ศ. 2419 เกี่ยวกับบทกวี ชะตากรรมของ Yakov Petrovich Polonsky สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในจิตสำนึกของเขา ยืดเยื้อ ที่จะออกนอกเส้นทางซึ่งขัดกับสภาวะที่รุนแรงของยุค 70 เรียกร้อง กำหนดทั่วไป ตำแหน่ง ในการเชื่อมต่อกับการเปิดตัวคอลเล็กชั่นบทกวีและร้อยแก้ว "Sheaves" (71) "Otech.zap" ประณามผู้เขียนเรื่อง "ความมืดมนของโลกทัศน์" (Winter Road, Into the Tide, Night Thought, Letters to the มิวส์ ฯลฯ) ป๊อปปูล กวีอายุ 70 ​​​​ปีคือ Nekrasov (ผู้ซื่อสัตย์และกล้าหาญล้มลงเงียบ ๆ ศาสดา) ชาวนา ต้นทาง Ivan Zakhar Surikov แต่งแต้มบทกวีของเขาอย่างเหมาะสม เรื่อง. (เช้า, เช้าในหมู่บ้าน, วัยเด็ก, ฤดูหนาว). 80s สองปีหลังจากการตายของเฟตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เราออกเดินทางตอน 2 โมงเย็น "เนื้อเพลงของเขา กลอน” (2437) Alexei N. Apukhtin และ Arseny Arkad โกเลนิชชอฟ-คูทูซอฟ ในระดับแนวหน้าของรัสเซีย กวีของเขานำกวีนิพนธ์ของ Apukhtin ออกมา ส. 2429 จริงใจ ไพเราะ ไพเราะ ไพเราะจับใจ ในทางเล็กน้อย แต่ไม่หันหลังกลับ จากประชาชน ชีวิตจารึกชื่อของเขาไว้ในจำนวนที่ดีที่สุด นักแต่งเพลงปลายศตวรรษที่ 19 Golenishchev-Kutuzov ผู้แต่งบทกวี 3 บท หนังสือซึ่งในสมัยก่อน ศาสนา-ปรัชญา. เรื่อง. แปลก. “บทกวีแห่งวัยชรา” สร้างโดย Alexei Mikh Zhemchuzhnikov หนึ่งในผู้สร้าง (ร่วมกับพี่ชายของเขา Vlad, Alex และกวี A.K. Tolst) ของจดหมาย หน้ากากของ Kozma Prutkov หนังสือของเขาคือ "Verse-I" (ใน 2 เล่ม), "Songs of Old Age", "Farewell. Songs" ความคิดสร้างสรรค์ Const. Const. Sluchevsky ผู้แต่งบทกวี กวีนิพนธ์ กวีนิพนธ์ กวีนิพนธ์ เรื่องราวประวัติศาสตร์. บัลลาด กวีแห่งยุค "คนหูหนวก" .. เงียบแต่จริงใจมาก จริงใจ เสียงนั้นถูกครอบงำโดย K.R.-Kon.Kons.Romanov. กวี-ปราชญ์ที่กำลังมองหาวิธีที่จะทำให้ผอมบาง การส่งสัญญาณที่น่าเศร้า ด้านมีอยู่ ในปี พ.ศ. 2426 ปริมาณการผลิตถูกปล่อยออกมา กวีนักปรัชญา Dmit.Nik.Tserteleva ฉันมั่นใจ ด้าน-a "สะอาด Isk-va” ผู้เขียนค่อนข้างประสบความสำเร็จ การแปล "เฟาสท์" โดยเกอเธ่และ "มันเฟรด" ไบรอน .. เช่นเดียวกับบทกวี แปลแล้ว. วอสท์. ตำนาน. คอลเล็กชั่นของเขาประสบความสำเร็จในปี 2435 ร่วมกับ Golenishchev-Kutuzov และ Semyon Yakovl แนดสัน (นักร้อง, กวี, รำพึงของฉันเสียชีวิต, อนาคต, รุ่นเยาวชนของเราไม่รู้, พี่ชายของฉัน, เพื่อนของฉัน) เขาได้รับรางวัล Pushkin Prize บทกวีของประชาชน เช่น. แทน. ความคิดสร้างสรรค์. Alexei Nik. Pleshcheev ปล่อยตัวคนต่อไปของเขา ส. 2430 กวีนิพนธ์ของเขาใกล้เคียงกับแรงจูงใจของความเศร้าโศกที่เกี่ยวข้องกับการรดน้ำ ปฏิกิริยาปรารถนาแสง อุดมคติ ประเพณีของ Nekrasov ความรักของผู้คนได้รับการสนับสนุนจาก Konst มิค.โฟฟานอฟ, เลโอนิด. นิค. เทรโฟเลฟ, Spiridon.dmit. Drozhzhin. (ความร้อนของรังสีฤดูใบไม้ผลิ, ร่องแรก, เพลงของคนไถนา). สาธารณะ. ธีมประกอบด้วยเนื้อหาของกวีนิพนธ์ของ Liodor Ivan Palmina กวีนิพนธ์ประชานิยมในยุค 80 คือ "คุก", "นักโทษ" (Bogoraz, Volkhovsky, Sinegub, Figner. Yakubovich) ความเป็นพลเมืองและความกล้าหาญไม่สนใจ รับใช้อุดมการณ์แห่งความยุติธรรม สังคม อุปกรณ์ ตั้งแต่ปลายยุค 80 ในบทกวีเริ่มขึ้น พับ รัสเซีย ความเสื่อมโทรมและสัญลักษณ์ ทางทฤษฎี รากฐานของสิ่งใหม่ ทิศทาง อธิบายโดย Nick.Maxim.Minsky (Vilenkin) ในปรัชญาสาธารณะ บทความ "ในแง่ของมโนธรรม" เขาสะท้อนโดย Dmit Serg Merezhkovsky (รวบรวมโองการ - "สัญลักษณ์" (1892) th ตีพิมพ์สองครั้ง - ในปี 1891 และ 95 ตั้งแต่กลางทศวรรษ 90 ผลงานของ Konst และวาเลอร์ ยาโคเลฟ. บรีโซว่า. ในปี 94-95 เขาตีพิมพ์สามชุดของ "Russian. สัญลักษณ์”, “ผลงานชิ้นเอก”, “นี่คือฉัน” ทิศทาง: 1) เนื้อเพลงพลเรือน (Lavrov, Morozov, Figner, Sinigub, Bogdanovich) 2) การปฏิวัติบทกวี ประชานิยม (บทกวีโศกเศร้า 80g) (Mikhailovsky, Yakontov, Safonov, Nadson) 3) พรรคประชาธิปัตย์ กวี-กวี เนกราส. Shk. (Zhemchuzhnikov, Koltsov, Drozhzhin, Surikov) 4) เนื้อเพลงบริสุทธิ์ ("Pure Art" (Apukhtin, Sluchevsky, Fofanov, K.R. ) 5) รัสเซีย ความเสื่อมโทรม (ปลายยุค 90)

คำตอบจาก Qwe qwe[มือใหม่]
เชคอฟเป็นผู้สร้างสิ่งที่เรียกว่า "ละครใหม่" ซึ่งโดดเด่นด้วยความแปลกใหม่ของความขัดแย้ง, การปฏิเสธการวางอุบายภายนอก, การรวมกันของหลักการละคร, การ์ตูนและโคลงสั้น ๆ บทบาทที่ดีของคำบรรยายที่สร้างขึ้นโดยคำพูดของผู้เขียน, หยุดชั่วคราว , ภาพธรรมชาติ - "กระแสน้ำ". แม้ว่าผู้เขียนเองจะพยายามที่จะบรรลุความสมจริงสูงสุดในละครของเขา ("ปล่อยให้ทุกอย่างเหมือนกันบนเวที ... เช่นเดียวกับในชีวิต") มีความเห็นว่าผ่าน Chekhov ที่ Meyerhold มาถึงโรงละครที่มีเงื่อนไขของเขา
ดังที่คุณทราบ "The Cherry Orchard" เป็นผลมาจากเส้นทางที่สร้างสรรค์ของ Chekhov คำพูดสุดท้ายของเขาที่ส่งถึงผู้อ่านคำพูดเกี่ยวกับความไม่ชัดเจนสำหรับทุกคนในละครภายในของบุคคลที่ไม่สามารถ "เข้ากับ" ในชีวิตได้ สำเร็จ ปัญหาหลักที่เกิดขึ้นในสวนเชอร์รี่คือปัญหาหน้าที่ความรับผิดชอบคำถามเกี่ยวกับชะตากรรมของมาตุภูมิ
ตัวละครในบทละครของ Chekhov ไม่ได้เป็นเพียงฮีโร่ แต่เป็นฮีโร่ในเวลาและอวกาศ
เชอร์รี่ออร์ชาร์ดซึ่งเป็นทั้งพื้นหลังของการกระทำและตัวละครและสัญลักษณ์ที่ครอบคลุมสามารถดูได้ในสามด้านหลัก: สวนคือภาพและตัวละคร สวนคือเวลา และสวนเป็นพื้นที่สัญลักษณ์
มีชีวิตชีวาและจิตวิญญาณ (บทกวีโดย Chekhov และอุดมคติโดยตัวละครที่เกี่ยวข้องกับเขา) สวนไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นหนึ่งในตัวละครในละคร มันเกิดขึ้นในระบบภาพ
สวนได้รับพร้อม ๆ กันในฐานะข้อกล่าวหา (เน้นการไร้ความรับผิดชอบ ไร้เมตตา) และการให้เหตุผล (ความรู้สึกของความงาม การรักษาประเพณี ความทรงจำ) ของวีรบุรุษคนอื่น ๆ ทั้งหมด
สวนมีบทบาทไม่โต้ตอบ ขอให้เราระลึกถึงการตัดสินของเชคอฟ: "เป็นเหยื่อดีกว่าเพชฌฆาต" เห็นได้ชัดว่าสวนเหยื่อเป็นตัวละครเชิงบวกเพียงตัวเดียวในละคร
สวนวางระนาบทางศีลธรรมชั้นสูง (สิ่งที่เป็นบรรทัดฐานสำหรับเชคอฟ แต่สำหรับวีรบุรุษของเขาเนื่องจากการบิดเบือนระเบียบโลกและความด้อยกว่าของพวกเขาเองกลายเป็นอุดมคติ) เช่นเดียวกับที่ Yasha คนโง่สมบูรณ์ตั้งค่าที่ต่ำกว่า . ไม่มีเส้นแนวตั้งที่จะเชื่อมต่อพวกเขา ดังนั้นนักแสดงอื่น ๆ ทั้งหมดจึงอยู่ระหว่างกลาง (คนทั่วไป) ราวกับว่าถูกแช่แข็งใน ตกฟรีโดยไม่ได้แตะต้องระนาบใดๆ (พวกมันเบี่ยงเบนจากบรรทัดฐาน แต่ไม่ได้จมลงอย่างสมบูรณ์) แต่สะท้อนกลับและสะท้อนอยู่ในนั้น - ดังนั้นความกำกวม ความเก่งกาจของภาพ
Gaev เชื่อมโยงกับสวนอย่างแยกไม่ออก แต่ธรรมชาติของการเชื่อมต่อนี้ไม่สามารถตีความได้อย่างชัดเจน ในอีกด้านหนึ่ง Gaev เป็นหนึ่งในวีรบุรุษที่ขาดความรับผิดชอบมากที่สุดของละครเรื่องนี้เขา "กินขนมทั้งหมดของเขา" และโทษสำหรับการตายของสวนอยู่ที่เขา ในทางกลับกัน เขาพยายามกอบกู้สวนด้วยความไร้เดียงสาและไร้ประโยชน์
Ranevskaya เชื่อมต่อกับสวนด้วย "ผลกระทบซึ่งกันและกันหลายอย่าง": Ranevskaya - นักแสดงชายบทละครของเชคอฟเรื่อง "The Cherry Orchard" นั่นคือมันเป็นของ "Cherry Orchard"; สวนเชอร์รี่ตั้งอยู่บนที่ดินของ Ranevskaya ดังนั้นจึงเป็นของเธอ Ranevskaya ถูกจองจำในรูปของสวนที่เธอสร้างขึ้นและเป็นของเขา สวนเป็นภาพและสัญลักษณ์ของ "อดีตอันแสนหวาน" มีอยู่ในจินตนาการของ Ranevskaya ซึ่งหมายความว่ามันเป็นของเธอ ...
คุณสามารถตีความ Ranevskaya ว่าเป็นจิตวิญญาณของสวน โดยเฉพาะอย่างยิ่งแนวคิดนี้แนะนำโดยการสังเกตอุณหภูมิในความหมายโดยตรงและเป็นรูปเป็นร่าง - ก่อนการมาถึงของ Ranevskaya ธีมของความเย็นซ้ำหลายครั้ง (ในคำพูดของ Chekhov และแบบจำลองของวีรบุรุษ):“ มันหนาวใน สวน”, “ ตอนนี้เป็นบ่าย, น้ำค้างแข็งสามองศา ”, “ ทุกอย่างเย็นชา” และอื่น ๆ ด้วยการมาถึงของ Ranevskaya สวนเชอร์รี่และบ้านก็อุ่นขึ้น และหลังจากการขายสวนก็เย็นลงอีกครั้ง: "ตอนนี้อากาศหนาวแล้ว" อีกครั้ง "ต่ำกว่าศูนย์สามองศา" นอกจากนี้ บรรทัดฐานของ "เทอร์โมมิเตอร์ที่หัก" ปรากฏขึ้น (สัญญาณของการขาดสัดส่วนและความเป็นไปไม่ได้ที่จะกลับไป ชีวิตเก่า).
สำหรับลภัคกินสวนเป็นสัญลักษณ์คู่ นี่คือคุณลักษณะของขุนนางซึ่งชาวนา "มีจมูกหมู" ถูกปิดกั้นไม่ให้ไป (คำบรรยายทางสังคมยังห่างไกลจากเนื้อหาหลักในการเล่น แต่มีความสำคัญ) และชนชั้นสูงทางจิตวิญญาณ ที่ซึ่งเขาดิ้นรนอย่างสิ้นหวัง ("อ่านหนังสือและผล็อยหลับไป")
ดังนั้นทุกอย่างไม่พอดี

1. ปัญหาในการเล่นโดย A.P. Chekhov "The Cherry Orchard"

2. คุณสมบัติของประเภทการเล่น

3. ความขัดแย้งหลักของการเล่นและตัวละคร:

ก) ศูนย์รวมของอดีต - Ranevskaya, Gaev;

ข) โฆษกของความคิดในปัจจุบัน - ลภคิน;

c) วีรบุรุษแห่งอนาคต - Anya และ Petya

4. โศกนาฏกรรมแห่งยุค - ทำลายการเชื่อมต่อของเวลา

1. ละคร "The Cherry Orchard" เสร็จสมบูรณ์โดย A.P. Chekhov ในปี 1903 และถึงแม้จะสะท้อนปรากฏการณ์ทางสังคมที่แท้จริงของปีเหล่านั้น แต่บทละครกลับกลายเป็นว่าสอดคล้องกับอารมณ์ของคนรุ่นต่อ ๆ มา - โดยหลักแล้วเพราะมันสัมผัสกับปัญหานิรันดร์: นี่คือความไม่พอใจกับชีวิตและความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงมัน, การทำลายล้าง ความปรองดองระหว่างผู้คน ความแปลกแยก ความเหงา ความสัมพันธ์ทางเครือญาติที่อ่อนแอลง และการสูญเสียรากเหง้าฝ่ายวิญญาณ

2. เชคอฟเองเชื่อว่าบทละครของเขาเป็นเรื่องตลก มันสามารถนำมาประกอบกับเรื่องตลกที่เป็นโคลงสั้น ๆ ที่ความตลกเชื่อมโยงกับความเศร้าการ์ตูนกับโศกนาฏกรรมเช่นเดียวกับในชีวิตจริง

3. ภาพลักษณ์ของละครคือสวนเชอร์รี่ที่รวมตัวละครทั้งหมดเข้าด้วยกัน เชอร์รี่ออร์ชาร์ดเป็นทั้งสวนเฉพาะ ซึ่งพบได้ทั่วไปสำหรับที่ดิน และสัญลักษณ์รูปภาพ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความงามของธรรมชาติรัสเซีย รัสเซีย ละครทั้งหมดเต็มไปด้วยความรู้สึกเศร้าจากการตายของสวนเชอร์รี่ที่สวยงาม

ในละครเราไม่เห็นความขัดแย้งที่สดใส ทุกอย่างดูเหมือนจะดำเนินไปตามปกติ ฮีโร่ของการเล่นประพฤติตัวสงบไม่มีการทะเลาะวิวาทและการปะทะกันระหว่างพวกเขา ถึงกระนั้น การมีอยู่ของความขัดแย้งก็รู้สึกได้ แต่ซ่อนเร้นอยู่ภายใน เบื้องหลังการสนทนาปกติ เบื้องหลังทัศนคติที่สงบต่อกันและกัน ฮีโร่ของละครซ่อนความเข้าใจผิดของกันและกัน ความขัดแย้งหลักของละครเรื่อง "The Cherry Orchard" เป็นความเข้าใจผิดระหว่างรุ่น ดูเหมือนว่าการเล่นจะตัดกันสามครั้ง: อดีตปัจจุบันและอนาคต

คนรุ่นเก่าคือ Ranevskaya, Gaev, ขุนนางครึ่งหลัง, เป็นตัวเป็นตนในอดีต วันนี้คนรุ่นกลางมีคุณลภคินเป็นตัวแทน รุ่นน้องสุดท้องที่มีชะตากรรมในอนาคตเป็นตัวแทนของ Anya ลูกสาวของ Ranevskaya และ Petya Trofimov สามัญชน ครูของลูกชายของ Ranevskaya

ก) เจ้าของสวนเชอร์รี่ดูเหมือนเราเป็นคนสง่า สุภาพ เต็มไปด้วยความรักต่อผู้อื่น สามารถสัมผัสได้ถึงความงามและเสน่ห์ของธรรมชาติ พวกเขาเก็บความทรงจำในอดีตไว้อย่างระมัดระวังรักบ้านของพวกเขา: "ฉันนอนในเรือนเพาะชำนี้ดูสวนจากที่นี่ความสุขตื่นขึ้นมากับฉันทุกเช้า ... " - Lyubov Andreevna เล่า กาลครั้งหนึ่ง Lyubov Andreevna ยังคงเป็นเด็กสาวคนหนึ่งปลอบ Yermolai Lopakhin ซึ่งเป็น "ชาวนา" อายุสิบห้าปีซึ่งพ่อของเขาซึ่งเป็นเจ้าของร้านใช้หมัดตบหน้า Lopakhin ไม่สามารถลืมความใจดีของ Lyubov Andreevna รักเธอ "เหมือนตัวเขาเอง ... มากกว่าตัวเขาเอง" เธอรักทุกคน: เธอเรียกคนใช้เก่า Firs ว่า "ชายชราของฉัน" ดีใจที่ได้พบเขาและเมื่อจากไปเธอถามหลายครั้งว่าเขาถูกส่งตัวไปที่โรงพยาบาลหรือไม่ เธอมีน้ำใจไม่เฉพาะกับคนที่เธอรัก ซึ่งหลอกลวงเธอและปล้นเธอ แต่ยังรวมถึงคนที่เดินผ่านไปมาซึ่งเธอให้ทองคำชิ้นสุดท้ายแก่เธอด้วย เมื่อไม่มีเงินอยู่ในกระเป๋า เธอขอยืมเงินให้กับ Semyonov-Pishchik ความสัมพันธ์ระหว่างสมาชิกในครอบครัวมีความเห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันและความละเอียดอ่อน ไม่มีใครตำหนิ Ranevskaya ซึ่งนำไปสู่การล่มสลายของที่ดินของเธอ Gaev ผู้ซึ่ง "กินขนมโชคลาภ" ขุนนางของ Ranevskaya คือเธอไม่โทษใครนอกจากตัวเธอเองสำหรับความโชคร้ายที่เกิดขึ้นกับเธอ - นี่เป็นการลงโทษสำหรับความจริงที่ว่า "เราทำบาปมาก ... " Ranevskaya อาศัยอยู่กับความทรงจำในอดีตเท่านั้น เธอไม่พอใจกับปัจจุบัน และเธอไม่ต้องการคิดถึงอนาคต เชคอฟถือว่า Ranevskaya และ Gaev เป็นสาเหตุของโศกนาฏกรรมของพวกเขา พวกเขาทำตัวเหมือนเด็กเล็กที่หลับตาด้วยความกลัวเมื่อตกอยู่ในอันตราย ดังนั้นทั้ง Gaev และ Ranevskaya จึงพยายามหลีกเลี่ยงการพูดถึงแผนแห่งความรอดที่แท้จริงที่ Lopakhin นำเสนอโดยหวังว่าจะมีปาฏิหาริย์: ถ้า Anya แต่งงานกับเศรษฐีถ้าป้า Yaroslavl ส่งเงิน ... แต่ทั้ง Ranevskaya และ Gaev ไม่ได้พยายามอะไรเลย เปลี่ยน. เมื่อพูดถึงชีวิตเก่าที่ "สวยงาม" ดูเหมือนว่าพวกเขาจะยอมจำนนต่อความโชคร้ายปล่อยให้ทุกอย่างเป็นไปตามวิถีทางและยอมแพ้โดยไม่ต้องต่อสู้

ข) โลภคินเป็นตัวแทนของชนชั้นนายทุนซึ่งเป็นคนในปัจจุบัน ประการหนึ่ง นี่คือบุคคลที่มีจิตใจละเอียดอ่อนและอ่อนโยน สามารถชื่นชมความงาม ความจงรักภักดีและมีเกียรติ เขาเป็นคนขยันทำงานตั้งแต่เช้าจรดค่ำ แต่ในทางกลับกัน โลกแห่งเงินได้ปราบเขาไปแล้ว นักธุรกิจโลภคินพิชิต "วิญญาณที่ละเอียดอ่อนและอ่อนโยน" ของเขา: เขาอ่านหนังสือไม่ได้เขาไม่สามารถรักได้ ประสิทธิภาพของเขาได้กัดเซาะจิตวิญญาณในตัวเขา และตัวเขาเองก็เข้าใจสิ่งนี้ โลภคินรู้สึกว่าตัวเองเป็นเจ้าแห่งชีวิต “เจ้าของสวนเชอร์รี่คนใหม่กำลังมา!” "ให้ทุกอย่างตามที่ฉันต้องการ!" เขาพูดว่า. โลกาคินไม่ลืมอดีตของเขาและตอนนี้ช่วงเวลาแห่งชัยชนะของเขามาถึงแล้ว: "เยอร์โมไลที่ถูกทุบตีและไม่รู้หนังสือ" ซื้อ "ที่ดินที่สวยงามกว่าที่ไม่มีอะไรในโลก" ที่ดิน "ที่พ่อและปู่เป็นทาส" .

แต่เยอร์โมลาย โลภคิน ยังคงเป็น "ชาวนา" แม้ว่าเขาจะ "ไปหาประชาชน" เขาไม่เข้าใจสิ่งหนึ่งสิ่งใด สวนเชอร์รี่ไม่ได้เป็นเพียงสัญลักษณ์แห่งความงามเท่านั้น แต่ยังเป็นเส้นด้ายชนิดหนึ่งที่เชื่อมโยงอดีตกับปัจจุบัน คุณไม่สามารถตัดรากของคุณเองได้ และความจริงที่ว่าลปคินไม่เข้าใจว่าเป็นความผิดพลาดหลักของเขา

ในตอนท้ายของละคร เขาพูดว่า: “มันค่อนข้างจะเปลี่ยนแปลง ... ชีวิตที่น่าอึดอัดใจและไม่มีความสุขของเรา!” แต่จะทำอย่างไรเขารู้เพียงคำพูดเท่านั้น แต่แท้จริงแล้วพระองค์ทรงโค่นสวนเพื่อสร้างที่นั่น กระท่อมฤดูร้อนจึงเป็นการทำลายของเก่าซึ่งถูกแทนที่ด้วยเวลาของเขา ของเก่าถูกทำลาย "ด้ายที่เชื่อมระหว่างวันพัง" และของใหม่ยังไม่ถูกสร้างขึ้นและไม่ทราบว่าจะมีการสร้างหรือไม่ ผู้เขียนไม่รีบเร่งสรุป

ค) เพ็ทยา และ อัญญา มาแทน ลภัคกิน เป็นตัวแทนแห่งอนาคต Petya เป็น "นักเรียนนิรันดร์" มักหิวโหย ป่วย ดูแลเรียบร้อย แต่เป็นคนภาคภูมิใจ อยู่ได้ด้วยแรงงานคนเดียว มีการศึกษา มีปัญญา การพิพากษาของพระองค์นั้นลึกซึ้ง ปฏิเสธอดีต เขาทำนายระยะเวลาสั้น ๆ ของการอยู่ของลพบุรี ในขณะที่เขาเห็นแก่นแท้ของสัตว์กินเนื้อ เขาเต็มไปด้วยศรัทธาในชีวิตใหม่: “มนุษยชาติกำลังเคลื่อนไปสู่ความจริงสูงสุด ไปสู่ความสุขสูงสุดที่เป็นไปได้บนโลก และฉันอยู่แถวหน้า!” Petya สามารถสร้างแรงบันดาลใจให้กับ Anya ด้วยความปรารถนาที่จะทำงานเพื่อใช้ชีวิตด้วยค่าใช้จ่ายของเธอเอง เธอไม่รู้สึกเสียใจกับสวนอีกต่อไปเพราะข้างหน้าเธอคือชีวิตที่เต็มไปด้วยงานรื่นเริงเพื่อประโยชน์ส่วนรวม: "เราจะปลูกสวนใหม่หรูหรากว่านี้ ... " ความฝันของเธอจะเป็นจริงหรือไม่? ไม่ทราบ ท้ายที่สุดเธอก็ยังไม่รู้ว่าชีวิตต้องเปลี่ยน และ Petya มองทุกอย่างอย่างผิวเผิน: ไม่รู้ชีวิตจริงเขาพยายามสร้างมันขึ้นมาใหม่บนพื้นฐานของความคิดเพียงอย่างเดียว ใช่ และในรูปลักษณ์ทั้งหมดของฮีโร่ตัวนี้ ความไม่เพียงพอ ความตื้น การขาดพลังที่ดีต่อสุขภาพได้แสดงให้เห็นผ่าน ผู้เขียนไม่สามารถไว้วางใจเขาได้ อนาคตที่สวยงามที่เขาพูดถึง Petya ไม่ได้พยายามรักษาสวนด้วยซ้ำเขาไม่สนใจปัญหาที่ทำให้ผู้เขียนกังวล

4. ไม่มีการเชื่อมต่อเวลาในการเล่น ช่องว่างระหว่างรุ่นจะได้ยินในเสียงของสายขาด ผู้เขียนยังไม่เห็นวีรบุรุษในชีวิตรัสเซียที่สามารถเป็นเจ้าของ "สวนเชอร์รี่" ที่แท้จริงผู้ดูแลความงามของมันได้