LILIÇKA!

Ajri i duhanit me tym është larguar.
Dhoma -
kokë në ferr krunykhovsky.
mbaj mend -
pas kësaj dritareje
për herë të parë
duart e tua, të tërbuara, të ledhatuara.
Sot ju uleni këtu
zemër hekuri.
Nje dite tjeter -
do të dëbosh
ju mund të qortoni.
Në pjesën e përparme me baltë nuk do të përshtatet për një kohë të gjatë
duke u dridhur krahu i thyer në mëngë.
Unë do të mbaroj
Do ta hedh trupin në rrugë.
E egër,
çmendem
duke u zhdukur në dëshpërim.
Nuk ju duhet kjo
shtrenjtë,
mirë,
Le të falim tani.
Nuk ka rëndësi
Dashuria ime -
peshë e rëndë në fund të fundit -
varur nga ju
kudo që të vraponi.
Më lër të gjëmoj në klithmën e fundit
hidhërimi i ankesave të ofenduara.
Nëse demi vritet me punë -
ai do të largohet
shkrihet në ujëra të ftohtë.
Përveç dashurisë suaj
për mua
nuk ka det
dhe nga dashuria dhe e qara nuk do të luteni për pushim.
Një elefant i lodhur kërkon pushim -
mbretëria do të shtrihet në rërën e djegur.
Përveç dashurisë suaj
për mua
pa diell,
dhe nuk e di ku je dhe me kë.
Nëse po, poeti u mundua,
eshte ai
Do ta ndërroja të dashurin tim për para dhe famë,
dhe une
asnjë zile e vetme e gëzueshme,
përveç kumbimit të emrit tuaj të preferuar.
Dhe nuk do ta hedh veten në hapësirë,
dhe unë nuk do të pi helm
dhe nuk mund ta tërheq këmbëzën mbi tëmthin tim.
mbi mua,
përveç shikimit tënd
tehu i asnjë thike nuk ka fuqi.
Nesër do të harroni
që të kurorëzoi
që shpirti që lulëzon nga dashuria u dogj,
dhe ditët e kota përfshiu karnavalin
ngatërroj faqet e librave të mi...
A janë fjalët e mia gjethe të thata
të bëjnë të ndalosh
duke marrë frymë me lakmi?

Më jep të paktën
përhap butësinë e fundit
hapi juaj në dalje.

Dëgjo!

Dëgjo!
Në fund të fundit, nëse yjet janë ndezur -

Pra - dikush dëshiron që ata të jenë?
Pra - dikush i quan këto perla që pështyjnë?
Dhe, duke u grisur
në stuhitë e pluhurit të mesditës,
nxiton te zoti
frikë se mos vonohesh
duke qarë
puth dorën e tij të mprehtë,
pyet -
të kesh një yll! -
betohet -
nuk do ta durojë këtë mundim pa yje!
Dhe pastaj
ecën e shqetësuar,
por i qetë nga jashtë.
I thotë dikujt:
“Në fund të fundit, tani nuk keni asgjë?
Jo e frikshme?
Po?!"
Dëgjo!
Në fund të fundit, nëse yjet
ndez -
A do të thotë kjo që dikush ka nevojë për të?
Pra, është e nevojshme
në mënyrë që çdo mbrëmje
mbi çatitë
ndezi të paktën një yll ?!

konkluzioni

Mos e lani dashurinë
asnjë grindje
jo një milje.
I menduar
verifikuar,
verifikuar.
Duke ngritur solemnisht një varg me gisht,
Te betohem -
unë dua
e pandryshueshme dhe e vertete!

Qëndrimi ndaj zonjës së re

Kjo mbrëmje vendosi -
A nuk duhet të bëhemi të dashuruar? -
E errët,
Askush nuk do të na shohë.
Unë vërtet u përkula
Dhe me të vërtetë
une,
duke u përkulur
I thashe asaj
Si një prind i mirë
"Pasioni është një shkëmb i thepisur -
Ju lutem,
Qëndrojnë prapa.
qëndrojnë prapa
Ju lutem".

Letër për Tatyana Yakovleva

Ti je e vetmja për mua
rritje e drejtë,
afrohu
me vetull,
jap
në lidhje me këtë
mbrëmje e rëndësishme
tregoj
më njerëzore.
Pesë orë,
dhe tani e tutje
varg
të njerëzve
pyll i dendur,
i zhdukur
qytet i populluar,
Unë dëgjoj vetëm
mosmarrëveshje bilbil
trenat për në Barcelonë.
Në qiellin e zi
hap rrufe,
bubullima
i shëmtuar
në dramën qiellore, -
jo një stuhi
dhe kjo
thjesht
xhelozia
lëviz malet.
fjalë budallaqe
mos u besoni lëndëve të para
mos ki frikë
kjo dridhje,
frenoj
Unë do të përulem
ndjenjat
pasardhës të fisnikërisë.
pasion fruthi
zbres me zgjebe,
por gëzimi
i pashtershëm
Unë do të jetë i gjatë
Unë thjesht do të
Unë flas në vargje.
Xhelozia,
bashkëshortet,
lot…
mirë ata! -
qepallat e fryra,
përshtatet Viu.
Unë nuk jam vetvetja
edhe une
xheloz
mbrapa Rusia Sovjetike.
Parë
mbi shpatullat e arnimit,
ato
konsumi
lëpihet me një psherëtimë.
Çfarë,
ne nuk kemi faj
njëqind milionë
ishte keq.
ne
tani
kaq e butë -
sportive
drejtoj jo shumë, -
ju dhe ne
nevojiten në Moskë
mungon
këmbëgjatë.
Jo për ty,
ne debore
dhe te tifoja
duke ecur
me këto këmbë
këtu
për përkëdheljet
jepini ato
në darka
me naftëtarët.
A nuk mendoni
vetëm duke ngulur sytë
nga poshtë harqeve të drejtuara.
Shkoni ketu,
shkoni në udhëkryq
i madhi im
dhe duar të ngathëta.
Nuk duan?
Qëndro dhe dimër
dhe kjo
fyerje
do ta ulim në llogarinë e përgjithshme.
Nuk më intereson
ju
një ditë do të marr
një
ose së bashku me Parisin.

Dashuria

Botë
përsëri
i mbushur me lule,
në botë
pamje pranverore.
Dhe perseri
ngrihet
çështje e pazgjidhur -
rreth femrave
dhe për dashurinë.
Ne e duam paradën
këngë elegante.
Ne flasim bukur
duke shkuar në miting.
Por shpesh
nën të
i mykur,
një plak, plak.
Këndon në takim:
“Përpara, shokë...
Dhe në shtëpi
duke harruar arinë solo,
duke i bërtitur gruas së tij
ajo supë me lakër nuk është në zierje
dhe ç'farë
kastravecat
i kripur keq.
Jeton me një tjetër
kioskë e gjerë,
të brendshme -
diva mashtruese.
Por çorape e hollë
qorton gruan e tij:
- ju bëni kompromis
përballë ekipit. -
Ata ngjiten tek kushdo
do të ishte me këmbë.
Pesë gra
do të ndryshojë
gjate dites.
Ne, thonë ata,
lirinë,
jo monogami.
Poshtë filistinizmi
dhe paragjykim!
Nga lule në lule
pilivesa e re
flutters,
fluturon
dhe duke hedhur.
Një për të
në botë
duket se është e keqe
Kjo
alimentacioni.
Ai është i lumtur që vdes
duke kursyer një të tretën
tre vjet
i lumtur për të paditur
dhe unë, thonë ata, jo unë,
dhe ajo nuk është e imja
dhe unë në përgjithësi
kastrato.
Dhe ata duan
kështu të jetë
murgeshë besnike -
tiran
xhelozia
çdo gjë e vogël
dhe masat
dashuri
për kalibrin e revolverit
gabim
në pjesën e pasme të kokës
zbraz plumbin.
e katërta -
hero i një duzinë betejash,
dhe kështu
çdo gjë që është e shtrenjtë
vrapimi
në një frikë
nga këpucët e gruas së tij,
një këpucë e thjeshtë Mostorg.
Dhe tjetra
shigjeta e dashurisë
përndryshe shënon,
ngatërron
- një fëmijë i tillë -
kap
i dashur
në rrjetet romantike
me promovim
vartëse në shkallën tarifore ...
Në linjën femërore
as tabernakullet e xhenetit nuk janë për ju.
djalë i thjeshtë
i lidhur
zonja.
Ai punon shumë
edhe ajo
mos u ndal
duke vrapuar pas flakërimit
çdo bulevard.
Epo,
ulu
dhe në të qarë
Nil zero.
Shikoni! -
Dhëndri!
- Për kë, e dashur, u martova?
Per veten tuaj -
apo për ta? -
Prindërit
dhe fëmijët e këtij lloji:
- Cilët prindër?
Dhe ne
jo me keq, te lutem! -
Të fejuar
dashuri sportive,
duke mos pasur kohë
bashkohuni me Komsomol.
Dhe më tej
në fshat
jeta pa lëvizje -
jetoje si me pare
vit pas viti.
Si kjo
duke u martuar
dhe martohu
si blejnë
bagëti të punës.
Nëse do të jetë
e fundit si kjo
vit pas viti,
pastaj,
Unë do t'ju them drejtpërdrejt
nuk do të jetë në gjendje
shkëput
dhe kodin e martesës
ku është baba e bijë
i cili është një djalë dhe nënë.
Unë nuk jam për familjen.
Ne zjarr
dhe tym blu
digjem
dhe kjo pjesë e hedhurinave,
ku fërshëllenin
patë nënë
dhe fëmijët
i ruajtur
baba patë!
Nr.
Por ne jetojmë në një komunë
i ngushtë,
në bujtina
lëkura e trupit ndotet.
E nevojshme
zëri
ngrit për pastërti
marrëdhëniet tona
dhe lidhjet e dashurisë.
Mos u tërhiq -
Epo, unë nuk jam i martuar.
neve
mos pop mbani së bashku dërdëllisje.
E nevojshme
lidhe
dhe jetën e burrave dhe grave
fjalë,
duke na bashkuar:
"Shokë".

Yakovlev G.N.

Interesi për këtë temë është i pashtershëm.

Mayakovsky konsiderohet kryesisht një poet-tribun. Por ai nuk refuzoi të shkruante për dashurinë dhe nuk mund të mos shkruante për të, por kjo temë zë një vend më modest në poezinë e tij revolucionare se ajo e poetëve të tjerë. Ai e shpjegoi vetë arsyen:

Unë do të shkruaj
dhe për këtë
dhe në lidhje me këtë
por tani
nuk ka kohë
linja dashurie.
Unë
të gjitha të miat
fuqia tingëlluese e një poeti
ju jap
klasë sulmuese.

Por Mayakovsky nuk e harroi këtë. Për të dashuria nuk ka qenë kurrë diçka dytësore, e parëndësishme në jetë. "Dashuria është zemra e gjithçkaje," shkroi poeti. "Nëse ajo ndalon së punuari, gjithçka tjetër shuhet, bëhet e tepërt, e panevojshme." Mund të themi me siguri për të se ai e mbajti me kujdes dashurinë gjatë gjithë jetës së tij:

Nese nje
Unë
çfarë keni shkruar nëse
çfarë
tha se e kishte fajin
sytë e qiellit,
i dashur
imja
sytë.
("Mirë!")

Natyrisht, puna e Majakovskit pas tetorit ndryshon nga puna e tij para revolucionit: ai ishte i pajisur me një ndjenjë të jashtëzakonshme të epokës, pulsin e kohës. Prishja radikale e strukturës socio-politike në Rusi përcaktoi botëkuptimin e ndryshëm të poetit, parashtroi probleme të reja morale dhe etike për të. Por ka diçka të palëkundur, të pathyeshme në poezitë e dashurisë së Majakovskit të epokave të ndryshme: çiltërsi, çiltërsi, ndonjëherë, do të thosha, intimitet me zë të lartë ("Një re në pantallona" dhe të tjera), një ndjenjë e thellë dhe e pastër që përjashton çdo kompromis, llogaritjet e diktuara. nga "maturia" e begatë ("Maturia e turpshme nuk do të vijë kurrë tek unë", shkruan ai pak para vdekjes së tij). Por është pikërisht në llogaritjen që bazohet "dashuria" borgjezo-filiste, e blerë nga njerëz që janë të gatshëm të "këmbejnë të dashurin e tyre me para dhe famë". Në veprat e tij para-revolucionare, Mayakovsky hodhi poshtë marrëdhëniet e tilla njerëzore me neveri ("Një re në pantallona", "Flute-shpine", "Njeriu", etj.) dhe foli për një ndjenjë të lartë dhe të painteresuar:

Dhe une
asnjë zile e vetme e gëzueshme,
përveç kumbimit të emrit tuaj të preferuar.

Kjo poezi është "Zambaku! Në vend të një shkronje” (1916), në të cilën, edhe pas gati shtatëdhjetë vjetësh, asnjë fjalë e vetme nuk duket se është e konsumuar, e stampuar, çdo rresht do të mësojë përmendësh fort, fllad dhe origjinal. Në poezitë e tij 1915-1916. - dhe një ndjenjë tragjedie, vetmie dhe gatishmërie për vetëdjegie në emër të dashurisë:

Dhe vetëm dhimbja ime është më e mprehtë - unë qëndroj,
gërshetuar me zjarr, mbi zjarrin e padjegur të dashurisë së paimagjinueshme
("Njeriu"),

dhe një det butësi:

me butësinë e fundit për të mbuluar hapin tuaj të largimit.

("Lilichka! Në vend të një letre")

"Ai ishte shumë i sjellshëm ... jashtëzakonisht i butë, shumë i dashur ... Ai ishte i mprehtë vetëm në skenë," kujtoi Lily Yuryevna Brik për poetin.

Në poezinë "I Love" (1922), duke mallkuar "dashurinë" e korruptuar të shoqërisë borgjeze, poeti lavdëron dashurinë e çliruar, të lirë nga fuqia e parasë, por jo nga konceptet e nderit, mirësjelljes, fisnikërisë. Teoria e "dashurisë së lirë" të shkurtër ("një gotë ujë"), e cila u përhap gjerësisht në vitet 20, Mayakovsky kontraston dashurinë e vërtetë:

Asnjë grindje, asnjë verset nuk do ta lajë dashurinë.
I menduar
verifikuar,
verifikuar.
Duke ngritur solemnisht një varg me gisht,
Te betohem -
unë dua
e pandryshueshme dhe e vertete!

Poema "I Love" u shfaq gjatë periudhës së NEP, kur një rrymë poezish dashurie të ulëta, të sheqerosura, vulgare ose në mënyrë dekadente histerike, të krijuara për shijen borgjeze, u derdhën në shtyp. Titujt e koleksioneve që rënkojnë sentimentalisht dhe me ëmbëlsi flasin vetë: "Dashuri e sëmurë", "Dhomë gjumi blu", "Deliri i dashurisë", etj. Mayakovsky ishte ironizuar për këtë:

Në banesën tuaj
botë e vogël
për dhomat e gjumit
janë në rritje
tekstshkrues kaçurrelë.
("Unë dua")
Pra, çfarë: poshtë intimitetit? Rroftë daullja? Nga tani e tutje dhe përgjithmonë? Jo sigurisht qe jo:
Të ndryshme
shpirtrat tanë.
Për betejë - bubullima,
për shtrat -
pëshpërit.
Dhe ne kemi
për dashuri dhe për luftë -
marshime.
Ju lutem marshoni
tek i dashuri juaj
shuplakë!
("E avancuar e avancuar")

Por poeti i Revolucionit nuk u mbyll në një botë të ngushtë apartamentesh, mendoi dhe ndjeu në një shkallë të madhe. Kjo është ajo që e dalloi atë, një poet të madh dhe një person real, nga disa nga kolegët e tij shkrimtarë.

Majakovski urrente çdo ndotje të poezisë nga pasionet filistine, derdhjet e shpirtrave të vegjël, malli për një jetë dhe dashuri "të ëmbël". E morën edhe poetët bashkëkohorë të mirë, por të penguar. Mayakovsky kritikoi Ivan Molchanov dhe autorë të tjerë që nuk dinin të dallonin thelbin njerëzor pas "shamisë me ngjyrë blu" dhe rrëshqiti në të njëjtin vulgaritet borgjez. Poet, njohës i së vërtetës bukuria femërore, zëvendësimi i ndjenjave të thella dhe të bukura me pasionin shtazorë apo parimin e shitblerjes ka qenë gjithmonë i huaj. Le të kujtojmë poezinë e tij "Bukuritë" ose "Letër Tatyana Yakovleva":

nuk me pelqen
Dashuria pariziane: çdo femër
dekoroj me mëndafsh, shtrirje, dremitje,
duke thënë -
tubo
qentë
pasion i egër.

Me gjithë transmetimin gazetaresk, fuqia oratorike e zërit poetik të Majakovskit, përmbajtja e theksuar, madje edhe ndrojtja e titujve të poezive të tij "I dua", "Për këtë" janë jashtëzakonisht tërheqëse. Në poezitë e tij, ajo personale, intime ndërthuret pazgjidhshmërisht me publikun, shprehet ëndrra e së ardhmes, kur dashuria e vërtetë do të vijë tek të gjithë njerëzit:

Kështu që të mos ketë dashuri - shërbëtorë të martesave,
epsh,
bukë.
Mallkimi i shtratit,
duke u ngritur nga divani, që dashuria të shkojë në të gjithë universin.
("Rreth saj")

Por nëse "dashuria është zemra e gjithçkaje", atëherë është e qartë se ajo sjell vuajtje dhe lumturi, shkakton një sërë përvojash komplekse. Të hidhura, me një prekje autoironie, fjalët për dashurinë janë të shpërndara në poezi të ndryshme të Mayakovsky:

Këtu vjen kajuku i dashurisë, i dashur Vladim Vladimych

("Përvjetori"),
E ke parë
në mënyrë që një person
me një biografi
do të ishte beqare
dhe e plakur pa publikuar?!
("Ndarja"),
Unë kam qenë duke pritur për dashuri
Unë jam 30 vjeç.
("Tamara dhe Demoni")

Një poezi lozonjare, e përshkuar me motivin e mallit dhe vetmisë, tingëllon gjithashtu e trishtuar - "Bisedë në rrugën e Odessa në vend të anijeve zbarkuese" Dagestan Sovjetik "dhe" Abkhazia e Kuqe "(1926). Jeta personale e poetit nuk u zhvillua ashtu siç donte ai ...

Majakovskit i erdhi një dashuri e re e madhe vitet e fundit jeta. Në Paris në 1928 ai takoi Tatyana Yakovleva, e cila kishte shkuar atje në 1925 për të vizituar xhaxhain e saj artist. Ajo ishte, me sa duket, një vajzë e zgjuar dhe e bukur (në vargje Mayakovsky e quan një bukuri). Natyrisht, dashuria ishte e ndërsjellë. Në letrat drejtuar nënës së saj në Rusi, Tatyana foli për poetin dhe marrëdhënien e saj me të: "Ai më trajtoi në mënyrë të mahnitshme ... Ai thirri nga Berlini dhe ishte një klithmë e vazhdueshme. Marr telegrame çdo ditë dhe lule çdo javë. Ai urdhëroi që të më dërgonin trëndafila çdo të dielë në mëngjes para mbërritjes së tij. Ne kemi gjithçka të mbushur me lule. Është shumë e lezetshme dhe, më e rëndësishmja, i ngjan atij. Ishte shumë e vështirë për mua kur ai u largua. Ky është personi më i talentuar që kam takuar ndonjëherë”; “Mirësi dhe kujdes i pafund... Këtu nuk ka njerëz të kalibrit të tij. Në qëndrimin e tij ndaj grave (dhe ndaj meje në veçanti) ai është një zotëri absolut”; “Njerëzit që takoj janë kryesisht “laikë”, pa asnjë dëshirë për të lëvizur trurin e tyre ose me ndonjë lloj mizash të mbushura me mendime dhe ndjenja. Mayakovsky më fshikulloi, më bëri (kisha tmerrësisht frikë të dukesha budalla pranë tij) të tërhiqesha mendërisht, dhe më e rëndësishmja, të kujtoja ashpër Rusinë ... pothuajse u ktheva. Ai është aq kolosal si fizikisht ashtu edhe moralisht, saqë pas tij ka fjalë për fjalë një shkretëtirë.

Ekziston një legjendë e bukur për artistin gjeorgjian Pirosmanishvili, i cili lau me trëndafila të dashurin e tij, legjendë që shërbeu si bazë për poezinë e famshme të A. Voznesensky, e cila u bë një këngë popullore. Por kjo është një legjendë. Para nesh është një histori e bukur, që ekspozon shpirtin e butë, të dashur, të bukur, të pambrojtur të poetit, të cilin shumë e imagjinojnë vetëm si një gur guri, një monolit të padepërtueshëm, si një person të pandreqshëm dhe të ashpër. Për shumë muaj, Tatyana Yakovleva mori shporta me lule nga kopshti i trëndafilave parizian nga Mayakovsky, i cili ishte nisur për në BRSS. Ata përgatitën shënime të lezetshme poetike që u vendosën në buqeta dhe shporta, për shembull:

Ne ju dërgojmë këto trëndafila në mënyrë që jeta të shfaqet në dritën rozë. Trëndafilat do të thahen... dhe pastaj ne do t'i hedhim krizantemat në këmbët tona.

Asaj, Tatyana, Mayakovsky i drejtoi një letër poetike, e cila qartë nuk ishte menduar për botim dhe nuk u botua për një kohë të gjatë. Për ne është aq më e vlefshme që në këtë mesazh intim poeti nuk e ka tradhtuar veten në asgjë: ai është i pastër, i ndershëm dhe fisnik. njeri i dashur dhe si qytetar i Atdheut të tij të madh.

në një puthje qoftë duart,
buzët,
në dridhjet e trupit
afër meje
e kuqe
Ngjyrë
republikat e mia
gjithashtu
duhet
flakë.

Ky është fillimi i poezisë, e cila ndërthur në mënyrë të pandashme dhimbjen për një vend të torturuar nga vështirësitë dhe përkushtimin ndaj tij, dhe një thirrje për një grua të dashur plot dinjitet njerëzor dhe butësi të pambuluar (“Ejani këtu, ejani në udhëkryqin e rrugëve të mia të mëdha dhe duar të ngathët", "Ende një ditë do ta marr - një ose dy me Parisin").

Një tjetër poezi u bë gjithashtu një libër shkollor, i lidhur gjithashtu me emrin e Tatyana Yakovleva, - "Një letër drejtuar shokut Kostrov nga Parisi për thelbin e dashurisë". Puna është sa serioze dhe lozonjare, dhe ky dualitet, siç theksohet nga studiuesit, ndihet tashmë në titull: fqinjësia e fjalëve "Paris" dhe "dashuri" ngjall tradicionalisht idenë e një hobi të lehtë, dhe në Në të njëjtën kohë, diskutimi "për thelbin e dashurisë" është diçka si një traktat serioz filozofik. Por në një mënyrë gjysmë shaka, Mayakovsky shprehu gjithashtu mendimet e tij të dashura në të. Ai gjithmonë besonte se dashuria e vërtetë (dhe aq më tepër e ndërsjellë) duhet të frymëzojë një person, të shkaktojë një ngritje të forcave krijuese. Në një nga letrat, poeti shprehej: "Dashuria është jeta, kjo është gjëja kryesore. Prej saj shpaloset vjersha, vepra dhe gjithçka tjetër. Kjo është ajo që thuhet në një poezi të ndritur, të gëzuar, që pohon jetën. Një analizë e hollësishme e "Letër shokut Kostrov ..." i kushtohet artikullit të D. Ustyuzhanin "Komuniteti - Dashuria". Dhe si gjithmonë, Mayakovsky është krenar për vendin e tij, ku është i famshëm si poet. Në një poezi lirike, të mbushur me krahasime të gjalla, imazhe unike poetike, para së gjithash, ajo tregon për thellësinë dhe forcën e dashurisë "të thjeshtë njerëzore":

Mos kap
mua
mbi plehra
mbi një kalimtar
nja dy ndjenja.
Une jam
përgjithmonë
i plagosur nga dashuria
Unë mezi po lëviz.

Në bazë të veprave të shqyrtuara, është e lehtë të konkludohet se është e pamundur të ndash tekstet e dashurisë së Mayakovsky nga lirikat e tij civile, politike. Integriteti i natyrës së Majakovskit, siguria e tij pozicioni i jetës përcaktoi pazgjidhshmërinë në punën e tij, personale dhe publike.

Si përfundim, do të doja të kthehesha te fjalët e D.I. Pisareva: “...Mendo pak, çfarë është lirika? Në fund të fundit, ky është vetëm një rrëfim publik i një personi? Perfekte. Dhe pse na duhet një rrëfim publik i një personi të tillë që absolutisht nuk mund të na tërheqë vëmendjen ndaj vetes me asgjë tjetër përveç dëshirës së tij për të rrëfyer?.. Lirika është shfaqja më e lartë dhe më e vështirë e artit. Vetëm gjenitë e klasit të parë kanë të drejtë të jenë tekstshkrues, sepse vetëm një personalitet kolosal mund t'i sjellë dobi shoqërisë duke ia tërhequr vëmendjen jetës së saj private dhe mendore.

Nuk ka dyshim se Mayakovsky ishte një personalitet kolosal. Por ai besonte se nuk kishte ardhur ende koha e poezive të dashurisë, por kjo epokë me siguri do të vinte. Mund të pendohet vetëm që Vladimir Mayakovsky nuk jetoi për të parë një herë tjetër. Por ajo që ka arritur të shkruajë për dashurinë ka një vlerë të madhe morale dhe artistike.

Fjalë kyçe: Vladimir Mayakovsky, kubo-futurizëm, kritika e veprës së Vladimir Mayakovsky, kritika e poezisë së Vladimir Mayakovsky, analiza e poezive të Vladimir Mayakovsky, shkarko kritika, shkarko analiza, shkarkim falas, letërsia ruse e shekullit të 20-të

Tema e dashurisë, ndoshta, tashmë është bërë tradicionale për letërsinë ruse. Është pikërisht kjo temë që është vetë arkivoli i frymëzimit dhe ideve të vazhdueshme, duke i shtyrë autorët e famshëm të krijojnë vepra të reja arti. Absolutisht të gjithë poetët panë diçka personale në këtë të madh dhe madhështor.

Për Majakovskin, dashuria është një fenomen që përfshin shumë koncepte, natyrisht, për të nuk është thjesht një pjesë apo zhanër më vete në poezi, por vetë kuptimi dhe thelbi i poezisë, që përmban diçka personale dhe të shenjtë, që kalon në vepra të ndryshme të autorit.

Tekstet e dashurisë së Mayakovsky

Jeta me të gjitha gëzimet dhe hidhërimet, shpresat dhe dëshpërimet e saj është në poezitë e tij. Veprat e poetit, duke treguar për jetën e tij, nuk mund të mos prekin temën e dashurisë.

Poeti besonte se mund të shkruani vetëm për atë që ai vetë përjetoi, prandaj të gjitha veprat e tij janë kryesisht autobiografike. Edhe pse poezitë më të hershme për dashurinë ("Unë", "Dashuria", tragjedia "Vladimir Mayakovsky") kanë pak të bëjnë me përvojat personale të poetit. Më vonë shfaqet poema e famshme e Mayakovsky "", në të cilën poeti flet për të tijën dashuri e pashperblyer që i shkaktoi dhimbje torturuese, të padurueshme

Mami!

Djali juaj është shumë i sëmurë!

Mami!

Ai ka një zemër të zjarrtë.

Kjo dashuri tragjike nuk është e trilluar. David Burliuk, i cili së bashku me Mayakovsky performuan në Odessa në 1914, thotë në kujtimet e tij se dashuria e parë e Mayakovsky ishte Maria, të cilën ai e takoi në Odessa ("Ishte, ishte në Odessa ..")

Nga disa burime dihet se midis Majakovskit dhe Marias doli një pengesë, një nga ato që u krijuan nga jeta e atëhershme shoqërore, kushtet sociale të bazuara në pabarazinë e njerëzve, mbi dominimin e llogaritjeve materiale. Poema jep një shpjegim shumë të shkurtër të kësaj me fjalët e vetë Marisë:

Ti hyre

i mprehtë, si "këtu!",

shumë doreza kamoshi,

tha:

"Ti e di -

Unë po martohem”.

Muza kryesore dhe më e ndritshme e Vladimir Mayakovsky është Lily Brik, me të cilën Mayakovsky ra në dashuri një vit më vonë. Marrëdhënia midis poetit dhe Lily ishte shumë e vështirë, shumë faza të zhvillimit të tyre u pasqyruan në veprat e poetit ("Lilichka! Në vend të një letre", "Flute-spine").

Në 1922, poeti shkroi poezinë "I Love" - ​​vepra e tij më e ndritshme për dashurinë. Majakovski atëherë po përjetonte kulmin e ndjenjave të tij për L. Brik dhe prandaj ishte i sigurt:

Mos e lani dashurinë

asnjë grindje

jo një milje.

I menduar

verifikuar,

verifikuar.

Këtu poeti reflekton mbi thelbin e dashurisë dhe vendin e saj në jetën e njeriut. Mayakovsky e krahasoi dashurinë venale me dashurinë e vërtetë, pasionante dhe besnike.

Por pastaj përsëri në poezinë "Rreth kësaj" hero lirik shfaqet e vuajtur, e munduar nga dashuria. Kjo ishte një pikë kthese në marrëdhënien e tyre me Brick.

Kjo do të thotë, mund të vërehet se sa ngushtë janë të ndërthurura ndjenjat e poetit dhe ndjenjat e heroit lirik në veprën e Mayakovsky.

Në fillim të vitit 1929, një "Letër për shokun Kostrov nga Parisi mbi thelbin e dashurisë" u shfaq në revistën e Gardës së Re. Nga kjo poezi është e qartë se në jetën e Mayakovsky u shfaq dashuri e re se “përsëri është vënë në punë motori i rraskapitur i zemrës”. Ishte Tatyana Yakovleva, të cilën poeti e takoi në Paris në 1928. Poezitë kushtuar asaj "Letër shokut Kostrov ..." dhe "Letër Tatyana Yakovleva" janë të mbushura me një ndjenjë të lumtur të dashurisë së madhe, të vërtetë. Por edhe kjo marrëdhënie përfundoi në mënyrë tragjike.

Veronika Polonskaya u bë dashuria e tij e fundit. Pak para vdekjes së tij, Mayakovsky shkroi poemën "E papërfunduar", e cila, me sa duket, iu kushtua asaj. Polonskaya ishte personi i fundit që pa Mayakovsky të gjallë.

Janë poezitë e tij të sinqerta dhe të bukura për dashurinë që ndihmojnë për të kuptuar Majakovskin njeriun.

Analiza e poezisë "Dashuria" Vladimir Mayakovsky

Vajza u mbështoll me frikë në moçal,

përhap motive ogurzi të bretkosave,

në shina, dikush i kuqërremtë hezitoi,

dhe lokomotivat me qortim kaluan në kopset.

Në çifte me re nëpër tymrat e diellit

u rrëzua furia e mazurkës me erë,

dhe ja ku jam - trotuari i nxehtë i korrikut,

dhe një grua hedh puthje - bishta cigaresh!

Lërini qytetet, njerëz budallenj!

dhe shkoni lakuriq duke derdhur në rrezet e diellit

verëra të dehura në gjoks,

puthje shiu mbi thëngjij-faqe.

Në vitin 1913, një koleksion i "futuristëve të vetëm në botë", i quajtur "Hëna e Vdekur", pa dritën e ditës. Ndër të tjera, David Burliuk, Velimir Khlebnikov, Alexander Kruchenykh morën pjesë në krijimin e tij. Në almanak u botuan gjithashtu disa poezi nga Mayakovsky, duke përfshirë "Dashuri" ("Vajza u mbështoll me frikë në një moçal ..."), e cila më pas iu nënshtrua disa botimesh.

Puna dallohet nga kompleksiteti i qëllimshëm i imazheve. Në të, poeti vë në kontrast jetën urbane me jetën fshatare, duke i dhënë padyshim përparësi kësaj të fundit. Të qenit afër natyrës është një gjë e rrezikshme deri diku. Nuk është çudi që vajza mbështillet me frikë në moçal dhe motivet e bretkosave në zgjerim quhen të liga. Me shumë mundësi, këto imazhe të gjalla janë rezultat i shëtitjeve të Vladimir Vladimirovich në parkun Kuntsevsky afër Moskës.

Ata frymëzohen edhe nga lokomotivat, duke kaluar me kokëfortësi në bobbles, një njeri i kuqërremtë, që lëkundet në shina. Strofa e dytë e poemës i çon lexuesit nga realiteti i fshatit në realitetin e urbanizmit. AT vendndodhje e re me dashurinë gjërat janë aq të këqija sa një grua puthet sikur të hidhte bishta cigaresh në trotuar. Shtojini kësaj djegien nga dielli dhe tërbimin e mazurkës me erë - duhet ta pranoni, foton e një lëngate nën vapa e verës qyteti nuk është shumë tërheqës.

Katrani i tretë fillon me një thirrje emocionale: "Hiqni dorë nga qytetet, njerëz budallenj!". Heroi lirik është i sigurt se lumturia në dashuri duhet kërkuar diku tjetër - jashtë qytetit, ku një person bëhet më afër natyrës, përkatësisht, burimeve të tij, ku nuk është aq e zhurmshme dhe ajri është më i pastër. Marrëdhënie romantike ata kanë një karakter krejtësisht të ndryshëm. Puthjet nuk janë të ngjashme me bishtat e pista të cigareve, por me shiun e kursyer, që ftoh faqet e djegura dhe shuan etjen e zemrës.

"Dashuria" ("Vajza u mbështoll me frikë në një moçal ...") konsiderohet apeli i parë për tekstet intime. Në këtë poezi nuk ka ende një heroinë të ndritshme, prototipi i së cilës më vonë do të bëhet dashuria kryesore në jetën e poetit - Lily Yuryevna Brik. Vladimir Vladimirovich do ta njohë atë pak më vonë - dy vjet pas krijimit të tekstit në fjalë. Për më tepër, në "Dashuri" nuk thuhet asgjë për ndjenjat e heroit si të tillë. Në fakt, rezulton se tema e dashurisë bëhet për Mayakovsky vetëm një justifikim për të kontrastuar ekzistencën e një personi në qytet me jetën e fshatit.

"Dëgjo" V. Majakovski analiza e poemës

Dëgjo!

Në fund të fundit, nëse yjet janë ndezur -

Pra - dikush dëshiron që ata të jenë?

Pra - dikush i quan këto pështyma

perla?

Dhe, duke u grisur

në stuhitë e pluhurit të mesditës,

nxiton te zoti

frikë se mos vonohesh

puth dorën e tij të mprehtë,

të kesh një yll! -

betohet -

nuk do ta durojë këtë mundim pa yje!

ecën e shqetësuar,

por i qetë nga jashtë.

I thotë dikujt:

“Në fund të fundit, tani nuk keni asgjë?

Jo e frikshme?

Dëgjo!

Në fund të fundit, nëse yjet

ndez -

A do të thotë kjo që dikush ka nevojë për të?

Pra, është e nevojshme

në mënyrë që çdo mbrëmje

mbi çatitë

ndezi të paktën një yll ?!

Kreativiteti V.V. Mayakovsky bie në periudhën e epokës së argjendtë të poezisë. Në poezitë e Majakovskit, që në rreshtat e parë ndihet një sfidë ndaj shoqërisë. Por poema "" i referohet teksteve të dashurisë së poetit. Pas leximit të veprës së autorit, nuk bëhet menjëherë e qartë se çfarë donte të thoshte. Megjithatë, ajo ka një kuptim të thellë të fshehur.

"Dëgjo" u shkrua në vitin 1914. Kjo periudhë është shënuar në histori si fillimi i Luftës së Parë Botërore dhe grushti i shtetit Perandoria Ruse. Mayakovsky ishte një mbështetës i Revolucionit në vend, ai e konsideroi atë një hapje për mundësi të reja brezi i ri.

Para fillimit të grushtit të shtetit, Mayakovsky ishte një anëtar i komunitetit futurist, i cili bëri thirrje për një largim nga preferencat e mëparshme në letërsi dhe krijimtari. Ata e konsideruan të nevojshme të mos lexonin më shumë autorë të tillë si Pushkin, Lermontov,. "Budetlyane" (futuristët) theksoi se shoqëria ka nevojë për të rinj më ekspresivë dhe të egër, të cilët e dinë se çfarë nevojitet për një të ardhme të lumtur.

Vepra “Dëgjo” nuk është si kryeveprat e tjera të poetit, duket si një pyetje dhe një lutje drejtuar shoqërisë. Në të, autori përpiqet të gjejë kuptimin e jetës - kjo është tema kryesore e poemës. Duket se i pëlqen një dëgjuesi të padukshëm. Poeti argumenton se "dikush" ndez yjet në qiell dhe ai kontrollon fatin tonë, sepse ai ka nevojë për të.

"Dëgjo" është një vepër e gjallë e Majakovskit të hershëm, autori e ka shkruar në moshën 20-vjeçare. Në varg ndihet pasiguria e poetit në jetë, mosnjohja dhe keqkuptimi i tij nga shoqëria.

Nuk është më kot që këtu përdoret simboli i "yllit"; për autorin, ylli udhëzues ishte një kredo jetësore, një muzë për krijimtarinë. Majakovski nënkupton me yjet e ndezur në qiell ndriçuesit e rinj të poezisë, duke përfshirë edhe veten. Dhe dikush vendos nëse një yll tjetër në qiell do të ndizet, domethënë nëse shoqëria dhe pozicionet drejtuese do të pranojnë veprën e një autori të sapokrijuar. Këtu poeti prek temën e Zotit, të cilit i kërkon të ndizet një yll tjetër në qiell, përndryshe nuk do ta durojë këtë “vuajtje pa yje”. Këtu shprehet shumë qartë rëndësia e njohjes së poetit nga shoqëria, e cila mbart për të kuptimin kryesor të ekzistencës.

Poema shpalos temën e vetmisë, e cila e pushtoi shpirtin e poetit, e mundonte nga brenda. Ai thotë se për dikë yjet thjesht po “pështyjnë”. Por për të, një hero i fshehur që nuk ka një përcaktim të qartë në komplot, ata janë e gjithë bota. Autori i quan perla. Në këtë vepër ndërthuren ndjenjat e lirizmit dhe tragjedia e të qenurit Mayakovsky V.V.

Poema është shkruar në një stil të bardhë dhe me një ritëm të ndritshëm, i cili është i natyrshëm në veprën e Mayakovsky. Është krijuar me përdorimin e epiteteve dhe metaforave të gjalla, më i dukshëm është krahasimi i yjeve me "pështymë" dhe perlat në një strofë.

Vargu fillon me një pasthirrmë që zë veshin e lexuesit, pas së cilës vijojnë disa pyetje filozofike. Lexuesi këtu është më shumë dëgjues. Pastaj shpaloset vetë komploti, në të cilin dikush kërkon shfaqjen e një ylli të ri në qiell nga vetë Zoti. Autori përdor përsëritjen e vargjeve fillestare në fund të poezisë, por në finale këto fjalë tingëllojnë më të sigurta dhe më vërtetuese të jetës. Kjo teknikë quhet përbërje unazore.

Secili lexues mund ta interpretojë poezinë në mënyrën e vet. Do të përmbajë ende dhimbjen dhe klithmën e shpirtit të poetit. Me këtë vepër, autori u përpoq të shtrijë deri në zemrat e dëgjuesve, të arrijë njohjen dhe kuptimin universal të veprës së tij avangarde dhe moderniste.

Tekstet e dashurisë së Mayakovsky në klasën 9 - 11

Një herë Vladimir Mayakovsky tha për veten e tij: "Unë jam një poet. Kjo është ajo që është interesante”. Për mendimin tim, ai mbetet një artist origjinal dhe novator edhe sot e kësaj dite. Mayakovsky hyri në poezinë ruse si një këngëtar i revolucionit, si një lajmëtar i marrëdhënieve të reja shoqërore. Shumica e poezive të tij kanë natyrë patriotike. Heroi lirik i Mayakovsky është një qytetar që përpiqet për një të ardhme më të mirë. Ata nuk e pranojnë indiferencën dhe mosveprimin.

Sa i përket dashurisë, poeti ka një qëndrim të veçantë ndaj kësaj ndjenje. Mayakovsky beson se dashuria është gjithmonë duke vuajtur. Pra, në poezinë "Për gjithçka", poeti flet për ndjenjën e kaluar, për përvojat emocionale të heroit lirik, i cili sinqerisht besoi të dashurin e tij:

Dashuri!

Vetëm në tim

i përflakur

truri ishte ti!

Komedi budallaqe ndalo lëvizjen!

Shiko -

këputja e lodrave të blinduara

Don Kishoti më i madh!

Heroi lirik, për mendimin tim, është romantik në ndjenjat e tij. Por zhgënjimi dhe vuajtja e brendshme e bëjnë atë mizor dhe cinik. Dhimbja e shpirtit është aq e fortë sa Mayakovsky pushon së besuari në dashurinë tokësore:

Jepni

ndonjë

e bukur

i ri -

Unë nuk do të humbas shpirtin tim

përdhunimi

dhe në zemër do të pështyj tallje me të!

Dashuria njerëzore, sipas poetit, është e pamundur në botën materiale dhe sipërfaqësore. Në poezitë e tij, Mayakovsky vizaton një ideal të lartë të krijimit të dashurisë, i cili e pasuron një person, e bën atë më të mirë dhe më të pastër. Sipas autorit, një person nuk mund të jetë i lumtur vetëm për veten e tij, edhe në një ndjenjë kaq të jashtëzakonshme.

Në veprën e mëtejshme të Mayakovsky - në poezinë e tij "Letra mbi thelbin e dashurisë" - ideja e fuqisë krijuese të dashurisë-konkurrencës me botën u hodh në strofën e famshme:

Ji i dashuruar -

është nga fletët

pagjumësi e shqyer,

shkëputem

xheloz për Kopernikun,

e tij,

dhe jo burri i Marya Ivanna,

duke numëruar

nga rivali i tij.

Një vend të veçantë në veprën e Mayakovsky zë poema "Lilichka! Në vend të një letre. Këtu autori shfaq dashurinë e pashpërblyer, që është lumturia dhe tragjedia e heroit lirik. Kjo vepër bëhet një lloj zbulimi i personazhit. Më duket se kjo poezi është shumë e ndritshme dhe e sinqertë. Është shkruar në formën e një monologu:

Nuk ka rëndësi

Dashuria ime -

peshë e rëndë në fund të fundit -

varur nga ju

kudo që të vraponi.

Më lër të gjëmoj në klithmën e fundit

Hidhërimi i ankesave të ofenduara.

Kjo ndjenjë është aq e fortë sa heroi lirik nuk e sheh kuptimin e jetës dhe bukurinë e botës përreth pa një të dashur:

Përveç dashurisë suaj

pa diell,

Dhe nuk e di ku jeni dhe me kë.

Në ndjenjën e tij, heroi lirik është një person i zakonshëm dhe jo më një poet. Para dashurisë, të gjithë njerëzit janë të barabartë: të fortë dhe të pambrojtur në të njëjtën kohë. Edhe krijimtaria nuk është në gjendje ta shpëtojë heroin nga ankthi mendor. Vetëm të kuptuarit se i dashuri është i lumtur, edhe pse jo pranë tij, e bën jetën e heroit lirik kuptimplotë, kuptimplotë.

Unë mendoj se poezi dashurie Mayakovsky nuk mund të krahasohet me tekstet e dashurisë së poetëve të tjerë, pasi ai ka ndjenjën e tij, të veçantë për këtë problem. Dashuria, sipas Majakovskit, është e mundur vetëm në botën ideale, dhe në disharmoninë moderne, ku mbretëron vetëm dëshira për materialin, ajo nuk ekziston. Por shpirti i njeriut, si një manifestim i botës ideale, është ende i tërhequr nga kjo ndjenjë.

Analiza e poemës "Letër Tatyana Yakovleva" nga V. Mayakovsky

Ti je e vetmja për mua

rritje e drejtë,

afrohu

me vetull,

mbrëmje e rëndësishme

tregoj

më njerëzore.

Pesë orë,

dhe tani e tutje

pyll i dendur,

qytet i populluar,

Unë dëgjoj vetëm

mosmarrëveshje bilbil

trenat për në Barcelonë.

Në qiellin e zi

hap rrufe,

në dramën qiellore, -

jo një stuhi

xhelozia

lëviz malet.

fjalë budallaqe

mos u besoni lëndëve të para

mos ki frikë

kjo dridhje,

frenoj

pasardhës të fisnikërisë.

pasion fruthi

zbres me zgjebe,

por gëzimi

i pashtershëm

Unë do të jetë i gjatë

Unë thjesht do të

Unë flas në vargje.

Xhelozia,

qepallat e fryra,

përshtatet Viu.

për Rusinë Sovjetike.

mbi shpatullat e arnimit,

lëpihet me një psherëtimë.

ne nuk kemi faj

njëqind milionë

ishte keq.

kaq e butë -

drejtoj jo shumë, -

nevojiten në Moskë

mungon

këmbëgjatë.

me këto këmbë

jepini ato

me naftëtarët.

A nuk mendoni

vetëm duke ngulur sytë

nga poshtë harqeve të drejtuara.

Shkoni ketu,

shkoni në udhëkryq

i madhi im

dhe duar të ngathëta.

Nuk duan?

Qëndro dhe dimër

fyerje

do ta ulim në llogarinë e përgjithshme.

Nuk më intereson

një ditë do të marr

ose së bashku me Parisin.

Tekstet e Vladimir Mayakovsky janë shumë të veçanta dhe dallohen për origjinalitetin e tyre të veçantë. Fakti është se poeti mbështeti sinqerisht idetë e socializmit dhe besonte se lumturia personale nuk mund të jetë e plotë dhe gjithëpërfshirëse pa lumturinë publike.

Këto dy koncepte janë të ndërthurura aq ngushtë në jetën e Majakovskit, saqë për hir të dashurisë për një grua, ai kurrë nuk do ta tradhtonte atdheun e tij, por përkundrazi mund ta bënte shumë lehtë, pasi nuk mund ta imagjinonte jetën e tij jashtë Rusisë. Sigurisht, poeti shpesh kritikonte të metat e shoqërisë sovjetike me ashpërsinë dhe drejtësinë e saj të natyrshme, por në të njëjtën kohë ai besonte se jetonte në vendin më të mirë.

Në vitin 1928, Mayakovsky udhëtoi jashtë vendit dhe u takua në Paris me një emigrante ruse Tatyana Yakovleva, e cila në 1925 erdhi për të vizituar të afërmit dhe vendosi të qëndronte në Francë përgjithmonë. Poeti ra në dashuri me një aristokrate të bukur dhe e ftoi atë të kthehej në Rusi si një grua e ligjshme, por u refuzua. Yakovleva ishte e rezervuar për miqësinë e Mayakovsky, megjithëse ajo la të kuptohej se ishte gati të martohej me poetin nëse ai refuzonte të kthehej në atdheun e tij.

Duke vuajtur nga një ndjenjë e pakënaqur dhe nga të kuptuarit se një nga gratë e pakta që e kupton dhe e ndjen aq mirë nuk do të ndahet me Parisin për të, Mayakovsky u kthye në shtëpi, pas së cilës i dërgoi një mesazh poetik të zgjedhurit të tij - të mprehtë, plot sarkazëm dhe në të njëjtën kohë shpresë.

Kjo vepër fillon me frazat që ethet e dashurisë nuk mund të lënë në hije ndjenjat e patriotizmit, pasi "duhet të digjet edhe ngjyra e kuqe e republikave të mia", duke zhvilluar këtë temë, Mayakovsky thekson se nuk i pëlqen "dashuria pariziane", ose më mirë, gratë pariziane, të cilat pas veshjeve dhe kozmetikës maskojnë me mjeshtëri natyrën e tyre të vërtetë.

Në të njëjtën kohë, poeti, duke iu referuar Tatyana Yakovleva, thekson: "Ti je e vetmja me lartësinë time, qëndro pranë vetullës", duke besuar se një muskovit vendas që ka jetuar në Francë për disa vite krahasohet në mënyrë të favorshme me të lezetshmen dhe parisienët joseriozë.

Duke u përpjekur të bindë të zgjedhurin të kthehet në Rusi, Mayakovsky, pa zbukurime, i tregon asaj për mënyrën socialiste të jetës, të cilën Tatyana Yakovleva po përpiqet me kaq kokëfortësi ta fshijë nga kujtesa e saj. Pas te gjithave Rusia e re- kjo është uria, sëmundja, vdekja dhe varfëria, të mbuluara nën barazi.

Duke lënë Yakovlev në Paris, poeti përjeton një ndjenjë akute xhelozie, pasi kupton që kjo bukuri me këmbë të gjata ka mjaft fansa pa të, ajo mund të përballojë të shkojë në Barcelonë për koncertet e Chaliapin në shoqërinë e të njëjtëve aristokratë rusë. Sidoqoftë, duke u përpjekur të formulojë ndjenjat e tij, poeti pranon se "Unë nuk jam vetvetja, por jam xheloz për Rusinë Sovjetike". Kështu, Mayakovsky është shumë më i gllabëruar nga fakti që më të mirët e më të mirëve largohen nga atdheu i tyre sesa xhelozia e zakonshme mashkullore, të cilën ai është gati ta frenojë dhe ta përulë.

Poeti e kupton se përveç dashurisë, nuk mund t'i ofrojë asgjë vajzës që e goditi me bukurinë, zgjuarsinë dhe ndjeshmërinë e saj. Dhe ai e di paraprakisht se do të refuzohet kur t'i kthehet Yakovleva me fjalët: "Ejani këtu, në udhëkryqin e duarve të mia të mëdha dhe të ngathët". Prandaj, fundi i këtij mesazhi dashurio-patriotik është i mbushur me ironi dhe sarkazëm kaustike.

Ndjenjat e buta të poetit shndërrohen në zemërim kur ai i drejtohet të zgjedhurit me një frazë mjaft të vrazhdë “Rri e dimëro dhe këtë fyerje do ta ulim në llogarinë e përbashkët”. Me këtë, poeti dëshiron të theksojë se ai e konsideron Yakovlev një tradhtar jo vetëm në lidhje me veten e tij, por edhe me atdheun e tij. Mirëpo, ky fakt nuk e fton aspak aromën romantike të poetit, i cili premton: “Do të të marr gjithë kohën një ditë – vetëm ose bashkë me Parisin”.

Duhet të theksohet se Mayakovsky kurrë nuk arriti ta shihte përsëri Tatyana Yakovleva. Një vit e gjysmë pasi shkroi këtë letër në vargje, ai bëri vetëvrasje.

Mayakovsky, analiza e poemës "Me zë të lartë"

Dashuritë? nuk dashuron? I thyej duart

shpërndaj thyerje

kështu lot hamendje dhe le

kurolat e margaritave të kundërta

lëreni prerjen dhe rruajtjen e flokëve të zbulojnë flokët gri

Le të thërrasin vitet e argjendta

Shpresoj të mos vij kurrë

maturi e turpshme ndaj meje

Tashmë e dyta

ju duhet të keni shkuar në shtrat

Ndoshta

dhe ju e keni këtë

Unë nuk jam në nxitim

Dhe telegrame rrufe

Unë nuk kam nevojë

zgjohu dhe shqetëso

deti po tërhiqet

deti shkon për të fjetur

Siç thonë ata, ngjarja ka përfunduar

Ne jemi me ty

Dhe nuk ka nevojë për një listë

dhimbje dhe fyerje reciproke

Ju duhet të keni shkuar në shtrat për herë të dytë

Natën Rruga e Qumështit me një sy të argjendtë

Nuk jam me nxitim dhe telegrame rrufe

Nuk kam nevojë të të zgjoj dhe të të shqetësoj

siç thonë ata ngjarja ka përfunduar

anija e dashurisë u përplas mbi jetën

Me ju jemi në përllogaritje dhe nuk ka asgjë për të renditur

dhimbje dhe fyerje reciproke

Shikoni sa e qetë është bota

Nata e mbuloi qiellin me një haraç plot yje

në raste si këto ngrihesh dhe thua

shekuj histori dhe univers

E di fuqinë e fjalëve, i di fjalët alarm

Nuk janë ata që duartrokasin lozhën

Nga fjalë të tilla thyhet arkivoli

ecni me katër nga këmbët tuaja lisi

Ndodh     hedhur pa shtypur pa botim

Por fjala nxiton duke shtrënguar brezat

unazat e shekullit dhe trenat zvarriten

lëpij poezi duart kallo

Unë e di fuqinë e fjalëve

Petal i rënë nën thembra të kërcimit

Por shpirti i njeriut me buzët e tij është një kockë

Në mënyrë të rreptë, poema e Mayakovsky "Me zë të lartë" nuk është një: poeti shkroi vetëm një hyrje, por si kritikët ashtu edhe kritikët letrarë e konsiderojnë atë një vepër të plotë. Analizë e shkurtër"Me zë të lartë" sipas planit do t'i ndihmojë nxënësit e klasës së 11-të të kuptojnë pse kritika letrare mendojnë kështu, si dhe një vlerësim më të thellë të përsosmërisë artistike të veprës. Në një mësim të letërsisë, kjo analizë mund të përdoret si material kryesor ashtu edhe si material shtesë.

Vepra është shkruar pak para vetëvrasjes së autorit të saj. Kjo ishte periudha kur Mayakovsky po përgatitej për një ekspozitë të veçantë kushtuar njëzet vjetorit të punës së tij. Por kjo e gëzueshme, me sa duket, koha, në fakt, doli të ishte e zymtë për të - pati shumë kritika, shumë kolegë dhe kritikë bënë deklarata të ashpra kundër tij.

Me sa duket, kjo krijoi një dëshirë tek Vladimir Vladimirovich për të folur drejtpërdrejt me lexuesin e tij. Ai konceptoi një vepër madhështore - poezinë "Me zë të lartë", por shkroi vetëm hyrjen e saj. Ai nuk mundi ose nuk donte të punonte më tej për veprën: vargu me nëntitullin "Hyrja e parë në poemë" u përfundua në janar 1930 dhe tashmë në prill ndodhi një vetëvrasje tragjike.

Vepra quhet poezi vetëm nga tradita, por kjo është mjaft domethënëse.

Në fund të tij rrugën e jetës(edhe pse nuk dihet nëse poeti po planifikonte vetëvrasjen e tij edhe atëherë) Mayakovsky iu drejtua edhe një herë temës së krijimtarisë, e cila është e rëndësishme për të - më saktë, qëllimi dhe vendi i saj në procesin krijues. Ai zgjedh një rrugë të vështirë - të tregojë vetëm të vërtetën për veten dhe kohën në të cilën jeton. Dhe ai flet ashpër dhe pa edukatë të panevojshme.

Në veprën e tij, Vladimir Vladimirovich vepron edhe si autor dhe si hero lirik. Ai promovon refuzimin e artit si një qasje estetike, flet për përbërësin social të poezisë dhe madje e quan veten "ujëbartës", domethënë, nga njëra anë, u jep njerëzve atë që u nevojitet, nga ana tjetër, ai shpesh merret me anën më jotërheqëse të realitetit.

Ideja kryesore e poemës është të shprehë me saktësi kredon krijuese të Mayakovsky: poezia është punë, duhet të motivojë njerëzit, nuk ka vend për bukuri, është pjesë e jetës, e përditshmërisë.

Poeti thotë se ka poezi që mbyllet në filistinizmin e saj si lulet në kopshtin e një feudali. Është krijuar thjesht për hir të fjalëve të bukura dhe nuk ka as ngarkesë shoqërore dhe as të drejtë t'u thotë njerëzve se si të jetojnë dhe çfarë të bëjnë. Por poezia e tij nuk është e tillë, është një armë. Dhe poeti është shërbëtor-komandant i saj, duke sjellë fjalë në paradën solemne ushtarake.

Në të njëjtën kohë, ai nuk kërkon shpërblime dhe njohje, ushtria e tij madje mund të vdesë plotësisht. Gjëja kryesore është fitorja, domethënë një shoqëri harmonike, e shëndetshme dhe e drejtë.

Megjithëse "Me zë të lartë" i referohet një zhanri të tillë si një poezi disi me kusht, vepra megjithatë doli të ishte mjaft epike. Në këtë rast, kryesorja është shkalla e mendimit, e cila edhe pse e mishëruar në një poezi të vogël në krahasim me poezinë, nuk e humb forcën dhe madhështinë e saj nga kjo.

Duke përdorur sistemin tonik të vjershërimit, Mayakovsky, si zakonisht, fokusohet në ritmin dhe theksin e fjalëve. Ai nxjerr në pah ato fjalë që, sipas tij, shprehin më së miri mendimin dhe lejojnë shprehjen e disponimeve rebele dhe të emocioneve të gjalla që pushtojnë poetin.

Përveç neologjizmave karakteristike të fjalës së tij poetike, Vladimir Vladimirovich përdor edhe tropet e zakonshme artistike, duke i bërë ato të ndritshme dhe të ashpra. Pra, në punë përdoren:

Epitetet - "një armë e vjetër, por e frikshme", "vargjet janë të rënda nga plumbi", "tituj të zverdhur".

- “tuber pyetjesh”, “tuberkulozi është pështymë”, “fyti i këngës së vet”, “front linear”.

Krahasimet – “poezia është një grua kapriçioze”, “Marksin e zbuluam sa herë që hapim qepenat në shtëpinë tonë”.

Falë tyre, poema duket se është gdhendur në granit të përjetshëm, duke ruajtur kujtimin e poetit Mayakovsky.

tekste dashurie V. V. Mayakovsky.

Dashuria - një temë e përjetshme - përshkon të gjithë veprën e Vladimir Mayakovsky, duke filluar me poezitë e hershme dhe duke përfunduar me poezinë e fundit të papërfunduar "Pambaruar". Duke iu referuar dashurisë si e mira më e madhe që mund të frymëzojë vepra, punë, Mayakovsky shkroi: “Dashuria është jetë, kjo është gjëja kryesore. Prej saj shpalosen poezi, vepra dhe gjithçka tjetër. Dashuria është zemra e gjithçkaje. Nëse ndalon së punuari, gjithçka tjetër vdes, bëhet e tepërt, e panevojshme. Por nëse zemra punon, ajo nuk mund të mos shfaqet në gjithçka. Karakterizohet nga gjerësia e perceptimit lirik të botës. Personalja dhe publiku shkriheshin në poezinë e tij. Dhe dashuria - ndjenja më intime njerëzore - në poezitë e Majakovskit shoqërohet gjithmonë me ndjenjat shoqërore të poetit-qytetar.

E gjithë jeta e V. V. Mayakovsky, me të gjitha gëzimet dhe hidhërimet, dëshpërimin, dhimbjen, është në poezitë e tij. Veprat e poetit na tregojnë për dashurinë e tij, se kur dhe çfarë ishte. Në poezitë e hershme, përmendja e dashurisë ndodh dy herë: në ciklin e poezive lirike të vitit 1913 "Unë" dhe lirikën "Dashuria". Ata flasin për dashurinë pa kontakt me përvojat personale të poetit.

Shumë adresues të teksteve të Vladimir Mayakovsky janë të njohur - Lilia Brik, Maria Denisova, Tatyana Yakovleva dhe Veronika Polonskaya.

Në poezinë "Një re me pantallona" poeti tregon për dashurinë e tij të pashpërblyer me shikim të parë për të renë Maria Denisova, me të cilën u dashurua në 1914 në Odessa. Ai i përshkroi ndjenjat e tij si më poshtë:

Mami!

Djali juaj është shumë i sëmurë!

Mami!

Ai ka një zemër të zjarrtë.

Kjo dashuri tragjike nuk është e trilluar. Vetë poeti tregon për vërtetësinë e atyre përvojave që përshkruhen në poezi:

Mendoni se është malaria?

Ishte,

ishte në Odessa.

"Unë do të jem atje në katër," tha Maria.

Por një ndjenjë e forcës së jashtëzakonshme nuk sjell gëzim, por vuajtje. Shtigjet e M. Denisova dhe V. Mayakovsky u ndanë. Pastaj ai bërtiti: "Dashuria është e pamundur!"

Por Mayakovsky nuk mund të mos dashuronte. Nuk ka kaluar as një vit dhe poeti bie në dashuri me Lilya Brikun. Marrëdhënia e tyre filloi me faktin se Mayakovsky i kushtoi asaj një poezi ("Një re me pantallona"), të cilën ai e frymëzoi një tjetër (Maria Denisova), dhe përfundoi me emrin e tij në një shënim pas vdekjes. Marrëdhëniet midis Vladimir Mayakovsky dhe Lily Brik ishin shumë të vështira, shumë faza të zhvillimit të tyre u pasqyruan në veprat e poetit. Ndjenjat e tij pasqyrohen në poezinë "Flute-Shpine", shkruar në vjeshtën e vitit 1915. Dhe përsëri, jo gëzimi i dashurisë, por dëshpërimi tingëllon nga faqet e poezisë:

Milje rrugësh me një valë hapash I mnu,

Ku të shkoj, ky ferr po shkrihet!

Për çfarë Hoffmann qiellor

E morët mendjen, dreqin?!

Poema "Lilichka! Në vend të një letre" mund të jetë tregues i këtyre marrëdhënieve. Është shkruar në vitin 1916, por drita u pa për herë të parë vetëm në 1934. Sa dashuri dhe butësi për këtë grua fshihen në rreshta:

Përveç detit të dashurisë sate,

për mua

nuk ka det

dhe nga dashuria dhe e qara nuk do të luteni për pushim.

Një elefant i lodhur kërkon pushim -

mbretëria do të shtrihet në rërën e djegur.

Përveç dashurisë suaj

për mua

pa diell,

dhe nuk e di ku je dhe me kë.

Në 1922, poeti shkroi poezinë "I Love" - ​​vepra e tij më e ndritshme për dashurinë. Majakovski atëherë po përjetonte kulmin e ndjenjave të tij për L. Brik dhe prandaj ishte i sigurt:

Mos e lani dashurinë

asnjë grindje

jo një milje.

I menduar

verifikuar,

verifikuar.

Ngrini solemnisht një varg me gisht,

Te betohem -

unë dua

e pandryshueshme dhe e vertete!

Këtu poeti reflekton mbi thelbin e dashurisë dhe vendin e saj në jetën e njeriut. Mayakovsky e krahasoi dashurinë venale me dashurinë e vërtetë, pasionante dhe besnike.

Në shkurt 1923 u shkrua poema "Rreth kësaj". Këtu heroi lirik shfaqet sërish i vuajtur, i munduar nga dashuria e pakënaqur. Por karakteri kalorësiak i poetit nuk lejon të hedhë as hijen më të vogël mbi imazhin e të dashurit të tij:

- Shiko,

edhe këtu e dashur,

vargje që thyejnë tmerrin e përditshëm,

duke mbrojtur emrin e dashur,

ju

në mallkimet e mia

Shko perreth.

1924 ishte një pikë kthese në marrëdhëniet midis Mayakovsky dhe Lilya Brik. Një aluzion për këtë mund të gjendet në poezinë "Jubilee", e cila u shkrua në 125 vjetorin e lindjes së Pushkinit, 6 qershor 1924:

Unë

tani

pa pagesë

nga dashuria

dhe nga posterat.

fshehin

xhelozia

ariu

gënjeshtra

thua.

Në fillim të vitit 1929, një "Letër për shokun Kostrov nga Parisi mbi thelbin e dashurisë" u shfaq në revistën e Gardës së Re. Nga kjo poezi shihet se në jetën e poetit është shfaqur një dashuri e re, se “motori i lodhur i zemrës është vënë sërish në punë”. Ishte Tatyana Yakovleva me të cilën Mayakovsky u takua në Paris në 1928. Poezitë kushtuar asaj "Letër shokut Kostrov ..." dhe "Letër Tatyana Yakovleva" janë të mbushura me një ndjenjë të lumtur të dashurisë së madhe, të vërtetë.

Poema "Letër Tatyana Yakovleva" u shkrua në nëntor 1928. Dashuria e Majakovskit nuk ka qenë kurrë vetëm një përvojë personale. Ajo e frymëzoi atë për luftë dhe krijimtari dhe u mishërua në kryeveprat poetike të mbushura me patosin e revolucionit. Këtu poeti shkroi për këtë kështu:

Në puthjen e duarve

buzët,

Në dridhje trupi

afër meje

e kuqe

Ngjyrë

republikat e mia

gjithashtu

duhet

flakë.

Poetit iu desh të duronte shumë ankesa. Ai nuk donte që refuzimi i Tatyana Yakovleva të vinte tek ai në Moskë "për të lidhur një llogari të përbashkët". Siguria se dashuria do të fitojë në fund shprehet me fjalët:

Nuk më intereson

ju

një ditë do të marr

një

ose së bashku me Parisin.

Mayakovsky ishte shumë i mërzitur nga ndarja, i dërgonte letra dhe telegrame çdo ditë dhe priste me padurim një udhëtim në Paris. Por ata nuk ishin më të destinuar të takoheshin: Majakovskit iu mohua leja për të udhëtuar në Paris në janar 1930.

Në maj 1929, Mayakovsky u prezantua me Veronika Vitoldovna Polonskaya. Majakovski e donte grua e bukur. Dhe megjithëse zemra e tij nuk ishte e lirë në atë kohë, Tatyana Yakovleva e zotëroi me vendosmëri, por ai u tërhoq nga Polonskaya dhe ai filloi të takohej shpesh me të. Pak para vdekjes së tij, Mayakovsky shkroi poemën "E papërfunduar" me vargjet e mëposhtme:

Tashmë e dyta

ju duhet të keni shkuar në shtrat

Ndoshta

dhe ju e keni këtë

Nuk nxitoj,

Dhe telegrame rrufe

Unë nuk kam nevojë

ju

zgjohu dhe shqetëso...

Veronika Polonskaya ishte personi i fundit që pa Mayakovsky të gjallë. Ishte asaj që poeti i propozoi një minutë para goditjes fatale. Në letrën e tij vetëvrasëse, Mayakovsky shkroi:

Siç thonë ata -

"Incidenti ka përfunduar"

varkë dashurie

u përplas në jetë.

Unë jam i lidhur me jetën

dhe asnjë listë

dhimbje reciproke,

telashet dhe fyerjet.

I lumtur për të qëndruar.

Vladimir Mayakovsky.

V. Mayakovsky "Rreth saj". Kopertina nga Alexander Rodchenko. Moskë, 1923.

Në 1922, poeti shkroi poezinë "I Love" - ​​vepra e tij më e ndritshme për dashurinë. Majakovski atëherë po përjetonte kulmin e ndjenjave të tij për L. Brik dhe prandaj ishte i sigurt:

Mos e lani dashurinë
asnjë grindje

jo një milje.
I menduar
verifikuar,
verifikuar.

Tatyana Yakovleva, 1932, Paris.

Këtu poeti reflekton mbi thelbin e dashurisë dhe vendin e saj në jetën e njeriut. Mayakovsky e krahasoi dashurinë venale me dashurinë e vërtetë, pasionante dhe besnike.
Por përsëri në poezinë "Rreth kësaj" heroi lirik shfaqet i vuajtur, i munduar nga dashuria. Kjo ishte një pikë kthese në marrëdhënien e tyre me Brick.
Kjo do të thotë, mund të vërehet se sa ngushtë janë të ndërthurura ndjenjat e poetit dhe ndjenjat e heroit lirik në veprën e Mayakovsky.
Në fillim të vitit 1929, një "Letër për shokun Kostrov nga Parisi mbi thelbin e dashurisë" u shfaq në revistën e Gardës së Re. Nga kjo poezi shihet se në jetën e Mayakovsky u shfaq një dashuri e re, se "motori i rraskapitur i zemrës u vu përsëri në punë". Ishte Tatyana Yakovleva, të cilën poeti e takoi në Paris në 1928. Poezi kushtuar asaj "Letra shokut Kostrov ..." dhe