Maison / Équipement / Non seulement une personne, mais un organe créé par la nature. Sergueï Essenine. Si la sainte armée pleure

Non seulement une personne, mais un organe créé par la nature. Sergueï Essenine. Si la sainte armée pleure

La fin du XIXe - le début du XXe siècle dans l'histoire de la Russie - tant pour la société que pour la culture - est le moment des épreuves les plus sévères et des réalisations grandioses. Se développant dans des conditions extrêmes, la culture russe non seulement n'a pas dégénéré, mais a également donné des échantillons uniques appartenant à la culture mondiale, dont l'originalité était largement déterminée par l'extrême et la multidimensionnalité de l'histoire russe.

C'est au cours de cette période que des personnalités aussi brillantes que Maxim Gorky (A.M. Peshkov) et Sergei Yesenin se sont déclarées. Les rencontres personnelles de Gorki (1868-1936) avec Yesenin (1895-1925) n'étaient apparemment pas particulièrement fréquentes, mais le travail du poète et lui-même en tant que personne occupaient constamment l'écrivain. Gorki et Yesenin sont tous deux des personnages ambigus, mais il est absolument certain que la tragédie et la confusion d'une période extrêmement ambiguë de l'histoire de la Russie se sont reflétées dans leur vie et leur travail. Deux mondes, une fois.

Alors, comment les destins de Maxime Gorki et de Sergei Yesenin se sont-ils croisés ?

Commençons notre errance virtuelle depuis l'enfance de deux écrivains, car c'est là que se situent les origines de la formation de "l'âme créatrice". Maxime Gorki a vingt-sept ans de plus que Sergueï Yesenine, alors qu'ils sont d'origine sociale similaire : tous deux sont issus du « pied » du peuple et ont grandi en province.

Maxim Gorki a écrit dans sa biographie: «Père et mère se sont mariés avec un« roulé à la main », car le grand-père ne pouvait bien sûr pas faire passer sa fille bien-aimée pour une personne sans racine avec un avenir incertain. Ma mère n'a eu aucune influence sur ma vie, car, me considérant comme la cause de la mort de mon père, elle ne m'aimait pas et, se mariant bientôt une seconde fois, elle m'a déjà complètement remis entre les mains de mon grand-père, qui a commencé mon éducation avec le psautier et le livre d'heures. "Dans sa famille (de grand-père), c'est très grand, puisque deux fils vivaient avec lui, se sont mariés et ont eu des enfants, personne ne m'aimait, à l'exception de ma grand-mère, une vieille femme incroyablement gentille et désintéressée, dont je me souviendrai toute ma vie avec un sentiment d'amour et de respect envers elle". Et Sergei Yesenin a rappelé comment dans la petite enfance "à cause de la pauvreté de son père et de la famille nombreuse, il a été abandonné pour l'éducation par un grand-père maternel plutôt prospère ...", souvent sa grand-mère l'a emmené au monastère, et son grand-père raconta la Bible et l'histoire sacrée.

Sergei Yesenin mentionne le temps de communication avec ses pairs dans son autobiographie, le qualifiant d'espiègle, au contraire, Maxim Gorki "détestait les règles de l'école, les camarades aussi", car il a toujours "aimé la solitude".

Maxim Gorki n'a pas reçu une véritable éducation, n'ayant obtenu qu'un diplôme d'une école professionnelle, sa soif de connaissances s'est donc étanchée. « Parfois, ils me battaient aussi. Dans un tel environnement, il ne peut être question d'aucune influence mentale, d'autant plus que tous mes proches sont des personnes semi-alphabètes. Le travail acharné et les premières difficultés ont enseigné une bonne connaissance de la vie et inspiré des rêves de reconstruction du monde. La grossièreté et l'ignorance de la vie provinciale empoisonnaient son âme, mais donnaient naissance à la foi en l'homme et en son potentiel. "Nous sommes venus au monde pour être en désaccord...", a écrit Maxime Gorki.

Sergei Yesenin, d'autre part, a écrit sur l'influence initiale sur le travail des chansonnettes de village et des contes de fées. "Je n'aimais pas certains contes de fées avec une mauvaise fin, et je les refais à ma manière. La poésie a commencé à écrire, imitant les chansonnettes. J'avais peu de foi en Dieu. Je n'aimais pas aller à l'église." « Tout d'abord, j'adore faire ressortir le bio. L'art pour moi n'est pas la complexité des motifs, mais le mot le plus nécessaire du langage dans lequel je veux m'exprimer. Le poète s'est inspiré de la nature de sa terre natale et a senti son implication dans l'histoire. Il a exprimé ses sentiments et ses rêves à travers le monde naturel, a cru en la sagesse de l'homme au travail et en sa compréhension de la liberté, s'est toujours souvenu de ses origines. La manière patriarcale de la famille du grand-père, dans laquelle il a été élevé, la nature rurale et le folklore ont formé les aspects nobles de la perception de l'avenir de Sergei Yesenin.

Maxim Gorky et Sergei Yesenin se sont rencontrés à Petrograd à la fin de 1915 et au début de 1916. Gorki a immédiatement attiré le jeune poète pour qu'il participe au nouveau magazine Chronicle. Dans le deuxième numéro du magazine, en février 1916, le poème de Yesenin "La sécheresse des semailles s'est noyée ..." est apparu. Dans le même temps, Yesenin a présenté à Gorki une «Radunitsa» avec l'inscription: «À Maxim Gorky, l'écrivain de la terre et de l'homme, de Sergey Yesenin, un clown de vanités de paille, pour bonne mémoire. 10 février 1916 Ven." C'était le premier recueil de poésie du poète. A cette époque, Gorki est revenu en Russie depuis l'Italie, où il est parti après la défaite de la révolution de 1905, et il avait accumulé un "bagage littéraire" important. Il a commencé sa carrière en 1892 avec l'histoire "Makar Chudra", et sa pièce "Au fond" mise en scène par K. Stanislavsky a été un succès sensationnel.











Paroles d'après octobre La joie indescriptible de Yesenin après octobre s'est traduite par des vers : Le ciel est comme une cloche Le mois est la langue, Ma mère est la patrie, Je suis le bolchevik. Dans les œuvres de Yesenin, la «déviation paysanne» reflétait ces contradictions réelles spécifiques qui étaient caractéristiques de la paysannerie russe en général. Dans les paroles - la douleur du poète face au village patriarcal irrévocable et voué à la mort. Le thème principal est le thème de la révolution


Visite de G. Yesenin en Italie, France, Belgique, USA. Après ce qu'il a vu à l'étranger, le poète écrit : « Mon Dieu ! Comme la Russie est belle et riche. Il semble qu'un tel pays n'existe pas et ne peut pas l'être. L'image de la patrie dans les paroles est différente. "Et dans la lumière dévorante de la lune, à travers la pierre et l'acier, je vois la puissance de mon côté natal." La Russie dans la poésie de Yesenin est renaissante. « Et la vie bat son plein. Des visages vieux et jeunes se précipitent autour de moi.


g. - les années de l'essor créatif sans précédent de Yesenin. Il a écrit plus d'une centaine de poèmes. Mais beaucoup de choses ont changé dans ses paroles. Le sentiment de la nature russe est devenu plus pénétrant et subtil, l'amour pour tous les êtres vivants, pour la terre natale, pour la patrie, est devenu encore plus fort. Avec l'image de la patrie, Yesenin a fusionné l'image de la personne la plus chère - la mère.





"Sergey Yesenin n'est pas tant une personne qu'un organe créé par la nature exclusivement pour la poésie."
SUIS. Amer

Sergei Yesenin est né le 3 octobre 1895 dans le village de Konstantinov, situé dans le district de Riazan de la province de Riazan. Sa mère, Tatyana Fedorovna Titova, s'est mariée à seize ans, et son père, Alexander Nikitich, avait un an de plus qu'elle. Il était rarement à la maison - adolescent, il a été envoyé dans une boucherie de Moscou, et depuis lors, Yesenin Sr. y a vécu et travaillé. Tatyana Fedorovna, d'autre part, s'est blottie dans une hutte avec sa belle-mère, et lorsque le frère de son mari s'est marié, les deux belles-filles de la maison se sont entassées et des querelles ont commencé. La mère de Yesenin a tenté de divorcer, mais rien n'y a fait sans la permission de son mari. Ensuite, Tatyana Fedorovna est retournée chez ses parents et, pour ne pas être un fardeau, est allée travailler, confiant Seryozha, deux ans, à son père, Fedor Andreevich. Trois fils adultes célibataires vivaient déjà avec lui, à qui le petit garçon s'amusait. Des oncles espiègles non plus, apprenant à nager à un enfant de trois ans, l'ont jeté d'un bateau dans le large Oka, puis l'ont mis sur un cheval, le laissant galoper. Plus tard, quand Sergei a grandi, son père Alexander Nikitich s'est séparé de son frère, sa famille a déménagé et les relations dans la maison des Yesenins ont commencé à s'améliorer. À l'avenir, le grand poète écrira à propos de ses parents: «... Quelque part mon père et ma mère vivent, / Qui se fichent de tous mes poèmes, / À qui je suis cher, comme un champ et comme la chair , / Comme une pluie qui desserre la verdure au printemps ./ Ils seraient venus te poignarder avec des fourches/ Pour chacun de tes cris lancés sur moi.

Les Yesenins étaient des gens pieux, et souvent Tatyana Fedorovna, avec sa belle-mère et la petite Seryozha, se rendait en pèlerinage dans les monastères. Des aveugles errants s'arrêtaient souvent dans leur maison, parmi lesquels se trouvaient d'excellents interprètes de vers spirituels. Le dimanche, le garçon allait à l'église. En général, l'enfance de Yesenin ressemblait fortement aux aventures de son homologue étranger Tom Sawyer décrites par Mark Twain. Le poète lui-même s'est dit plus tard: "Maigre et trop petit, / Parmi les garçons, il y a toujours un héros, / Souvent, souvent avec le nez cassé / Je suis venu chez moi."

La maison où S. A. Yesenin est né. Constantinovo

À l'âge de huit ans, Yesenin, imitant les chants locaux fringants, a d'abord essayé de composer de la poésie. Et en septembre 1904, Sergei est allé à l'école de quatre ans de Zemstvo. Soit dit en passant, il y a étudié pendant cinq ans, car en raison d'un mauvais comportement, il a été laissé pour la deuxième année en troisième année. Mais il est diplômé de l'université avec une liste louable, ce qui était rare pour Konstantinovo. À ce moment-là, Yesenin avait déjà beaucoup lu, effrayant sa mère analphabète, qui a dit avec un soupir: «Tu défiles à nouveau dans le vide! Le sacristain de Fedyakin aimait aussi lire. Je suis arrivé au point où je suis devenu fou. En 1909, Yesenin, puisqu'il est un tel scribe, a été envoyé pour étudier dans une école paroissiale dans le lointain village commerçant de Spas-Klepiki. Selon les récits des enseignants, un trait distinctif du personnage de Sergei était "la gaieté, la gaieté et même une sorte de rire excessif". À cette époque, il écrivait déjà activement de la poésie, mais les professeurs n'y trouvaient rien d'exceptionnel. La plupart de ses camarades étaient diligents et zélés et, selon ses souvenirs, Yesenin "se moquait carrément". Il s'agissait souvent d'un combat, et dans la bagarre, il était souvent blessé. Pourtant, il ne se plaignait jamais, alors qu'on se plaignait souvent de lui : « Et envers une mère effrayée / J'ai crié d'une bouche ensanglantée : / « Rien ! J'ai trébuché sur une pierre, / Tout guérira d'ici demain.

À l'âge de seize ans (1911), Sergei Alexandrovich est diplômé de l'école des enseignants de l'église. L'étape suivante consistait à entrer à l'institut métropolitain des enseignants, mais le poète ne l'a pas fait: "La didactique et la méthodologie en avaient tellement marre de moi que je ne voulais même pas écouter." Un an plus tard, Yesenin, à l'appel de son père, partit pour Moscou. Dans la capitale, une place lui a été trouvée dans la ferme du boucher Krylov. Mais chez l'employé de bureau (dans les "employés de bureau" actuels), Sergei Alexandrovich n'a pas duré longtemps et, pour se rapprocher de ses livres préférés, il a obtenu un emploi de vendeur dans une librairie. Ensuite, il a travaillé comme transitaire dans le célèbre partenariat Sytin, puis là-bas en tant qu'assistant correcteur. Au cours de ces années, il lisait beaucoup, dépensant tout l'argent qu'il gagnait dans de nouveaux magazines et livres. Il a également continué à composer des poèmes et les a offerts à divers éditeurs en vain. Au même moment, le père gronde son fils: "Tu as besoin de travailler, mais tu roules des rimes ...".

En 1913, Yesenin entra à l'Université populaire de Shanyavsky et y suivit des cours de littérature le soir. Et bientôt, il rencontra Anna Izryadnova, qui avait quatre ans de plus que lui et travaillait comme correctrice d'épreuves dans l'imprimerie de Sytin. Ils ont commencé à vivre ensemble dans une chambre modeste près de l'avant-poste de Serpoukhov. À cette époque, Sergei Alexandrovich a obtenu un emploi de correcteur d'épreuves à l'imprimerie Chernyshev-Kobelkov, mais le travail lui a pris trop de temps et d'efforts, et il a rapidement démissionné. À la fin de 1914, le premier-né Yuri est né du poète. Izryadnova a déclaré: "Il a regardé son fils avec curiosité et n'arrêtait pas de répéter:" Me voici le père. Puis je m'y suis habitué, je l'ai secoué, je l'ai bercé, j'ai chanté des chansons dessus. Et en janvier 1915, le premier travail de Yesenin a été publié dans le magazine pour enfants Mirok - maintenant le verset "Birch". Mais ce n'était qu'un prélude...

Dans l'une de ses lettres à un ami, Sergei Alexandrovich a rapporté: «Moscou n'est pas le moteur du développement littéraire, il utilise tout ce qui est prêt de Saint-Pétersbourg ... Il n'y a pas un seul magazine ici. Et ceux qui le sont, ne conviennent qu'à la poubelle. Bientôt, le jeune écrivain inconnu "a soudainement fait irruption à Saint-Pétersbourg". Avec des poèmes attachés avec une écharpe rustique, Yesenin est allé directement de la gare à Blok lui-même. À ce moment-là, le garçon du village «comme un chérubin» avait plus de soixante poèmes et poèmes prêts, y compris ces vers célèbres: «Si la sainte armée crie: /« Jetez Rus', vivez au paradis! »/ Je dirai: « Pas besoin de paradis / Donnez-moi ma patrie. Après que Yesenin ait raconté comment, après avoir vu Blok "en direct", il a immédiatement transpiré d'excitation. Cependant, le poète aurait pu être jeté en sueur pour une autre raison - il est venu à Alexandre Alexandrovitch dans les bottes en feutre de son grand-père et un manteau en peau de mouton nue, et le printemps de 1915 bouillonnait dans la cour à cette époque. une mascarade, une sorte d'appât, dont la capitale Bohême. La pépite rurale du milieu littéraire de Saint-Pétersbourg a fait sensation. Tout le monde voulait voir en lui un poète «seulement de la charrue», et Sergei Alexandrovich a joué avec eux. Oui, ce n'était pas difficile pour lui - les journées d'hier à Moscou étaient plutôt courtes par rapport à celles du village. Blok a donné au gars de Ryazan une lettre de recommandation à l'écrivain Sergei Gorodetsky, qui aimait le pan-slavisme. Le poète s'est installé avec Sergei Mitrofanovich. Plus tard, Yesenin, touché par l'attention d'Alexandre Alexandrovitch, a soutenu que "Blok pardonnerait tout". Gorodetsky a également remis au poète une lettre de recommandation à Mirolyubov, l'éditeur du Monthly Journal : « Courage ce jeune talent. Il a un rouble dans sa poche et des richesses dans son âme.

Selon les mots d'un critique, "les annales littéraires n'ont connu aucune entrée plus facile et plus rapide dans la littérature". Gorodetsky a noté "Dès les premières lignes, il est devenu clair pour moi quelle joie est venue à la poésie russe." Gorki lui a fait écho: «La ville a rencontré Yesenin avec admiration, avec laquelle un glouton rencontre des fraises en janvier. Ses poèmes ont commencé à être loués de manière peu sincère et excessive, comme savent le faire les envieux et les hypocrites. Cependant, Yesenin n'a pas seulement été loué "sans sincérité et excessivement" - lors d'une réception raide, la poétesse Zinaida Gippius, pointant sa lorgnette vers les bottes en feutre de Yesenin, a dit à haute voix: "Et quels leggings amusants vous portez!". Tous les snobs présents roulaient de rire. Chernyavsky a rappelé: «Il a erré comme dans une forêt, a souri, a regardé autour de lui, n'était toujours sûr de rien, mais croyait fermement en lui-même ... Ce printemps, Seryozha est passé parmi nous ... est passé, après avoir trouvé un grand nombre d'amis, et, peut-être, pas un seul ami.

En quelques mois à peine, le "merveilleux garçon de printemps" a conquis Saint-Pétersbourg et, fin avril 1915, est reparti pour le village. En été, les magazines de la capitale ont publié des recueils de poèmes de Yesenin. En octobre de la même année, Sergei Alexandrovich est retourné dans la capitale du nord et s'est lié d'amitié avec le poète, représentant de la nouvelle tendance paysanne, Nikolai Klyuev. L'influence de Nikolai Alekseevich sur Yesenin en 1915-1916 était énorme. Gorodetsky a écrit: "Un merveilleux poète et un homme intelligent et rusé, charmant avec son travail, étroitement adjacent aux vers spirituels et aux épopées du nord, Klyuev a sans aucun doute maîtrisé le jeune Yesenin ...". Il est curieux que les périodes d'amitié entre Sergei Alexandrovich et les «Olonets gusliar» aient été remplacées par des périodes de haine - Yesenin s'est rebellé contre l'autorité de son camarade, défendant et affirmant son originalité. Malgré d'autres différences, jusqu'aux derniers jours, Yesenin a distingué Klyuev de la foule d'amis qui l'entouraient et a admis une fois que c'était la seule personne qu'il aimait vraiment: «À emporter ... Blok, Klyuev - que me restera-t-il? Du raifort et une pipe, comme un saint turc.

Entre-temps, la Première Guerre mondiale se déroulait. En janvier 1916, avec l'aide de Klyuev, le livre de poèmes de Yesenin "Radunitsa" fut publié et, le même janvier, il fut appelé au service militaire. Il a été inscrit comme infirmier dans le train de l'hôpital militaire de campagne de Tsarskoïe Selo, affecté à l'infirmerie, qui est sous la garde de l'impératrice. Dans le cadre de ce train, Sergei Alexandrovich a visité la ligne de front. Des concerts avaient souvent lieu à l'infirmerie des blessés, et lors de l'une de ces représentations au milieu de 1916, Yesenin lut ses œuvres en présence de l'impératrice et des grandes duchesses. À la fin du discours, Alexandra Fedorovna a déclaré que les poèmes étaient très beaux, mais tristes. Le poète a noté que telle est toute la Russie. Cette rencontre eut des conséquences fatales. Dans les salons des libéraux "avancés", où jusqu'à récemment Sergei Alexandrovich "brillait", une tempête d'indignation s'éleva. Le poète Georgy Ivanov a écrit: «La rumeur monstrueuse a été confirmée - l'acte ignoble de Yesenin n'est pas une fiction ni une calomnie. Notre Yesenin, "chéri", "garçon charmant" s'est présenté à Alexandra Feodorovna, lui a lu de la poésie et a reçu la permission de dédier un cycle entier à l'impératrice dans un nouveau livre! La riche dame libérale Sofya Chatskina, dont les fonds ont été publiés dans le magazine Severnye Zapiski, a déchiré les manuscrits de Yesenin lors d'une magnifique réception en criant: «Ils ont réchauffé le serpent. Nouveau Raspoutine. Le livre Dove de Yesenin a été publié en 1917, mais au dernier moment, soumis à la réprimande libérale, le poète a retiré la dédicace à l'impératrice.

Après février 1917, Sergueï Alexandrovitch quitta arbitrairement l'armée et rejoignit les socialistes-révolutionnaires, travaillant avec eux "en tant que poète et non en tant que membre du parti". Au printemps de la même année, il rencontre Zinaida Reich, une jeune secrétaire et dactylographe du journal SR de gauche Delo Naroda. En été, il a invité la jeune fille à l'accompagner sur un bateau à vapeur vers la mer Blanche et, sur le chemin du retour, il lui a proposé. Le mariage a été précipité et, au début, les jeunes mariés ont vécu séparément. Mais bientôt Yesenin a loué deux chambres meublées sur Liteiny Prospekt et y a déménagé avec sa jeune femme. A cette époque, il publiait beaucoup et le payait bien. Chernyavsky a rappelé que les jeunes, "malgré le début de la grève de la faim, savaient être des gens amicaux et hospitaliers" - Sergei Alexandrovich a toujours attaché une grande importance à la vie de famille.

Le tourbillon de la révolution a tourbillonné le poète, comme beaucoup d'autres. Plus tard, Yesenin écrira: "Pendant la guerre et la révolution, le destin m'a poussé d'un côté à l'autre." En 1918, il retourne à Moscou, devenue la capitale, achève le poème "Inonia" et rejoint le groupe des écrivains prolétariens. À ce moment, Sergei Alexandrovich a tenté de créer sa propre école poétique, mais n'a pas trouvé de réponse de ses camarades. L'union avec les poètes prolétariens n'a pas duré longtemps, Yesenin, déçu par eux, a écrit plus tard (en 1923) : "Peu importe comment Trotsky recommande et loue divers Bezymyanskys, l'art prolétarien ne vaut rien...".

Yesenin considérait 1919 comme l'année la plus importante de sa vie. Il rapporte : « L'hiver, nous vivions alors dans une pièce froide de cinq degrés. Nous n'avions pas de bûche de bois de chauffage." À ce moment-là, il a en fait rompu avec Zinaida Reich, qui est allée chez sa famille à Orel, et y est restée coincée - en mai 1918, elle a donné naissance à la fille de Yesenin, Tatyana. Plus tard, à Orel, son mariage avec Yesenin a été officiellement annulé. Le deuxième enfant - le garçon Kostya - est né après leur divorce. Selon le poète Mariengof, Sergei Alexandrovich, regardant le bébé, s'est immédiatement détourné: "Les Yesenins ne sont pas noirs". Néanmoins, il gardait toujours une photographie d'enfants adultes dans sa poche.

Sergei Alexandrovich lui-même à cette époque n'a pas laissé de réflexion sur la création d'une nouvelle direction littéraire. Il expliqua à un ami : « Les mots, comme les vieilles pièces de monnaie, ont été effacés, ayant perdu leur pouvoir poétique originel. Nous ne pouvons pas créer de nouveaux mots, mais nous avons trouvé un moyen de faire revivre les morts, en les enfermant dans des images poétiques vives. En février 1919, Yesenin, avec les poètes Anatoly Mariengof, Rurik Ivnev et Vadim Shershenevich, fonda "l'Ordre des Imagistes" (un mouvement littéraire dont les représentants déterminèrent la création d'une image comme objectif de la créativité) et publia le célèbre Manifeste . Les soirées littéraires des imagistes ont eu lieu au café littéraire "Stall of Pegasus", où Sergei Alexandrovich, malgré la "loi sèche", a été servi de la vodka sans faute. De plus, le poète et ses associés publiaient dans un magazine sous le titre intéressant "Hotel for Travelers to the Beautiful", et possédaient également leur propre librairie. Dans Imagism, selon Gorodetsky, Yesenin a trouvé "un antidote contre la campagne" - ces cadres sont devenus exigus pour lui, maintenant il ne voulait plus être seulement un poète paysan et "est consciemment allé devenir le premier poète russe". Les critiques, cependant, se sont empressés de le déclarer "hooligan", et le hooliganisme pour Sergei Alexandrovich est devenu non seulement une image poétique, mais aussi un mode de vie. Dans Moscou enneigée en 1921, alors que tout le monde se promenait avec des bottes en feutre et des oreillettes, Yesenin et ses amis se promenaient en haut-de-forme, queue de pie et bottes en cuir verni. Avec une queue de pie creuse, le poète pouvait essuyer de manière ludique le vin renversé sur la table, siffler comme un garçon avec trois doigts pour que les gens se dispersent sur les côtés, et à propos du chapeau haut de forme, il a dit: «Je marche dans un chapeau haut de forme pas pour les femmes -/ Dans une passion stupide, mon cœur n'est pas assez fort pour vivre -/ Il y est plus à l'aise, après avoir atténué ta tristesse, / Donner de l'or d'avoine à une jument. Au début des années vingt, les imagistes parcourent tout le pays - l'un des camarades de Mariengof au gymnase devient un important fonctionnaire des chemins de fer et dispose d'une berline, qui y loge en permanence des amis. Souvent, Yesenin lui-même a développé l'itinéraire du prochain voyage. Au cours d'un de ses voyages, directement dans le train, Sergei Alexandrovich a écrit le célèbre poème "Sorokoust".

À la fin de 1920, au café Pegasus Stall, le poète rencontra Galina Benislavskaya, qui travaillait à l'époque à la Cheka avec Krylenko. Selon certaines informations, elle aurait été attribuée au poète en tant que collaboratrice secrète. Cependant, les agents sont également capables de tomber amoureux. Sergei Alexandrovich, qui n'avait pas de coin à lui, vivait de temps en temps avec Galina Arturovna, qui l'aimait sans partage. Elle a aidé le poète de toutes les manières possibles - elle a géré ses affaires, parcouru les rédactions, conclu des contrats pour la publication de poèmes. Et lors de la famine de 1921, la célèbre danseuse Isadora Duncan est arrivée dans la capitale russe, ravie de l'idée d'une internationale pour enfants - une garantie de la future fraternité de tous les peuples. À Moscou, elle allait créer une école de danse pour enfants, y rassembler des centaines d'enfants et leur enseigner le langage des mouvements. Un immense manoir sur Prechistenka a été pris sous l'école-atelier de la «grande sandale», et elle s'y est installée dans l'une des salles dorées. Avec Sergei Alexandrovich, qui avait dix-huit ans de moins qu'elle, Isadora s'est rencontrée dans l'atelier de l'artiste Yakulov (également imagiste) et s'est immédiatement liée d'amitié avec lui. Il y a une opinion que Yesenin lui a rappelé un petit fils qui est mort dans un accident de voiture. Il est curieux que le poète ne connaisse pas une seule langue étrangère, disant: "Je ne sais pas et je ne veux pas savoir - j'ai peur de tacher ma langue maternelle." Plus tard, d'Amérique, il écrivit : « Je ne reconnais aucune autre langue que le russe et je me comporte de telle manière que si quelqu'un est curieux de me parler, qu'il apprenne le russe. Lorsqu'on lui a demandé comment il avait expliqué avec "Sidora", Yesenin, bougeant activement ses mains, a montré: "Mais c'est à moi-ton, ton-mien ... Tu ne peux pas la tromper, elle comprend tout." Rurik Ivnev a également certifié : « La sensibilité d'Isadora était incroyable. Elle a incontestablement capturé toutes les nuances de l'humeur de l'interlocuteur, non seulement fugaces, mais presque tout ce qui était caché dans l'âme.

Sergei Alexandrovich, qui a entre-temps envoyé Pougatchev et Confessions d'un hooligan à imprimer, a rendu visite à la danseuse tous les jours et, finalement, s'est déplacé vers elle sur Prechistenka. Bien sûr, les jeunes imagistes l'ont suivi. Peut-être que, pour leur éloigner le poète, Isadora Duncan a invité Yesenin à faire une tournée mondiale conjointe avec elle, dans laquelle elle danserait et il lirait de la poésie. La veille de leur départ, ils se sont mariés et ont pris tous les deux un double nom de famille. Le poète s'est amusé : « A partir de maintenant, je suis Duncan-Yesenin. Au printemps 1922, le couple nouvellement marié s'envole pour l'étranger. Gorki, que le poète a rencontré à l'étranger, a écrit à propos de leur relation: «Cette femme célèbre, glorifiée par des milliers de fins connaisseurs de la plasticité, à côté d'un petit poète étonnant de Ryazan, était la personnification complète de tout ce dont il n'avait pas besoin. ” À propos, lors de leur rencontre, Sergueï Alexandrovitch a lu à Gorki l'une des premières versions de L'Homme noir. Dans le même temps, Alexei Maksimovich "a pleuré ... pleuré de larmes". Par la suite, le célèbre critique Svyatopolk-Mirsky a défini le poème comme "l'un des points les plus élevés de la poésie de Yesenin". Le poète lui-même, selon des amis, croyait que c'était "la meilleure chose qu'il ait jamais faite".

À l'étranger, la vieillissante Isadora a commencé à jeter des scènes sauvages de jalousie sur le poète, a battu les plats et a organisé une fois une telle déroute dans l'hôtel dans lequel Sergei Alexandrovich, fatigué d'elle, avait disparu, qu'elle a dû mettre en gage des biens afin de payer la facture présentée. Yesenin, à cette époque, envoyait des lettres désespérées à la maison : « Paris est une ville verte, seuls les Français ont une sorte d'arbre ennuyeux. Les champs en dehors de la ville sont peignés et rangés, les fermes sont blanches. Et au fait, j'ai pris une motte de terre - et ça ne sent rien. » Déjà rentré chez lui, il raconte à ses amis : « Dès notre arrivée à Paris, j'ai voulu acheter une vache - j'ai décidé de la monter dans les rues. Ce serait rire ! Pendant ce temps, Franz Ellens, qui était le traducteur des poèmes de Yesenin, a noté: "Ce paysan était un aristocrate impeccable." Une autre ligne curieuse de la lettre de Yesenin à Mariengof : « Ici, tout est rangé, repassé. Vos yeux l'auraient aimé au début, puis vous auriez commencé à vous taper sur les genoux et à gémir comme un chien. Un cimetière continu - tous ces gens qui se précipitent plus vite que des lézards, et pas des gens du tout, mais des vers graves. Leurs maisons sont des cercueils, la terre ferme est une crypte. Celui qui vivait ici est mort il y a longtemps, et nous seuls nous souvenons de lui. Car les vers ne peuvent pas se souvenir."

Duncan et Yesenin ont navigué vers l'Amérique sur l'immense paquebot "Paris". La tournée s'est accompagnée de scandales - Isadora a dansé au son de l'International avec un drapeau rouge à la main, à Boston, la police montée, dispersant le public, a conduit directement dans les étals, les journalistes n'ont pas permis au couple de passer, et le poète lui-même a écrit: «En Amérique, personne n'a besoin d'art ... L'âme, qui se mesure en pouds en Russie, n'est pas nécessaire ici. En Amérique, l'âme est aussi désagréable qu'un pantalon déboutonné. Après avoir passé plus d'un an à l'étranger, en août 1923, Isadora Duncan et Yesenin retournèrent en Russie, quittant presque le quai de la gare dans des directions différentes. De retour chez lui, Sergei Alexandrovich, selon ses camarades, "comme un enfant se réjouissait de tout, touchait des arbres, des maisons avec ses mains ...".

Le temps de la NEP est venu et les gens en fourrure ont commencé à apparaître dans les cafés littéraires, percevant la lecture de poésie par les poètes comme un autre plat au menu. Yesenin, lors d'une de ces représentations, étant entré en scène le dernier, s'est exclamé: «Pensez-vous que je suis sorti pour vous lire de la poésie? Non, je suis alors sorti pour vous envoyer chez ... des charlatans et des spéculateurs! .. ”Les gens se sont levés de leur siège, une bagarre a éclaté et la police a été appelée. Il y a eu pas mal de scandales similaires avec des arrestations pour Sergei Alexandrovich, et le poète a répondu à toutes les questions à leur sujet: «Tout vient de la colère contre le philistinisme, levant la tête. Il faut le frapper au visage avec un vers mordant, abasourdi, d'une manière inhabituelle, si vous voulez, avec un scandale - faites-leur savoir que les poètes sont des gens querelleurs, agités, ennemis du bien-être des marais. L'un des critiques a noté que le "hooliganisme" du poète était "un phénomène purement superficiel, usé par la malice et une soif d'être connu comme original ... Laissé à lui-même, il aurait suivi un chemin tranquille et calme ... depuis en poésie, c'est Mozart."

À l'automne 1923, Yesenin avait un nouveau passe-temps - l'actrice Augusta Miklashevskaya. La femme de Mariengof lui a présenté, tous deux joués au théâtre de chambre. Les amants se sont promenés dans Moscou, se sont assis au café des Imagistes. L'actrice a été émerveillée par l'étrange manière de communiquer des imagistes. Elle a écrit dans ses mémoires que les camarades n'avaient pas besoin du sobre Sergei Alexandrovich et de sa poésie, ils étaient satisfaits de ses célèbres scandales, qui attiraient des curieux au café. Il faut dire que Yesenin à cette époque, moitié en plaisantant, moitié au sérieux, a essayé le rôle de l'héritier poétique d'Alexandre Pouchkine et a même porté (avec le chapeau haut de forme notoire) le poisson-lion de Pouchkine. Il y avait beaucoup de jeu, de mascarade et de démesure là-dedans. Rurik Ivnev, par exemple, a affirmé que le poète "aimait plaisanter et plaisanter, le faisant si intelligemment et subtilement qu'il réussissait presque toujours à attraper les gens" à l'appât. Très vite, Yesenin et Miklashevskaya se sont séparés.

De la fin de 1923 à mars 1924, Sergei Aleksandrovich était dans les hôpitaux - soit à Polyanka (avec quelque chose comme un trouble mental), puis à l'hôpital Sheremetyevo (soit en se blessant à la main, soit en se coupant les veines), puis à la clinique du Kremlin. Soit dit en passant, il existe de nombreuses histoires curieuses d'amis et de connaissances du poète, indiquant que Yesenin était atteint de manie de persécution. Par exemple, le poète Nikolai Aseev a écrit que Yesenin "lui a dit dans un murmure qu'il était surveillé, qu'il ne pouvait pas rester seul une minute, que lui non plus ne manquerait pas et ne tomberait pas vivant entre ses mains". Cependant, Sergueï Alexandrovitch avait des raisons d'avoir peur. À l'automne 1923, Yesenin, Klychkov, Oreshin et Ganin ont été entraînés dans le «cas des quatre poètes». Le tribunal a décidé de leur adresser une « censure publique », dans les médias, les poètes ont été accusés de « Cent Noir, comportement hooligan et antisocial, ainsi que d'idéalisme et de mysticisme », le terme « Yeseninism » a marché sur les pages des magazines et journaux. Et en novembre 1924, le poète Alexei Ganin a été arrêté (entre autres, témoin de Yesenin au mariage avec Reich), qui a été déclaré chef de l'Ordre des fascistes russes. Il a été fusillé en mars 1925 et en 1966, il a été réhabilité en raison du "manque de corpus delicti". Au total, après son retour de l'étranger, plus d'une douzaine d'affaires ont été intentées contre Yesenin - et tous les requérants connaissaient bien le droit pénal, indiquant instantanément à la police les articles du code pénal pour lesquels le poète aurait dû être impliqué. Il convient de noter qu'en 1924, Yesenin a rompu ses relations avec Mariengof. La querelle dans la description des témoins était plutôt étrange, mais depuis lors, les chemins des deux poètes ont divergé à jamais. Et en avril 1924, Sergei Alexandrovich a refusé de coopérer avec les imagistes. À ce moment-là, il prévoyait de fonder un nouveau magazine appelé "Moskovityanin" et, selon des amis, recommençait à "regarder en direction des" paysans ": Klyuev, Klychkov, Oreshin". Cependant, rien ne s'est passé avec le magazine.

En 1924, Yesenin a écrit un superbe cycle "Motifs persans" et a terminé le travail sur le poème "Anna Snegina". Il est curieux que lorsque Sergei Alexandrovich était vivant, aucune réponse n'est apparue. C'était la même chose avec d'autres poèmes. Gorodetsky a noté: «Tout son travail n'était qu'un début brillant. Si Yesenin n'avait entendu qu'une fraction de ce qui se dit et s'écrit à son sujet de son vivant, peut-être que ce début aurait eu la même suite. Cependant, la créativité orageuse n'a pas trouvé son Belinsky.

Il convient de noter que Yesenin traitait les enfants et les animaux avec une grande tendresse. Dans les années vingt, la Russie dévastée était pleine d'enfants sans abri. Le poète ne pouvait pas passer tranquillement devant eux, s'approcha des petits clochards et leur donna de l'argent. Une fois, à Tiflis, Sergei Alexandrovich est monté dans un égout, dans lequel de petits garçons étaient allongés et assis sur des lits superposés, couverts de poux et tachés de poussière de charbon. Le poète a trouvé un langage commun avec les "Oliver Twists" (comme Yesenin appelait les enfants sans abri dans "Homeless Rus '"), le poète a immédiatement commencé, une conversation animée densément entrecoupée de jargon. La tenue élégante de Sergei Alexandrovich n'a pas du tout embarrassé les adolescents sans-abri, ils ont immédiatement reconnu le poète comme le leur.

Les troubles familiaux et l'itinérance ont dérangé Yesenin - au cours de la dernière année, il a travaillé dans les hôpitaux, puis a voyagé dans le Caucase, puis a vécu à Bryusovsky Lane avec Galina Benislavskaya. Les sœurs du poète, Katya et Shura, que Sergei Alexandrovich a amenées dans la capitale, y vivaient. Dans presque toutes les lettres, Yesenin a demandé à Benislavskaya de prendre de l'argent pour ses poèmes dans des maisons d'édition et des magazines et de les dépenser pour l'entretien des sœurs. Lorsque Yesenin était dans la ville, ses nombreux camarades sont venus chez Benislavskaya. Les sœurs ont rappelé que Yesenin ne buvait jamais seul, mais après avoir bu, il est rapidement devenu ivre et s'est débridé. Au même moment, l'un de ses amis a noté: «D'une manière ou d'une autre, ses yeux légèrement fanés ont commencé à regarder d'une nouvelle manière. Yesenin a donné l'impression d'un homme brûlé par une sorte de feu intérieur mortel ... Une fois, il a dit: «Vous savez, j'ai décidé de me marier, je suis fatigué d'une telle vie, je n'ai pas mon propre coin. ”

En mars 1925, Sergei Alexandrovich rencontra la petite-fille de Léon Tolstoï, âgée de vingt-cinq ans, qui s'appelait Sofya Andreevna, exactement comme l'épouse du grand écrivain. La sœur de Yesenin l'a décrite ainsi: "La fille rappelait beaucoup son grand-père - vive et dominatrice dans la colère, sentimentale et souriante de bonne humeur." Au printemps 1925, Yesenin partit pour le Caucase. Ce n'était pas le premier voyage du poète dans l'éternel lieu d'exil des écrivains russes. Pour la première fois, Sergei Alexandrovich s'y rendit à l'automne 1924 et, se déplaçant d'un endroit à l'autre, vécut dans le Caucase pendant six mois.

En mai 1925, Yesenin arriva à Bakou. Il est curieux que dans le train, les vêtements d'extérieur de Sergei Alexandrovich aient été volés et, par conséquent, l'écrivain a attrapé un rhume et est tombé malade. Avec un diagnostic de catarrhe du poumon droit, il a dû suivre un traitement dans un hôpital de Bakou. Et sur Trinity, le poète rentra chez lui. Ce n'était pas bon à la maison - en 1922, alors que Yesenin était à l'étranger, il y a eu un terrible incendie à Konstantinov. La moitié du village a brûlé, la maison du père a complètement brûlé. Pour l'assurance, les parents de Yesenin ont acheté une hutte de six mètres, la plaçant dans le jardin, et ils n'ont commencé à la construire qu'après le retour de leur fils de l'étranger. Cependant, la chose la plus terrible pour le poète a été l'effondrement du monde paysan, qui s'était établi depuis des siècles. Yesenin a dit à ses amis : « J'ai visité le village. Là-bas, tout s'effondre... Il faut y être soi-même pour comprendre... Tout est fini. Sergei Alexandrovich a apporté de nouveaux poèmes du village et a immédiatement proposé à Sofya Tolstaya. En juillet, ils sont allés se reposer à Bakou, sont revenus à Moscou début septembre et le 18, ils se sont légalement mariés. Cet événement a été noté dans un cercle familial étroit. Les jeunes se sont installés dans l'appartement de Tolstoï, situé dans Pomerantsev Lane. Presque dans la première semaine après son mariage, Yesenin a écrit à un camarade que «tout ce que j'espérais et dont je rêvais était tombé en poussière. La vie de famille n'est pas collée et j'ai envie de m'enfuir. Mais où? Yesenin a reçu la visite d'amis et, lorsqu'on lui a demandé comment était la vie, le poète, pointant des dizaines de portraits et de photographies de Léon Tolstoï, a déclaré: «C'est triste. Fatigué de la barbe ... ".

Au cours du dernier mois de la vie du poète, les événements se sont développés rapidement - le 26 novembre 1925, Yesenin se rendit à la clinique psycho-neurologique du professeur Gannushkin et y travailla fructueusement. Le 7 décembre, il envoie un télégramme à son ami le poète Wolf Erlich : « Trouve immédiatement deux ou trois chambres. Je déménage pour vivre à Leningrad. Le 21 décembre, Sergei Alexandrovich a quitté la clinique, a retiré tout son argent du compte d'épargne et le 23, en train du soir, s'est rendu dans la capitale du Nord. À son arrivée à Leningrad, Yesenin a informé l'un de ses amis qu'il ne reviendrait plus chez sa femme, qu'il transporterait ses sœurs ici, organiserait son propre journal ici et écrirait également "une chose majeure en prose - un roman ou une histoire". Le 28 décembre 1925, Sergueï Alexandrovitch est retrouvé mort dans la cinquième chambre du célèbre hôtel d'Angleterre.

Peu de temps avant sa mort, Yesenin a déclaré - assez d'autobiographies, que la légende demeure. Et c'est arrivé - Sergei Alexandrovich est l'un des mythes les plus courants du XXe siècle. Selon la version officielle, le poète, étant dans un état de mélancolie noire, s'est pendu à un tuyau de chauffage à vapeur, en utilisant une corde d'une valise que Gorki lui avait donnée. Cette version est confirmée par des preuves documentaires - un rapport d'autopsie, des certificats de décès, une lettre d'adieu de Yesenin lui-même, glissée la veille à Erlich. Selon une autre version, la Cheka était coupable de la mort du poète. D'innombrables attaques contre les bolcheviks (selon l'écrivain Andrei Sobol, "personne n'aurait pu penser à couvrir les bolcheviks comme Yesenin l'a fait publiquement, quiconque aurait dit qu'un dixième aurait été fusillé il y a longtemps"), une querelle dans le Caucase avec l'influent Yakov Blumkin (qui a même tiré sur le poète, comme Martynov, mais a raté), Trotsky, offensé par le poème "Pays des scélérats" - tout cela pourrait bien forcer les tchékistes à éliminer, à leur avis, le poète présomptueux. Selon d'autres hypothèses, le meurtre ne faisait pas partie de leurs plans; en échange de l'élimination des litiges, ils voulaient faire de Sergei Alexandrovich un informateur. Et quand Yesenin, enragé, s'est précipité vers les provocateurs, il a été tué. D'où l'énorme ecchymose sur l'œil du poète, attribuée à une brûlure causée par un tuyau de chauffage chaud, et la dévastation dans la pièce, et les chaussures et la veste manquantes du poète, et la main levée, que Yesenin était encore en vie, a essayé de tirer la corde de sa gorge. Le jeune imagiste Wolf Ehrlich, qui aurait trouvé une lettre de suicide, s'est avéré plus tard être un employé secret de la Cheka. Les trente pièces d'argent classiques sont attachées à cette option - l'argent retiré par Yesenin n'a pas été retrouvé avec lui.

Le sort de certaines des femmes de Yesenin s'est avéré tragique. Sa première épouse, Zinaida Reich, a été brutalement poignardée à mort dans son propre appartement dans la nuit du 15 juillet 1939. La deuxième épouse du poète, Isadora Duncan, lui a survécu un an et neuf mois. Elle est morte dans un accident - un châle rouge, glissant sur le côté d'une voiture de course, enroulé sur une roue, la danseuse est morte sur le coup. Galina Benislavskaya, un an après la mort de Sergei Alexandrovich, s'est suicidée sur sa tombe. Soit dit en passant, le revolver a donné cinq (!) Ratés.

Dans la tradition russe, la façon dont une personne est décédée est extrêmement importante. Derrière la mort non résolue du poète, une victime est vue, et cela, jetant un faisceau brillant sur son destin, élève Yesenin à des hauteurs célestes. Le critique Svyatopolk-Mirsky écrivait en 1926: "Pour le lecteur russe, ne pas aimer Yesenin est maintenant un signe soit d'aveuglement, soit d'une sorte de défectuosité morale." Peu importe comment les esthètes et les snobs tentent de minimiser et de réduire le rôle de Sergueï Alexandrovitch dans la littérature, collant les étiquettes de «poète pour la foule», «pour les niais», «pour le bétail», «pour les bandits», Yesenin reste dans le l'esprit public le Premier poète du XXe siècle.

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SERGEY YESÉNINE

En septième ou huitième année, à Capri, Stefan Zeromsky m'a raconté, ainsi qu'à l'écrivain bulgare Petko Todorov, l'histoire d'un garçon, Zhmudin ou Mazury, un paysan qui, par hasard, s'est retrouvé à Cracovie et s'y est perdu. Il a longuement circulé dans les rues de la ville et ne pouvait toujours pas sortir dans l'étendue du champ qui lui était familier. Et quand il a finalement senti que la ville ne voulait pas le laisser sortir, il s'est agenouillé, a prié et a sauté du pont dans la Vistule, espérant que la rivière le mènerait à l'étendue désirée. Il n'a pas été autorisé à se noyer, il est mort parce qu'il s'est écrasé.
Cette histoire sans prétention m'a rappelé la mort de Sergei Yesenin. Pour la première fois, j'ai vu Yesenin à Saint-Pétersbourg en 1914 1 , l'a rencontré quelque part avec Klyuev. Il me semblait un garçon de quinze ou dix-sept ans. Bouclé et blond, dans une chemise bleue, un sweat à capuche et des bottes avec un ensemble, il rappelait beaucoup les cartes postales sucrées de Samokish-Sudkovskaya, représentant des enfants boyards, tous avec le même visage. C'était l'été, une nuit étouffante, nous avons d'abord marché tous les trois le long de Basseynaya, puis sur le pont Simeonovsky, nous nous sommes tenus sur le pont, regardant dans l'eau noire. Je ne me souviens plus de quoi ils parlaient, probablement de la guerre : elle avait déjà commencé. Yesenin m'a donné une vague impression d'un garçon modeste et quelque peu déconcerté qui sent lui-même qu'il n'appartient pas au vaste Pétersbourg.
Ces garçons propres sont des habitants de villes tranquilles, Kaluga, Orel, Ryazan, Simbirsk, Tambov. Là, vous les voyez comme commis dans les centres commerciaux, apprentis charpentiers, danseurs et chanteurs dans les chorales de taverne, et dans la meilleure position - les enfants de pauvres marchands, partisans de «l'ancienne piété».
Plus tard, quand j'ai lu ses poèmes amples, brillants et étonnamment sincères, je ne pouvais pas croire qu'ils étaient écrits par le même garçon délibérément habillé de façon pittoresque avec qui je me tenais la nuit sur Simeonovsky et j'ai vu comment il crachait sur du noir à travers ses dents. rivières de velours étouffées de granit.
Six ou sept ans plus tard, j'ai vu Yesenin à Berlin, dans l'appartement d'A. N. Tolstoï 2 . Du petit garçon aux cheveux bouclés, il ne restait que des yeux très clairs, et ils semblaient avoir brûlé sous un soleil trop brillant. Leur regard inquiet glissait sur les visages des gens de façon changeante, maintenant avec défi et dédain, puis soudain, incertain, embarrassé et méfiant. Il me semblait qu'il était généralement hostile aux gens. Et il était clair qu'il était un ivrogne. Les paupières sont gonflées, le blanc des yeux est enflammé, la peau du visage et du cou est grise et délavée, comme celle d'une personne qui est peu dans l'air et qui dort mal. Et ses mains sont agitées et déroulées dans les mains, comme celles d'un batteur. Oui, et il est tout alarmé, distrait, comme une personne qui a oublié quelque chose d'important et ne se souvient même pas clairement de ce qu'elle a exactement oublié.
Il était accompagné d'Isadora Duncan et de Kusikov.
- Aussi un poète, - dit Yesenin à son sujet, doucement et avec un enrouement.
Autour de Yesenin, Kusikov, un jeune homme très effronté, me paraissait superflu. Il était armé d'une guitare, l'instrument préféré des coiffeurs, mais. J'ai l'impression de ne pas savoir en jouer. J'ai vu Duncan sur scène quelques années avant cette rencontre, alors qu'on parlait d'elle comme d'un miracle, et un journaliste a dit de manière surprenante : "Son corps brillant nous brûle des flammes de la gloire."
Mais je n'aime pas, je ne comprends pas la danse de l'esprit et je n'ai pas aimé la façon dont cette femme s'est précipitée sur la scène. Je me souviens que c'était même triste, il semblait qu'elle avait un froid mortel, et elle, à moitié vêtue, courait partout pour se réchauffer, pour se glisser hors du froid.
Elle a également dansé chez Tolstoï, après avoir déjà mangé et bu de la vodka. La danse semblait dépeindre la lutte de la gravité de l'âge de Duncan avec la violence de son corps, gâché par la renommée et l'amour. Rien d'offensant pour une femme ne se cache derrière ces mots, ils ne parlent que de la malédiction de la vieillesse.
Âgée, alourdie, au visage rouge et laid, enveloppée dans une robe couleur brique, elle tourbillonnait et se tordait dans la pièce exiguë, serrant contre sa poitrine un bouquet de fleurs fanées et froissées, et un sourire silencieux se figea sur son visage épais. .
Cette femme célèbre, glorifiée par des milliers d'esthètes d'Europe, connaisseurs subtils de la plasticité, aux côtés d'un petit, adolescent, étonnant poète de Ryazan, était la parfaite personnification de tout ce dont il n'avait pas besoin. Il n'y a rien de préconçu, d'inventé en ce moment ; non, je parle de l'impression de cette dure journée, quand, en regardant cette femme, j'ai pensé: comment peut-elle sentir le sens de tels soupirs du poète:

Ce serait bien, sur une botte de foin en souriant,
Muselière du mois pour mâcher du foin ! 3

Que peuvent lui dire de si tristes sourires :

Je porte un chapeau haut de forme pas pour les femmes -
Dans une passion stupide, le cœur n'est pas assez fort pour vivre -
Il est plus confortable dedans, réduisant votre tristesse,
Donner de l'or d'avoine à une jument 4 .

Yesenin a parlé à Duncan avec des gestes, des poussées de genoux et de coudes. Quand elle dansait, lui, assis à table, buvait du vin et la regardait du coin de l'œil en grimaçant. C'est peut-être dans ces moments-là qu'il a formé les mots de compassion en une ligne de vers :

Ils t'ont aimé, ils t'ont grondé... 5

Et on aurait pu croire qu'il regardait sa copine comme un cauchemar, ce qui est déjà familier, ne fait pas peur, mais presse quand même. Il secoua plusieurs fois la tête, comme un chauve quand une mouche chatouille la peau de son crâne.
Puis Duncan, fatigué, s'agenouilla, regardant le visage du poète avec un sourire langoureux et ivre. Yesenin posa sa main sur son épaule, mais se détourna brusquement. Et encore je pense : n'est-ce pas à ce moment-là que les mots cruellement et pitoyablement désespérés éclatèrent en lui :

Que regardez-vous avec des éclaboussures bleues ?
Voulez-vous qu'il soit dans le visage?
...Chérie, je pleure
Pardon pardon...
De la lie sanglante folle et folle !
Quoi toi ? Décès?

Mais bientôt j'ai senti que Yesenin lisait à merveille, et il est devenu difficile de l'écouter jusqu'aux larmes. Je ne puis appeler sa lecture artistique, savante, etc., toutes ces épithètes ne disent rien sur la nature de la lecture. La voix du poète semblait quelque peu rauque, forte, hystérique, ce qui accentuait le plus possible les paroles de pierre de Khlopusha. Avec une sincérité étonnante, avec une force incroyable, la demande répétée du forçat retentit à plusieurs reprises et sur des tons différents :

Je veux voir cette personne !

Et la peur était magnifiquement transmise :

Où est-il? Où? N'existe-t-il pas ?

Je n'arrivais même pas à croire que ce petit homme possédait une puissance de sentiment aussi formidable, une expressivité aussi parfaite. En lisant, il est devenu pâle au point que même ses oreilles sont devenues grises. Il agitait les bras non pas au rythme des couplets, mais c'était comme il se doit, leur rythme était insaisissable, la lourdeur des mots de pierre était capricieusement déséquilibrée. Il semblait qu'il les lançait, l'un - sous ses pieds, l'autre - au loin, le troisième - au visage détesté de quelqu'un. Et en général, tout: une voix rauque et déchirée, des gestes incorrects, un corps qui se balance, des yeux brûlants d'angoisse - tout était comme il se doit pour tout dans l'atmosphère qui entourait le poète à cette heure.
Absolument étonnamment, il a lu la question de Pougatchev, répétée trois fois :

Êtes-vous fou?

Bruyant et en colère, puis plus calme, mais toujours chaud :

Êtes-vous fou?

Et enfin, tout doucement, étouffant de désespoir :

Êtes-vous fou?
Qui t'a dit que nous étions détruits ?

Il a demandé d'une manière indescriptible :

Tombez-vous vraiment sous votre âme comme vous tombez sous un fardeau ?

Et, après une courte pause, il soupira, désespérément, à moitié :

Mon cher...
Hor-roshie...

Il m'excita jusqu'à un spasme dans la gorge, j'avais envie de sangloter. Je me souviens que je ne pouvais pas lui dire d'éloges et je pense qu'il n'en avait pas besoin.
Je lui ai demandé de lire l'histoire d'un chien dont les sept chiots ont été emmenés et jetés dans la rivière.
- Si tu n'es pas fatigué...
"Je ne me lasse pas de la poésie", a-t-il dit et a demandé avec incrédulité :
- Aimez-vous le chien?
Je lui ai dit qu'à mon avis, il était le premier dans la littérature russe à écrire avec autant d'habileté et avec un amour aussi sincère pour les animaux.
"Oui, j'aime vraiment n'importe quel animal", a déclaré Yesenin pensivement et tranquillement, et à ma question, connaît-il le "Paradis animal" de Claudel 6 , ne répondit pas, palpa sa tête à deux mains et commença à lire le Chant du Chien. Et quand il dit les dernières lignes :

Les yeux d'un chien ont roulé
Étoiles d'or dans la neige -

Il y avait aussi des larmes dans ses yeux.
Après ces vers, j'ai involontairement pensé que Sergei Yesenin n'est pas tant une personne qu'un organe créé par la nature exclusivement pour la poésie, pour exprimer l'inépuisable "tristesse des champs" * (* Paroles de S. N. Sergeev-Tsensky.),l'amour pour tous les êtres vivants du monde et la miséricorde, qui - plus que toute autre chose - est méritée par l'homme. Et encore plus tangible était l'inutilité de Kusikov avec la guitare, Duncan avec sa danse, l'inutilité de la ville de Brandebourg la plus ennuyeuse de Berlin, l'inutilité de tout ce qui entourait le poète particulièrement talentueux et complètement russe.

Et il s'ennuyait un peu. Caressant Duncan, comme il caressait probablement les filles de Riazan, lui tapotant le dos, il proposa d'y aller :
« Quelque part dans le bruit », dit-il.
Nous avons décidé d'aller au Luna Park le soir.
En s'habillant dans le couloir, Duncan a commencé à embrasser doucement les hommes.
« Très bon roshen », dit-elle, touchée. - Tel - wow! C'est pas possible...
Yesenin a grossièrement joué une scène de jalousie, l'a giflée dans le dos avec sa paume, a crié:
Ne vous avisez pas d'embrasser des inconnus !
Je pensais qu'il le faisait uniquement pour appeler les gens autour de lui des étrangers.

La magnificence laide du Luna Park a ravivé Yesenin, lui, en riant, a couru d'une curiosité à l'autre, a regardé comment les Allemands respectables s'amusaient, essayant de mettre la balle dans la bouche d'un masque en carton laid, avec quelle obstination ils montaient les escaliers se balançant sous leurs pieds et tomba lourdement sur le site qui s'élève par vagues. Il y avait d'innombrables divertissements de la même nature sans prétention, il y avait beaucoup de lumières, et la musique allemande honnête, qu'on pourrait appeler «musique pour les gros», hurlait partout avec zèle.
- Ils l'ont mis en place - beaucoup, mais ils n'ont rien trouvé de spécial, - a déclaré Yesenin et a immédiatement ajouté: - Je ne blâme pas.
Puis, hâtivement, il a dit que le verbe « blâmer » est meilleur que « blâmer ».
"Les mots courts sont toujours meilleurs que les mots polysyllabiques", a-t-il déclaré.
La hâte avec laquelle Yesenin a examiné les amusements était suspecte et a inspiré la pensée : une personne veut tout voir pour oublier rapidement. S'arrêtant devant un kiosque rond, dans lequel quelque chose de hétéroclite tournait et bourdonnait, il me demanda de manière inattendue et aussi hâtive :
- Pensez-vous que mes poèmes sont nécessaires? Et en général, l'art, c'est-à-dire la poésie - est-il nécessaire?
La question était aussi appropriée que possible - Luna Park vit drôlement sans Schiller.
Mais Yesenin n'a pas attendu de réponse à sa question, suggérant :
- Allons boire du vin.
Sur l'immense terrasse du restaurant, peuplée de gens joyeux, il s'ennuie à nouveau, devient distrait, capricieux. Il n'aimait pas le vin.
- Aigre et sent les plumes brûlées. Demandez du rouge, du français.
Mais il a aussi bu du vin rouge à contrecœur, comme par devoir. Pendant environ trois minutes, il regarda attentivement au loin : là, haut dans les airs, sur fond de nuages ​​noirs, une femme marchait le long d'une corde tendue en travers d'un étang. Il était illuminé de cierges magiques et des fusées le survolaient, comme après lui, se fanant dans les nuages ​​et se reflétant dans l'eau de l'étang. C'était presque beau, mais Yesenin murmura :
Tout le monde veut le pire. Pourtant, j'adore le cirque. Et toi?
Il n'évoquait pas l'impression d'un homme gâté, se vantant, non, il semblait qu'il était entré dans cet endroit douteusement joyeux par devoir ou "par décence", comme les incroyants fréquentent l'église. Il est venu et attend avec impatience de voir si le service qui ne touche pas son âme, le service d'un dieu étranger, se terminera bientôt.

<1926>

REMARQUES

Les rencontres personnelles entre Alexei Maksimovich Gorky (1888-1936) et Yesenin n'étaient apparemment pas particulièrement fréquentes. Mais le travail de Yesenin et lui-même en tant que personne occupaient constamment A. M. Gorky.
Ils se sont rencontrés à Petrograd fin 1915 - début 1916, et A. M. Gorky a immédiatement attiré le jeune poète pour qu'il participe au nouveau magazine Chronicle. Dans l'un des premiers numéros, il avait l'intention de publier Marfa Posadnitsa, mais la censure a interdit cet ouvrage. Dans le deuxième livre du magazine (février 1916), seul le poème de Yesenin "La sécheresse des semailles s'est noyée ..." est apparu.
L'intérêt pour A. M. Gorky, pour son travail, s'est éveillé à Yesenin bien avant leur connaissance personnelle. En 1914, il a dû observer avec quel enthousiasme les ouvriers de l'imprimerie Sytin ont accueilli l'écrivain (voir à ce sujet dans les mémoires de N. A. Sardanovsky). Peut-être que ces impressions se reflétaient également dans ses réponses à un questionnaire sur le travail de plusieurs écrivains, dans lequel il parlait de A. M. Gorki comme d'un écrivain « que le peuple n'oubliera pas » (voir cela dans les mémoires de L. M. Kleinbort).
Plus tard, dans une revue consacrée aux premiers recueils d'écrivains prolétariens, il note le rôle d'A. M. Gorki comme initiateur de la publication de l'un d'entre eux (voir V, 191). Même dans la période 1917-1918, lorsque la «déviation paysanne» de Yesenin aurait dû, semble-t-il, le séparer d'A. M. Gorky, qui a avancé des idées complètement différentes, en particulier sur le rôle de la paysannerie dans la révolution, il y a pas une seule preuve de leur aliénation les uns des autres. Au contraire, c'est à cette époque, le 24 décembre 1917, que les poèmes de Yesenin "Ce ne sont pas des nuages ​​qui errent derrière une grange..." et "Un blizzard balaie..." apparaissent dans la Nouvelle Vie de Gorki.
En juillet 1925, dans une lettre qui n'a pas été envoyée, Yesenin écrit à A. M. Gorki : « J'ai souvent et beaucoup pensé à toi.<...>J'ai lu tout ce que vous avez envoyé à Voronsky. Je ne vous dirai qu'une chose, que toute la Russie soviétique pense toujours à vous, où vous êtes et comment va votre santé. Il nous est très précieux.<...>Je vous souhaite beaucoup de santé, je vous informe que nous suivons tous et écoutons avec sensibilité chacune de vos paroles » (VI, 190). Sur l'attitude de Yesenin envers A. M. Gorki, voir aussi les mémoires de S. A. Tolstoï-Yesenina dans le présent. éd.
Le suicide de Yesenin a fait une forte impression sur A. M. Gorky. "Je suis très déprimé par la mort de Yesenin", rapporta-t-il à I. A. Gruzdev le 9 janvier 1926 (Archive of A. M. Gorky, vol. XI, pp. 29-30). « Si vous saviez, mon ami », écrit-il à F. Ellens le 7 février 1926, « quels poèmes merveilleux, sincères et touchants il a écrits avant sa mort, combien magnifique son poème « The Black Man », qui vient de sortir d'impression. Nous avons perdu un grand poète russe… » (ibid., vol. VIII, p. 99).
Dans le destin tragique de Yesenin, A. M. Gorky a vu non seulement le drame d'une personne en particulier, mais quelque chose de plus - le reflet de conflits sociaux profonds.
Il a suivi de près ce qui était écrit sur Yesenin, a demandé à ses correspondants de lui envoyer tout ce qui paraissait imprimé. Le 7 juillet 1926, il rapporte à S. A. Tolstaïa-Yesenina : « J'ai rassemblé tous les articles de journaux le concernant, probablement tous. C'est très mauvais. M'enverrez-vous quelques-uns - deux ou trois - des livres les plus éhontés et les plus mauvais sur lui ? Je voudrais en dire un mot » (LR, 1965, 1er octobre). Cependant, il n'a pas pu réaliser cette intention. Le 8 décembre 1926, lui envoyant ses réminiscences sur Yesenin, il écrivit : devrait être dit à propos de Yesenin. Mais, malheureusement, je n'ai pas le temps d'écrire un article » (ibid.).
Pour plus d'informations sur l'histoire de la relation entre A. M. Gorky et Yesenin, voir: Zemskov V. Gorky et Yesenin - journal. "Oural", 1961, n° 6 ; Eventov I. S. Yesenin dans l'évaluation de M. Gorky - Sat. Yesenin et la poésie russe. L., 1967; Weinberg I. A. M. Gorky et Sergei Yesenin - VL, 1985, n° 9.
Les mémoires ont d'abord été publiés avec des abréviations dans Krasnaya Gazeta, vech. problème L., 1927, 5 mars ; complètement dans le livre : Gorky M. Memoirs. Histoires. Remarques. Berlin, Kniga, 1927. Publié d'après le texte de la publication : Gorky M. Full. Coll. soch., volume 20. M., Nauka, 1974, p. 62-69.

1 La date exacte de la première rencontre entre A. M. Gorky et Yesenin n'a pas été établie. A. M. Gorky écrit qu'il l'a vu pour la première fois avec N. A. Klyuev. Par conséquent, cela a eu lieu au plus tôt en octobre 1915, lorsque Yesenin, après son retour à Petrograd de Konstantinov, a personnellement rencontré N. A. Klyuev. En février 1916, les poèmes de Yesenin sont publiés dans la Chronique. Dans le même temps, il a présenté à A. M. Gorky une «Radunitsa» avec l'inscription: «À Maxim Gorky, l'écrivain de la terre et de l'homme, de Sergey Yesenin, un clown de vanités de paille, pour bonne mémoire. 10 février 1916 Ven." (Bibliothèque personnelle de A. M. Gorky à Moscou, livre I. M., 1981, p. 151). Il est difficile de supposer que la publication de poèmes dans la Chronique et l'inscription dédicatoire sur le livre ne sont pas liées à des rencontres personnelles, nous pouvons donc supposer que leur connaissance a eu lieu entre octobre 1915 et février 1916. Par conséquent, les mots dans le l'essai « c'était l'été, nuit étouffante », caractérisant l'heure à laquelle a eu lieu la première rencontre, est une erreur de mémoire.
2 Yesenin et Isadora Duncan sont arrivés à Berlin le 11 mai 1922. À en juger par l'inscription de Yesenin sur une édition séparée de Pougatchev : « Au cher Alexei Maksimovich d'aimer Yesenin. 1922, 17 mai, Berlin »(Bibliothèque personnelle d'A. M. Gorki à Moscou, livre I. M., 1981, p. 151), leur rencontre à l'appartement d'A. N. Tolstoï a eu lieu le 17 mai. À propos de cette rencontre, voir aussi les mémoires de N. V. Krandievskaya-Tolstoï.
3 D'un poème

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Sergei Yesenin n'est pas tant une personne qu'un organe créé par la nature uniquement pour exprimer l'inépuisable «tristesse des champs», l'amour pour toute vie dans le monde et la miséricorde, qui - plus que toute autre chose - est méritée par l'homme. ( M. Gorki) Dans le programme scolaire, nous devions souvent nous familiariser avec ses merveilleuses œuvres. Mais, comme on dit, mieux vaut voir une fois qu'entendre cent fois. Par conséquent, le 7 octobre, nous avons fait une visite de la terre natale de Sergei Alexandrovich. La région de Riazan est connue non seulement grâce à Sergei Yesenin. Riazan était la ville natale de nombreuses personnalités célèbres, dont Ivan Petrovitch Pavlov. En entrant dans la ville, nous avons immédiatement réalisé à quel point elle est belle, propre et intéressante. Le guide nous a donné beaucoup d'informations sur la ville elle-même, ses sites touristiques, ses valeurs architecturales. Des fenêtres du bus, bien sûr, il était difficile de tout voir, mais néanmoins, nous avons vu le théâtre dramatique, les bâtiments de nombreux établissements d'enseignement, dont l'Institut polytechnique. Dans son nom, comme auparavant, il y avait un b (erb) à la fin, qui indique l'heure de la construction. De plus, on nous a montré certains des monuments situés au centre de Riazan. Mais maintenant, la visite en bus s'est terminée et nous avons été invités à nous promener dans la ville antique, à visiter ses parcs. Les bâtiments modernes ont attiré mon attention. Ils ne sont en rien inférieurs dans leur splendeur aux monuments architecturaux antiques. Une photo générale a été prise dans le parc à côté du monument à S. Yesenin. Et au loin, on apercevait des dômes dorés. Le parc d'automne faisait signe dans ses profondeurs ... Après avoir avancé un peu, nous avons vu le mur du Kremlin. Le guide nous a donné l'occasion de regarder autour de nous, d'admirer les beautés locales, de prendre des photos pour mémoire. Le prochain point de notre visite était le Ryazan Kremlin. Sa beauté est devant vous. Des fouilles sont en cours au Kremlin. Trouvé et soigneusement étudié est stocké sur le territoire de la forteresse, dans un musée situé dans le palais d'Oleg. Voici quelques-unes des expositions. En quittant le Kremlin, nous avons fait attention à la jetée, debout au pied. Selon le guide, en raison du manque d'eau suffisant dans le chenal cet été, les bateaux n'ont pas reçu d'invités, bien qu'il ait été possible de faire une excursion en bateau le long de l'Oka, situé à proximité. C'est l'Oka qui est devenue la muse de Sergei Yesenin. "Seul le bleu craint les yeux", dira-t-il d'elle. Comment visiter Riazan et ne pas visiter le célèbre Konstantinovo ?

"Sur le territoire du musée-réserve à visiter sont ouverts quatre expositions: la succession des parents de S.A. Yesenin; école folklorique primaire zemstvo, où le poète a étudié de 1904 à 1909, le manoir du dernier propriétaire avec. Konstantinovo L.I. Kashina - un musée du poème "Anna Snegina", ainsi qu'une exposition littéraire, où vous pourrez en savoir plus sur la vie et l'œuvre de S.A. Yesenin.

Toute la poésie de S. Yesenin est une déclaration d'amour à sa terre natale, sa terre natale, sa patrie.
L'amour de la terre natale
m'a tourmenté,
Tourmenté et brûlé Et que comprend ce concept - la Patrie - un poète ? Sergei Yesenin a déclaré que "le sentiment de la patrie" est l'élément principal de son travail. Mes paroles sont vivantes d'un grand amour, l'amour pour la patrie. Le sentiment de patrie est l'élément principal de mon travail.(S. Yesenin)

M. Gorky et E. Yevtushenko ont distingué le «basique» qu'ils ressentaient dans ses paroles.

Romantique et parolier, amoureux des champs et des forêts, de son ciel champêtre, des animaux et des fleurs, il est venu en ville raconter son amour passionné... ( M. Gorki)Yesenin, donne-moi de la tendresse pour le bonheur
Aux bouleaux et aux prairies, aux animaux et aux gens
Et à tout le reste sur terre,
Que toi et moi aimons si sans défense.
(E. Evtouchenko) O Rus' - champ de framboises
Et le bleu qui est tombé dans la rivière... Nature et Patrie... pour Yesenin, ces mots sont synonymes. Et le bouleau est le symbole éternel de la Russie Avec une telle connaissance, nous avons visité la maison-musée où Sergey Alexandrovich vivait avec ses parents. Cette année marque le 115e anniversaire de sa naissance.

Le 21 septembre (3 octobre, style ancien) 1895, dans le village de Konstantinovo, Kuzminsky volost, district de Ryazan, province de Ryazan, un fils, Sergei, est né dans la famille des paysans Alexander Nikitich Yesenin et Tatyana Fedorovna, née Titova. L'anniversaire de Yesenin a coïncidé avec le 800e anniversaire de la ville de Riazan. Les cloches sonnaient dans toutes les églises de la région de Riazan, des fêtes folkloriques se déroulaient partout.

La mère du futur poète, Tatyana Titova, s'est mariée contre son gré et bientôt, avec son fils de trois ans, elle est allée chez ses parents. Puis elle est allée travailler à Ryazan et Yesenin est restée sous la garde de ses grands-parents (Fedor Titov), ​​un connaisseur des livres d'église. La grand-mère de Yesenin connaissait de nombreuses chansons, contes de fées et chansonnettes, et, selon le poète lui-même, c'est elle qui a donné les "impulsions" pour écrire ses premiers poèmes.

Après avoir obtenu son diplôme avec mention de l'école de quatre ans Konstantinovsky (1909), il a poursuivi ses études à l'école des enseignants de Spas-Klepikovskaya (1909-12), d'où il est devenu un "enseignant de l'école d'alphabétisation". Après avoir été diplômé de l'école Spaso-Klepikovsky en 1912, Yesenin et son père sont venus à Moscou pour travailler. En mars 1913, Yesenin se rendit de nouveau à Moscou. Ici, il obtient un emploi d'assistant correcteur dans l'imprimerie d'I.D. Sytin. Anna Izryadnova, la première épouse du poète, décrit Yesenin dans ces années comme suit: "Il était d'humeur dépressive - c'est un poète, personne ne veut comprendre cela, les comités de rédaction ne sont pas acceptés pour publication, son père le gronde qu'il est ne faisant pas d'affaires, il doit travailler : Il était réputé pour être un chef, assistait à des réunions, distribuait de la littérature illégale, attaquait des livres, lisait tout son temps libre, dépensait tout son salaire dans des livres, des magazines, ne réfléchissait pas du tout comment vivre ... ". En décembre 1914, Yesenin quitte son emploi et, selon le même Izryadnova, "se consacre entièrement à la poésie. Il écrit toute la journée. En janvier, ses poèmes sont publiés dans le journal Nov, Parus, Zarya ...".

Le poète fréquente également les classes de l'Université populaire Shanyavsky - le premier établissement d'enseignement du pays, qui peut être visité gratuitement par des bénévoles. Là, Yesenin reçoit les bases d'une éducation humanitaire - il écoute des conférences sur la littérature d'Europe occidentale, sur les écrivains russes. Pendant ce temps, les vers de Yesenin deviennent plus confiants, plus originaux, parfois des motifs civils commencent à l'occuper (Kuznets, Belgique, etc.). Et les poèmes de ces années - Marfa Posadnitsa, Nous, la chanson d'Evpaty Kolovrat - sont à la fois une stylisation de la parole ancienne et un appel aux origines de la sagesse patriarcale, dans laquelle Yesenin voyait à la fois la source de la musicalité figurative du russe langue, et le secret de « la naturalité des relations humaines ». Le thème de la fugacité condamnée de l'être commence à résonner dans les poèmes de Yesenin de cette époque à pleine voix ... On sait qu'en 1916 à Tsarskoïe Selo Yesenin a rendu visite à N. Gumilyov et A. Akhmatova et leur a lu ce poème, qui a frappé Anna Andreevna avec son caractère prophétique. Et elle ne s'est pas trompée - la vie de Yesenin s'est vraiment avérée à la fois éphémère et tragique ...

Pendant ce temps, Moscou semble proche de Yesenin, à son avis, tous les principaux événements de la vie littéraire se déroulent à Saint-Pétersbourg et, au printemps 1915, le poète décide de s'y installer. À Saint-Pétersbourg, Yesenin a rendu visite à A. Blok. Ne le trouvant pas chez lui, il lui laissa un mot et des poèmes noués dans une écharpe rustique. La note a été conservée avec la note de Blok : "Les poèmes sont frais, nets, bruyants...". Ainsi, grâce à la participation de Blok et du poète S. Gorodetsky, Yesenin est devenu membre de tous les salons et salons littéraires les plus prestigieux, où il est très vite devenu un invité bienvenu. Ses poèmes parlaient d'eux-mêmes - leur simplicité particulière, combinée à des images "brûlant" l'âme, l'immédiateté touchante du "garçon du village", ainsi que l'abondance de mots du dialecte et de l'ancienne langue russe, avaient un effet envoûtant sur de nombreux chefs de file de la mode littéraire.

Fin 1915 - début 1917, les poèmes de Yesenin sont apparus sur les pages de nombreuses publications métropolitaines. A cette époque, le poète converge également assez étroitement avec N. Klyuev, originaire de paysans vieux-croyants. Avec lui, Yesenin se produit dans les salons à l'accordéon, vêtu de bottes de maroquin, d'une chemise de soie bleue, ceinte d'une dentelle d'or. Les deux poètes avaient vraiment beaucoup en commun - nostalgie du mode de vie patriarcal du village, la passion du folklore, l'antiquité. Mais en même temps, Klyuev s'est toujours consciemment isolé du monde moderne, et Yesenin, agité et aspirant à l'avenir, était irrité par l'humilité feinte et l'onctuosité délibérément didactique de son "ami-ennemi". Ce n'est pas un hasard si quelques années plus tard, Yesenin a conseillé à un poète dans une lettre: "Arrêtez de chanter ce Klyuev Rus stylisé: La vie, la vraie vie de Rus' est bien meilleure que le dessin figé des Vieux-Croyants ...".

En pleine Première Guerre mondiale, des rumeurs inquiétantes se répandent autour de Saint-Pétersbourg, des gens meurent au front : Yesenin est infirmier à l'hôpital militaire de Tsarskoïe Selo,
lit ses poèmes devant la grande-duchesse Elizabeth Feodorovna, devant l'impératrice.

Au début, dans les événements révolutionnaires turbulents, Yesenin a vu l'espoir d'une transformation rapide et profonde de toute sa vie antérieure. Dans les mêmes années révolutionnaires, en période de dévastation, de famine et de terreur, Yesenin réfléchit sur les origines de la pensée figurative, qu'il voit dans le folklore, dans l'art russe ancien, dans le "lien nodal de la nature avec l'essence de l'homme", dans art folklorique. Très vite, Yesenin se rend compte que les bolcheviks ne sont pas du tout ceux qu'ils voudraient prétendre être. Selon S. Makovsky, critique d'art et éditeur, Yesenin "a compris, ou plutôt, a ressenti avec son cœur de paysan, avec sa pitié: que ce n'était pas un" grand exsangue ", mais qu'une période sombre et impitoyable commençait ..." .

En 1919, Yesenin s'est avéré être l'un des organisateurs et dirigeants d'un nouveau groupe littéraire - les Imagistes. Dans Imagism, Yesenin a attiré une attention particulière sur l'image artistique, un rôle important dans sa participation au groupe a été joué par le désordre général de la vie quotidienne, les tentatives de partager ensemble les difficultés de l'époque révolutionnaire. Le douloureux sentiment de dualité, l'impossibilité de vivre et de créer, d'être coupé des racines folkloriques paysannes, couplé à la déception de trouver une "nouvelle ville - Inonia" donnent aux paroles de Yesenin une ambiance tragique. Je suis le dernier poète du village - Yesenin écrit dans un poème (1920) dédié à son ami l'écrivain Mariengof. Yesenin vit que l'ancienne vie de village disparaissait dans l'oubli, il lui sembla qu'une vie mécanisée, morte, venait remplacer la vivante, naturelle. Dans une de ses lettres en 1920, il admet : « Je suis très triste maintenant que l'histoire traverse une ère difficile de tuer l'individu en tant que personne vivante, car il n'y a absolument pas le socialisme auquel je pensais... Étroitement dans ce sont les vivants qui construisent étroitement un pont vers le monde invisible, car ils coupent et font sauter ces ponts sous les pieds des générations futures. En même temps, Yesenin travaille sur les poèmes Pougatchev et Nomakh, qui sonnent clairement comme une protestation contre la réalité contemporaine de Yesenin, dans laquelle il ne voyait même pas un soupçon de justice.

À l'automne 1921, la célèbre danseuse Isadora Duncan arrive à Moscou. Selon les mémoires des contemporains, Isadora est tombée amoureuse de Yesenin à première vue, et Yesenin a été immédiatement emportée par elle. Le 2 mai 1922, Sergei Yesenin et Isadora Duncan ont décidé de fixer leur mariage selon les lois soviétiques, car ils avaient un voyage en Amérique. Ils ont signé au bureau d'enregistrement du Conseil de Khamovniki. Lorsqu'on leur a demandé quel nom de famille ils choisissaient, tous deux ont souhaité avoir un double nom de famille - "Duncan-Yesenin". Les conjoints partent à l'étranger, en Europe, puis aux USA. Au début, les impressions européennes conduisent Yesenin à l'idée qu'il "n'est plus amoureux de la Russie appauvrie, mais très vite l'Occident et l'Amérique industrielle commencent à lui apparaître comme un royaume de philistinisme et d'ennui. A cette époque, Yesenin est déjà buvant beaucoup, tombant souvent dans une rage, et dans ses vers des motifs de plus en plus sonores de solitude sans espoir, de réjouissances ivres, de hooliganisme et d'une vie ruinée, faisant en partie certains de ses poèmes liés au genre de la romance urbaine. Ce n'est pas pour rien que Yesenin écrit ses premiers poèmes du cycle de la taverne de Moscou à Berlin.Cette page de la vie de Sergei Yesenin est la plus chaotique, avec des querelles et des scandales sans fin. Ils ont divergé plusieurs fois et ont convergé à nouveau. Des centaines de volumes ont été écrits sur la romance de Yesenin avec Duncan. De nombreux des tentatives ont été faites pour percer le secret de la relation entre ces deux personnes si dissemblables.

Le mariage avec Duncan s'est rapidement rompu et Yesenin s'est de nouveau retrouvé à Moscou, ne trouvant pas de place pour lui-même dans la nouvelle Russie bolchevique. Selon des contemporains, lorsqu'il tombait dans l'alcoolisme, il pouvait terriblement "couvrir" le gouvernement soviétique. Mais ils ne l'ont pas touché et, après l'avoir gardé pendant un certain temps dans la police, ils l'ont rapidement relâché - à cette époque, Yesenin était célèbre dans la société en tant que poète folklorique "paysan". Malgré la condition physique et morale difficile, Yesenin continue d'écrire - encore plus tragique, encore plus profond, encore plus parfait.

5 mars 1925 - connaissance de la petite-fille de Léon Tolstoï Sophia Andreevna Tolstaya. Elle avait 5 ans de moins que Yesenin, le sang du plus grand écrivain du monde coulait dans ses veines. Sofya Andreevna était responsable de la bibliothèque de l'Union des écrivains. Le 18 octobre 1925, le mariage avec S.A. Tolstaya est enregistré. Sofya Tolstaya est un autre espoir raté de Yesenin de fonder une famille. Issu d'une famille aristocratique, selon les souvenirs des amis de Yesenin, elle était très arrogante, fière, elle exigeait l'étiquette et une obéissance inconditionnelle. Ces qualités qui étaient les siennes n'étaient en aucun cas combinées avec la simplicité, la générosité, la gaieté et la nature espiègle de Sergei. Ils se sont bientôt séparés. Fin décembre 1925 Yesenin arrive de Moscou à Leningrad. Dans la nuit du 28 décembre, à l'hôtel Angleterre, Sergei Yesenin a été tué par des services spéciaux en mettant en scène un suicide.

« Il y a un mois au-dessus de la fenêtre. Sous le vent de la fenêtre. Le peuplier volant est argenté et brillant ... »- vient du récepteur. Et des orteils, des mains, des racines des cheveux, de chaque cellule du corps, une goutte de sang monte au cœur, le pique, le remplit de larmes et de délices amers, je veux courir quelque part, embrasser quelqu'un de vivant, me repentir devant le monde entier ou se cacher dans un coin et rugir toute l'amertume qui est dans le cœur, et celle qui y sera encore Des femmes vociférantes avec un soupir silencieux mènent et mènent environ le mois devant la fenêtre, à propos de la talyanka qui pleure hors des faubourgs, et j'ai pitié de ces chanteurs de chansons, je veux les consoler, pitié, rassurer. Quel chagrin purificateur !... C'est mouillé sur l'herbe, ça dégouline des feuilles, le cheval s'ébroue dans la prairie mouillée , le tracteur s'est arrêté à l'extérieur du village. Et se trouve sans fin ni bord, dans les forêts et les bosquets, parmi le pain et le lin, près des rivières et des lacs, avec une église silencieuse au milieu, pleurée par le chanteur russe Russie. Tais-toi, trompette militaire ! Soyez silencieux, orateur éloquent! Ne grimacez pas, hurleurs d'un nouveau genre ! Éteignez les magnétophones et les transistors, les gars ! Chapeau bas - Russie !
Ils chantent Yesenin "... Et ce n'est pas dommage - il a vécu un peu,
Et pas d'amertume - a donné peu, -
A beaucoup vécu - qui a vécu dans le nôtre
Days, a tout donné - qui a donné la chanson.
M. Tsvetaeva Mais en Rus', pour un poète, donner une chanson, c'est gagner la plus haute reconnaissance. La romance "Le bosquet d'or dissuadé" sonne ... Bon pour la fraîcheur d'automne
Soul - secouez le pommier avec le vent ...
Vole autour de ma tête
Un buisson de cheveux d'or se fane Comme un arbre laisse tranquillement tomber ses feuilles,
Alors je laisse tomber des mots tristes.
Mains douces - une paire de cygnes -
Dans l'or de mes cheveux ils plongent Et mon âme est un champ sans limites -
Respire le parfum du miel et des roses.
Nous sommes tous des pommiers et des cerisiers du jardin bleu...
Comme un papillon - je suis en feu
Je vole et embrasse le feu. etc. "Peu importe à quel point c'est difficile, peu importe ce qui vous arrive - ne perdez pas courage, ne perdez pas espoir et soyez reconnaissant au destin, qui vous a donné le bonheur incomparable d'embrasser votre bien-aimé, allongé sur l'herbe, écrasant des fleurs et voir ces saules dorés dans la brume... Et - toujours aimer la Patrie, augmenter sa gloire par vos actions... "Ainsi dit le poète...