Les poèmes épiques d'Homère "Iliade" et "Odyssée" sont les premiers monuments de la littérature grecque ancienne que nous connaissons. Ils ont été créés dans le premier tiers du 1er millénaire av. Bien sûr, ils ne pouvaient pas appartenir à la plume d'un seul auteur (Homère) et apparaître soudainement, à la suite d'une créativité individuelle. Si ces œuvres brillantes ont été compilées par un poète, qui est conventionnellement appelé Homère, alors ce travail était basé sur le travail séculaire du peuple grec. Ce n'est pas un hasard si les périodes les plus diverses du développement historique des anciens Grecs se sont reflétées dans les poèmes d'Homère.
En principe, l'épopée homérique décrit l'organisation communale-clanique de la société. Mais la période qui est dépeinte dans les poèmes est très éloignée du véritable collectivisme communal-tribal des anciens. Des signes de propriété privée très développée, d'initiative privée dans le cadre d'organisations tribales et d'esclavage s'insinuent déjà dans l'épopée homérique. Certes, les esclaves ne font que le travail de bergers et de domestiques. Mais, si dans "l'Iliade" l'esclavage est encore de nature patriarcale, alors dans "l'Odyssée", le degré d'exploitation des esclaves augmente considérablement.
Sur la base de ce qui précède, nous notons que les poèmes homériques ont été écrits non seulement dans le style épique, qui reflète la formation du clan communautaire, mais dans sa variété ultérieure, le style épique libre ou mixte. Contrairement au style épique strict antérieur, le style libre reflète la période d'émergence de la propriété privée, l'apparition sur la scène d'un individu, bien que pas encore complètement détaché de la communauté tribale, mais déjà conscient de lui-même en tant qu'indépendant. héros. Ce héros agit souvent de sa propre initiative et se bat même parfois avec les dieux, comme Diomède, qui a blessé Aphrodite et Ares, le dieu de la guerre lui-même. Diomède, en tant que héros du style épique libre et tardif, est prêt à se battre même avec Apollon, et Ulysse dans le deuxième poème homérique (Odyssée, Canto 5) n'est pas inférieur au dieu de la mer, Poséidon lui-même.
Parfois l'indépendance du héros homérique fait peur aux dieux. À cet égard, lorsque les dieux se consultent, discutant du sort futur du roi Ulysse d'Ithaque, Zeus admet que les gens blâment les dieux pour leurs malheurs en vain. S'ils n'avaient pas agi contrairement au destin, ils auraient évité bien des ennuis. Inquiets de l'indépendance excessive d'Ulysse, les dieux décident de le renvoyer à Ithaque, faute de quoi il y retournera quelle que soit la volonté des dieux, grâce à sa propre persévérance et détermination.
Un tel comportement du héros, bien sûr, n'est pas autorisé dans le style épique strict, qui reflétait la vie de la société grecque antique, soudée dans un collectif monolithique. Ce collectif se subordonnait absolument toute vie personnelle, et la vie humaine individuelle n'était considérée qu'en relation avec les activités de l'ensemble du collectif. Une vie humaine individuelle en soi ne représentait aucune valeur - seul le collectif tout entier dans son ensemble avait une valeur ; il semblait être un organisme unique, et les vies humaines y étaient incluses en tant que cellules. La même structure de relations existe dans certains phénomènes de la nature vivante, par exemple dans une fourmilière. Au XXe siècle, un exemple frappant d'une telle organisation de la société est l'État totalitaire stalinien.
Il existe tout un cycle de mythes associés aux événements troyens. Les poèmes « Iliade » et « Odyssée » ne sont que de petites parties de cette vaste mythologie troyenne. L'Iliade ne décrit que quelques épisodes qui reprennent 51 jours du siège de dix ans par les Grecs de la ville de Troie en Asie Mineure. C'est selon toutes les règles du genre - un poème héroïque. "L'Odyssée", comme le disent les chercheurs de l'épopée homérique, au début, apparemment, n'était pas incluse dans le cycle de Troie et n'était qu'une analogie avec la mythologie aventureuse des contes de fées des Argonautes. Retravaillant les mythes sur Ulysse, Homère a introduit l'idée du retour du héros dans sa patrie sous les murs d'Ilion vaincu dans un récit purement aventureux. Ainsi, l'idée principale de l'Odyssée est l'amour du héros pour sa patrie, pour sa femme, pour le foyer familial, qui est souillé par des prétendants obsessionnels qui cherchent la main de Pénélope.
Ce n'est pas un hasard si ces motifs d'héroïsme et d'amour pour la patrie prédominent dans les poèmes. Le fait est que l'épopée homérique prenait forme à une époque où la Grèce autrefois forte était dévastée par les tribus doriennes qui envahissaient depuis le nord de la péninsule balkanique. En créant ses poèmes, qui absorbaient des chansons anciennes, des mythes et des légendes historiques, Homère voulait rappeler aux Achéens (il n'y avait alors pas de nom unique pour le peuple grec) leur glorieux passé héroïque, éveiller en eux l'amour pour leur patrie et la volonté de résister aux envahisseurs. Ainsi, la génération des héros antiques, contrairement à ses contemporains réduits en esclavage par les Doriens, est présentée par Homère comme dotée de toutes sortes de vertus, un digne modèle.
Ici, on peut également rappeler le «Conte de la campagne d'Igor», d'une signification similaire aux poèmes d'Homère, d'un ancien auteur russe inconnu, qui, avec son travail, a averti les princes russes embourbés dans la guerre civile à la veille de l'invasion mongole-tatare.

2. Dieux

Dans l'épopée homérique, mythe et réalité historique, vérité et fiction féérique sont étroitement mêlées. Ce n'est pas un hasard si, au début, même la réalité de l'existence de la ville de Troie elle-même dans l'Antiquité a été remise en question. Mais ensuite, dans les années 70 du siècle dernier, l'archéologue allemand enthousiaste Heinrich Schliemann a découvert les ruines de l'ancienne ville d'Ilova (Troye) au nord de l'Asie Mineure.
Basées sur d'anciens mythes grecs, l'Iliade et l'Odyssée sont fortement peuplées de dieux olympiens. L'Olympe et la terre vivent en étroite unité. Dans les poèmes d'Homère, sous une forme mythologique, le monde apparaît comme une seule communauté tribale dirigée par Zeus.
Les anciens Grecs croyaient que les célestes immortels sont pleinement dotés de toute la gamme des sentiments humains, qu'ils interfèrent dans la vie des héros, déterminent le sort de ceux qui vivent sur terre.
En plus des vertus, les dieux ont aussi tous les défauts humains, qu'Homère ridiculise sans pitié. Ils aiment les gens, se querellent, grondent, se battent même parfois. Les dieux sont vindicatifs et vengeurs. Mais ils s'inquiètent aussi du sort des héros combattant sous les murs d'Ilion. En effet, selon les idées des anciens Grecs, des générations de héros descendent de Zeus, qui est appelé par Homère "le père du peuple et des dieux", ou de ses proches. Certains héros sont directement liés aux dieux. Comme, par exemple, Achille est le fils de la déesse de la mer Thétis, le roi lycien Sarpédon, qui est le fils de Zeus et la déesse de l'Europe, et d'autres.
L'épopée traite toujours d'événements si importants pour le sort de peuples entiers que, par la volonté des anciens chanteurs - les Aeds (Homère était également considéré comme un chanteur aveugle), les dieux interviennent nécessairement dans ces événements. Les événements qui ont provoqué la guerre de Troie sont aussi clairement de nature cosmique. Le mythe raconte que la Terre, chargée d'une énorme population humaine, s'est tournée vers Zeus avec une demande de réduction de la race humaine. Zeus a répondu à la demande de la Terre et a déclenché une guerre entre les Grecs et les Troyens. La raison de la guerre était l'enlèvement de l'épouse du roi spartiate Ménélas Hélène par le prince troyen Paris. Enragé, Ménélas, avec son frère Agamemnon, rassemble l'armée grecque et embarque sur des navires pour Ilion.
Dans l'Iliade et l'Odyssée, ainsi que dans tout le cycle troyen, les dieux sont directement impliqués dans les événements. La motivation de toutes les actions personnelles des personnages vient de l'extérieur. Qu'est-ce qui, par exemple, a provoqué la colère d'Achille contre le chef de l'armée grecque, Agamemnon ? Colère qui amena les Achéens, comme le dit le poème : « souffrir sans compter » et « beaucoup d'âmes fortes de héros » envoyées à l'Hadès. La raison de la querelle entre les deux héros était la captive, la fille du prêtre de Chris, Briséis, qu'Agamemnon enleva à Achille. Par la volonté d'Apollon, il a été contraint de donner sa captive Chryseis à son père Chris. Ainsi, le dieu Apollon s'est avéré être le coupable de la querelle entre Achille et Agamemnon, qui a envoyé une maladie maléfique à l'armée achéenne et a ainsi forcé Agamemnon à rendre la fille qui lui avait été capturée au prêtre du temple d'Apollon à Troie.
De plus, d'autres actions des héros et des situations de la vie sont motivées par la volonté des dieux. Lorsque, par exemple, lors d'un duel, Ménélas saisit Pâris par le casque et l'entraîne jusqu'au camp achéen (Iliade, Chant 3), la déesse Aphrodite arrache la lanière du casque et libère Pâris. Mais la ceinture pourrait se casser d'elle-même, sans l'intervention d'Aphrodite, qui patronne Paris.
Les dieux n'interfèrent pas seulement dans la vie humaine, ils dirigent les pensées et les actions des gens dans la direction dont ils ont besoin. À la suite de la décision des dieux et de l'influence directe d'Athéna Pallas, qui sympathise avec les Achéens, le cheval de Troie Pandarus tire sur le camp grec, violant traîtreusement la trêve récemment conclue. Lorsque le Troyen Priam vient à la tente d'Achille pour demander le corps de son fils Hector, il va à sa rencontre. Ici, toutes les actions de Priam et d'Achille sont inspirées des dieux.
Cependant, l'épopée homérique ne doit pas être comprise de telle manière qu'une personne en elle-même ne signifie rien et que les dieux sont les vrais héros. Homère comprenait à peine la mythologie au pied de la lettre et représentait l'homme comme un pitoyable jouet des dieux. Sans aucun doute, Homère met en avant les héros humains dans ses poèmes, et ses dieux ne sont qu'une généralisation des sentiments et des actions humaines. Et si nous lisons comment une divinité a mis un acte dans tel ou tel héros, alors cela doit être compris de telle manière que cet acte est le résultat de la propre décision d'une personne. Mais cette décision lui est venue à l'esprit si inconsciemment que même le héros lui-même la considère comme une prédestination divine. Et bien que le style épique strict implique que toutes les pensées, sentiments et actions d'une personne soient inspirés par les dieux, Homère, sur cette base épique stricte, cite des types infiniment divers de relations entre les héros et les dieux. Ici, il y a une subordination complète d'une personne à la volonté divine, et une unification harmonieuse de la volonté divine et humaine, et une attaque grossière d'une personne contre l'un ou l'autre dieu olympien.
Dans les poèmes d'Homère, il n'y a presque aucun épisode où les dieux n'agiraient pas, étant pour ainsi dire les principaux coupables des événements de la vie des héros. Les dieux sont ennemis entre eux ainsi que les Achéens avec les Troyens, divisés en deux camps. Les Troyens sont constamment patronnés par Apollon, Arès, Aphrodite, les Achéens - Pallas Athéna, l'épouse de Zeus Héra, Thétis. Cela n'arrive pas par hasard. Le fait est que la mythologie troyenne des anciens Grecs reflétait le processus complexe d'assimilation mutuelle des cultures des Grecs des Balkans et d'Asie Mineure qui se déroulait à cette époque. À la suite de cette assimilation, des dieux sont apparus dans le panthéon des divinités olympiennes, pour ainsi dire, d'origine asiatique. Ce sont Apollon, Artémis, Arès, Aphrodite, constamment sympathiques aux Troyens. Lorsque Zeus permet aux dieux de se joindre à la guerre, ils prennent tous immédiatement le parti des défenseurs d'Ilion. C'est naturel pour la psychologie des anciens. Après tout, selon leurs conceptions, les dieux sont aussi membres de leurs communautés tribales et sont soumis aux exigences de l'éthique communautaire, qui les oblige avant tout à défendre leur patrie.

Homère se moque souvent des dieux. Même la célèbre bataille des dieux, il ne la dessine pas de manière héroïque, mais plutôt humoristique. En effet, comment peut-on prendre au sérieux une telle bataille des dieux, alors qu'Apollon et Poséidon ont tellement secoué la terre et la mer qu'ils
Hadès, le seigneur des enfers, était terrifié sous la terre,
Terrifié, il sauta du trône et cria fort à
Le sein de la terre n'a pas été ouvert par Poséidon, l'ébranleur de la terre..."
Le comique atteint le niveau du burlesque lorsque le sublime est dépeint comme vil. Dans le style burlesque, Homère décrit presque toujours des scènes qui se déroulent sur le mont Olympe. Ses dieux se régalent et rient surtout. Un exemple est la première chanson de l'Iliade, qui dépeint la jalousie conjugale d'Héra. Zeus a l'intention de battre sa femme jalouse, et le monstre aux jambes arquées Héphaïstos fait rire les dieux festins, se précipitant autour de la maison avec un gobelet de vin.
Fort dans les poèmes d'Homère et les motifs satiriques. Ainsi, les Cyclopes dans le poème "Odyssey" sont dépeints comme une caricature et une satire de personnes vivant sans aucune loi. Les images de certains dieux et héros sont également satiriques. Et bien que les tendances humoristiques et satiriques ne soient qu'une touche dans la palette variée de nuances avec lesquelles Homère dépeint les dieux et les héros, c'est précisément pour cela qu'il a reçu des critiques à son époque. Déjà à cette époque, Homère était condamné par certains de ses contemporains du point de vue de la religion et de la morale. De nombreux Grecs de l'Antiquité ont été bouleversés par ce qu'ils pensaient être la frivolité avec laquelle Homère a doté ses dieux et ses héros de presque toutes les faiblesses et vices humains. Les principaux détracteurs du chanteur aveugle étaient les pythagoriciens et les orphiques. Avec eux, Xénophane a évalué de manière critique les œuvres d'Homère. Il a écrit: "Tout ce que les gens ont de déshonorant et de honteux, Homère et Hésiode l'ont écrit aux dieux: vol, adultère et tromperie mutuelle." Platon considérait également les mythes homériques sur les dieux comme un mince mensonge, et Héraclite, en général, demandait qu'Homère soit expulsé des réunions publiques et même puni avec des verges !
Hélas, c'est sans doute le sort de tous les génies, justifiant de siècle en siècle l'affirmation qu'« il n'y a pas de prophète en son pays ». Les Juifs n'ont pas accepté le Christ, à Rus' ils ont brûlé l'archiprêtre Avvakum sur le bûcher, et quel long chemin à parcourir, au 20ème siècle dans notre pays plus d'un prophète a été expulsé à l'étranger ou emprisonné. Au moins le même Soljenitsyne.
Mais n'exagérons pas, Homer, bien sûr, avait des admirateurs. Ils considéraient ses poèmes comme le centre de la sagesse, les copiaient et les mémorisaient. Ils ont perçu Homère comme un idéal et un modèle. Sous l'influence d'Homère, la poésie héroïque romaine a également développé, en particulier, la poésie de Virgile. Cependant, on ne sait pas encore qui aurait prévalu si l'édition de livres avait été comme la nôtre à cette époque. J'ai bien peur que l'Iliade et l'Odyssée n'aient pas été imprimées à l'époque, et si elles avaient été imprimées, alors, bien sûr, avec de grosses coupures. Mais Homère, heureusement, avait une autre issue - il a chanté ses poèmes. (Comme Vysotsky à notre époque).

4. Héros

Si les dieux d'Homère, comme déjà noté ci-dessus, portent toutes les caractéristiques des gens ordinaires et que le poète, parfois, réduit sa description des activités des dieux au sarcasme (comme pour justifier l'adage bien connu selon lequel des grands aux le ridicule est un pas), puis à certains héros il dote également les traits des dieux. Tel est Achille, né de la déesse Thétis, invulnérable aux flèches et aux lances, dont l'armure est fabriquée par le dieu Héphaïstos lui-même. Achille lui-même est comme un dieu. D'un de ses cris, les troupes des Troyens s'envolent avec horreur. Et quelle est la description de la lance d'Achille:
"C'était difficile
Forte, énorme cette cendre ; ce n'est aucun des Achéens
Impossible de bouger ; un seul Achille les a facilement secoués ... "
Bien sûr, les poèmes d'Homère, créés à l'ère de la décomposition communautaire des clans, montrent les héros dans leur nouvelle qualité. Ce ne sont plus des héros d'un style épique strict. Des traits de subjectivisme, d'instabilité et d'efféminement se glissent dans les personnages des héros d'Homère. La psychologie de certains d'entre eux est très capricieuse. Le même Achille, sans aucun doute, qui est le personnage principal de l'Iliade, tout au long du poème sait seulement qu'il est capricieux, à cause de bagatelles il nuit à ses propres compatriotes, et quand Hector tue son meilleur ami Patrocle, il tombe dans un véritable délire. Il place ses intérêts personnels au-dessus de son devoir patriotique. Bien que selon les lois d'un style épique strict, il devait se battre non pas pour se venger, mais à cause de son devoir envers sa patrie.
Achille est probablement l'une des figures les plus complexes de toute la littérature antique. Dans son personnage, toutes les contradictions de cette ère de transition de la forme de société clanique communautaire à l'esclavage se sont réfractées. Chez Achille, à côté d'une cruauté insensée et d'une soif de vengeance, coexistent des sentiments tendres pour Patrocle et pour sa mère, la déesse Thétis. Significative à cet égard est la scène où Achille pleure, posant sa tête sur les genoux de sa mère.
Contrairement à l'Ulysse rusé et traître, Achille est franc et courageux. Même connaissant son destin amer de mourir jeune, il entreprend toujours cette dangereuse campagne vers Ilion. Pendant ce temps, comme déjà mentionné, c'est le héros de l'épopée ultérieure, lorsque les idéaux d'héroïsme sévère appartenaient déjà au passé, et la personnalité capricieuse du héros, très égoïste et nerveuse, était la suivante. Au lieu de l'ancien collectivisme primitif, une personnalité distincte est apparue sur la scène. À savoir - une personne, et pas seulement un héros, car selon les lois d'une communauté tribale, chaque homme doit être un héros. Chaque homme devait se battre courageusement pour sa communauté, et la lâcheté sur le champ de bataille était considérée comme la plus grande honte.
Mais compte tenu du fait que l'œuvre d'Homère est basée sur la mythologie héroïque, la personnalité de ses poèmes est toujours en lien étroit avec son clan et sa tribu, il représente avec eux un tout unique. Une représentation différente de la personnalité irait au-delà des limites de l'épopée et montrerait une image de l'esclavage classique ultérieur.
Le fils du roi troyen Priam Hector observe strictement les règles de l'éthique communale. Contrairement à l'hystérique Achille, il est strict, intrépide et doté de principes. Son objectif principal est de se battre pour sa patrie, pour son peuple, pour sa femme bien-aimée Andromaque. Comme Achille, il sait qu'il doit mourir en défendant Troie, et pourtant il va ouvertement au combat. Hector est un modèle de héros épique, presque dépourvu de tout défaut.
Agamemnon, contrairement à Hector, est doté de nombreux vices. C'est aussi un guerrier courageux, mais en même temps un personnage faible, cupide et, pour ainsi dire, un sujet moralement instable. Parfois un lâche et un ivrogne. Homère essaie souvent de le rabaisser, de le présenter dans une perspective ironique. Avec les dieux olympiens, Homère ironise également sur les héros. En général, l'Iliade peut être interprétée comme une satire sur les rois achéens, en particulier sur Agamemnon et Achille. Bien sûr, le chef des Achéens, Agamemnon, n'est pas aussi capricieux et mesquin qu'Achille, à cause de l'offense égoïste de qui les Grecs ont subi de si grandes pertes. Il est à bien des égards plus fondé sur des principes et honnête, mais ne peut toujours pas être considéré comme un héros épique classique. Agamemnon, en quelque sorte, correspond aux dieux olympiques éternellement festoyants et rieurs.
Et enfin - Ulysse, comme le dit Homère, "dans une rationalité égale à Dieu". Son image ne peut être comprise de manière simplifiée, comme l'image d'un diplomate et d'un praticien, et plus encore, d'un rusé et d'un aventurier. L'aventurisme de l'image d'Ulysse dans le deuxième poème homérique aurait eu toute sa place si le héros n'avait pas un amour désintéressé pour son foyer natal, « la fumée de sa patrie » et pour Pénélope qui l'attendait à Ithaque. Mais il ne faut pas perdre de vue le temps de création de l'Odyssée, c'est-à-dire la période de décomposition des relations tribales. À cet égard, dans l'épopée d'Homère, bon gré mal gré, certaines caractéristiques du nouvel ordre social émergent, l'esclavage, ont également été reflétées.
La synthèse du mythe, du conte de fées et de la vie réelle a conduit à un objectif - la création de l'image d'un nouveau héros, qui a absorbé les caractéristiques nécessaires à une personne active à l'ère du développement de nouvelles terres, du développement de la navigation, de l'artisanat , l'esclavage et le commerce. Ce n'est donc pas un hasard si l'appel d'Homère à une intrigue clairement aventureuse. Dans l'Odyssée, il était principalement attiré par l'intelligence, l'esprit d'entreprise, la dextérité, la patience et le courage - tout ce qui était requis pour un héros des temps modernes. En effet, contrairement au reste des rois achéens, Ulysse possède également une hache de charpentier lorsqu'il se construit un radeau, ainsi qu'une lance de combat. Les gens lui obéissent non par ordre ou loi de la communauté tribale, mais par conviction de la supériorité de son esprit et de son expérience de vie.
Bien sûr, Ulysse est pratique et rusé. Il reçoit volontiers de riches cadeaux des féaciens et, sur les conseils d'Athéna Pallas, qui patronne le héros, cache ces trésors dans une grotte. Une fois à Ithaque, il tombe tendrement sur sa terre natale, mais à ce moment-là, sa tête est pleine de plans astucieux sur la façon de traiter les prétendants insolents.
Mais Ulysse est fondamentalement une victime. Pas étonnant qu'Homère l'appelle constamment "long patient". Il est plus souffrant que même sournois, bien que la ruse d'Ulysse semble sans limites. Ce n'est pas pour rien que dans l'Iliade, il agit souvent en éclaireur, déguisé, pénétrant dans Troie assiégée par les Achéens. La principale raison de la souffrance d'Ulysse est un désir irrésistible de la patrie, qu'il ne peut réaliser par la volonté des circonstances. Les dieux prennent les armes contre lui : Poséidon, Éole, Hélios et même Zeus. Des monstres terribles et des tempêtes cruelles menacent le héros de mort, mais rien ne peut retenir son désir pour son Ithaque natale, l'amour pour son père, sa femme, son fils Télémaque. Ulysse n'a même pas hésité à choisir quand, en échange de la patrie, la nymphe Calypso a promis de lui accorder l'immortalité et la jeunesse éternelle. Ulysse choisit un chemin semé d'embûches et de dangers jusqu'à Ithaque. Et, bien sûr, le rôle d'un tueur assoiffé de sang qui sévit sans pitié contre les prétendants, remplissant tout le palais de leurs cadavres, ne convient pas bien à ce mari et père tendrement aimant. Que pouvez-vous faire, Ulysse est un produit de son époque cruelle, et les prétendants ne l'auraient pas épargné non plus, si Ulysse était tombé entre leurs mains.

En résumant ce qui a été dit, nous notons que les créations immortelles d'Homère ont eu un impact énorme sur toute la littérature mondiale ultérieure. L'influence des poèmes homériques sur la littérature romaine était forte. D'une manière générale, l'épopée héroïque est une étape historiquement naturelle du développement artistique du monde, qui s'est produite à l'Antiquité et au Moyen Âge à des tournants décisifs dans le destin des peuples. Ce sont, en plus des poèmes d'Homère "Le conte de la campagne d'Igor", le "Mahabharata" et le "Ramayama" indiens, les sagas islandaises, les légendes des Nibelungs des anciens Allemands, le "Manas" kirghize, le carélien-finlandais "Kalevala" et bien plus encore. «Ainsi parlait Zarathustra» de Friedrich Nietzsche peut être noté comme une stylisation d'un tel poème épique. Parmi les œuvres du XXe siècle, comme une épopée, sans aucun doute, "Quiet Flows the Don" de Mikhail Sholokhov peut être considéré.
"Les œuvres d'Homère sont une excellente encyclopédie de l'Antiquité", a écrit le poète N. I. Gnedich, qui a traduit pour la première fois l'Iliade en russe en 1829. Joukovski, Belinsky, Gogol admiraient les poèmes homériques.
L'épopée homérique n'a pas perdu de sa pertinence à notre époque - à l'ère de l'effondrement du socialisme des casernes patriarcales-communautaires staliniennes et de la naissance de quelque chose de nouveau, encore incompréhensible, mais certainement meilleur. Fini le temps de la glorification irréfléchie du soi-disant passé révolutionnaire glorieux. Le panthéon des « dieux du Kremlin » a sensiblement diminué. Le style épique strict dans la description de nos victoires et réalisations passées a été remplacé par un style mixte de critique et de satire. Les anciens avaient raison : du grand au ridicule - un pas. L'essentiel est de ne pas rompre avec votre patrie. Après tout, le chemin vers Ithaque est si long.

Dieux

Dans l'épopée homérique, mythe et réalité historique, vérité et fiction féérique sont étroitement mêlées. Ce n'est pas un hasard si, au début, même la réalité de l'existence de la ville de Troie elle-même dans l'Antiquité a été remise en question. Mais ensuite, dans les années 70 du siècle dernier, l'archéologue allemand enthousiaste Heinrich Schliemann a découvert les ruines de l'ancienne ville d'Ilova (Troye) au nord de l'Asie Mineure.

Basées sur d'anciens mythes grecs, l'Iliade et l'Odyssée sont fortement peuplées de dieux olympiens. L'Olympe et la terre vivent en étroite unité. Dans les poèmes d'Homère, sous une forme mythologique, le monde apparaît comme une seule communauté tribale dirigée par Zeus.

Les anciens Grecs croyaient que les célestes immortels sont pleinement dotés de toute la gamme des sentiments humains, qu'ils interfèrent dans la vie des héros, déterminent le sort de ceux qui vivent sur terre.

En plus des vertus, les dieux ont aussi tous les défauts humains, qu'Homère ridiculise sans pitié. Ils aiment les gens, se querellent, grondent, se battent même parfois. Les dieux sont vindicatifs et vengeurs. Mais ils s'inquiètent aussi du sort des héros combattant sous les murs d'Ilion. En effet, selon les idées des anciens Grecs, des générations de héros descendent de Zeus, qui est appelé par Homère "le père du peuple et des dieux", ou de ses proches. Certains héros sont directement liés aux dieux. Comme, par exemple, Achille est le fils de la déesse de la mer Thétis, le roi lycien Sarpédon, qui est le fils de Zeus et la déesse de l'Europe, et d'autres.

L'épopée traite toujours d'événements si importants pour le sort de peuples entiers que, par la volonté des anciens chanteurs - les Aeds (Homère était également considéré comme un chanteur aveugle), les dieux interviennent nécessairement dans ces événements. Les événements qui ont provoqué la guerre de Troie sont aussi clairement de nature cosmique. Le mythe raconte que la Terre, chargée d'une énorme population humaine, s'est tournée vers Zeus avec une demande de réduction de la race humaine. Zeus a répondu à la demande de la Terre et a déclenché une guerre entre les Grecs et les Troyens. La raison de la guerre était l'enlèvement de l'épouse du roi spartiate Ménélas Hélène par le prince troyen Paris. Enragé, Ménélas, avec son frère Agamemnon, rassemble l'armée grecque et embarque sur des navires pour Ilion.

Dans l'Iliade et l'Odyssée, ainsi que dans tout le cycle troyen, les dieux sont directement impliqués dans les événements. La motivation de toutes les actions personnelles des personnages vient de l'extérieur. Qu'est-ce qui, par exemple, a provoqué la colère d'Achille contre le chef de l'armée grecque, Agamemnon ? Colère qui amena les Achéens, comme le dit le poème : « souffrir sans compter » et « beaucoup d'âmes fortes de héros » envoyées à l'Hadès. La raison de la querelle entre les deux héros était la captive, la fille du prêtre de Chris, Briséis, qu'Agamemnon enleva à Achille. Par la volonté d'Apollon, il a été contraint de donner sa captive Chryseis à son père Chris. Ainsi, le dieu Apollon s'est avéré être le coupable de la querelle entre Achille et Agamemnon, qui a envoyé une maladie maléfique à l'armée achéenne et a ainsi forcé Agamemnon à rendre la fille qui lui avait été capturée au prêtre du temple d'Apollon à Troie.

De plus, d'autres actions des héros et des situations de la vie sont motivées par la volonté des dieux. Lorsque, par exemple, lors d'un duel, Ménélas saisit Pâris par le casque et l'entraîne jusqu'au camp achéen (Iliade, Chant 3), la déesse Aphrodite arrache la lanière du casque et libère Pâris. Mais la ceinture pourrait se casser d'elle-même, sans l'intervention d'Aphrodite, qui patronne Paris.

Les dieux n'interfèrent pas seulement dans la vie humaine, ils dirigent les pensées et les actions des gens dans la direction dont ils ont besoin. À la suite de la décision des dieux et de l'influence directe d'Athéna Pallas, qui sympathise avec les Achéens, le cheval de Troie Pandarus tire sur le camp grec, violant traîtreusement la trêve récemment conclue. Lorsque le Troyen Priam vient à la tente d'Achille pour demander le corps de son fils Hector, il va à sa rencontre. Ici, toutes les actions de Priam et d'Achille sont inspirées des dieux.

Cependant, l'épopée homérique ne doit pas être comprise de telle manière qu'une personne en elle-même ne signifie rien et que les dieux sont les vrais héros. Homère comprenait à peine la mythologie au pied de la lettre et représentait l'homme comme un pitoyable jouet des dieux. Sans aucun doute, Homère met en avant les héros humains dans ses poèmes, et ses dieux ne sont qu'une généralisation des sentiments et des actions humaines. Et si nous lisons comment une divinité a mis un acte dans tel ou tel héros, alors cela doit être compris de telle manière que cet acte est le résultat de la propre décision d'une personne. Mais cette décision lui est venue à l'esprit si inconsciemment que même le héros lui-même la considère comme une prédestination divine. Et bien que le style épique strict implique que toutes les pensées, sentiments et actions d'une personne soient inspirés par les dieux, Homère, sur cette base épique stricte, cite des types infiniment divers de relations entre les héros et les dieux. Ici, il y a une subordination complète d'une personne à la volonté divine, et une unification harmonieuse de la volonté divine et humaine, et une attaque grossière d'une personne contre l'un ou l'autre dieu olympien.

Dans les poèmes d'Homère, il n'y a presque aucun épisode où les dieux n'agiraient pas, étant pour ainsi dire les principaux coupables des événements de la vie des héros. Les dieux sont ennemis entre eux ainsi que les Achéens avec les Troyens, divisés en deux camps. Les Troyens sont constamment patronnés par Apollon, Arès, Aphrodite, les Achéens - Pallas Athéna, l'épouse de Zeus Héra, Thétis. Cela n'arrive pas par hasard. Le fait est que la mythologie troyenne des anciens Grecs reflétait le processus complexe d'assimilation mutuelle des cultures des Grecs des Balkans et d'Asie Mineure qui se déroulait à cette époque. À la suite de cette assimilation, des dieux sont apparus dans le panthéon des divinités olympiennes, pour ainsi dire, d'origine asiatique. Ce sont Apollon, Artémis, Arès, Aphrodite, constamment sympathiques aux Troyens. Lorsque Zeus permet aux dieux de se joindre à la guerre, ils prennent tous immédiatement le parti des défenseurs d'Ilion. C'est naturel pour la psychologie des anciens. Après tout, selon leurs conceptions, les dieux sont aussi membres de leurs communautés tribales et sont soumis aux exigences de l'éthique communautaire, qui les oblige avant tout à défendre leur patrie.

Homère se moque souvent des dieux. Même la célèbre bataille des dieux, il ne la dessine pas de manière héroïque, mais plutôt humoristique. Et en effet, est-il vraiment possible de prendre au sérieux une telle bataille des dieux, alors qu'Apollon et Poséidon ont tellement secoué la terre et la mer que même "Hadès, le seigneur des enfers, était terrifié sous la terre"

Le comique atteint le niveau du burlesque lorsque le sublime est dépeint comme vil. Dans le style burlesque, Homère décrit presque toujours des scènes qui se déroulent sur le mont Olympe. Ses dieux se régalent et rient surtout. Un exemple est la première chanson de l'Iliade, qui dépeint la jalousie conjugale d'Héra. Zeus a l'intention de battre sa femme jalouse, et le monstre aux jambes arquées Héphaïstos fait rire les dieux festins, se précipitant autour de la maison avec un gobelet de vin.

Fort dans les poèmes d'Homère et les motifs satiriques. Ainsi, les Cyclopes dans le poème "Odyssey" sont dépeints comme une caricature et une satire de personnes vivant sans aucune loi. Les images de certains dieux et héros sont également satiriques. Et bien que les tendances humoristiques et satiriques ne soient qu'une touche dans la palette variée de nuances avec lesquelles Homère dépeint les dieux et les héros, c'est précisément pour cela qu'il a reçu des critiques à son époque. Déjà à cette époque, Homère était condamné par certains de ses contemporains du point de vue de la religion et de la morale. De nombreux Grecs de l'Antiquité ont été bouleversés par ce qu'ils pensaient être la frivolité avec laquelle Homère a doté ses dieux et ses héros de presque toutes les faiblesses et vices humains.

Héros

Si les dieux d'Homère, comme déjà noté ci-dessus, portent toutes les caractéristiques des gens ordinaires et que le poète, parfois, réduit sa description des activités des dieux au sarcasme (comme pour justifier l'adage bien connu selon lequel des grands aux le ridicule est un pas), puis à certains héros il dote également les traits des dieux. Tel est Achille, né de la déesse Thétis, invulnérable aux flèches et aux lances, dont l'armure est fabriquée par le dieu Héphaïstos lui-même. Achille lui-même est comme un dieu. D'un de ses cris, les troupes des Troyens s'envolent avec horreur. Et quelle est la description de la lance d'Achille:

« Ce frêne fort et énorme était lourd ; ce n'est aucun des Achéens

Impossible de bouger ; un seul Achille les a facilement secoués ... "

Bien sûr, les poèmes d'Homère, créés à l'ère de la décomposition communautaire des clans, montrent les héros dans leur nouvelle qualité. Ce ne sont plus des héros d'un style épique strict. Des traits de subjectivisme, d'instabilité et d'efféminement se glissent dans les personnages des héros d'Homère. La psychologie de certains d'entre eux est très capricieuse. Le même Achille, sans aucun doute, qui est le personnage principal de l'Iliade, tout au long du poème sait seulement qu'il est capricieux, à cause de bagatelles il nuit à ses propres compatriotes, et quand Hector tue son meilleur ami Patrocle, il tombe dans un véritable délire. Il place ses intérêts personnels au-dessus de son devoir patriotique. Bien que selon les lois d'un style épique strict, il devait se battre non pas pour se venger, mais à cause de son devoir envers sa patrie.

Achille est probablement l'une des figures les plus complexes de toute la littérature antique. Dans son personnage, toutes les contradictions de cette ère de transition de la forme de société clanique communautaire à l'esclavage se sont réfractées. Chez Achille, à côté d'une cruauté insensée et d'une soif de vengeance, coexistent des sentiments tendres pour Patrocle et pour sa mère, la déesse Thétis. Significative à cet égard est la scène où Achille pleure, posant sa tête sur les genoux de sa mère.

Contrairement à l'Ulysse rusé et traître, Achille est franc et courageux. Même connaissant son destin amer de mourir jeune, il entreprend toujours cette dangereuse campagne vers Ilion. Pendant ce temps, comme déjà mentionné, c'est le héros de l'épopée ultérieure, lorsque les idéaux d'héroïsme sévère appartenaient déjà au passé, et la personnalité capricieuse du héros, très égoïste et nerveuse, était la suivante. Au lieu de l'ancien collectivisme primitif, une personnalité distincte est apparue sur la scène. À savoir - une personne, et pas seulement un héros, car selon les lois d'une communauté tribale, chaque homme doit être un héros. Chaque homme devait se battre courageusement pour sa communauté, et la lâcheté sur le champ de bataille était considérée comme la plus grande honte.

Mais compte tenu du fait que l'œuvre d'Homère est basée sur la mythologie héroïque, la personnalité de ses poèmes est toujours en lien étroit avec son clan et sa tribu, il représente avec eux un tout unique. Une représentation différente de la personnalité irait au-delà des limites de l'épopée et montrerait une image de l'esclavage classique ultérieur.

Le fils du roi troyen Priam Hector observe strictement les règles de l'éthique communale. Contrairement à l'hystérique Achille, il est strict, intrépide et doté de principes. Son objectif principal est de se battre pour sa patrie, pour son peuple, pour sa femme bien-aimée Andromaque. Comme Achille, il sait qu'il doit mourir en défendant Troie, et pourtant il va ouvertement au combat. Hector est un modèle de héros épique, presque dépourvu de tout défaut.

Agamemnon, contrairement à Hector, est doté de nombreux vices. C'est aussi un guerrier courageux, mais en même temps un personnage faible, cupide et, pour ainsi dire, un sujet moralement instable. Parfois un lâche et un ivrogne. Homère essaie souvent de le rabaisser, de le présenter dans une perspective ironique. Avec les dieux olympiens, Homère ironise également sur les héros. En général, l'Iliade peut être interprétée comme une satire sur les rois achéens, en particulier sur Agamemnon et Achille. Bien sûr, le chef des Achéens, Agamemnon, n'est pas aussi capricieux et mesquin qu'Achille, à cause de l'offense égoïste de qui les Grecs ont subi de si grandes pertes. Il est à bien des égards plus fondé sur des principes et honnête, mais ne peut toujours pas être considéré comme un héros épique classique. Agamemnon, en quelque sorte, correspond aux dieux olympiques éternellement festoyants et rieurs.

Et, enfin, Ulysse, comme le dit Homère, "dans la rationalité est égal à Dieu". Son image ne peut être comprise de manière simplifiée, comme l'image d'un diplomate et d'un praticien, et plus encore, d'un rusé et d'un aventurier. L'aventurisme de l'image d'Ulysse dans le deuxième poème homérique aurait eu toute sa place si le héros n'avait pas un amour désintéressé pour son foyer natal, « la fumée de sa patrie » et pour Pénélope qui l'attendait à Ithaque.

La synthèse du mythe, du conte de fées et de la vie réelle a conduit à un objectif - la création de l'image d'un nouveau héros, qui a absorbé les caractéristiques nécessaires à une personne active à l'ère du développement de nouvelles terres, du développement de la navigation, de l'artisanat , l'esclavage et le commerce. Ce n'est donc pas un hasard si l'appel d'Homère à une intrigue clairement aventureuse. Dans l'Odyssée, il était principalement attiré par l'intelligence, l'esprit d'entreprise, la dextérité, la patience et le courage - tout ce qui était requis pour un héros des temps modernes. En effet, contrairement au reste des rois achéens, Ulysse possède également une hache de charpentier lorsqu'il se construit un radeau, ainsi qu'une lance de combat. Les gens lui obéissent non par ordre ou loi de la communauté tribale, mais par conviction de la supériorité de son esprit et de son expérience de vie.

Bien sûr, Ulysse est pratique et rusé. Il reçoit volontiers de riches cadeaux des féaciens et, sur les conseils d'Athéna Pallas, qui patronne le héros, cache ces trésors dans une grotte. Une fois à Ithaque, il tombe tendrement sur sa terre natale, mais à ce moment-là, sa tête est pleine de plans astucieux sur la façon de traiter les prétendants insolents.

Mais Ulysse est fondamentalement une victime. Pas étonnant qu'Homère l'appelle constamment "long patient". Il est plus souffrant que même sournois, bien que la ruse d'Ulysse semble sans limites. Ce n'est pas pour rien que dans l'Iliade, il agit souvent en éclaireur, déguisé, pénétrant dans Troie assiégée par les Achéens. La principale raison de la souffrance d'Ulysse est un désir irrésistible de la patrie, qu'il ne peut réaliser par la volonté des circonstances. Les dieux prennent les armes contre lui : Poséidon, Éole, Hélios et même Zeus. Des monstres terribles et des tempêtes cruelles menacent le héros de mort, mais rien ne peut retenir son désir pour son Ithaque natale, l'amour pour son père, sa femme, son fils Télémaque. Ulysse n'a même pas hésité à choisir quand, en échange de la patrie, la nymphe Calypso a promis de lui accorder l'immortalité et la jeunesse éternelle. Ulysse choisit un chemin semé d'embûches et de dangers jusqu'à Ithaque. Et, bien sûr, le rôle d'un tueur assoiffé de sang qui sévit sans pitié contre les prétendants, remplissant tout le palais de leurs cadavres, ne convient pas bien à ce mari et père tendrement aimant. Que pouvez-vous faire, Ulysse est un produit de son époque cruelle, et les prétendants ne l'auraient pas épargné non plus, si Ulysse était tombé entre leurs mains.

Les intrigues des célèbres œuvres "Iliade" et "Odyssée" sont tirées de la collection générale de contes épiques sur la guerre de Troie. Et chacun de ces deux poèmes est une petite esquisse d'un cycle plus vaste. L'élément principal dans lequel les personnages de l'Iliade opèrent est la guerre, qui n'est pas décrite comme un affrontement de masses, mais comme les actions de personnages individuels.

Achille

Le personnage principal de l'Iliade est Achille, un jeune héros, fils de Pélée et de la déesse de la mer, Thétis. Le mot "Achille" est traduit par "rapide, comme un dieu". Achille est le personnage central de l'œuvre. Il a un caractère solide et noble, qui personnifie la valeur réelle, comme les Grecs l'entendaient alors. Pour Achille, il n'y a rien de plus élevé que le devoir et l'honneur. Il est prêt à venger la mort de son ami en sacrifiant sa propre vie. En même temps, la duplicité et la ruse sont étrangères à Achille. Malgré son honnêteté et sa sincérité, il agit comme un héros impatient et très colérique. Il est sensible aux questions d'honneur - malgré les graves conséquences pour les troupes, il refuse de poursuivre la bataille à cause de l'offense qui lui est infligée. Dans la vie d'Achille, les diktats du ciel et les passions de son être coïncident. Le héros rêve de gloire et pour cela, il s'avère également prêt à sacrifier sa propre vie.

Confrontation dans l'âme du protagoniste

Achille, le protagoniste de l'Iliade, est habitué au commandement et au contrôle, car il est conscient de sa force. Il est prêt à détruire Agamemnon sur place, qui a osé l'offenser. Et la colère d'Achille se manifeste sous de nombreuses formes différentes. Lorsqu'il se venge de ses ennemis pour Patrocle, il se transforme en un véritable destructeur de démons. Ayant rempli toute la rive du fleuve avec les cadavres d'ennemis, Achille entre dans un combat avec le dieu même de ce fleuve. Cependant, il est très intéressant de voir comment le cœur d'Achille s'attendrit lorsqu'il voit un père demander le corps de son fils. Le vieil homme lui rappelle son propre père et le cruel guerrier cède. Achille aspire aussi amèrement à son ami, pleure sa mère. Au coeur d'Achille la noblesse et le désir de vengeance se battent.

Hector

Continuant à caractériser les personnages principaux de l'Iliade d'Homère, il convient de s'attarder en particulier sur la figure d'Hector. Le courage et le courage de ce héros sont le résultat de la bonne volonté qui règne dans son esprit. Il connaît le sentiment de peur, comme tout autre guerrier. Cependant, malgré cela, Hector a appris à faire preuve de courage dans les batailles, à vaincre la lâcheté. Il laisse ses parents, son fils et sa femme avec une tristesse au cœur, car il est fidèle à son devoir - protéger la ville de Troie.

Hector est privé de l'aide des dieux, il est donc obligé de donner sa propre vie pour sa ville. Il est également décrit comme humain - pas une seule fois il ne reproche à Elena, il pardonne à son frère. Hector ne les déteste pas, malgré le fait qu'ils aient été les auteurs du déclenchement de la guerre de Troie. Dans les mots du héros, il n'y a pas de dédain pour les autres, il n'exprime pas sa supériorité. La principale différence entre Hector et Achille est l'humanité. Cette qualité s'oppose à l'agressivité excessive du protagoniste du poème.

Achille et Hector : comparaison

Une tâche fréquente est également une description comparative des personnages principaux de l'Iliade - Achille et Hector. Homère donne au fils de Priam des traits humains plus positifs que le personnage principal. Hector sait ce qu'est la responsabilité sociale. Il ne place pas ses expériences au-dessus de la vie des autres. Contrairement à lui, Achille est une véritable personnification de l'individualisme. Il élève son conflit avec Agamemnon à une échelle véritablement cosmique. Chez Hector, le lecteur n'observe pas la soif de sang inhérente à Achille. C'est un adversaire de la guerre, il comprend quel terrible désastre c'est pour les gens. Tout le côté dégoûtant et terrible de la guerre est clair pour Hector. C'est ce héros qui propose de ne pas se battre avec des troupes entières, mais de mettre en place des représentants individuels de chaque côté.

Les dieux aident Hector - Apollon et Artémis. Cependant, il est très différent d'Achille, qui est le fils de la déesse Thétis. Achille n'est pas touché par les armes, son seul point faible est son talon. En fait, c'est un demi-démon. Partant au combat, il revêt l'armure d'Héphaïstos lui-même. Et Hector est un homme simple qui fait face à une terrible épreuve. Il se rend compte qu'il ne peut que relever le défi, car la déesse Athéna aide son ennemi. les personnages sont très différents. L'Iliade commence par le nom d'Achille et se termine par le nom d'Hector.

Élément de héros

La description des personnages principaux du poème "Iliade" d'Homère serait incomplète sans une description de l'environnement dans lequel se déroule l'action du poème. Comme on l'a déjà souligné, un tel environnement est la guerre. Dans de nombreux endroits du poème, les exploits de personnages individuels sont mentionnés: Ménélas, Diomède. Cependant, l'exploit le plus significatif reste la victoire d'Achille sur son adversaire Hector.

De plus, le guerrier veut savoir exactement à qui il a affaire. Dans certains cas, la confrontation s'arrête un moment, et afin d'assurer la liberté des soldats, ainsi que la non-ingérence des étrangers, la trêve est consacrée par des sacrifices. Homère, qui vivait dans une atmosphère de guerre et de meurtre constant, dépeint de manière expressive l'agonie des mourants. La cruauté des vainqueurs n'est pas moins vivement dépeinte dans le poème.

Ménélas et Agamemnon

L'un des personnages principaux de l'Iliade est le souverain mycénien et spartiate Ménélas. Homer décrit les deux comme des personnages pas les plus attrayants - les deux ne manquent pas l'occasion d'abuser de leur position, en particulier Agamemnon. C'est son égoïsme qui a causé la mort d'Achille. Et l'intérêt de Ménélas pour l'attaque était la raison pour laquelle la guerre a éclaté.

Ménélas, que les Achéens défendent dans les batailles, devait prendre la place du souverain mycénien. Cependant, il s'avère inadapté à ce rôle, et cette place s'avère être occupée par Agamemnon. En lutte avec Paris, il donne libre cours à sa colère qu'il a accumulée contre son agresseur. Cependant, en tant que guerrier, il est nettement inférieur aux autres héros du poème. Ses actions ne sont significatives que dans le processus de sauvetage du corps de Patrocle.

Autres héros

L'un des protagonistes les plus charmants de l'Iliade est l'aîné Nestor, qui aime à se remémorer constamment les années de sa jeunesse, pour donner ses instructions aux jeunes soldats. Ajax est également attrayant, qui surpasse tout le monde par son courage et sa force, à l'exception d'Achille. Admirable et Patrocle, l'ami le plus proche d'Achille, qui a été élevé avec lui sous le même toit. Réalisant ses exploits, il fut lui aussi emporté par le rêve de capturer Troie et mourut de la main impitoyable d'Hector.

Le vieux souverain troyen nommé Priam n'est pas le personnage principal de l'Iliade d'Homère, mais il a des traits attrayants. C'est un vrai patriarche entouré d'une grande famille. Devenu vieux, Priam cède le droit de commander l'armée à son fils, Hector. Au nom de tout son peuple, l'aîné apporte des sacrifices aux dieux. Priam se distingue par des traits de caractère tels que la douceur, la courtoisie. Il traite même bien Elena, que tout le monde déteste. Cependant, le vieil homme est hanté par le malheur. Tous ses fils meurent dans des batailles aux mains d'Achille.

Andromaque

Les personnages principaux du poème "Iliade" sont des guerriers, mais dans le travail, vous pouvez également trouver de nombreuses images féminines. Celui-ci s'appelle Andromaque, sa mère Hécube, ainsi qu'Hélène et le captif Briséis. Pour la première fois, le lecteur rencontre Andromaque dans le sixième chant, qui raconte sa rencontre avec son mari, revenu du champ de bataille. Déjà à ce moment, elle anticipe intuitivement la mort d'Hector et le persuade de ne pas quitter la ville. Mais Hector ne tient pas compte de ses paroles.

Andromaque est une épouse fidèle et aimante qui est obligée de vivre dans une inquiétude constante pour son mari. Le destin de cette femme est rempli de tragédie. Lorsque sa ville natale de Thèbes a été dévastée, la mère et les frères d'Andromaque ont été tués par des ennemis. Après cet événement, sa mère meurt également, Andromaque reste seule. Maintenant, tout le sens de son existence est dans son mari bien-aimé. Après lui avoir dit au revoir, elle pleure avec les servantes, comme déjà mortes. Après cela, Andromaque ne se retrouve plus sur les pages du poème jusqu'à la mort du héros. Le chagrin est l'humeur principale de l'héroïne. Elle prévoit d'avance son destin amer. Quand Andromaque entend des cris sur le mur et court pour savoir ce qui s'est passé, elle voit : Achille traîne le corps d'Hector sur le sol. Elle tombe inconsciente.

Héros de l'Odyssée

Une question fréquemment posée aux étudiants dans les cours de littérature est de nommer les personnages principaux de l'Iliade et de l'Odyssée. Le poème "L'Odyssée", avec "l'Iliade", est considéré comme le monument le plus important de toute l'ère de la transition du clan communal au système esclavagiste.

L'Odyssée décrit encore plus de créatures mythologiques que l'Iliade. Dieux, gens, créatures fabuleuses - "L'Iliade" et "L'Odyssée" d'Homère regorgent de personnages variés. Les personnages principaux des œuvres sont à la fois des personnes et des dieux. De plus, les dieux prennent une part active dans la vie des simples mortels, les aidant ou leur enlevant leur pouvoir. Le protagoniste de l'Odyssée est le roi grec Ulysse, qui rentre chez lui après la bataille. Parmi d'autres personnages, sa patronne, la déesse de la sagesse Athéna, se distingue. Le dieu de la mer Poséidon s'oppose au personnage principal. Une figure importante est la fidèle Pénélope, la femme d'Ulysse.

Qu'une terrible querelle éclata dans l'armée achéenne entre le polémarque suprême Agamemnon et le plus vaillant des héros, Achille.

La scène de la querelle flamboyante est l'une des plus significatives du poème. Retraçons comment le cœur du héros est décrit - Agamemnon (Il. I, 101-104) et Achille (Il. I, 188-194). Notons que le héros pense avec son cœur - avec sa poitrine, son diaphragme, pas avec sa tête.

S'élever de l'hôte

Héros [puissant], [roi] dominant l'espace Agamemnon,

Dans l'indignation, son cœur sombre est grand dans sa poitrine

Colère remplie; ses yeux s'illuminèrent comme du feu.

Il. Je, 101-104

L'état d'esprit d'Agamemnon est décrit comme suit :

- il est "indigné" - ἀχνύμενος;

- son "cœur (φρένες) est complètement noir" ou "noir des deux côtés": ἀμφιμέλαιναι - mutuellement noir;

- il était empli de "méchanceté" (μένος).

Nous sommes tombés sur un concept important dans l'anthropologie d'Homère - le cœur frenes 1 . La signification de ce terme est "poitrine, cœur, âme", "pensée, pensées", et aussi "obstruction abdominale". Cœur frenes- c'est le "cœur dans la poitrine" (traduit par Gnedich), le cœur dans la partie inférieure de la poitrine, au niveau du diaphragme. À partir de là, il devient clair pourquoi le "cœur" d'Agamemnon est "noir des deux côtés":

le diaphragme du héros est agité et jette des pensées noires de haut en bas ... Une image surgit, comme dans Agamemnon - "les deux poitrines noires".

Homer a un coeur frenes relie l'âme et le corps 2 . Les noires pensées du cœur traversaient tout le corps d'Agamemnon.

Agamemnon menace Achille de lui retirer sa récompense guerrière. Achille répond d'abord directement avec son cœur. Et ce sera aussi une image : le « cœur » (ἧτορ) 3 dans la poitrine, « chez les Perses » (ἐν στήθεσσιν) du héros « oscille en deux » :

C'est devenu amer pour Pelid : un cœur puissant

Dans les Perses du héros poilu 4, entre les deux, il s'inquiétait :

Ou, en retirant immédiatement l'épée tranchante du vagin,

Dispersez ceux qui le rencontrent et tuez le seigneur Atrid ;

Ou pour humilier la férocité, freiner l'âme [douloureuse]...

Il. I, 188-192

Chez les Perses poilus d'Achille, "la férocité", la méchanceté (χόλος) tourbillonnaient... "L'âme" (θυμός) s'agitait. Le héros ne sait pas quoi faire, il n'a pas encore pris sa décision... "Le coeur puissant oscille en deux"... mais la main ! La main est déjà sur l'épée et tire lentement l'épée ...

Tuer le seigneur Atrid ?

Ou à l'humble férocité, freinant une âme affligée ?

En un instant, comme avec de telles pensées, l'esprit et l'âme s'excitent 5,

Il tira sa terrible épée de son fourreau, - Athéna apparut.

Il. I, 191-194

Athéna apparaît au dernier moment : si le héros avait tiré l'épée, il y aurait eu un combat à mort entre Achille et Agamemnon. Et cela aurait été la fin de la guerre de Troie - les Achéens auraient levé le siège et seraient partis.

Nous savons qu'il ne pouvait en être ainsi : dans le monde divin, une autre décision a été prise (que Troie périsse et que l'âge des héros se termine). Athéna est apparue pour apaiser la colère du héros.

Cependant, apaiser la colère d'Achille ("colère, déesse, chante") n'est pas facile non plus pour Athéna. Avant de dire quoi que ce soit au héros, la déesse l'arrête physiquement : elle saisit Achille par les cheveux. Elle reste derrière...

Imaginez comment Achille, la main sur l'épée, se tenait devant l'assemblée quand Athéna, invisible pour les Achéens, saisit ses boucles. Achille rejeta la tête en arrière… tourna lentement le visage en arrière… Personne ne comprend ce qui lui arrive, il est tordu. Cependant, les attaques de folie pour les héros ne sont pas rares.

Athéna apparaît pour la première fois dans l'Iliade - en tant que dompteuse de colère. La déesse connaît le cœur du héros et, interdisant de toucher l'ennemi, donne la liberté à Achille.

Athéna,

Debout derrière la crête, elle saisit Pelid par les boucles blondes,

Seulement, il n'est révélé qu'à lui, invisible au reste de l'hôte.

Il fut surpris et, se retournant, il sut sans aucun doute

Fille du Tonnerre : ses yeux brûlaient d'un feu terrible...

La fille aux yeux brillants d'Egioch parla au fils de Pélée :

"J'apprivoiserai ta colère orageuse (μένος) quand tu seras subjugué par l'immortel,

Tombé du ciel...

Mettez fin aux conflits, Peleion, et comme vous le souhaitez,

Seulement avec les mots d'un ulcère, mais ne touchez pas l'épée avec votre main.

Il. I, 196-200 ; 206-208 ; 210, 211

Athéna a permis à Achille " gronder". Achille fera l'affaire... Dans toute l'épopée homérique il n'y a pas d'abus et d'abus plus parfait, détaillé et élégant. Et son sens ultime est merveilleusement affirmé. Cela s'est reflété dans l'éducation d'Achille : son centaure Chiron a élevé et enseigné les arts de la musique et de la guerre.

Achille sait jurer magnifiquement et aussi terriblement que le Tartare est terrible, l'abîme sous l'Hadès :

Pelid a commencé, et, comme le Tartare avec cruel (ἀταρτηροί), encore avec des mots

Il a parlé au fils d'Atrée et n'a en aucun cas freiné la méchanceté (χόλος) ...

Il. JE, 223, 224

À quel point les actions d'Athéna ont-elles été opportunes et précises lorsqu'elle a apaisé la colère du héros, nous pouvons en juger par le fait que cette colère a donné lieu aux paroles Tartre, et extrême cruauté, car Achille considérait qu'Agamemnon avait commis un tel crime ( à), dont la punition s'étend aux autres et aux non-participants et peut devenir un désastre général pour son armée 6 . Achille souhaitait s'abstenir de combattre jusqu'à ce que le navire achéen prenne feu.

Les héros de l'épopée sont des "demi-dieux" mortels. Quelle est la colère du héros, vous ne pouvez comprendre que si vous le regardez d'un autre monde - les dieux immortels.

Après que Ménélas ait vaincu Paris dans un duel équitable et que Paris vaincu ait été enlevé du champ de bataille par Aphrodite, l'action est transférée à l'Olympe. Zeus a "soudain" voulu "se moquer" de sa femme - la taquiner, l'embêter (il le regrettera bientôt):

Soudain, l'Olympien Kronion a tenté de mettre Hera en colère

Discours caustique ; il a commencé à parler moqueur.

Zeus propose de donner la victoire à Ménélas et de mettre la paix entre les tribus. Ce n'est pas clair : premièrement, Ménélas a vraiment gagné ; deuxièmement, pourquoi Zeus parle-t-il avec moquerie (littéralement, "regardant de travers, sournoisement") ? Après tout, Hera se lève derrière Achéens et Ménélas. Oui, mais elle prône aussi contre troyen et Paris. Quel sentiment est le plus fort chez Héra : l'amour pour Ménélas et les Achéens ou la haine pour Paris et les Troyens ?

Zeus connaît sa femme: "la méchanceté féroce" vaincra tout sentiment en elle. Le dialogue entre Zeus et Héra nous permet de plonger dans l'âme du héros et d'être horrifié. Car, peu importe combien nous scrutons, nous ne verrons pas les limites de la colère et de la méchanceté dans cette âme.

Tenons-nous ensemble et regardons dans cet abîme avec le poète. Zeus, connaissant Héra, parle moqueusement du monde. Héra et Athéna s'indignent :

Mais Athéna était silencieuse ; n'a pas dit, en colère (σκυδζομένη), mots

Zeus père, et elle s'inquiétait de la méchanceté féroce (χόλος ἄγριος).

Héra, cependant, ne contenait pas de malice (χόλον) dans sa poitrine, s'exclama à Zeus :

« Le plus terrible (αἰνότατε), - Kronion ! ..

J'étais trempé de sueur... j'épuisais les chevaux (!)

Lever l'armée à la mort de Priam et des enfants de Priam.

Il. IV, 22-25, 27, 28

Il semble que Zeus ait immédiatement regretté d'avoir touché à de tels sentiments, et il dit quels sentiments :

"Oh vous êtes cruel 7...

Si vous le pouviez, franchissant les portes et les murs troyens,

Tu dévorerais cru et Priam et tous les Priamides,

Et d'autres chevaux de Troie - alors seulement guérirait-elle la malice (χόλον) !"

Il. IV, 31, 34-36

La limite de la cruauté - "manger cru"(ὠμός) viande ennemie. Les dieux en sont capables, bien sûr, au sens figuré, et les héros en sont littéralement capables.

Le héros Tydeus (père de Diomède), blessé à mort, a fendu la tête coupée de l'ennemi et a bu son cerveau ... Athéna, qui avait auparavant patronné le glorieux guerrier Tydeus, "était imprégnée du plus grand dégoût de l'acte de Tydeus et détesté" (Apoll. III, 6, 8).

Achille Hector était prêt à « manger cru » (Il. XXII, 347). Manger quelqu'un cru pourrait signifier "manger vivant": la mère d'Hector souhaitait Achille - "creuser à l'intérieur, dévorer le foie" (Il. XXIV, 212, 213). « Telle est, dit Zeus, la cruauté d'Héra.

Et Zeus ? Le sort de Troie est scellé. Zeus "est d'accord avec une âme dissidente": Troie sera détruite, de toutes les villes - la ville la plus vénérée par Zeus. Et il pose une condition à sa femme (Il. IV, 42) : s'il veut lui-même ruiner la ville bien-aimée d'Héra, alors

À ma malveillance (χόλον) pour ne rien gêner, donnez-moi la permission.

Peut-être que ces mots arrêteront Hera ? Héra répond :

Trois pour moi les plus aimables sont les cités achéennes :

Argos, Sparte vallonnée et ville populeuse de Mycènes,

Détruisez-les s'ils deviennent odieux au cœur (κῆρ).

Je n'intercède pas pour eux et je n'ai aucune inimitié contre vous.

La colère héroïque l'emporte de manière décisive sur l'amour, la colère ici l'emporte sur tout. Ceci est important à savoir sur l'âme humaine:

la colère en elle-même est sans limite, elle ne contient en elle-même aucune mesure. Le héros est impliqué dans ce sentiment sans limite. La question est de savoir comment peut-il vivre avec.

Colère, colère - un sentiment douloureux et blessant. Achille, assis aux navires, « nourrit la colère qui écrase le cœur (θυμαλγής) » (Il. IV, 513), c'est une tension, « blessant l'âme » (Théogonie, 629), elle exige un dénouement ; la méchanceté exige la « guérison » (Il. IV, 36), l'action, la guerre. Le héros se bat dans la colère... Est-il possible de vivre dans la colère ?

Une personne ne peut pas vivre avec la colère, car la colère ne contient pas de limites et de mesures, et sans elles, une personne devient folle.

Soit dit en passant, les héros sont souvent devenus fous (comme Ajax ou Hercule), mais le fait est qu'un héros est à la fois une personne mortelle et un demi-dieu (ou un descendant des dieux) - une personne qui recherche et ressent le soutien du dieux dans son affirmation de soi sans bornes. Les dieux helléniques sont héroïques, le héros hellénique est un demi-dieu (un personnage du mythe, pas de l'histoire). Le héros combat presque toujours aux côtés du dieu, qui attise en lui la colère et la méchanceté.

Le héros en colère de l'extérieur - des dieux - reçoit une aide spirituelle : dans le champ de leur action, il devient un héros, laissé par eux - périt.

Achille, assis sur les navires, n'aurait pas pu "nourrir la colère qui écrase le cœur" pendant si longtemps, si ce n'est avec l'aide des dieux. Ajax Telamonide en parle au visage d'Achille dans le IXe chant de l'Iliade (624-642), et ces paroles sont la même qualification claire du crime d'Achille que ses paroles l'étaient à propos d'Agamemnon :

Achille Myrmidon

Il a mis une âme sauvage dans Percy et une grande fureur !

Il a mis en persan μεγαλήτορα θυμόν - l'âme d'une grande force (de vie), un grand (mouvement) de l'esprit. Achille a en quelque sorte investi son âme - qui est plus qu'une âme. Le héros contient quelque chose dans sa poitrine déchirure au-delà des frontières; ainsi dans la traduction de Gnedich : "Achille, le Myrmidonien, a mis un orgueil sauvage dans son cœur, au-delà de la limite de l'orgueil."

Effrayant! Il ne fait pas attention à l'amitié de ses camarades !

L'amitié avec laquelle nous l'avons distingué dans le camp avant tout le monde !

[mortel, avec âme] insensible (νηλής) ! Frère pour un frère mort

Même pour le fils d'un père assassiné, le père accepte une peine ;

Le plus meurtrier parmi le peuple vit, payant avec la richesse;

Celui qui a pris la peine et son cœur (καρδία) et son âme courageuse (θυμός) -

Tout s'apprivoise enfin ; mais ils t'ont mis en percy

Dieux immortels mauvais âme indomptable,

Tout cela pour le bien de la seule jeune fille! ..

Le discours d'Ajax concerne l'âme (θυμός) du héros. Achille investi dans le persan sauvage - "l'âme d'un grand cœur". ET dieux investi dans Persi l'âme d'Achille - indomptable et diabolique. En entretenant la rage héroïque, le héros et les dieux travaillent ensemble.

La « coopération » de Dieu et de l'homme dans le langage de la théologie 8 s'appelle : « synergie» – συνεργία (coopération, entraide).

Une personne doit être prête pour la synergie.

Dans le cas d'Achille, on voit que le héros lui-même doit d'abord étendre son âme à la taille d'un « grand élan de l'esprit », puis les dieux mettent en lui une âme correspondant à l'élan. Ainsi le court terme se renforce, le contre-nature acquiert de la stabilité. Ajax a directement exprimé à Achille l'une des principales pensées de l'épopée héroïque :

une colère infinie peut être alimentée par les dieux, et avec l'aide des dieux, un héros, un homme de grand cœur.

Ajax demande à Achille, rien de moins, de changer d'âme: "Mettez-vous une âme miséricordieuse" - ἵλαιον θυμόν. Insensible, "sans pitié" (νηλής), soyez miséricordieux :

Alors, mets en toi une âme miséricordieuse !

Établissement d'enseignement municipal

"L'école secondaire n°20"

Le monde des dieux sur les pages de "l'Iliade" d'Homère

(abstrait)

Complété par : Ilya Bikbaev,

Stepantsova Maria,

élèves de la classe de 6ème "A".

Chef Churinets A.G.,

professeur de langue russe

et littérature

Anzhero-Sudzhensk 2008

L'histoire de la vie d'Homère……………………………………………………….

Dieux grecs antiques………………………………………………………...

Zeus……………………………………………………………………..

Héra……………………………………………………………………………

Athéna…………………………………………………………………

Apollon……………………………………………………………… .

Poséidon ………………………………………………………………………

Aphrodite …………………………………………………………………….

Arei……………………………………………………………………………..

Conclusion……………………………………………………………………….

Introduction

L'art de la Grèce antique a eu de tout temps un pouvoir attractif.

De nombreux artistes, sculpteurs, poètes, compositeurs ont dessiné des intrigues pour leurs œuvres à partir des légendes des anciens Grecs et Romains. Peintures de P. Sokolov "Dédale liant les ailes d'Icare", "Persée et Andromède" de Rubens, "Rencontre d'Apollon et Diane" de K. Bryullov, I. Aivazovsky "Poséidon se précipitant à travers la mer", "Danae" et " Flora" de Rembrandt, V Serov "L'Enlèvement de l'Europe" ; les sculptures de maîtres aussi remarquables que M. Kozlovsky "Achille avec le corps de Patrocle", M. Shchedrin "Marsyas", "Cupidon et Psyché" et "Hebe" de Canova et d'autres sont bien connues et admirées par de nombreux connaisseurs d'art. Des personnages mythologiques sont mentionnés dans les fables de I.A. Krylov, poèmes de G.R. Derzhavin, V.A. Joukovski, A.S. Pouchkine, M.Yu. Lermontov, FI. Tyutchev et autres.

Les intrigues de la mythologie de la Grèce antique étaient incarnées non seulement dans l'art, mais dans la vie quotidienne. Très souvent, nous utilisons des noms, des noms tirés de la mythologie grecque antique. Nous parlons de "lutte titanesque", "taille géante", "pomme de la discorde", "peur panique", "calme olympique". Et lors de l'utilisation, nous ne pouvons parfois pas expliquer avec précision leur signification originale, puisque nous ne connaissons pas les images de la mythologie grecque antique, lorsque nous parlons des dieux olympiques, nous ne pouvons souvent pas imaginer leur but, leurs personnages. L'étude de la mythologie grecque antique, à notre avis, peut résoudre ce problème. En tant qu'étude de la mythologie des anciens Grecs, nous nous sommes tournés vers le poème d'Homère "L'Iliade", car ce poème, selon de nombreux critiques, incarnait les véritables idées des Grecs sur les dieux.

Le but de ce travail : généralisation et systématisation des informations sur les anciens dieux grecs (Zeus, Héra, Athéna, Héphaïstos, Apollon, Poséidon) à travers l'étude de "l'Iliade" d'Homère.

L'objectif est mis en œuvre dans les tâches suivantes :

• 
  étudier les données biographiques sur Homère;
• 
  explorez le monde des dieux présenté dans les pages de l'Iliade ;
• 
  compiler une encyclopédie électronique des noms mythologiques des dieux et des héros de la Grèce antique.

Lorsque nous avons travaillé sur le résumé, nous avons utilisé les recherches de Simon Markish, N.A. Florensova.

Travailler avec ces sources a permis de systématiser les images des dieux olympiques et de les présenter sous la forme d'une encyclopédie électronique des noms mythologiques des dieux de l'Olympe et des héros de la Grèce antique.

L'histoire de la vie d'Homère

Les mythes de toute nation apparaissent à cause d'une tentative d'expliquer ce qui se passe autour. Les questions de l'émergence de la vie, des phénomènes naturels, de la détermination de la place de l'homme sur terre - tout cela se reflétait dans des œuvres mythiques et constituait le premier pas de l'homme vers la créativité. Peu à peu, à partir de légendes distinctes originaires de diverses régions de la terre grecque, des cycles entiers sur le sort des héros et des dieux qui les patronnent se sont développés. Toutes ces légendes, mythes et chants, chantés par des chanteurs errants, se sont combinés au fil du temps en de grands poèmes épiques, comme l'Iliade et l'Odyssée d'Homère,

Le premier poème contenait une description de la dixième année de la guerre contre Troie - la querelle d'Agamemnon avec le chef Achille et ses conséquences. Le second racontait les aventures d'Ulysse dans des contrées lointaines, fabuleuses, méconnues des Grecs de l'Occident et de son heureux retour dans son île natale d'Ithaque.

Plusieurs générations du poème d'Homère sont passées de bouche en bouche. Seulement au VIe siècle. AVANT JC. ils ont été écrits à Athènes et transformés en œuvres littéraires.

Le nom d'Homère est largement connu, cependant, l'époque de sa vie, le lieu de naissance restent inconnus. Par exemple, dans la Grèce antique, sept villes ont plaidé pour le droit d'être appelée le lieu de naissance de ce poète remarquable.

anciens dieux grecs

L'Olympe est une montagne de Thessalie où vivent les dieux. Sur l'Olympe se trouvent les palais de Zeus et d'autres dieux, construits et décorés par Héphaïstos. Les portes de l'Olympe ouvrent et ferment les Oras alors qu'ils sortent dans des chars d'or. L'Olympe est considéré comme un symbole du pouvoir suprême d'une nouvelle génération de dieux olympiens qui ont vaincu les titans.

Homère a qualifié l'Olympe de "nombreux sommets".

Les dieux vivaient insouciants et amusants. Les portes de l'Olympe étaient gardées par les déesses vierges de l'époque, les Ora. Ni l'animal ni l'homme ne pouvaient s'y promener. Se rassemblant, les dieux et les déesses se sont régalés, profitant de l'ambroisie, qui a rendu la force et a donné l'immortalité. Les divertissements ne manquaient pas sur Olympus. Pour ravir l'ouïe et la vue des célestes, les Charites aux pieds blancs, déesses de la joie éternelle, se tenant par la main, menaient des danses rondes. Parfois, Apollon lui-même prenait la kithara et les neuf muses chantaient avec lui.

Si la musique, les chants et les danses dérangeaient, c'était possible du haut de l'Olympe. regarde le sol. Le spectacle le plus fascinant pour les dieux était la guerre qui éclatait ici et là. Les habitants de l'Olympe avaient leurs favoris. Certains ont sympathisé avec les Achéens, d'autres avec les Troyens. Parfois, voyant que les salles étaient bondées, l'un ou l'autre dieu quittait le lieu d'observation et, descendant au sol, entrait dans la bataille. Entrés en fureur, les combattants ne voyaient pas la différence entre les mortels et les célestes. Par la suite, lorsque les peuples de l'ancien monde en ont appris davantage sur l'univers, ils ont commencé par l'Olympe à comprendre non pas une montagne, mais tout le ciel. On croyait que l'Olympe recouvrait la terre comme une voûte et que le soleil, la lune et les étoiles s'y promenaient. Quand le Soleil était à son zénith, on disait qu'il était au sommet du mont Olympe. Ils pensaient que le soir, lorsqu'il franchit les portes occidentales de l'Olympe, il est fermé et que le matin, il est ouvert par la déesse de l'aube, Eos.

L'Olympe était habité par les dieux. Homère sur les pages de son poème nous a parlé de nombreux dieux. Leurs images sont différentes de notre concept moderne de "dieu". Rien d'humain n'est étranger aux dieux de l'Olympe. Beaucoup de temps est consacré au divertissement. Ainsi, Thétis, voulant aider son fils Achille, mentionne la fête des immortels chez les Éthiopiens :

Zeus le Tonnerre hier aux eaux lointaines de l'Océan

Avec une foule d'immortels, il se rendit à la fête des Ethiopiens irréprochables...,

Très souvent ils se réunissent, boivent le nectar que verse Hebe, écoutent des chansons, s'amusent. Parfois, ils se querellent, et même intriguent les uns contre les autres, s'unissant dans des camps opposés.

Il ressort également de la lecture de l'Iliade que des dieux puissants sont engagés non seulement dans les affaires olympiques, mais aussi dans les affaires des gens. Gérer les actions des gens était monnaie courante pour des célestes olympiques tels que Zeus, Poséidon, Apollon, Pallas Athéna, Héra, Aphrodite. Les dieux, participant au sort de leurs héros, ont souvent suscité en eux du courage, les ont dissuadés de démarches dangereuses.

Zeus

Le dieu le plus important de l'Olympe est Zeus. Zeus à l'image d'Homère est la divinité suprême, le père des dieux et du peuple, le chef de la famille des dieux olympiens.

Zeus est une divinité grecque native; son nom signifie "ciel lumineux". Zeus est le fils de Cronos (d'où les noms Zeus Kronid, Kronion) et Rhéa, il appartient à la troisième génération de dieux qui ont renversé la deuxième génération - les titans. Le père de Zeus, craignant d'être déposé par ses enfants, avalait à chaque fois l'enfant qui venait de naître de Rhéa. Rhea a trompé son mari, lui permettant d'avaler une pierre enveloppée au lieu du né Zeus, et le bébé, secrètement de son père, a été envoyé en Crète sur le mont Dikta.

Le Zeus mûri fit sortir ses frères et sœurs du sein de Kron, lui donnant une potion à boire sur les conseils de Métis. Pour cela, ils ont donné le tonnerre et la foudre en possession de Zeus. Il a alors commencé une lutte de pouvoir avec Kron et les autres Titans. Le combat a duré dix ans. Les titans vaincus ont été jetés dans le tartre.

Trois frères - Zeus, Poséidon et Hadès - se sont partagé le pouvoir. Zeus a dominé le ciel, Poséidon - la mer, Hadès - le royaume des morts.

Homère sur les pages de son poème dote Zeus d'épithètes telles que «tonnerre», «tour», «nuageur», «jetateur de vents, de pluies et d'averses».

Zeus chez Homère est très souvent en méditation, on se croise souvent sur les pages de celui assis au sommet de l'Olympe.

Chez Homère, Zeus personnifie non seulement le pouvoir suprême, mais aussi le calme, la force pacifique. Cependant, la chose la plus surprenante à propos de la représentation de Zeus est qu'il a peur d'Héra, sa femme. Peur de sa mauvaise langue. Par conséquent, lors de sa rencontre avec Thétis, il demande de ne pas divulguer leur conversation sur Achille, car il sait qu'Héra se moquera de lui. Il doit souvent briser l'obstination de sa femme, qui est capable de beaucoup. Ainsi, une fois, Hera a décidé de violer l'interdiction de Zeus d'aider les héros de la guerre de Troie. Pour ce faire, elle a conclu un complot avec Dream, le frère de la mort. Après avoir bercé Zeus, Héra a pu réaliser ses plans, pour aider les adversaires des chevaux de Troie - les Argiens. Cependant, le rêve du conjoint n'a pas duré longtemps. Se réveillant, Zeus vit que ses chevaux de Troie bien-aimés étaient vaincus au combat, puis il tourna toute sa colère contre Héra :

Tes intrigues, ô Héra malveillante et toujours perfide,

Le puissant Hector a été ramené de la bataille et Troyan a eu peur !

Mais encore je ne sais pas si ce ne sont pas les premières intrigues de criminel

Si vous goûtez le fruit, je vous battrai avec des coups de foudre !

(chant XV)

Et puis Héra succombe au pouvoir de Zeus et se soumet à lui.

Malgré le fait que tout obéit à Zeus, et qu'il est vraiment omnipotent, cependant, tout n'est pas soumis à Zeus. Il ne peut pas déterminer le sort de ses héros, car il est au pouvoir de la déesse du destin, Moira. Zeus peut découvrir l'avenir en utilisant les écailles d'or sur lesquelles il jette le sort de la mort. Ainsi, il a déterminé l'issue de la guerre de Troie, malgré la sympathie de Zeus pour les chevaux de Troie, ils devaient perdre.

Homère, représentant Zeus, parle de son char d'or. Le droit de posséder un attelage de chevaux sur l'Olympe n'est pas donné à beaucoup. Seulement pour les divinités les plus importantes, une telle équipe est un symbole d'honneur, de pouvoir, de pouvoir. Zeus lui-même attelle les chevaux à crinière d'or, se rendant à Gargar, l'une des collines d'Ida, pour observer les événements troyens. Là, il "enlève aussi personnellement les chevaux du joug".

Le symbole du pouvoir de Zeus est l'égide, d'où jaillit la foudre.

Héra

Je glorifie le trône d'or Héra, né de Rhéa,

La reine toujours vivante, avec un visage d'une rare beauté,
La sœur et la femme de Zeus tonitruantes
Glorieux. Tous sur le grand Olympe sont des dieux bénis
Elle est vénérée avec respect au même titre que Kronid.
Homère

Héra est l'épouse et la sœur de Zeus, la déesse suprême de l'Olympe, la plus jeune fille de Cronos et de Rhéa. Son nom signifie "gardien", "dame". les nouveau-nés. Héra était la dernière, la troisième après Métis et Thémis, l'épouse légale de Zeus. Le mariage d'Héra a déterminé son pouvoir suprême sur les autres déesses olympiques, elle est la première sur l'Olympe et la plus grande déesse. Elle est indépendante, indépendante, l'une des rares à pouvoir répondre à Zeus.

Homère, lorsqu'il décrit Héra, utilise souvent des épithètes telles que "aux yeux de cheveux", "lileino-ramen". Sur les pages du poème d'Homère "L'Iliade" - elle aide les Achéens et déteste les Troyens, en la personne de Paris, qui a préféré Aphrodite dans la dispute de trois déesses (Héra, Aphrodite, Athéna). Héra n'apparaît pas sur le champ de bataille. Elle ne porte ni armure ni armes, elle a des tours féminins dans son arsenal: intrigues, tromperies, plaintes, reproches à son mari, beauté.

Hera comprend la valeur de son apparence. Dans l'intention de tromper Zeus, elle prépare soigneusement la rencontre. Et ici, Hera ressemble beaucoup à un mortel. Elle a oint son corps avec de l'huile, "a peigné ses cheveux, les a sournoisement tissés et pliés, et a laissé tomber des vagues de boucles brillantes, luxuriantes, au parfum céleste, de sa tête immortelle". Ensuite, elle choisit avec soin les vêtements et les bijoux. Quand Zeus vit Héra, il ne put résister à ses charmes. Et Héra, ayant endormi son mari, permet aux Achéens de gagner.

Seules les menaces directes de coups exprimées par Zeus en présence de tous les dieux peuvent humilier Héra. Et parfois, elle avait vraiment du mal. En chanson XV Zeus lui rappelle la punition qu'il lui a infligée pour les intrigues d'Hercule :

Ou oublié comment elle s'est accrochée au ciel? Comment j'ai imposé deux

Sur les pieds de l'enclume, et sur les mains jeté un or

Corde inextricable ? Tu es parmi l'éther et les nuages ​​noirs

Suspendu au ciel...

Et seul un rappel de ces événements obligea Héra à se soumettre à la volonté de Zeus.

Athéna

Je commence à glorifier Pallas-Athéna, la forteresse des villes,
Terrible. Elle aime, comme Arès, les affaires militaires,
Les guerriers furieux crient, la destruction des villes et des guerres.
Les gens sont gardés par elle, qu'ils aillent au combat ou qu'ils sortent du combat.
Salut, déesse ! Envoyez-nous une bonne action et bonne chance !
Homère

Athéna est la déesse de la sagesse et de la guerre juste.

Tout à propos d'Athéna, depuis sa naissance, était incroyable. D'autres déesses avaient des mères divines, Athéna avait un père, Zeus. Un jour, Zeus eut un mal de tête insupportable. Il s'assombrit, et voyant cela, les dieux se précipitèrent, car ils savaient par expérience à quoi ressemblait Zeus quand il était de mauvaise humeur. La douleur n'a pas disparu. Le Seigneur de l'Olympe n'a pas trouvé de place pour lui-même et a presque crié. Zeus envoya chercher Héphaïstos, lui ordonnant de venir immédiatement. Le forgeron divin a couru tel qu'il était - couvert de suie et un marteau à la main.

Mon fils, - Zeus se tourna vers lui - Quelque chose m'est arrivé à la tête. Frappez-moi à l'arrière de la tête avec un marteau et plus fort.

En entendant ces mots, Héphaïstos recula d'horreur.

Mais comment? murmura-t-il. - Je ne peux pas...

Peut! - sévèrement ordonné Zeus. - Comme frapper une enclume.

Et a frappé Héphaïstos, comme on lui avait dit. Le crâne de Zeus s'est fendu, et de celui-ci, annonçant l'Olympe avec un cri de guerre, une jeune fille a sauté dans des vêtements de guerrier complets et avec une lance à la main et s'est tenue à côté de ses parents. Les yeux de la jeune, belle et majestueuse déesse brillaient de sagesse.

Ainsi, une autre déesse est apparue.

Elle est honorée après Zeus et sa place est la plus proche de Zeus. Cette déesse, dont l'épithète même (Pallas) signifie le pouvoir incomparable de l'esprit, le pouvoir militaire dans toute la Grèce antique était magnifié et vénéré par-dessus tous les autres dieux. Homère appelle Athéna « aux yeux de chouette » (la chouette est considérée comme un attribut d'Athéna, un symbole de sagesse).

Dans les poèmes d'Homère, pas un seul événement plus ou moins important n'est complet sans l'intervention d'Athéna. Elle est la principale protectrice des Grecs achéens et une ennemie constante des Troyens. Homère dépeint Athéna comme une jeune fille guerrière dans un casque, avec un bouclier, une lance. En tant que déesse de la puissance militaire et du courage, elle différait du dieu de la guerre Ares, symbolisant l'émeute et la rage insatiable, avec une clarté d'esprit. Dans le même temps, Homère dessine une scène où Athéna, enragée, vient à bout d'Arès enragé simplement par la force :

Le bouclier du ramen et le casque de la tête d'Arey se sont arrachés,

Elle a mis le brochet de côté, l'arrachant de sa main avec un gros ...

(chansonXV)

Dans l'Iliade, Athéna n'est pas seulement la déesse la plus sage et la plus courageuse, elle patronne tout le travail domestique des femmes, l'art de guérir. Mais encore, son attribut principal est l'égide, quelque chose qui ressemble à un nuage d'orage. Aegis est un bouclier qui, outre Athéna, appartenait à Zeus et à Apollon. D'où l'expression « être sous les auspices », c'est-à-dire sous la protection. Homère dit d'Athéna :

Avec une armure de combat, elle a pris les armes contre la bataille déplorable,

Elle a jeté une égide autour de Persée, frange hirsute, ..

Yeux terribles, Horreur incroyable tout entouré,

Il y a Discord, et Might, et le tremblement de la fuite, Chase,

Il y a aussi la tête de la Gorgone, un monstre d'une terrible image...

(chansonV)

Athéna, pour le bien de ses favoris Ulysse et Achille, est prête à tromper, tromper. Par exemple, à la fin de l'Iliade, elle "organise" le meurtre par Achille, hors de toute règle chevaleresque, désarmée, repartie avec une seule épée d'Hector.

Dans d'autres épisodes, il réalise également des performances très disgracieuses. Dirigée par le Héros (chant XXI), elle attaque Aphrodite et Ares. Et quand ils sont tombés de son coup au sol, Athéna a commencé à se moquer d'eux et à dire des mots blessants.

Parfois, Athéna, avec le héros, viole les interdictions de Zeus et aide les Achéens. Condamnée, contrairement à Héra, elle réprime sa colère et se soumet à son père, bien que le poète note qu'elle était "excitée par une malice féroce".

Dans le poème, Athéna est présentée comme la patronne de quelques élus, comme une guerrière et une combattante, une déesse cruelle et perfide, caractérisée par de petites faiblesses humaines.

Apollon

Apollon est un dieu, fils de Zeus et de Léto, frère d'Artémis.

Apollon est né sur l'île flottante d'Asteria, qui a adopté Leto, à qui la jalouse Héra a interdit d'entrer dans la terre ferme. L'île, qui a montré le miracle de la naissance de deux jumeaux - Apollon et Artémis, est devenue connue après cela sous le nom de Délos ("j'apparais" en grec).

Parallèlement aux actions destructrices d'Apollon, celles de guérison sont également inhérentes; c'est un médecin ou Peon, un protecteur contre le mal et la maladie. Ensuite, Apollon a été identifié avec le soleil dans toutes ses fonctions curatives et destructrices. Apollo a un autre nom - Phoebus. Il indique la pureté, la brillance, la divination.

Chez Homère, il est également doté d'égide, capable d'inspirer la peur et d'envoyer des malheurs. Ses attributs permanents sont un arc et un carquois, d'où les épithètes "arc d'argent", "flèche".C'est avec la colère d'Apollon que commence l'Iliade. Avec ses flèches, il envoie une peste à l'armée achéenne, vengeant l'insulte aux sentiments de son père de son prêtre Khriz. Dans la guerre de Troie, Apollon l'archer aide les Troyens, il participe invisiblement au meurtre de Patrocle par Hector et d'Achille par Paris. Plusieurs fois, il sauve Hector d'une mort imminente, et seulement au dernier moment, lorsque la balance du destin décline finalement en faveur d'Hector dans un duel avec Achille, Phoebus quitte son favori.

En même temps, Apollon est le juge des musiciens, des poètes, le patron de tout ce qui est beau, il dirige les neuf muses, et sur l'Olympe, où il n'a pas besoin d'arc, son principal attribut est un kithara, l'art de jouant sur lequel il surpasse tous les dieux et déesses. Le soir, quand les dieux se rassemblent, Apollon joue de sa cithare, il est repris par le chant des Muses, "voix douce"

Poséidon

Poséidon est l'un des personnages principaux de l'ancien panthéon grec, le seigneur des mers, frère de Zeus.

L'épithète principale d'Homère est « secoueur de terre ». Dans la guerre de Troie, il est du côté des Achéens, bien qu'il n'ait pas une telle haine qu'Athéna et Héra pour les Troyens.

L'attribut principal de Poséidon est un trident. Avec ce trident, Poséidon écrase les murs de Troie, qu'il a lui-même érigés. Lors des batailles de Troie, il est l'un des rares dieux qui reste sensible. Ainsi, il empêche les dieux d'intervenir directement dans les batailles des Achéens et des Troyens, les répartit sur différents côtés de la colline. Il s'oppose de manière adéquate à Gray, qui appelle tous les dieux à intervenir dans la bataille des peuples :

Pour faire rage si imprudemment, Héra, tu es indigne !

Je ne veux pas amener les immortels dans un combat inégal,

Nous et les autres présents ici; nous sommes plus grands qu'eux.

C'est mieux quand, collectivement, nous sommes descendus du chemin de la bataille,

Asseyons-nous sur une colline d'observation et laissons les abus aux gens.

Bien que le pouvoir de Poséidon était énorme. Il peut secouer la terre de manière à ce que tout se mette en mouvement : « depuis les semelles de silex jusqu'aux sommets de l'Ida des hautes eaux ». Les vibrations de la terre sont si fortes que même Hadès s'en inquiète :

….oui sur lui

Le sein de la terre n'a pas été ouvert par Poséidon, qui a secoué la terre,

Et les habitations ne seraient pas ouvertes aux immortels et aux mortels,

Sombre, terrible, dont même les dieux eux-mêmes tremblent.

Aphrodite
Aphrodite est la déesse de l'amour et de la beauté, la moins militante des déesses olympiennes, mais elle est étroitement liée à la guerre de Troie. L'origine d'Aphrodite est pleine de mystères. Chez Homère, elle est la fille de Zeus, et selon d'autres légendes, elle serait née d'écume de mer sur la côte de l'île de Chypre. D'où son autre nom - Cyprida.

Au départ, elle est la personnification de la beauté et des charmes féminins, aux cheveux d'or, "au sourire accueillant" et séduisante, dans l'Iliade elle ravit tout l'Olympe. Accompagné de charités (grâce). Homère la dote également de traits guerriers, puisqu'elle patronne les Troyens.

Dans le poème, trois épisodes principaux lui sont associés. Dans le premier, elle déchaîne sa colère contre Hélène, qui a refusé d'accepter correctement son mari Paris après son duel peu glorieux avec Ménélas, et l'oblige à se soumettre. Dans le deuxième épisode, il prête sa ceinture à Héra, ne sachant pas qu'avec son aide, Héra veut détourner l'attention des chevaux de Troie et gagner du temps pour la victoire des Achéens. La ceinture magique d'Aphrodite a enchanté Zeus :

…tous les charmes qu'il contenait étaient :

Il contient de l'amour et des désirs, il contient des connaissances et des demandes,

Des discours flatteurs, plus d'une fois accrocheurs et raisonnables.

(chant XIV)

Le troisième épisode important. Dans ce document, Aphrodite apparaît comme la mère d'Enée, qui a perdu connaissance dans une bataille de combat. Elle éloigne son fils du champ de bataille, mais le redoutable Diomède 1 parvient à blesser Aphrodite d'une lance à la main, ce qui coûte à la déesse de grandes souffrances et un amer ressentiment.

Arey

Arès, le dieu de la guerre, est dépeint comme un partisan troyen violent, féroce, constamment assoiffé de sang, dont l'insouciance violente n'apporte pas aux défenseurs de Troie les avantages qui résulteraient de sa propension à tuer pour tuer.

Les épithètes fréquemment utilisées par Homère à propos d'Arès sont « brise-bouclier », « tueur d'hommes ».

L'image d'Arès par Homère est réduite. Il est blessé par le mortel Diomède, Athéna, en présence d'autres dieux, le désarme de force au moment où Arès apprend la mort de son fils dans les rangs des Troyens, sanglote et brûle de vengeance. Désarmé par la déesse féminine, Arès s'affaisse. Dans un autre endroit, Ares, comme un garçon, est battu par Athéna :

Areya a frappé le cou avec une pierre et a brisé la forteresse.

Il a couvert sept dîmes, se répandant : son armure est en cuivre

Il a tonné, et les cheveux vêtus de cendres.

(chant XXI)

Ares n'évoque pas la sympathie de son père, Zeus, dans la chanson V en réponse aux lamentations d'Ares sur la blessure, Zeus s'exclame :
Tais-toi, oh salaud ! Ne hurle pas près de moi assis !

Tu es pour moi le plus haï des dieux qui habitent le ciel !

Toi seul es agréable et inimitié, oui querelles, oui batailles !

Tu as un esprit maternel, débridé, éternellement obstiné,

Héra, que moi-même j'arrive à peine à apprivoiser avec des mots !

Conclusion

Les anciens dieux grecs ressemblaient à bien des égards aux gens : gentils, généreux et miséricordieux, mais en même temps souvent cruels, vengeurs et insidieux. La vie humaine se terminait inévitablement par la mort, alors que les dieux étaient immortels et ne connaissaient pas de limites dans l'accomplissement de leurs désirs, mais tout de même, le destin était supérieur aux dieux - Moira - une prédestination qu'aucun d'entre eux ne pouvait changer. Ainsi, Zeus dans "l'Iliade" d'Homère lui-même n'a pas le droit de décider de l'issue du duel entre les héros d'Hector et d'Achille. Il demande au destin, jetant les lots des deux héros sur la balance d'or. La coupe avec le sort de la mort d'Hector tombe et toute la puissance divine de Zeus est impuissante à aider son favori. Le vaillant Hector meurt de la lance d'Achille, contrairement aux souhaits de Zeus, conformément à la décision du destin.

Littérature

SUR LE. Florensov, La guerre de Troie et les poèmes d'Homère. - Moscou. "Sciences" - 1991-144 p.

1 L'un des plus grands héros achéens.