ในบทกวีแรกของ Pasternak ความสามารถทางศิลปะและดนตรีของเขาได้แสดงออกมาดังนั้นข้อความทางวาจาจึงอุดมไปด้วยเสียงและท่วงทำนองความเป็นพลาสติกและความโล่งใจของสี ตัวอย่างเช่น ในบทกวีที่โด่งดังที่สุดในยุคแรก Pasternak เขียนว่า:

กุมภาพันธ์. รับหมึกและร้องไห้!

เขียนเกี่ยวกับกุมภาพันธ์สะอื้น

ในขณะที่โคลนดังก้องกังวาน

ในฤดูใบไม้ผลิจะไหม้เป็นสีดำ

ให้ความสนใจกับคอนทราสต์ของสีในบรรทัดแรก: สีขาวและสีดำ หิมะและหมึก ฤดูใบไม้ผลิมาถึงเมืองแล้ว ถนนที่เต็มไปด้วยหิมะกลายเป็นโคลนภายใต้เสียงเกวียนและรถม้าคำราม - เมืองนี้เต็มไปด้วยเสียงซิมโฟนีที่สนุกสนานของฤดูใบไม้ผลิ น้ำตกแห่งความรู้สึกและแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์ ("ร้องไห้" - "เขียนสะอื้น") ผสานกับชีวิตที่หายใจด้วยดินสีดำและอากาศในฤดูใบไม้ผลิที่ส่งเสียงกึกก้อง ในกวีนิพนธ์ยุคแรก Pasternak มักใช้วิธีการของคำพ้องความหมายซึ่งการถ่ายโอนคุณสมบัติของวัตถุที่ปรากฎนั้นไม่ได้ดำเนินการตามหลักการของความคล้ายคลึงกันเช่นเดียวกับในอุปมา แต่ตามหลักการของความต่อเนื่องกัน ตัวอย่างเช่นในนิพจน์ "โคลนดังก้อง" ไม่ใช่เสียงโคลนที่ดังก้อง แต่เป็นเสียงล้อที่วิ่งไปตามถนนซึ่งดังที่เคยเป็นมาโดยตะกอนหิมะที่พวกเขาบด

ลักษณะเฉพาะของกวีนิพนธ์ของ Pasternak คือการรวมกันของภาพจากทรงกลมที่แตกต่างกันของความเป็นจริง ตัวอย่างเช่น บทกวี "ด้นสด" (1916) เริ่มต้นด้วยการผสมผสานของสองแถวที่เป็นรูปเป็นร่าง: ฝูงนกนางนวลและแป้นเปียโนขาวดำ มือที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการสัมผัสปุ่มและให้อาหารนก:

ฉันป้อนอาหารแพ็คด้วยมือ

ภายใต้การกระพือปีก สาดกระเซ็นและกรีดร้อง

การวางเคียงกันนี้ได้รับการพัฒนาในบทกวีในภูมิทัศน์ยามค่ำคืนซึ่งรวมภาพวัตถุและจิตใจเข้าด้วยกัน

เนื้อเพลงความรักของ Pasternak มักเต็มไปด้วยความรู้สึกที่แข็งแกร่งและภาพที่มองเห็นได้ชัดเจน มีความหลงใหลในชีวิตดั้งเดิมและดั้งเดิมมากมายเช่นในบทกวีจากคอลเล็กชั่น "น้องสาวของฉันคือชีวิต":

ที่ชื่นชอบ - สยองขวัญ! เมื่อกวีรัก

พระเจ้ากระสับกระส่ายตกหลุมรัก

และความโกลาหลลุกเป็นไฟอีกครั้ง

เหมือนในยุคฟอสซิล

ทัศนคติที่เป็นผู้ใหญ่ต่อความรักปรากฏในคอลเล็กชั่น "Second Birth" ในบทกวีที่โด่งดังที่สุดบทหนึ่งของเขา Pasternak ให้เหตุผลว่ารักแท้อาจจะเรียบง่าย ปาฏิหาริย์คือความรู้สึกที่ไม่สามารถอธิบายได้ แต่มีความลับของการเป็นอยู่ บทกวีอาจดูมีไหวพริบและล้อเล่น แต่ความคิดของกวีค่อนข้างจริงจัง:

การรักผู้อื่นเป็นการข้ามที่หนักหน่วง

และคุณสวยโดยไม่ต้องโน้มน้าวใจ

และเสน่ห์แห่งความลับของคุณ

ทางออกของชีวิตก็เท่ากับ

สถานที่สำคัญในเนื้อเพลงของ Pasternak ถูกครอบครองโดยธีมของความคิดสร้างสรรค์ กวีส่วนใหญ่หมกมุ่นอยู่กับความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลที่สร้างสรรค์กับโลก ความรับผิดชอบของศิลปินต่อคำพูดของเขา หน้าที่ของกวีต่อผู้คนและสังคม หัวข้อนี้เป็นปรัชญาและลักษณะทางสังคม ตัวอย่างเช่นคือบทกวี "Hamlet" ซึ่งธีมของบุคคล - กวีนักแสดง Hamlet - ผ่านเส้นทางที่มีหนามของเขาบนโลก ในคอลเล็กชั่น "Second Birth" บทกวี "โอ้ฉันหวังว่าฉันจะรู้ว่ามันเกิดขึ้น ... " โดดเด่นด้วยพลังทำลายล้างของแรงบันดาลใจกวี

หนึ่งในบทกวีกลางของคอลเล็กชั่นล่าสุดของ Pasternak "เมื่อมันชัดเจน" คือบทกวี "การมีชื่อเสียงเป็นสิ่งที่น่าเกลียด ... " ซึ่งแสดงถึงสาระสำคัญทางจริยธรรมของความสัมพันธ์ระหว่างกวีและสังคม คอลเลกชันจบลงด้วยบทกวี "The Only Days" และสองบรรทัดสุดท้ายสามารถใช้เป็นคำขวัญของกวีนิพนธ์ของ Pasternak ทั้งหมด บรรทัดแรกพูดถึงความเป็นนิรันดร์ของชีวิต ส่วนที่สองของนิรันดรแห่งความรัก:

และวันนั้นก็ยาวนานกว่าศตวรรษ

และการกอดไม่สิ้นสุด

ดนตรี

บ้านลุกขึ้นเหมือนหอคอย

บนบันไดถ่านหินแคบๆ

ชายฉกรรจ์สองคนถือเปียโน

เหมือนระฆังขึ้นหอระฆัง

พวกเขาลากเปียโนขึ้น

เหนือท้องทะเลเมืองใหญ่

เช่นเดียวกับพระบัญญัติของแผ่นจารึก

บนที่ราบหิน

และนี่คือเครื่องดนตรีในห้องนั่งเล่น

และเมืองอยู่ในเสียงนกหวีดเสียงดิน

เหมือนอยู่ใต้น้ำที่ก้นบึ้งของตำนาน

ทิ้งไว้ใต้เท้าของฉัน

ผู้เช่าชั้นหก

ฉันมองไปที่พื้นดินจากระเบียง

เหมือนถือไว้ในมือ

และปกครองโดยชอบด้วยกฎหมาย

กลับเข้าไปข้างในเขาเล่น

ไม่ใช่ของคนอื่น

แต่ความคิดของฉันเอง ร้องประสานเสียง

เสียงอึกทึกของมวลเสียงกรอบแกรบของป่า

ม้วนของการแสดงด้นสด

ถนนสายฝน เสียงล้อ

ชีวิตบนท้องถนน ชะตากรรมของคนโสด

ดังนั้นในเวลากลางคืนโดยแสงเทียนแทน

อดีตไร้เดียงสาเรียบง่าย

โชแปงเขียนความฝันของเขา

บนแท่นดนตรีสีดำ

หรือนำหน้าโลก

สำหรับสี่ชั่วอายุคน

บนหลังคาของอพาร์ทเมนท์ในเมือง

พายุฝนฟ้าคะนองส่งเสียงฟ้าร้องบินของวาลคิรี

หรือหอเรือนกระจก

ด้วยเสียงคำรามและสั่นสะท้าน

ไชคอฟสกีทำเอาน้ำตาซึม

ชะตากรรมของเปาโลและฟรานเชนก้า

คุณสมบัติของเนื้อเพลงช่วงปลายของ Boris Pasternak

ในการศึกษาจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับงานของ Pasternak ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ฉันได้พบกับการตัดสินว่างาน "ต้น" ของกวีนั้นซับซ้อน "ภายหลัง" นั้นง่ายกว่า "ต้น" Pasternak กำลังมองหาตัวเอง "สาย" - พบ; ใน ทำงานเร็วเข้าใจยาก ซับซ้อนโดยเจตนา ภายหลังเต็มไปด้วย "ความเรียบง่ายที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน"

วิถีสร้างสรรค์ของนักเขียน กวี ศิลปิน ต้องผ่านหลายขั้นตอน และนี่ไม่ใช่วิธีจากง่ายไปซับซ้อนจากผิวเผินเสมอไป

ลึกหรือกลับกัน

“สาย” Pasternak (“บนรถไฟขบวนแรก” - “เมื่อมันชัดเจน”) คือ Pasternak ที่ได้พบวิธีการใหม่ในการสร้างการแสดงออก ถ้าในช่วงแรกๆ จินตนาการของงานถูกสร้างขึ้นโดยใช้วิธีการทางภาษาศาสตร์ส่วนบุคคล ในยุคต่อมา กวีจะใช้หน่วยภาษาทั่วไปในระดับที่มากขึ้น

บทร้อยกรองมีความหลากหลายมาก: บทหนึ่งสามารถรวมจากสี่ (ซึ่งโดยทั่วไปมากที่สุดถึงสิบข้อ ลักษณะเฉพาะของบทไม่เพียงอยู่ในจำนวนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโองการที่ยาวและสั้นรวมกันด้วย คิดว่าบทไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์และบางครั้งก็มีวากยสัมพันธ์และความหมายในตอนต่อไป ตัวอย่างเช่น ฉันสังเกตเห็นสิ่งนี้ในบทกวี "Waltz with Devilry", "Spring Again", "Christmas Star" ขนาดของบทและ การผสมผสานของพวกเขาแตกต่างกันที่นี่: ใน "Waltz with Devilry" -6-8-6- 7-10 ข้อ สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการติดตามความเชื่อมโยงระหว่างขนาดของบทและธีมของบทกวีเป็นเรื่องยากมาก . นอกจากนี้ยังยากที่จะได้รับความสม่ำเสมอใด ๆ ในการเชื่อมโยงขนาดของบทกับโครงสร้างวากยสัมพันธ์ของประโยคที่กรอก ตัวอย่างเช่น ส่วนที่สองของบทกวี "Waltz with Devilry" เป็นอ็อกเทฟที่ประกอบด้วยสองประโยคแต่ละประโยค ซึ่งมี "อยู่" ในสี่โองการ:

งดงามเหนือความแกร่ง

ซากศพและเคียวและการล้างบาป

สีฟ้า สีแดง และสีทอง

สิงโตและนักเต้น สิงโตและชาวฝรั่งเศส

การไหลของเสื้อ การร้องเพลงของประตู

เสียงคำรามของลูกน้อย เสียงหัวเราะของแม่

วันที่ หนังสือ เกมส์ ตังเม

เข็ม, พรม, กระโดด, วิ่ง

ข้อความนี้แสดงตัวอย่างหนึ่งในลักษณะเฉพาะของวากยสัมพันธ์ของ Pasternak ตอนปลาย: การใช้ประโยคยาวหนึ่งส่วน ที่นี่ผู้เขียนใช้อุปกรณ์โวหารที่น่าสนใจ: การรวมกันของ polyunion และ non-union ในบทเดียว บททั้งหมดเลียนแบบจังหวะของเพลงวอลทซ์ (ลายเซ็นเวลาดนตรีคือ "สามในสี่") และหากในครึ่งแรกของบท (เนื่องจากการผสมผสาน) จังหวะจะสงบแล้วในวินาที - ไร้สหภาพ - ครึ่งหนึ่งของ บท "วอลทซ์" เร่งขึ้นสูงสุดในสองข้อสุดท้าย ในบทที่สาม:

ในไทกะหวานที่น่าสยดสยองนี้

คนและสิ่งของมีความเท่าเทียมกัน

โบรอนนี้เป็นผลไม้หวานแสนอร่อย

พวกเขาฉีกเหมือนเค้กร้อนสำหรับหมวก

คัดมาจากของอร่อย ต้นไม้ในเหงื่อ

กาวและน้ำยาเคลือบเงาเครื่องดื่มความมืด -

ประโยคแรกและประโยคที่สี่เป็นสองส่วน ประโยคที่สองเป็นเรื่องส่วนตัวไม่มีกำหนด ประโยคที่สามไม่มีตัวตน

วากยสัมพันธ์ของ Pasternak ตอนปลายมีลักษณะโดยการสร้างการแจงนับสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันของประโยค หลังมีความคล้ายคลึงภายนอกกับชื่อดังกล่าว ตัวอย่างเช่น:

ที่นี่เขามีความลับสุดยอด

ไปสำหรับถนนโค้ง,

ก้อนหินยกระดับ

บล็อคนอนทับกัน

โปสเตอร์, ซอก, หลังคา, ท่อ,

โรงแรม, โรงละคร, คลับ,

ถนน, สี่เหลี่ยม, กอดอกเหลือง,

หลา, ประตู, ห้อง,

ทางเข้า บันได อพาร์ตเมนต์

ที่ซึ่งความหลงใหลทั้งหมดกำลังเล่นอยู่

เพื่อประโยชน์ในการเปลี่ยนแปลงโลก

("ขับ").

ในความคิดของฉัน ตัวอย่างของ non-conjunction ที่คงอยู่นี้คล้ายกับวิธีการแจงนับที่กวีใช้เพื่อสร้างการแสดงออก ภายนอก เทคนิคมัลติฟังก์ชั่นภายในเป็นไปตามรูปแบบหนึ่ง: การรวมกันของสิ่งต่าง ๆ ในแถวเดียว

ม้วนของการแสดงด้นสด

กลางคืน เปลวเพลิง ฟ้าร้องของถังไฟ

ถนนภายใต้เสียงฝนที่ตกลงมาของล้อรถ

ชีวิตบนท้องถนน ชะตากรรมของคนโสด

(" ดนตรี").

แนวคิดที่หลากหลายรวมกันเป็นหนึ่งแถวสร้างภาพความเป็นจริงหลายแง่มุม เปิดใช้งาน ประเภทต่างๆการรับรู้.

ผลกระทบที่คล้ายคลึงกันของการแสดงออกที่เพิ่มขึ้น ความหลากหลายทางความหมายไม่เพียงสังเกตได้เมื่อใช้ (สตริง) แนวคิดที่แตกต่างกันในแถวเดียว แต่ยังรวมถึงเมื่อ anaphora ปรากฏขึ้น ซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบโวหารชั้นนำของเนื้อเพลงช่วงท้ายของ Pasternak ตัวอย่างเช่น:

ทุกความคิดทุกวัย ทุกความฝัน ทุกภพทุกชาติ

อนาคตทั้งหมดของหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์

การล้อเล่นของนางฟ้า ทุกเรื่องของพ่อมด

ต้นคริสต์มาสทั้งหมดในโลก ความฝันของเด็กๆ ทั้งหมด

("คริสต์มาสสตาร์")

ในบทกวีของ Pasternak "สาย" ยังมีการใช้การแยกส่วนโครงสร้างเบื้องต้นและส่วนแทรกซึ่งเป็นลักษณะของเนื้อเพลงยุคแรก:

เมื่อเท้าของคุณพระเยซู

คุกเข่าลง

ฉันเรียนรู้ที่จะกอดได้

ครอสสแควร์บาร์

และเมื่อเสียสติไป ฉันถูกฉีกร่าง

ฉันกำลังเตรียมคุณสำหรับการฝังศพ

("มักดาลีนฉัน")

การสร้างวากยสัมพันธ์อาจซับซ้อนโดยการเปรียบเทียบหรืออุปมาโดยละเอียด:

อาทิตย์ตกดินแล้วคนเมา

จากระยะไกล สู่ความโปร่งใส

ยื่นออกไปทางหน้าต่าง

ไปที่ขนมปังและคอนยัคหนึ่งแก้ว

(" วันหยุดฤดูหนาว").

นี่เป็นบททั่วไปสำหรับ Pasternak คำอุปมามีการกระจายอย่างไม่สม่ำเสมอ ในประโยคแรก - พระอาทิตย์กำลังตกดิน -การกำหนดความเป็นจริงในครั้งที่สอง - คำอุปมาโดยละเอียด ผลลัพธ์ของการจัดระเบียบเส้นทางนี้คือการสร้างวากยสัมพันธ์ที่ยุ่งยาก ประโยคแรกเป็นการกำหนดวัตถุประสงค์ของการอุปมาอุปไมย เป็นการกำหนดแก่นของคำอุปมา

แต่ไม่ใช่ทั้งบทและวากยสัมพันธ์ใน Pasternak ซึ่งได้รับการยืนยันจากการไม่มีรูปแบบในการสร้างบทและประโยค

แก่นกลางที่ถ่ายทอดผ่านงานทั้งหมดของ บี. ปัสเทอร์นัก คือ โลกแห่งวัตถุ ปรากฏการณ์ ความรู้สึก ความเป็นจริงโดยรอบ กวีไม่ใช่ผู้สังเกตการณ์ภายนอกของโลกนี้ เขาคิดถึงโลกและตัวเขาเองทั้งหมด "ฉัน" ของผู้เขียนเป็นส่วนที่กระฉับกระเฉงที่สุดของทั้งส่วนที่ไม่ละลายน้ำนี้ ดังนั้นในงานของ Pasternak ประสบการณ์ภายในมักจะถูกให้ผ่านภาพภายนอกของโลก โลกที่มีภูมิทัศน์-วัตถุประสงค์ - ผ่านการรับรู้แบบอัตนัย นี่คือประเภทของนิพจน์ "ฉัน" ของผู้แต่งที่ต้องพึ่งพาอาศัยกัน ดังนั้นการแสดงตัวตนจึงเป็นลักษณะเฉพาะของงานของ Pasternak ซึ่งเจาะลึกคำอุปมาและการเปรียบเทียบส่วนใหญ่

Pasternak "ต้น" ถูกตำหนิเพราะความซับซ้อนของคำอุปมาและวากยสัมพันธ์ ในงานต่อมา ความซับซ้อนเป็นหลักความหมาย

กวีนิพนธ์ของ Pasternak ไม่ได้เรียบง่ายขึ้น แต่มีลวดลายมากขึ้น ในข้อเหล่านี้ เมื่อความสนใจไม่ถูกกีดขวางด้วยเส้นทางหลายขั้นตอน สิ่งสำคัญคือต้องไม่พลาดอุปมาอุปมัยที่ “ซ่อนเร้น” อยู่เบื้องหลังภาษาที่คุ้นเคยจากภายนอก

ในเนื้อร้องของยุคปลาย มักพบวลีวลี คำศัพท์ในชีวิตประจำวัน และไวยากรณ์ภาษาพูด นี่เป็นลักษณะเฉพาะของวงจร On the Early Trains ซึ่งตามที่นักวิจัยระบุว่า Pasternak "ใหม่" "เรียบง่าย" เริ่มต้นขึ้น

ในช่วงแรกของความคิดสร้างสรรค์ การใช้คำศัพท์ภาษาพูดในบริบทของบทกวีกับพื้นหลังทั่วไปของ interstyle และคำศัพท์ในหนังสือช่วยเพิ่มการแสดงออก ความคาดไม่ถึงของการรับรู้ ในรอบต่อๆ มา การใช้คำศัพท์ภาษาพูดจะถูกปรับให้เข้ากับเรื่อง ส่วนใหญ่มักจะสร้างความเป็นจริงของสถานการณ์หรือลักษณะการพูดของฮีโร่ขึ้นมาใหม่

วลีที่ใช้โดย Pasternak ในเนื้อเพลงตอนท้ายสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: เปลี่ยนแปลงและไม่เปลี่ยนแปลง ทั้งสองกลุ่มมีหน่วยวลีของชั้นโวหารที่แตกต่างกัน

เปลี่ยนหน่วยการใช้ถ้อยคำตาม Shansky

สำนวนที่มีความหมายที่อัปเดตและองค์ประกอบคำศัพท์และไวยากรณ์ที่ไม่เปลี่ยนแปลง	เธอสงสัยความลับ ฤดูหนาวนั้นเต็มไปด้วยปาฏิหาริย์ในตะแกรงที่กระท่อมสุดขั้ว ...
สำนวนที่คงไว้ซึ่งลักษณะสำคัญของความหมายและโครงสร้าง และด้านคำศัพท์และไวยากรณ์ที่ได้รับการปรับปรุง	ความพลัดพรากจะกินทั้งสอง ความปวดร้าวจะกลืนกระดูก ในนั้นและในปีนี้ที่จะมีชีวิตอยู่จะเต็มชาม
การใช้ถ้อยคำเป็นชุดคำฟรี	คุณเอื้อมมือไปหาเขาจากพื้นดิน เหมือนในสมัยที่คุณยังไม่ได้สรุปผล
ศิลปะส่วนบุคคล มูลค่าการซื้อขายที่สร้างขึ้นตามรูปแบบของการใช้ถ้อยคำที่มีอยู่	และไฟของพระอาทิตย์ตกก็ไม่เย็นลง ในขณะที่ตอนเย็นของความตายตอกเขาไปที่กำแพง Manege อย่างเร่งรีบ
การผสมผสานของสองหน่วยการใช้ถ้อยคำ	อย่างไรก็ตามในสนธยาของ Tiflis ฉันยกเท้าขึ้นในฤดูหนาว ...
การเชื่อมต่อในบริบทหนึ่งของหน่วยวลีที่ปิดความหมาย	ทันใดนั้นความกระตือรือร้นและเสียงของเกม, เสียงระบำรอบ, ตกลงไปในทาร์ทารา, จมลงไปในน้ำ ...

Pasternak ปรับแต่งหน่วยการใช้ถ้อยคำเป็นรายบุคคลให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ซึ่งแสดงออกในการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในการสร้างคำศัพท์ - ไวยากรณ์และวากยสัมพันธ์ตามงานศิลปะบางอย่าง

ปรัชญาวิทยาศาสตร์

เนื้อเพลง Love B.L. Pasternak

1 2 Bazieva M. V. , Khadzieva A. A.

1Bazieva Madina Vladimirovna /Ear(eya Natpa Uyttupa - นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา คณะอักษรศาสตร์;

2Hadzieva Aina Ahmedovna / Hadzieva Ata Ahmedovna - รองศาสตราจารย์ด้านภาษาศาสตร์

อาจารย์ ภาควิชาวรรณคดีรัสเซียและต่างประเทศ Ingush State University, Magas, Republic of Ingushetia

คำอธิบายประกอบ: ความเข้าใจในโลกธรรมชาติและโลกมนุษย์ในความสามัคคีที่กลมกลืนกัน ความสมดุลเป็นลักษณะของนักเขียนและกวีที่โดดเด่นบอริส ปาสเตอร์นัก บทความกล่าวถึงคุณสมบัติ เนื้อเพลงรักกวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังคนนี้ ประเด็นหลักของการศึกษาคือเนื้อเพลงรักของ Pasternak ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของงานของกวี ซึ่งพิสูจน์ว่าความรักในบทกวีของ Boris Leonidovich นั้นสัมพันธ์กับความทรงจำ การแยกจากกัน และความรักที่ไม่สัมพันธ์กันของนางเอกในโคลงสั้น ๆ สำหรับคนรักของเธอ หรือในทางกลับกัน คำอุปมา ความสามารถในการผสมผสานการแสดงออกและความคลาสสิกของกวีนิพนธ์ - นี่คือข้อดีของบอริส ปาสเตอร์นัก

คำสำคัญ : Pasternak, เนื้อเพลง, ผู้หญิง, ความคิดสร้างสรรค์, ความรัก

Boris Leonidovich Pasternak นักเขียน กวี และนักแปลผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซีย ผู้ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม เป็นหนึ่งในกวีที่โดดเด่นที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 Boris Pasternak เป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และไม่ใช่เรื่องง่าย พ่อของ Pasternak เป็นศิลปินและแม่ของเขาเป็นนักเปียโนซึ่งอธิบายความจริงที่ว่า Boris Pasternak เติบโตขึ้นมาในบรรยากาศที่สร้างสรรค์ พ่อแม่ของเขารักษามิตรภาพกับศิลปิน นักดนตรี และนักเขียนชื่อดังมากมาย

บทกวีแรกของ Boris Pasternak ตีพิมพ์ในปี 1913 ในคอลเล็กชั่น "Twins in the Clouds" (ชุดรวมของกลุ่ม "Lyric") ตั้งแต่ปีนั้นจนถึงปี 2502 Boris Pasternak ได้เขียนบทกวีบทละครและบทกวีจำนวนมากโดยตีพิมพ์คอลเล็กชันมากมาย Pasternak ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมเป็นเวลาหกปีติดต่อกัน และในปี 1958 เขาได้รับรางวัลนี้ แต่ในวันที่ส่ง - 23 ตุลาคม กล่าวหาผู้เขียนว่ากระทำการทรยศ การโฆษณาชวนเชื่อของสหภาพโซเวียตบังคับให้ผู้เขียนปฏิเสธรางวัล ยกเว้น Pasternak จากสหภาพนักเขียนและข่มขู่เขาด้วยการกีดกันสัญชาติ แต่ในปี 1989 เหรียญรางวัลโนเบลได้มอบให้กับครอบครัวของนักเขียน

เนื้อเพลงรักของ Boris Pasternak เป็นหนึ่งในประเด็นหลักของมนุษยนิยมในงานของกวี ในบทกวีของเขาซึ่งเขาอุทิศให้กับผู้หญิงที่รักของเขากวีขอให้ฟังเขาเข้าใจและสัมผัสโลกภายในของเขา แต่ไม่รบกวนความสงบสุขของเขา และตัวเขาเองก็ไม่เคยบุกเข้าไปในจิตวิญญาณของคนที่คุณรัก แต่เพียงรู้สึกและฟังเท่านั้น

วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ของ Boris Pasternak มักพูดถึงความรักในอดีตกาล แต่พูดด้วยความภาคภูมิใจและความเคารพ เขาเชื่อว่าความรักช่วยขจัดความไร้สาระและความหยาบคายของโลก ดังนั้นจึงเป็นเรื่องโง่ที่จะเสียใจกับประกายไฟแห่งความรักที่ครั้งหนึ่งเคยดับไป แม้เพียงชั่วคราว แต่เป็นการปลดปล่อยวิญญาณจากความว่างเปล่าและความเหงา Boris Pasternak แสดงในบทกวีของเขาถึงศักดิ์ศรีของความรักด้วยความลึกทางปรัชญา เขาเชื่อว่าความรักเท่ากับการคลี่คลายความหมายของการเป็นและมีประสบการณ์อันขมขื่นในเรื่องนี้

เขายังทนต่อความเจ็บปวดจากการพลัดพราก ในวงจร Rupture ของเขา เราได้ยินเสียงคร่ำครวญของวิญญาณที่สูญเสียความรัก ถูกทำลาย และทนทุกข์ แต่ถึงกระนั้นที่นี่ก็ยังเป็นวีรบุรุษโคลงสั้น ๆ

Boris Pasternak ไม่ได้เขียนเกี่ยวกับความรักด้วยความผิดหวังหรือการเสียดสี เขายกย่องและยกย่องความรู้สึกนี้และไม่เอาชนะความเจ็บปวดทางอารมณ์ของเขา

เนื้อเพลงความรักของ Boris Pasternak ซึ่งมีรากฐานมาจากช่วงชีวิตขึ้นๆ ลงๆ และความสลับซับซ้อนของโชคชะตา แม้ว่าจะไม่ร่ำรวยเท่ากับกวีคนอื่นๆ ส่วนใหญ่ในสมัยนั้น แต่ก็ไม่ได้เย้ายวนและจริงใจ Boris Pasternak เป็นคนที่บริสุทธิ์และมีจิตวิญญาณอย่างน่าประหลาดใจ เขาตระหนักดีถึงแง่มุมของความสัมพันธ์ของมนุษย์ที่มุ่งสู่ศีลธรรม ความเหมาะสม ความมีน้ำใจ และที่สำคัญที่สุดคือชัยชนะของอุดมคติเหล่านี้ในสังคมสมัยใหม่

เนื้อเพลงรักทั้งหมดของ Boris Pasternak สามารถตั้งชื่อด้วยบรรทัดเดียวของการสร้างของเขาเอง: "ความรักเป็นสิ่งที่บริสุทธิ์ที่สุดที่จักรวาลรู้ ... " ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือในงานแรกของ Pasternak มีงานเกี่ยวกับเรื่องสูงไม่มากนัก ความรู้สึกถอนหายใจบนม้านั่งหรือเกี่ยวกับ รักที่ไม่สมหวัง. แต่ทุกอย่างเปลี่ยนไปในขณะที่กวีเริ่มต้นชีวิตใหม่ซึ่งเกี่ยวข้องกับความรักอันแรงกล้าครั้งแรกของเขา และในขั้นตอนนี้ ถึงเวลาสำหรับเนื้อเพลงรักของ Boris Pasternak แล้ว ความรักนี้ท่วมท้นนักกวีมากจนเป็นแรงบันดาลใจให้เขาเขียนผลงานที่สวยงามจำนวนมาก

ในเนื้อเพลงรัก Boris Pasternak ไม่ได้เขียนเกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่งเหมือนกวีคนอื่น ๆ เธอสะท้อนภาพของผู้หญิงที่เขารักทั้งหมด ในงานแรกของกวีไม่มีแม้แต่คำใบ้ของความรักก่อนที่จะพบกับรักครั้งแรกนั้น Pasternak ได้เขียนไตร่ตรองอย่างจริงจังในหัวข้อปรัชญา

แล้วเธอก็ปรากฏตัวขึ้นในชีวิตของเขา ความรักครั้งแรกของ Boris Pasternak คือ Ida Vysotskaya เขาพบเธอที่ Marburg ต้องขอบคุณ Ida Vysotskaya ที่บทขี้อายปรากฏขึ้นครั้งแรก และจากนั้น Boris Pasternak ก็มั่นใจผลงานเนื้อเพลงที่สวยงามและสวยงาม ความรักนี้ทำให้ชายหนุ่มตกตะลึง เธอแข็งแกร่ง เย้ายวน และสดใส จนปัสเทอร์นักเสนอให้ผู้หญิงที่เขารักทันที แต่ Ida Vysotskaya ปฏิเสธเขา ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นใน Marburg เกี่ยวกับประสบการณ์ความรักอันขมขื่นที่เขาจะเขียนในบทกวีชื่อเดียวกัน นี่คือจุดเริ่มต้นของเนื้อเพลงรักของ Boris Leonidovich Pasternak

Olga Freidenberg ลูกพี่ลูกน้องของเขาเล่นบทบาทที่สำคัญเท่าเทียมกันในชีวิต Pasternak ซึ่งพวกเขารักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรที่อบอุ่นมาเป็นเวลานาน ผู้หญิงหลักในชีวิตของกวีคือภรรยาของเขา แต่งงานกับภรรยาคนแรกของเขา Evgenia Lurie เขาเขียนบทกวีมากมายที่อุทิศให้กับเธอ นี่คือความรุ่งเรืองของเนื้อเพลง Pasternak Pasternak ผูกพันกับครอบครัวของเขามาก แต่ในไม่ช้าความสัมพันธ์นี้จะแคบลง และในปี 1930 เขาก็มาบรรจบกับ Zinaida Neuhaus ภรรยาของนักเปียโน Neuhaus ความสัมพันธ์ระหว่าง Boris และ Zinaida ยังทิ้งร่องรอยไว้ในเนื้อเพลงของ Pasternak ความรู้สึกของพวกเขาไม่มีขอบเขตและกรอบการทำงาน เพราะเห็นแก่พวกเขา พวกเขาพร้อมที่จะละทิ้งครอบครัวและแต่งงาน เมื่อมองหาแรงบันดาลใจ Pasternak อยู่ได้ไม่นาน เขาได้พบกับ "อารมณ์" ใหม่ คราวนี้ชีวิตของ Pasternak เปลี่ยนไปอย่างมากกับการถือกำเนิดของ Olga Ivinskaya ซึ่งกลายเป็นรำพึงคนสุดท้ายของกวี อยู่กับเธอที่กวีใช้เวลาปีที่ดีที่สุดของเขาและอุทิศผลงานที่ยอดเยี่ยมให้กับเธอ

ในเนื้อเพลงของ Boris Pasternak ผู้หญิงแต่ละคนที่เขาเคยรักได้พบที่ของมันแล้ว เขาทำให้ชื่อภรรยาของเขาเป็นอมตะในผลงานของเขา ซึ่งอาจเป็นของขวัญที่ดีที่สุดสำหรับพวกเขา

วรรณกรรม

1. Alfonsov V. บทกวีของ Boris Pasternak L. , 1990. S. 93.

2. Pasternak B. L. รวบรวมผลงาน ในห้าเล่ม มอสโก นิยาย, 1989-1992. ส.256.

3. Pasternak B. เกี่ยวกับศิลปะ: “ใบรับรองความปลอดภัย” และหมายเหตุเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ มอสโก ศิลปะ 1990. S. 31.

4. Fleishman L. S. Boris Pasternak ในวัยยี่สิบ มิวนิค, 1981. S. 27.

ปัญหาของ M. YU บทกวีของ LERMONTOV "ปีศาจ"

ปูโกเอวา เอ็ม. ที.

Pugoeva Milana Temerlanovna /Pugoeva MIapa TvtvNapoupa - ระดับปริญญาตรี

คณะอักษรศาสตร์ Ingush State University, Magas, Republic of Ingushetia

คำอธิบายประกอบ: บทความเกี่ยวกับงานของ Mikhail Yuryevich Lermontov Mikhail Yuryevich Lermontov มีสถานที่พิเศษและสำคัญในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย ในฐานะผู้สืบทอดประเพณีของ A. S. Pushkin กวีไม่ได้เป็นผู้เลียนแบบของเขา เขาพบแก่นเรื่อง ความคิด และอารมณ์ ซึ่งสะท้อนออกมาอย่างเต็มที่ในเนื้อเพลงที่สวยงามของเขา คอเคซัสเป็นหนึ่งในธีมหลักในงานของกวี ในคอเคซัสเขาอาศัย ต่อสู้ และตาย ดินแดนที่มีชื่อเสียง ธรรมชาติ ชีวิตของผู้คนบนที่สูงนี้ถูกสร้างขึ้นมาใหม่ในบทกวี บทกวี งานร้อยแก้ว ในภาพวาดของ M. Yu. Lermontov โชคชะตาทำให้กวีรู้จักใกล้ชิดกับคอเคซัสและความตายอันน่าสลดใจในสถานที่ที่เขารัก บทความนี้กล่าวถึงหนึ่งในผลงานที่อุทิศให้กับคอเคซัส "ปีศาจ" ซึ่งเน้นเส้นทางของการแสวงหาจิตวิญญาณของกวีผู้ยิ่งใหญ่ คำสำคัญ: Lermontov, ประเภท, ปีศาจ, ความชั่วร้าย, ความรู้สึก, วิญญาณ

Mikhail Yuryevich Lermontov ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญของคำ กวีใช้พื้นฐานของงานของพุชกินซึ่งเขาเป็นผู้สืบทอดและนักเขียนอีกหลายคน Mikhail Yurievich เป็นตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของแนวโรแมนติกของรัสเซียในวรรณคดี

งานของเขามีส่วนสำคัญในการพัฒนาศิลปะรัสเซีย: เขาเขียนเพลงใหม่และ งานศิลปะ.

Mikhail Yurievich มักเขียนงานในรูปแบบของบทกวีโรแมนติก เขาเขียนบทกวีจำนวนมาก ซึ่งบางบทยังไม่เสร็จ หลายบทพิมพ์หลายครั้งในหลายฉบับ และยังมีอีกหลายบทที่ยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ ผลงานแต่ละชิ้นที่เขียนโดย Lermontov นั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว: ธีม โครงเรื่อง สไตล์ที่แตกต่างกัน มันคือความเพ้อฝัน การตระหนักรู้ถึงช่องว่างระหว่างความฝันกับความเป็นจริง ซึ่งเป็นคุณสมบัติหลักของความโรแมนติก

โลกภายในของมนุษย์ ราคะ และความคิดสร้างสรรค์ของเขาประกาศค่านิยมที่แท้จริง

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าวีรบุรุษโรแมนติกมักขัดแย้งกับสังคมอยู่เสมอ ในฐานะผู้พลัดถิ่นพเนจร วีรบุรุษที่ไม่แยแสท้าทายสังคมที่ไม่ยุติธรรม

Lermontov เป็นตัวแทนของแนวโรแมนติกของรัสเซีย Belinsky ตั้งข้อสังเกตว่า "Lermontov เป็นกวีในยุคที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง" กว่า Pushkin และบทกวีของเขาคือ "การเชื่อมโยงใหม่อย่างสมบูรณ์ในห่วงโซ่ของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของสังคมใหม่"

บทกวี "ปีศาจ" M. Yu. Lermontov เริ่มแต่งเมื่ออายุ 15 ปี บรรทัดแรก - "ปีศาจที่น่าเศร้า วิญญาณแห่งการเนรเทศ" - อ่านบทกวีทุกฉบับและได้รับการเก็บรักษาไว้จนจบ

ในบทกวี "ปีศาจ" มิคาอิล Yuryevich ให้การประเมินฮีโร่และปัจเจกบุคคล บทกวีนี้มีพื้นฐานมาจากตำนานของวิญญาณชั่วร้ายที่นำมาจากพระคัมภีร์ซึ่งถูกขับออกจากสวรรค์เนื่องจากการกบฏต่อพระเจ้า แม้ว่าบทกวีจะเขียนในแนวแฟนตาซี แต่เราสามารถติดตามคำใบ้ของความหมายที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นได้ที่นี่ นี่เป็นแง่มุมทางจิตวิทยาปรัชญาและสังคม

ทุกคนที่คุ้นเคยกับกวีนิพนธ์ของ Boris Pasternak อาจสังเกตเห็นว่าบทกวีในยุคแรก ๆ ของเขามีความแตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัดในด้านรูปแบบและจังหวะและในความหมายจากบทกวีในภายหลัง ยังไง? อาจเป็นเพราะพวกเขาเบาลงและเรียบง่ายขึ้น บรรดาผู้ที่อ่านกวีนิพนธ์ในยุคแรก ๆ ของเขากล่าวว่ามันซับซ้อน เต็มไปด้วยคำอุปมาและผลัดเปลี่ยนต่างๆ Boris Pasternak เขียนบทกวีของเขาในภายหลังในภาษาที่เข้าถึงได้ง่ายขึ้นสำหรับผู้อ่านโดยใช้คำศัพท์ในชีวิตประจำวัน
นี่คือบทกวีที่มีชื่อเสียงเช่น "ฤดูใบไม้ผลิในป่า" นี่คือคำอธิบายของลานบางส่วนซึ่งถูกแช่แข็งในความคาดหมายของฤดูใบไม้ผลิ ใช่ มันยังหนาวอยู่ แต่แล้วในตอนเช้า ไก่ตัวผู้กำลังทำธุรกิจ - เจ้าชู้กับไก่ บนท้องฟ้าดวงอาทิตย์เริ่มอบ แต่น้ำแข็งยังไม่ละลาย เขียนเบา ๆ ด้วยความรักและความหวังที่สดใส
ฤดูใบไม้ผลิในป่า
เหน็บหนาว
ชะลอการหลอมเหลว
ฤดูใบไม้ผลิช้ากว่าปกติ
แต่คาดไม่ถึงยิ่งกว่า

ไก่ขันแต่เช้า
และไม่มีทางเดินสำหรับไก่
หันหน้าไปทางทิศใต้
ต้นสนเหล่อยู่กลางแดด

นี่เป็นหนึ่งในบทกวีปลายของบอริสที่มีความสามารถและโรแมนติก เต็มไปด้วยความสดและความคาดหมายของฤดูใบไม้ผลิ เรียบง่ายและเข้าใจได้ ทั้งบุคคลจากชั้นบนของสังคมและสามัญชน หากในงานแรกของเขาบอริสสามารถพอดีกับจักรวาลในธรรมชาติชิ้นเล็ก ๆ ที่นี่สปริงธรรมดาจะอธิบายไว้ในลานในชนบทธรรมดา
นี่คือวิธีที่ Pasternak แสดงความรู้สึกของเขาในช่วงเริ่มต้นของงาน:
และสวนและสระน้ำและรั้ว
และกรีดร้องด้วยสีขาว
จักรวาลเป็นเพียงกิเลสตัณหา
สะสมด้วยใจมนุษย์
ยากที่จะได้ยินและเข้าใจใช่ไหม? บางอย่างกำลังเดือดพล่านในจิตวิญญาณ มันถูกฉีกขาดที่ไหนสักแห่ง! มองหาที่หลบภัยไม่ใช่บนโลก แต่ที่ไหนสักแห่งที่นั่น สูงและไกล!
และนี่คือบทกวีของ Pasternak แห่งสาย:
หิมะตก

หิมะตกแล้วหิมะตก
สู่ดวงดาวสีขาวในพายุหิมะ
ยืดดอกเจอเรเนียม
สำหรับกรอบหน้าต่าง
หิมะตกและทุกคนก็สับสน
ทุกอย่างเริ่มต้นขึ้น
ขั้นบันไดสีดำ,
ทางแยกเลี้ยว.

ใช่ ไม่มีจักรวาลอีกต่อไปแล้ว ที่นี่หิมะตกลงมาที่พื้น ดอกเจอเรเนียมเอื้อมถึงแสงสว่าง และธรรมชาติทั้งหมดก็แข็งตัวในความสับสนในฤดูหนาว บทกวีนั้นเรียบง่ายและเป็นจังหวะน่ารื่นรมย์และเสน่หา และถ้าคุณเป็นผู้อ่านที่เอาใจใส่ของกวีที่มีความสามารถที่ยอดเยี่ยมนี้ คุณจะสังเกตเห็นในงานแรกของกวีที่โอ้อวดและความเร่าร้อนเล็กน้อยซึ่งเป็นความปรารถนาอย่างแรงกล้าสำหรับบางคน ระดับสูงการพัฒนาและในโองการหลังนี้ไม่เป็นเช่นนั้นอีกต่อไป มันเป็นแค่ชีวิตธรรมดาที่นี่ ความงามและความเศร้าของเธอ และเข้าใจว่านี่คือสิ่งที่เธอเป็นและเป็นที่รักของจิตวิญญาณมนุษย์มากที่สุด!

Boris Leonidovich Pasternak (29 มกราคม / 10 กุมภาพันธ์ 2433 มอสโก - 30 พฤษภาคม 2503 Peredelkino ใกล้มอสโก) เริ่มกิจกรรมวรรณกรรมของเขาในแวดวงที่ก่อตัวขึ้นรอบ ๆ สำนักพิมพ์สัญลักษณ์ Musaget หนังสือบทกวีเล่มแรกของเขา "Twin in the Clouds" ใน ค.ศ. 1914 ตีพิมพ์โดยกลุ่มวรรณกรรม Lirica ซึ่งสมาชิกถูกวิพากษ์วิจารณ์จากนักวิจารณ์ว่าเลียนแบบสัญลักษณ์ ต่อมาในอัตชีวประวัติร้อยแก้ว "Professional Letter" (1930) B. Pasternak เรียกว่า "Lyric" วง epigone กวีนิพนธ์ของบทกวียุคแรกๆ ของ B. Pasternak ได้รับอิทธิพลจาก I. Annensky ซึ่งอยู่ใกล้กับ Symbolists จาก I. Annensky เขาใช้คุณสมบัติของสไตล์ (รวมถึงไวยากรณ์ฟรีและจิตวิทยา) ต้องขอบคุณเอฟเฟกต์ของความฉับไว การแสดงออกพร้อมกันของอารมณ์ที่แตกต่างกันของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ได้สำเร็จ ในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรม บทกวีของคอลเลกชั่น "Twin in the Clouds" ถูกมองว่ามีทั้งสัมผัสของสัญลักษณ์และตรงข้ามกับกวีนิพนธ์เชิงสัญลักษณ์ V. Bryusov ในการทบทวนของเขา "ปีแห่งกวีนิพนธ์รัสเซีย" ตั้งข้อสังเกตว่าลัทธิแห่งอนาคตถูกแสดงในบทกวีของ B. Pasternak แต่ไม่ใช่เป็นบรรทัดฐานทางทฤษฎี แต่เป็นการแสดงออกถึงความคิดของกวี

หลังจากการแตกแยกใน Lyrica ในปี 1914 B. Pasternak ได้เข้าร่วมปีกซ้ายและร่วมกับ S. Bobrov และ N. Aseev ได้สร้างกลุ่มวรรณกรรมใหม่ที่ล้ำสมัยในแนวสุนทรียศาสตร์กลุ่ม Centrifuga ซึ่งสำนักพิมพ์ในปี 1917 ได้รับการปล่อยตัว แสงแห่งบทกวีเล่มที่สองของเขา "Over the Barriers" งานของ B. Pasternak ในยุคนี้พัฒนาขึ้นตามลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซีย แต่ตำแหน่งของสมาชิกของ Centrifuge รวมถึง B. Pasternak นั้นมีความโดดเด่นด้วยความเป็นอิสระและความเป็นอิสระจากบรรทัดฐานของกวี ส่วนสำคัญของปฏิทินปูมแรก "Centrifugi" "Rukonog" (1914) ถูกกำกับโดย "First Journal of Russian Futurists" (1914) ดังนั้นบทความ "ปฏิกิริยาของ Wasserman" ของ B. Pasternak จึงมีการโจมตีบทกวีของอัตตา - อนาคตและต่อมา Imagist V. Shershenevich เมื่อตั้งคำถามถึงธรรมชาติแห่งอนาคตของงานของเขา B. Pasternak ได้กล่าวถึงบทกวีของ V. Khlebnikov และด้วยการจองบางอย่าง V. Mayakovsky ไปสู่ลัทธิแห่งอนาคตที่แท้จริง สำหรับครั้งที่สามซึ่งคิดขึ้นในปี 2460 แต่ไม่เคยตีพิมพ์ ปูม "Centrifuges" มีไว้สำหรับบทความของ B. Pasternak "Vladimir Mayakovsky "ง่ายเหมือนหมู" เปโตรกราด 2459" แสดงการสนับสนุนบทกวีของ V. Mayakovsky B. Pasternak ชี้ไปที่ข้อกำหนดสองประการสำหรับกวีตัวจริงซึ่ง V. Mayakovsky ตอบและ B. Pasternak จะนำเสนอตัวเองตลอดงานทั้งหมดของเขา: ความชัดเจนของมโนธรรมเชิงสร้างสรรค์และกวี ความรับผิดชอบต่อนิรันดร

ในเนื้อเพลงตอนต้นของ B. Pasternak มีการระบุธีมของหนังสือกวีนิพนธ์ในอนาคตของเขา: คุณค่าในตนเองของแต่ละบุคคล, ความเป็นอมตะของความคิดสร้างสรรค์, ความทะเยอทะยานของฮีโร่โคลงสั้น ๆ สู่โลก, การอยู่ร่วมกับสวน, พายุ, นกไนติงเกล , หยด, เทือกเขาอูราล - พร้อมทุกสิ่งในโลก:

“ กับฉันด้วยเทียนของฉันที่ตราไว้หุ้นละ / โลกบานสะพรั่ง”; "รับช่วง สำหรับหกฮรีฟเนีย / โดยพร ผ่านการคลิกล้อ / ถูกส่งไปยังที่ที่ฝนตกชุก / เสียงดังกว่าหมึกและน้ำตา ในบทกวีของคอลเลกชัน "เหนือสิ่งกีดขวาง" B. Pasternak กำลังมองหารูปแบบการแสดงออกของเขาเองเรียกพวกเขาว่า etudes แบบฝึกหัด ความรู้สึกของโลกในความสมบูรณ์ของมันในการแทรกซึมของปรากฏการณ์เอนทิตีบุคลิกภาพกำหนดธรรมชาติของบทกวีของเขา ดังนั้น "ปีเตอร์สเบิร์ก" เป็นคำพ้องความหมายแบบขยายซึ่งคุณสมบัติของปรากฏการณ์ที่อยู่ติดกันจะถูกถ่ายโอนในกรณีนี้คือเมืองและปีเตอร์

ต่อจากนั้นในจดหมายจาก B. Pasternak ถึง M. Tsvetaeva ในปี 1926 มีการแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการใช้คำที่ไม่ได้รับอนุญาตในข้อของคอลเลกชัน "Above the Barriers" เกี่ยวกับการผสมผสานรูปแบบที่มากเกินไปและการเคลื่อนไหวของความเครียด . ในบทกวียุคแรก B. Pasternak จ่ายส่วยให้โรงเรียนวรรณกรรม แต่ในบทความปี 1918 ของเขาเรื่อง "Several Provisions" ความคิดดังกล่าวได้รับการเปล่งออกมาว่าต้องการให้กวีเป็นอิสระ เขาเปรียบเทียบสัญลักษณ์ ลัทธินิยมนิยม และลัทธิอนาคตนิยมกับลูกโป่งที่มีโพรง

ในฤดูร้อนปี 2460 B. Pasternak เขียนบทกวีที่เป็นพื้นฐานของหนังสือของเขา "น้องสาวของฉันคือชีวิต" ต่อมาในจดหมายคุ้มครอง กวีตั้งข้อสังเกตว่าเขาเขียนหนังสือด้วยความรู้สึกเป็นอิสระจากความชอบทางวรรณกรรมกลุ่ม บทกวีแห่งฤดูร้อนปี 2460 ถูกสร้างขึ้นภายใต้ความประทับใจของเหตุการณ์ในเดือนกุมภาพันธ์ ซึ่งรับรู้โดยปัญญาชนชาวรัสเซียในหลาย ๆ ด้านโดยอภิปรัชญาในฐานะการเปลี่ยนแปลงของโลกในฐานะการเกิดใหม่ทางจิตวิญญาณ ไม่มีหนังสือของ บี. ปัสตรานัก มุมมองทางการเมืองเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในรัสเซีย สำหรับเขาแล้ว เดือนกุมภาพันธ์คือการขจัดอุปสรรคระหว่างธรรมเนียมปฏิบัติของมนุษย์กับธรรมชาติ ซึ่งเป็นความรู้สึกนิรันดร์ที่สืบเชื้อสายมาจากโลก กวีเองชี้ไปที่ลักษณะที่ไม่สุภาพของหนังสือเล่มนี้ บทกวีนี้อุทิศให้กับผู้หญิงคนหนึ่งซึ่ง "องค์ประกอบของความเที่ยงธรรม" นำพากวีด้วย "ความรักที่ไม่แข็งแรงนอนไม่หลับและเหลือเชื่อ" ในขณะที่เขาเขียนถึง M. Tsvetaeva (5, 176)

หนังสือเล่มนี้แสดงแนวคิดของผู้เขียนเรื่องความเป็นอมตะของชีวิต B. Pasternak ทำงานด้านปรัชญาอย่างมืออาชีพในช่วงทศวรรษที่ 1910 ที่มหาวิทยาลัยมอสโกและ Marburg ซื่อสัตย์ต่อประเพณีศาสนศาสตร์ ปรัชญาและวรรณกรรมของรัสเซีย การทำลายล้างปฏิวัติไม่ได้สัมผัสโลกทัศน์ของเขา เขาเชื่อในชีวิตนิรันดร์ของจิตวิญญาณก่อนอื่น - วิญญาณของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ในปี 1912 เขาเขียนจาก Marburg ถึงพ่อของเขาซึ่งเป็นศิลปิน L. O. Pasternak ว่าเขาเห็นวิญญาณที่สร้างสรรค์และนิรันดร์ในตัวเขาที่ไม่สามารถประนีประนอมได้และ "สิ่งใหม่" ในปีพ.ศ. 2456 ที่ประชุมของวงกลมเพื่อศึกษาสัญลักษณ์ เขาได้จัดทำรายงาน "สัญลักษณ์และความอมตะ" ซึ่งเขาได้ระบุแนวคิดของ "ความเป็นอมตะ" และ "กวี" ในฤดูหนาวปี ค.ศ. 1916–1917 บี. ปัสเตอร์นักได้คิดค้นหนังสือเกี่ยวกับธรรมชาติของศิลปะ ในปี 1919 มันถูกเรียกว่า "การศึกษาเกี่ยวกับมนุษย์ ศิลปะ จิตวิทยา ฯลฯ อย่างมีมนุษยธรรม" - "สาระสำคัญของควินตา"; มันรวมบทความ "บทบัญญัติหลายประการ" ซึ่งกวีเตือนว่านักมนุษยนิยมชาวอิตาลีได้เพิ่มหนึ่งในห้าขององค์ประกอบทางธรรมชาติทั้งสี่ของน้ำ ดิน อากาศและไฟ - มนุษย์นั่นคือมนุษย์ได้รับการประกาศให้เป็นองค์ประกอบที่ห้าของจักรวาล แนวความคิดของมนุษย์ในฐานะองค์ประกอบหนึ่งของจักรวาลนิรันดร์ได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการทำงานของบี. เขาหันไปหา Pushkin, Lermontov, Tolstoy, Proust และในการทำงานชีวิตของพวกเขาเขาขอการยืนยันแนวคิดเรื่องความเป็นอมตะของจิตวิญญาณและเสรีภาพภายในของแต่ละบุคคล ทั้งในวัยเยาว์และในทศวรรษสุดท้ายของชีวิต โดยทำงานในสภาพที่ไม่เชื่อในพระเจ้า เขามุ่งความสนใจไปที่คำถามเรื่องนิรันดรในบริบทของศาสนาคริสต์ ดังนั้น เขาจึงเชื่อว่าลีโอ ตอลสตอยก้าวไปข้างหน้าในประวัติศาสตร์ของศาสนาคริสต์ โดยนำผลงานของเขา "การสร้างจิตวิญญาณแบบใหม่ในการรับรู้ของโลกและชีวิต" และนี่คือ "การสร้างจิตวิญญาณ" ของตอลสตอยที่กวียอมรับว่าเป็นพื้นฐานของ การดำรงอยู่ของเขาเองลักษณะของเขาในการ "อยู่และเห็น"

ในหนังสือ "My Sister - Life" ผลงานของ M. Lermontov ถูกนำเสนอเป็นความหมายของความเป็นอมตะ หนังสือเล่มนี้อุทิศให้กับเขา ตลอดชีวิตของเขา B. Pasternak หวังที่จะเปิดเผยความลับของสาระสำคัญของ Lermontov; ตัวเขาเองเชื่อว่าเขาประสบความสำเร็จในการทำเช่นนี้ในนวนิยาย Doctor Zhivago The Demon (“ In Memory of the Demon”) เป็นภาพของจิตวิญญาณสร้างสรรค์อมตะของ Lermontov: มันเป็นนิรันดร์และด้วยเหตุนี้ "ฉันสาบานด้วยน้ำแข็งของยอดเขา: "นอนแฟนฉันจะกลับมาพร้อมกับหิมะถล่ม ”

ในเนื้อเพลงของ B. Pasternak ในฤดูร้อนปี 1917 ไม่มีความรู้สึกลำบากใด ๆ ฟังดูเหมือนศรัทธาในความไม่มีที่สิ้นสุดและความสมบูรณ์ของการเป็น:

ในผ้าพันคอป้องกันด้วยฝ่ามือ

ผ่านหน้าต่างฉันตะโกนบอกเด็ก ๆ :

อะไรนะที่รัก เรามี

สหัสวรรษในสนาม?

ผู้ทรงปูทางไปสู่ประตู

สู่หลุมที่เต็มไปด้วยปลายข้าว

ขณะที่ฉันสูบกับไบรอน

ขณะที่ฉันกำลังดื่มกับเอ็ดการ์ โพ?

นิรันดรของการปรากฏตัวในความเร่งรีบและคึกคักของชีวิตประจำวัน ธรรมชาตินิรันดร์ได้เติบโตขึ้นมาในชีวิตประจำวัน - นี่คือภาพสะท้อนของกระจกในบทกวีของ B. Pasternak ซึ่งสวน "ช้าลง" ภาพของหยดที่มี "น้ำหนักของกระดุมข้อมือ" กาในผ้าม่านลูกไม้ ฯลฯ ธรรมชาติ วัตถุ ตัวเขาเองเป็นหนึ่งเดียว :

เรือกำลังทุบหน้าอกง่วงนอน

วิลโลว์แขวนจูบที่กระดูกไหปลาร้า

ในข้อศอกในไม้พาย - โอ้เดี๋ยวก่อน

เกิดขึ้นได้กับทุกคน!

ในแนวความคิดของการมีอยู่นี้ไม่มีประเภทของคงที่ การจำนำความเป็นอมตะ - ในพลวัต; ชีวิตในเนื้อเพลงของ Pasternak แสดงออกในการเคลื่อนไหว: "การวิ่งของป่าต้นหลิว" เกี่ยวกับฝน - "หนองน้ำไหลเป็นบท / รักเหมือนคุณ"; "น้องสาวของฉันคือชีวิตของฉัน - และวันนี้ในน้ำท่วม / ฉันได้รับบาดเจ็บจากฝนฤดูใบไม้ผลิเกี่ยวกับทุกคน"

ติดตาม Vl. Solovyov ผู้แสดงคำจำกัดความทางปรัชญาในรูปแบบบทกวี (“ ในความฝันทางโลกเราเป็นเงาเงา ... / ชีวิตคือการเล่นเงา / ภาพสะท้อนที่ห่างไกล / วันที่สดใสตลอดกาล” ฯลฯ ), B. Pasternak นำประเภทของคำจำกัดความเชิงปรัชญามาสู่บทกวี ในหนังสือ "น้องสาวของฉันคือชีวิต" เขารวมบทกวี "คำจำกัดความของบทกวี", "คำจำกัดความของจิตวิญญาณ", "คำจำกัดความของความคิดสร้างสรรค์" ธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์กวีดูเหมือนเขาแสดงออกโดยตรงของทั้งหมดที่มีอยู่ในความสามัคคีและความไม่มีที่สิ้นสุด:

นี่คือเสียงนกหวีดที่เย็นยะเยือก

นี่คือเสียงคลิกของน้ำแข็งที่บดแล้ว

ค่ำคืนนี้ใบไม้ที่หนาวเหน็บ

นี่คือการต่อสู้ระหว่างนกไนติงเกลสองตัว

ปรากฏการณ์ของความคิดสร้างสรรค์บทกวีอยู่ตามที่ B. Pasternak เชื่อในความจริงที่ว่าภาพสามารถเชื่อมต่อโลกได้: "และนำดาวไปที่กรง / บนฝ่ามือเปียกที่สั่นเทา ... "

ในบทความปี 1922“ เมื่อวานวันนี้และพรุ่งนี้ของกวีรัสเซีย” V. Bryusov ได้สรุปลักษณะเฉพาะของเนื้อเพลงของ B. Pasternak ในช่วงเวลาของหนังสือ“ My Sister is Life” ชี้ให้เห็นถึงความกินไม่เลือกเฉพาะเรื่องซึ่งในหัวข้อ ของวันและประวัติศาสตร์และวิทยาศาสตร์และชีวิตตั้งอยู่บนระนาบเดียวกันบนฐานที่เท่าเทียมกัน และแสดงออกในรูปของการให้เหตุผลเชิงปรัชญา และโครงสร้างวากยสัมพันธ์ที่ชัดเจน การอยู่ใต้บังคับบัญชาของคำดั้งเดิม V. Bryusov ยังตั้งข้อสังเกตถึงอิทธิพลของการปฏิวัติสมัยใหม่ต่อบทกวีของ B. Pasternak

อย่างไรก็ตาม การปฏิวัติสมัยใหม่ได้ส่งผลกระทบอย่างคลุมเครือต่ออารมณ์ของ บี. ปัสเทอร์นัก ปีแรกของการปฏิวัติเดือนตุลาคม กับ "โปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อ" อคติคนต่างด้าวกับกวี ทำให้เขา "ออกจากกระแส - แตกต่าง" เวลาหลังเดือนตุลาคมดูเหมือนว่าเขาจะตาย ผู้นำ - สิ่งมีชีวิตที่ประดิษฐ์ขึ้นเองตามธรรมชาติ ในปีพ.ศ. 2461 เขาเขียนบทกวี "การปฏิวัติรัสเซีย" ซึ่งมีความทันสมัยเกี่ยวข้องกับภาพลักษณะเฉพาะ: การกบฏ "เตาไฟที่ลุกโชติช่วง" "ควันในห้องหม้อไอน้ำ" "เลือดมนุษย์ สมอง และเมาอาเจียน"

ในช่วงเวลาที่ตาย บี. Pasternak หันไปที่หัวข้อของจิตวิญญาณที่มีชีวิต ในปีพ.ศ. 2461 เขาเขียนเรื่องราวทางจิตวิทยาเกี่ยวกับการเติบโตขึ้นของจิตวิญญาณของเด็กจากกลุ่มปัญญาชนก่อนปฏิวัติ Childhood Luvers

จิตวิญญาณของ Zhenya Luvers นั้นเคลื่อนไหวไว อ่อนไหว สะท้อนถึงธรรมชาติและโลกทั้งใบ ซึ่งถนน “บ้าไปแล้ว” วันนั้นทั้ง “เต็มเปี่ยม” “กินอาหารเย็น” จากนั้นก็แหย่ “เข้าไป” แก้วเหมือนวัวสาวในแผงขายไอน้ำ " ท่อนไม้ตกลงบนสนามหญ้าและเป็นสัญญาณ - "เกิดตอนเย็น" ท้องฟ้าสีฟ้า "ร้องเจี๊ยก ๆ " และแผ่นดินก็ส่อง "อ้วนเหมือนละลาย" . โลกที่รวมกันเป็นหนึ่งนี้สอดคล้องกับจิตสำนึกของเด็ก ๆ ที่ซิงโครไนซ์กับนางเอก การรับรู้ที่ไม่มีการแบ่งแยกของเธอเกี่ยวกับมนุษย์ ชีวิตประจำวัน และพื้นที่ ตัวอย่างเช่น ทหารในความรู้สึกของเธอ "แข็งแกร่ง มึนงง และขับเหงื่อ เหมือนกับอาการกระตุกของก๊อกสีแดงเมื่อท่อน้ำแตก" แต่รองเท้าบู๊ตของทหารคนเดียวกัน "ถูกเมฆฝนฟ้าคะนองสีม่วงทับ" เธอซึมซับความประทับใจในชีวิตประจำวันและเป็นสากลในสตรีมเดียว ดังนั้นอุบัติเหตุในชีวิตของเธอจึงกลายเป็นเรื่องปกติ: เพื่อนนักเดินทางในห้องหนึ่ง ชาวเบลเยียม - แขกของพ่อของเธอ อาชญากรที่ถูกพาตัวไปที่ระดับการใช้งาน เกิด Aksinya ทศนิยมกลายเป็นส่วนประกอบในชีวิตของเธอ ดังนั้นเธอจึงมีความรู้สึกคล้ายกับแม่ของเธออย่างมาก ดังนั้นการตายของ Tsvetkov ซึ่งไม่สนใจเธอจึงเป็นโศกนาฏกรรมสำหรับเธอ ดังนั้นเมื่ออ่าน "Fairy Tales" เกมแปลก ๆ เข้าครอบงำใบหน้าของเธอโดยไม่รู้ตัวเธอกลับชาติมาเกิดเป็นวีรบุรุษในเทพนิยาย เพราะเธอห่วงใยอย่างจริงใจว่าชาวจีนกำลังทำอะไรในเอเชียในคืนที่มืดมิดเช่นนี้ เราได้สังเกตการมองเห็นของอวกาศ เรื่องเล็ก เหตุการณ์ ผู้คนในนิยายฮีโร่ของหนังสือ "My Sister is Life" แล้ว

ในช่วงต้นปี ค.ศ. 1920 B. Pasternak ได้รับความนิยม ในปี 1923 เขาตีพิมพ์หนังสือเล่มที่สี่ของกวีนิพนธ์ Themes and Variations ซึ่งรวมถึงบทกวีตั้งแต่ปี 1916–1922 ในจดหมายถึง S. Bobrov กวีชี้ให้เห็นว่าหนังสือเล่มนี้สะท้อนถึงความต้องการความชัดเจนของเขา อย่างไรก็ตาม บทกวีของบทกวีหลายบทใน "Themes and Variations" เป็นตัวแทนของการฝังรากลึกที่เป็นรูปเป็นร่าง ความหมายของบทถูกซ่อนอยู่หลังความกระชับหรือความซับซ้อนของวากยสัมพันธ์ โดยให้น้ำหนักตามสัทศาสตร์โดยบรรทัด: “หากไม่มีก้ามปู วิธีการของรถตู้ / ดึงไม้ค้ำยันออกจากซอก / เฉพาะกับเสียงดังก้องของการวิ่งที่เสร็จสมบูรณ์ / ฝุ่นจากระยะไกล ”; “ บล็อกอัตโนมัติ / ความทุกข์ทรมานเริ่มต้นขึ้น / ที่ไหนในความคาดหมายของท่อระบายน้ำ / ตะวันออกถูกทำให้เป็นมลทินโดยกลไก”; “ชีวิตที่แยกจากร่างกายและยาวนานขึ้น / นำไปสู่เหมือนนกเพนกวินไร้เดียงสาที่หน้าอก / เสื้อแจ็กเก็ตไม่มีปีกของผู้ป่วยเป็นผ้าสักหลาด: / ให้ความอบอุ่นแก่เธอแล้วย้ายโคมไฟ” ซึ่งสอดคล้องกับข้อกำหนดด้านสุนทรียศาสตร์ของ LEF ซึ่งก่อตั้งขึ้นเมื่อปลายปี พ.ศ. 2465 ซึ่งบี. ปัสเตอร์นักเข้าร่วม

กวีนิพนธ์แนวเปรี้ยวจี๊ดของกวีนิพนธ์ของบี. ในบทความของปี 1924 "ฝ่ายซ้ายของพุชกินในบทกวี" V. Bryusov ชี้ให้เห็นถึงสัมผัสใหม่ของนักอนาคตซึ่งตรงกันข้ามกับคลาสสิกสัมผัสของพุชกินด้วยความคล้ายคลึงกันของเสียงก่อนช็อตด้วยความไม่ตรงกันหรือความบังเอิญที่เป็นทางเลือก -เสียงช็อก ฯลฯ อ้างถึงเพลงของ B. Pasternak: ส้ม - สกปรก, ฟีด - ฟีด, ใกล้คุณ - เท, น้ำมันก๊าด - เทา - น้ำเงิน I. Ehrenburg ในหนังสือของเขา "Portrait of Modern Poets" (1923) เขียนเกี่ยวกับการส่องสว่างของความโกลาหลทั่วไปของบทกวีของ B. Pasternak ด้วยความสามัคคีและความชัดเจนของเสียง ในบทความโดย S. Klychkov "Bald Mountain" ตีพิมพ์ใน Krasnaya Nov (1923 ฉบับที่ 5) พร้อมข้อความบรรณาธิการ "พิมพ์ตามลำดับการสนทนา" B. Pasternak ถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นเพราะความไม่เข้าใจในบทกวีของเขาโดยเจตนาเพื่อแทนที่ความหมายด้วย ความซับซ้อนอย่างมีจุดมุ่งหมาย K. Mochulsky ในบทความ "เกี่ยวกับพลวัตของกลอน" ชี้ไปที่การทำลายบรรทัดฐานของบทกวี - สัญลักษณ์ชื่อเก่าการเชื่อมต่อที่เป็นนิสัย - ในบทกวีของกวีดึงความสนใจไปที่คุณสมบัติหลายประการรวมถึงความจริงที่ว่าแต่ละเสียง เป็นองค์ประกอบของจังหวะ

Krasnaya Novi (1926 ฉบับที่ 8) ตีพิมพ์บทความโดยนักทฤษฎีของกลุ่ม Pereval A. Lezhnev, Boris Pasternak ซึ่งผู้เขียนเสนอบทกวีของ Pasternak ในแบบของเขา การโต้เถียงเกี่ยวกับหลักการของการเชื่อมโยงสมาคมในกวีนิพนธ์ของ B. Pasternak, A. Lezhnev ตั้งข้อสังเกต: ในบรรดาคลาสสิก บทกวีเปิดเผยแนวคิดหนึ่ง โดย Pasternak ประกอบด้วยชุดของความรู้สึกที่เชื่อมโยงกันโดยบางสมาคม หลักการบทกวีต่อไปของ B. Pasternak ซึ่ง A. Lezhnev ชี้ให้เห็นคือความเป็นเส้นตรง: น้ำเสียงทางอารมณ์ที่ไม่มีขึ้น ๆ ลง ๆ มีความเข้มข้นเท่ากัน เพิ่มเติม: กวีจงใจทำให้ช่องว่างทางความหมายในห่วงโซ่ของความสัมพันธ์ ละเว้นการเชื่อมโยงเชื่อมโยงใด ๆ A. Lezhnev ได้ข้อสรุปเกี่ยวกับ "จิตสรีรวิทยา" ของกวีนิพนธ์ของ Pasternak ซึ่งสามารถเห็นได้ในวัยเด็กของ Luvers ผลงานของ B. Pasternak ถูกสร้างขึ้นนักวิจารณ์แย้งจากการสานทางจิตวิทยาบาง ๆ แต่ไม่ใช่ความรู้สึกและอารมณ์ แต่เป็นความรู้สึก (จากห้องสิ่งต่าง ๆ แสงถนน ฯลฯ ) ซึ่งใกล้จะถึงความรู้สึกทางสรีรวิทยาอย่างหมดจด และการเคลื่อนไหวทางจิตที่ซับซ้อน

มุมมองตรงกันข้ามเกี่ยวกับปรากฏการณ์ของกวีนิพนธ์ของ Pasternak แสดงโดย G. Adamovich ในหนังสือ "Loneliness and Freedom" ของเขาซึ่งตีพิมพ์ในนิวยอร์กในปี 2538: บทกวีของกวีในขณะที่ปรากฏตัวไม่เกี่ยวข้องกับอารมณ์หรือความรู้สึก คำพูดทำให้เกิดอารมณ์ ไม่ใช่ในทางกลับกัน นอกจากนี้นักวิจารณ์ยังเห็นบทกวีของ B. Pasternak ซึ่งเป็นโศกนาฏกรรมก่อนพุชกิน Derzhavin

เป็นลักษณะเฉพาะที่ B. Pasternak เองได้ชี้ให้เห็นถึงธรรมชาติของ dithyrambic ของกวีนิพนธ์ยุคแรกของเขาและความปรารถนาของเขาที่จะทำให้ข้อนี้เข้าใจได้และเต็มไปด้วยความหมายที่แท้จริง เช่น E. Boratynsky

การประท้วงเติบโตขึ้นในกวีไม่เพียงแต่ขัดกับหลักสุนทรียศาสตร์ของ DEF ที่มีลำดับความสำคัญของการปฏิวัติรูปแบบ แต่ยังรวมถึงการตีความของ LEF เกี่ยวกับภารกิจของกวีในยุคปฏิวัติในฐานะผู้สร้างชีวิต หม้อแปลงไฟฟ้า ซึ่งทำให้บุคลิกภาพของกวี ขึ้นอยู่กับสถานการณ์ทางการเมือง ในบทกวี "ความเจ็บป่วยสูง" (1923, 1928) B. Pasternak เรียกความคิดสร้างสรรค์ว่าเป็นแขกของทุกภพ ("เยี่ยมเยียน / เจ็บป่วยสูง") นั่นคืออิสระในเวลาและสถานที่และตัวเขาเอง - พยาน ไม่ใช่ผู้สร้างชีวิต หัวข้อ "กวีและอำนาจ", "วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ และเลนิน" ถือเป็นความสัมพันธ์ระหว่างนักไตร่ตรองและผู้กระทำ V. Mayakovsky ผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาความคิดสร้างสรรค์ในยุคนั้นเปลี่ยนตำแหน่งของเขาให้เป็น "งานพิมพ์โฆษณาชวนเชื่อยอดนิยม" โปสเตอร์ ("เขาพิมพ์และเขียนโปสเตอร์ / เกี่ยวกับความสุขของพระอาทิตย์ตกดิน")

B. Pasternak ไม่ยอมรับหลักการของความจำเป็นในการปฏิวัติและการแบ่งแยกที่ครอบงำในเวลานั้นในจิตสำนึกสาธารณะ ตามที่เขาเขียนไว้ใน The High Illness "ยิ่งคลุมเครือยิ่งกว่าเพลง / คำโง่ ๆ ก็คือศัตรู"; มีการแสดงทัศนคติแบบเดียวกันในบทกวีและต่อการแบ่งแยกประชาชนออกเป็น "ชนชั้นหมึกและกรรมกร" ความจำเป็นในการปฏิวัติกลายเป็นโศกนาฏกรรมสำหรับบุคคลในเรื่องนี้ B. Pasternak เขียนเรื่อง "Airways" (1924) อดีตนายทหารเรือและปัจจุบันเป็นสมาชิกสภาบริหารของคณะกรรมการบริหารจังหวัด Polivanov ได้เรียนรู้เกี่ยวกับการดำรงอยู่ของลูกชายของเขาพร้อม ๆ กันและเกี่ยวกับประโยคปฏิวัติที่ส่งผ่านถึงเขาซึ่งการประหารชีวิตที่เขาไม่สามารถป้องกันได้ พล็อตที่มีการจดจำที่ไม่คาดคิด, ความลับของสายเลือดและความแตกแยก, ชะตากรรมที่ร้ายแรงของชะตากรรมของบุคคล, ความขัดแย้งที่ผ่านไม่ได้, การหลอกลวง, การหายตัวไปอย่างลึกลับ, การตายของฮีโร่, สถานการณ์ที่ตัวเขาเองไม่รู้ สิ่งที่เขาทำนั้นสอดคล้องกับหลักปรัชญาและละครของโศกนาฏกรรมโบราณ บทบาทของโชคชะตาในเรื่องราวของ B. Pasternak นั้นแสดงออกมาในรูปของเส้นทางบิน ท้องฟ้ายามค่ำคืนที่คงเส้นคงวาของ Third International: มันขมวดคิ้วอย่างเงียบ ๆ กระแทกด้วยรถบดถนนนำที่ไหนสักแห่งเหมือนรางรถไฟและตามเส้นทางเหล่านี้ " ความคิดตรงไปตรงมาของ Liebknecht, Lenin และจิตใจสองสามคนออกจากเที่ยวบิน " วีรบุรุษของ "แอร์เวย์ส" ปราศจากเสรีภาพในการเลือกและการแสดงออก

ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1920 B. Pasternak ได้สร้างผลงานเกี่ยวกับยุคปฏิวัติ ซึ่งเป็นแนวความคิดที่ขัดแย้งกับสายการบิน เหล่านี้เป็นบทกวี "เก้าร้อยห้าปี" (พ.ศ. 2468-2469) และ "ร้อยโทชมิดท์" (พ.ศ. 2469-2470) นวนิยายกวีนิพนธ์ "Spektorsky" (พ.ศ. 2468-2474) B. Pasternak เรียก "ปี 905" ว่าเป็น "หนังสือพงศาวดารเชิงปฏิบัติ" อ้างว่าใน "Spektorsky" เขาพูดเกี่ยวกับการปฏิวัติมากขึ้นเรื่อย ๆ หลังจากอ่าน "เก้าร้อยห้าปี" เอ็ม. กอร์กีพูดอย่างเห็นด้วยของผู้แต่งในฐานะกวีสังคม

บทกวีมหากาพย์ "เก้าร้อยห้าปี" ถูกเขียนขึ้นเป็นเหตุการณ์ประวัติศาสตร์ของการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก: "การทุบตีของฝูงชน" การจลาจล "Potemkin" งานศพของ Bauman, Presnya ในบทกวี ช่วงเวลาแห่งการปฏิวัติถูกนำเสนอเป็นยุคของมวลชน บรรพบุรุษอาศัยอยู่ในช่วงเวลาแห่งความรักของวีรบุรุษ "ไดนาไมต์" บุคลิกภาพผู้คนของประชาชน ในปี ค.ศ. 1905 คราวนี้ถูกมองว่าเป็นอดีตที่ไม่อาจเพิกถอนได้ (“เหมือนนิทาน / จากยุคของสจ๊วต / ไกลกว่าพุชกิน / และมองเห็นได้ / ราวกับอยู่ในความฝัน”) ช่วงเวลาของมวลชนผู้กล้าหาญ มาข้างหน้า เมื่อพิจารณาถึงความถูกต้องและความผิด B. Pasternak ได้กล่าวโทษการนองเลือดของเจ้าหน้าที่: คนงาน "เต็มไปด้วยความกระหายที่จะแก้แค้น" โดยการนำกองทัพเข้ามาในเมือง "ทุบตี" ความยากจน; สาเหตุของการจลาจลใน "Potemkin" - "เนื้อเหม็นอับ"; นักเรียนร้อยดำยั่วยวน อย่างไรก็ตามใน "ร้อยโทชมิดท์" ฮีโร่ปรากฏตัวขึ้นแล้วซึ่งด้วยความตั้งใจแห่งโชคชะตาและต้องขอบคุณการตัดสินใจอย่างมีสติของเขาเองกลายเป็นผู้ที่ได้รับเลือกจากการปฏิวัติ ("และความสุขของการเสียสละตัวเอง / และ - บังเอิญตาบอด ") ผู้เขียนเสนอทางเลือกให้กับชมิดท์: เขารู้ตัวว่าใกล้จะถึงสองยุคแล้ว ดูเหมือนว่าเขาจะทรยศต่อสิ่งแวดล้อมของเขา (“เพื่อนจากโรงเรียนจากด้านอื่น / เพื่อนในปีนั้น / สาปแช่งและพบกันในเดิมพัน / ข่มขู่ด้วยบ่วง") และ "ลุกขึ้นจากมาตุภูมิทั้งหมด "เขาเลือกกลโกธา ​​("ลงโทษและกลับใจด้วยอันหนึ่ง / จบด้วยกลโกธากับอีกคนหนึ่ง") ใน "Spektorsky" B. Pasternak เขียนเกี่ยวกับทางเลือกส่วนตัวของเขา - ภาพของนักเขียน Spektorsky ส่วนใหญ่เป็นอัตชีวประวัติ ชะตากรรมของ Sergei Spektorsky และ Maria ถูกกำหนดในบริบทของยุคปฏิวัติหลังเดือนตุลาคมเมื่อ "หน่วยพ่ายแพ้ต่อชั้นเรียน" เมื่อความหิวโหยและวาระการประชุมเข้าสู่ชีวิตประจำวันเมื่อ "ไม่มีใครไว้ชีวิตคุณ" เมื่อ "เข้าสังคม" เฟอร์นิเจอร์” ถูกรื้อถอนโดยผู้แทน "ของใช้ในครัวเรือน" - โดยคนงาน "และสิ่งของมีค่าและข้อกำหนด - ไปที่คลัง" ภายใต้ท้องฟ้าที่เงียบสงัดของการปฏิวัติ "และผู้คนก็แข็งเหมือนก้อนหิน / และใบหน้าก็ตายเหมือนความคิดโบราณ" ฮีโร่ "คนหลอกลวงที่ซื่อสัตย์" มีส่วนร่วมในการแจกจ่ายเครื่องใช้ที่เข้าสังคม ความชอบธรรมของยุคนั้นได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีโดยการเลือก "ผู้รักชาติ" และ "ลูกสาวของ Narodnaya Volya" ที่ปฏิวัติวงการ (“ เธอดึงปืนพกติดตลก / และทุกอย่างแสดงออกมาในท่าทางนี้”); ในการปฏิวัติ เธอเกิดขึ้นในฐานะบุคคล (“เพราะคุณต้องเป็นอะไร?”)

อย่างไรก็ตามในปีเดียวกันนั้น บี. ปัสเทอร์นักได้ข้อสรุปว่าความยิ่งใหญ่ของการปฏิวัติกลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม - ไม่มีนัยสำคัญ Revolution ในขณะที่เขาเขียนถึง R.M. Rilke 12 เมษายน 2469 ทำลายกระแสของเวลา เขายังคงรู้สึกว่าช่วงเวลาหลังการปฏิวัติเป็นสิ่งที่ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ และกำหนดสถานะความคิดสร้างสรรค์ของเขาเองว่าตายไปแล้ว โดยรับรองว่าไม่มีใครในสหภาพโซเวียตสามารถเขียนได้อย่างแท้จริงและตามความเป็นจริงเหมือนที่ M. Tsvetaeva เขียนเมื่อถูกเนรเทศ ในปี 1927 กวีจากไป จากเลฟ ในโอกาสนี้เขาเขียนว่า:“ ฉันไม่เคยมีอะไรที่เหมือนกันกับ Lef ... เป็นเวลานานฉันคิดว่ามีความสัมพันธ์กับ Lef เพื่อประโยชน์ของ Mayakovsky ซึ่งแน่นอนว่าเป็นคนที่ใหญ่ที่สุดของเรา ... พยายามอย่างไร้ผล ในที่สุดก็ออกจากทีมซึ่งตัวเขาเอง - จากนั้นเขาก็นับฉันในอันดับของเขาอย่างมีเงื่อนไขเท่านั้นและพัฒนาอุดมการณ์ยุงของเขาโดยไม่ถามฉัน

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2472 ถึง พ.ศ. 2474 นิตยสาร Zvezda และ Krasnaya Nov ได้ตีพิมพ์ร้อยแก้วอัตชีวประวัติของกวีเรื่อง "Security Letter" และในนั้นเขาได้แสดงความเข้าใจเกี่ยวกับจิตวิทยาและปรัชญาแห่งความคิดสร้างสรรค์: มันเกิดจากการแทนที่ความเป็นจริงที่แท้จริงสำหรับการรับรู้ของผู้เขียน บุคลิกของกวีแสดงออกในรูปเขา "โยน" สภาพอากาศให้กับวีรบุรุษและ "ความหลงใหลของเรา" ในสภาพอากาศ ความจริงของศิลปะไม่ใช่ความจริงของความจริง ความจริงของศิลปะประกอบด้วยความสามารถในการพัฒนาชั่วนิรันดร์ ภาพที่รวบรวมความเป็นจริงในเวลา ในการพัฒนา จินตนาการและนิยายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการเกิด ดังนั้นกวีจึงให้เหตุผลด้านสุนทรียภาพในสิทธิเสรีภาพในการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ในขณะที่ชีวิตของ V. Mayakovsky ดูเหมือนจะเป็นท่าของเขาซึ่งเบื้องหลังมีความวิตกกังวลและ "หยาดเหงื่อเย็น"

ในช่วงปลายทศวรรษ 1920 มีการปรับทิศทางที่ชัดเจนในสไตล์ของบี. ในปี พ.ศ. 2473-2474 บี. Pasternak หันไปหาเนื้อเพลงอีกครั้ง ในปีต่อมา หนังสือกวีนิพนธ์ของเขา The Second Birth ได้รับการตีพิมพ์ ซึ่งจัดลำดับความสำคัญทางปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ให้กับความเรียบง่าย: “เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ตกอยู่ในจุดจบ เช่น บาป / ในความเรียบง่ายที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน”

ความเรียบง่ายเป็นหลักการของการรับรู้ของโลกนั้นสัมพันธ์กับจินตนาการของ บี. ปัสเทอร์นัก กับหัวข้อของเครือญาติ "กับทุกสิ่งที่มีอยู่" ดังนั้นใน "ไกด์" วัตถุที่ไม่มีชีวิตจึงได้รับการประกาศให้เป็นแรงกระตุ้นสำหรับแรงบันดาลใจ พวกมันมาจากสัตว์ป่าและเป็นพยานถึง "การเคลื่อนไหวทั้งหมด" กวีเล่าว่าในเมืองเวนิสเขาไปที่จัตุรัสในวันที่ "ด้วยพื้นที่ที่สร้างขึ้น" ในการเกิดครั้งที่สอง ชีวิตประจำวันกลายเป็นพื้นที่โคลงสั้น ๆ ที่มีอารมณ์ของฮีโร่: "ความใหญ่โตของอพาร์ตเมนต์" สร้างแรงบันดาลใจความเศร้า "กลิ่นนอนไม่หลับของ matiol" กลายเป็นหนักฝนที่ตกลงมาเต็มไปด้วยความสุขและความอ่อนโยนของ "น่อง" แนวคิดของโลกโดยรวมที่เคลื่อนไหวนั้นแสดงออกในรูปแบบของการแทรกซึมของโลกภายในของบุคคลเข้าสู่โลกแห่งวัตถุประสงค์ (“ พาร์ทิชันบางซี่โครง / ฉันจะผ่านไปฉันจะผ่านไปเหมือนแสง / ฉันจะ ผ่านเป็นภาพเข้าสู่ภาพ / และในขณะที่วัตถุตัดวัตถุ”) เช่นเดียวกับความสัมพันธ์และกับโลกที่ไม่ใช่วัตถุประสงค์ ("แต่ถึงกระนั้น - ไม่เหมือนคนจรจัด / ในฐานะเจ้าของภาษา ฉันจะป้อนภาษาแม่ของฉัน ")

บทกวีของ "Second Birth" ไม่ใช่แค่อัตชีวประวัติ ("ทุกอย่างจะอยู่ที่นี่: มีประสบการณ์ / และสิ่งที่ฉันยังมีชีวิตอยู่ / แรงบันดาลใจและรากฐานของฉัน / และเห็นในความเป็นจริง") พวกเขาสนิทสนม: เนื้อเพลงของ B. Pasternak ทุ่มเท ถึงผู้หญิงสองคน - ศิลปิน E.V. Lurie และ Z.N. นอยเฮาส์: การแต่งงานครั้งแรกพัง ครั้งที่สองก็เริ่ม ชีวิตใหม่. ในเรื่องความรัก พระเอกในโคลงสั้น ๆ กำลังมองหาความเรียบง่ายและความเป็นธรรมชาติของความสัมพันธ์ ในความชัดเจนและความเบาของผู้เป็นที่รักคือเงื่อนงำของการเป็น (“และมนต์เสน่ห์แห่งความลับของคุณ / เบาะแสของชีวิตมีค่าเท่ากับ”)

ความเข้าใจในความสว่างความสง่างามของการมีอยู่นั้นมาพร้อมกับหัวข้อของการยอมรับ "โลกแห่งความไม่ลงรอยกัน" ซึ่งได้รับการเปล่งออกมาแล้วในบทกวีของ A. Blok และในบทกวีของ S. Yesenin ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของ B. Pasternak ยอมรับทุกอย่าง ยินดีต้อนรับทุกอย่าง: "และท้องฟ้าสีฟ้าที่อันตราย" และ "แก่นแท้ทั้งหมด" ของผู้เป็นที่รักของเขาและ "การตีป็อปลาร์อย่างนุ่มนวล" และ "ความสิ้นหวังของปีที่แล้ว"

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 B. Pasternak เป็นกวีที่ได้รับการยอมรับจากทางการ ในการประชุมครั้งแรกของนักเขียน เอ็น. บุคอรินเรียกเขาว่าหนึ่งในปรมาจารย์ด้านกลอนที่โดดเด่นที่สุดในยุคนั้น แต่ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1930 โดยตระหนักถึงความคลุมเครือของตำแหน่งของเขา การเป็นพันธมิตรที่ผิดธรรมชาติระหว่างเจ้าหน้าที่และศิลปินอิสระ เขาลาออกจากแถวหน้าของชีวิตวรรณกรรมอย่างเป็นทางการ ในปี ค.ศ. 1936–1944 เขาเขียนบทกวีที่ประกอบขึ้นเป็นหนังสือกวีนิพนธ์เรื่อง On the Early Trains (1945) ในพวกเขากวีเมื่อออกไปที่ "มุมหมี" ของ Peredelkino ประกาศแนวคิดชีวิตของเขาซึ่งความสงบภายในการไตร่ตรองความสม่ำเสมอของการเป็นความสอดคล้องของความคิดสร้างสรรค์บทกวีด้วยความคิดสร้างสรรค์ของธรรมชาติความกตัญญูอย่างเงียบ ๆ สำหรับชะตากรรมที่มอบให้กลายเป็นสิ่งสำคัญ ตามที่เขาเขียนไว้ในบทกวี "Hoarfrost":

และอาณาจักรคนตายสีขาว

โยนเนยให้ตัวสั่น

ฉันกระซิบเบา ๆ : "ขอบคุณ

คุณให้มากกว่าที่พวกเขาขอ”

ในหนังสือ B. Pasternak แสดงความรู้สึกของมาตุภูมิ ในภาพนี้ไม่มีการพิมพ์ที่ได้รับความนิยม ไม่มีจิตวิญญาณของปาร์ตี้และจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติ รัสเซียของเขาไม่ใช่รัฐโซเวียต ในการรับรู้ถึงบ้านเกิดของเขา ความสนิทสนม สติปัญญา และปรัชญาถูกรวมเข้าด้วยกัน ดังนั้นในบทกวี "On Early Trains" จึงมีเสียงเตือน:

ผ่านความพลิกผันของอดีต

และปีแห่งสงครามและความยากจน

ฉันจำรัสเซียได้เงียบ ๆ

คุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์

เอาชนะความชื่นชม

ฉันดูเทวรูป

มีผู้หญิงสโลโบซาน

นักศึกษา ช่างทำกุญแจ.

สาระสำคัญของรัสเซียถูกเปิดเผยผ่านพรสวรรค์ เธอเป็น "หนังสือเวทมนตร์" ในตัวเธอ - "พลบค่ำฤดูใบไม้ร่วงของ Chekhov, Tchaikovsky และ Levitan" ("ฤดูหนาวกำลังจะมาถึง") มาตุภูมิแสดงออกในธรรมชาติคือ "เหมือนเสียงของป่า", "เหมือนเสียงเรียกในป่า" มันมีกลิ่นเหมือน "ต้นเบิร์ช" ("ฟื้นฟู Fresco") ในช่วงสงคราม เธอยังเป็นผู้ขอร้องของโลกสลาฟ เธอได้รับมอบหมายภารกิจของผู้ปลดปล่อยและผู้ปลอบโยน ("ฤดูใบไม้ผลิ") B. Pasternak สร้างภาพลักษณ์ของรัสเซีย - เธอได้รับเลือก "ชะตากรรมของรัสเซีย" พิเศษ:

และชะตากรรมของรัสเซียนั้นไร้ขอบเขต

สิ่งที่ฝันในฝันได้

และยังคงเหมือนเดิมตลอดไป

ด้วยความแปลกใหม่ที่ไม่เคยมีมาก่อน

("ล่องหน")

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ รัสเซียกำลังเผชิญกับการทดลองอย่างหนักและเอาชนะความชั่วร้าย แผนการทหารถูกตีความโดยกวีในความเป็นจริงในทางคริสเตียน สงครามเป็นความขัดแย้งระหว่าง "นักฆ่า" กับ "ชะตากรรมอันไร้ขอบเขตของรัสเซีย" ผู้บุกรุกมีความผิดก่อนที่บ้านเกิดของกวีแห่งบาปในพันธสัญญาใหม่พวกเขาทำซ้ำอาชญากรรมของเฮโรดในเบ ธ เลเฮม: "ความกลัวของเด็กที่ตื่นขึ้น / จะไม่ได้รับการอภัยตลอดกาล", "การทรมานของคนพิการตัวน้อย / พวกเขาจะไม่ถูก สามารถลืมได้" ("เรื่องแย่มาก"); “ และเราจำได้เสมอ / เด็กผู้หญิงหยิบขึ้นมาในทุ่ง / ใครเป็นคนพาลขบขัน” (“ การข่มเหง”) ในโองการเกี่ยวกับสงครามรูปแบบของการลงโทษที่จะเกิดขึ้นสำหรับความรุนแรงต่อเด็กฟังดู: ศัตรูจะ "จ่าย", "จะให้เครดิต" แก่เขา, เขา "จะไม่ได้รับการอภัย", "ผู้กระทำความผิดต้องจ่ายเงินให้เรา"

การบินของศัตรู - "วิญญาณชั่วร้ายในยามค่ำคืน" ("Zastava") วิญญาณของผู้ที่เสียสละชีวิตในการต่อสู้กับ "วิญญาณชั่วร้าย" กับศัตรูได้รับความเป็นอมตะ ธีมของการเสียสละและความอมตะของจิตวิญญาณเป็นหนึ่งในหัวข้อหลักในวัฏจักร "บทกวีเกี่ยวกับสงคราม" ในบทกวี "ความกล้าหาญ" วีรบุรุษนิรนามที่ไม่นับรวมในสิ่งมีชีวิตได้พาพวกเขาไป "ไปยังที่พำนักของฟ้าร้องและนกอินทรี"; ในบทกวี "ผู้ชนะ" "ล็อตอมตะ" ตกเป็นของเลนินกราดทั้งหมด ทหารช่างฮีโร่ที่มี "ความแข็งแกร่งโดยกำเนิดของชาวนา" เสียชีวิต แต่สามารถบรรลุภารกิจการต่อสู้ได้สำเร็จ - เขาเตรียมหลุมในสิ่งกีดขวางซึ่ง "การต่อสู้พุ่ง"; สหายวางเขาลงในหลุมศพ - และเวลาไม่หยุด ปืนใหญ่พูด "ในสองพันกล่องเสียง": "ล้อเลื่อนไปตามนาฬิกา / คันโยกและรอกตื่นขึ้น”; ทหารช่างดังกล่าว“ ไม่ได้ช่วยวิญญาณของพวกเขา” และได้รับความเป็นอมตะ:“ เพื่อใช้ชีวิตและเผาผลาญตามประเพณีของทุกคน / แต่แล้วคุณจะทำให้ชีวิตอมตะ / เมื่อคุณวาดเส้นทางสู่ความสว่างและความยิ่งใหญ่ / ด้วยการเสียสละของคุณคุณวาดเส้นทาง ” (“ความตายของทหารช่าง”)

ผลงานทางทหารในเนื้อเพลงทหารของ บี. ปาสเตอร์นัก ถูกตีความว่าเป็นการบำเพ็ญตบะ ซึ่งทหารแสดงด้วยคำอธิษฐานในใจ “ด้วยความโกรธเกรี้ยวเหมือนเป็นการอธิษฐาน” เหล่าเวนเจอร์สรีบเร่ง “เพื่อฆาตกร” (“การไล่ล่า”) หน่วยสอดแนมที่สิ้นหวังได้รับการปกป้องจากกระสุนปืนและการถูกจองจำโดยคำอธิษฐานของคนที่คุณรัก (“ลูกเสือ”) ในบทกวี“ Revive Fresco” โลกทั้งใบถูกมองว่าเป็นบริการสวดมนต์:“ โลกส่งเสียงฮัมเหมือนคำอธิษฐาน / สำหรับการขับไล่ระเบิดยิ่งใหญ่ / ควันและเศษหินจากกระถางไฟ / โยนมันออกจากสนามรบ” ; รูปภาพของสงครามเกี่ยวข้องกับพล็อตของวัดปูนเปียก, รถถังของศัตรู - กับงู, ฮีโร่เอง - กับนักบุญจอร์จผู้ชนะ: "และทันใดนั้นเขาก็จำวัยเด็กวัยเด็ก / และสวนอารามและคนบาป ." เป็นลักษณะเฉพาะที่บทกวีได้รับการเก็บรักษาไว้ภายใต้ชื่อ "การฟื้นคืนพระชนม์"

ในบทกวีเกี่ยวกับสงคราม B. Pasternak แสดงความเข้าใจของคริสเตียนเกี่ยวกับความหมายของมนุษย์ในประวัติศาสตร์ ในพระกิตติคุณ เขาถูกดึงดูดด้วยความคิดที่ว่าไม่มีชนชาติใดในอาณาจักรของพระเจ้า มันเป็นที่อาศัยของปัจเจกบุคคล ความคิดเหล่านี้จะมีความหมายพิเศษในชีวิตสร้างสรรค์ของกวีในฤดูหนาวปี 2488-2489 เมื่อเขาเริ่มเขียนนวนิยายเรื่อง Doctor Zhivago B. Pasternak ผู้ซึ่งรับรู้ถึงความเป็นจริงหลังการปฏิวัติว่าเป็นช่วงเวลาแห่งความตาย รู้สึกว่าในรัสเซียมีชีวิตทางทหารที่มีชีวิตซึ่งทั้งจุดเริ่มต้นที่เป็นอมตะและชุมชนแห่งบุคลิกภาพได้แสดงออก

นวนิยาย Doctor Zhivago เสร็จสมบูรณ์ในปี 2498 ไม่ได้ตีพิมพ์ในสหภาพโซเวียตแม้ว่าผู้เขียนจะพยายามเผยแพร่ใน Novy Mir ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2499 นิตยสารปฏิเสธที่จะตีพิมพ์นวนิยาย โดยอธิบายการตัดสินใจโดยข้อเท็จจริงที่ว่า บทบาทของการปฏิวัติเดือนตุลาคมและปัญญาชนที่เห็นอกเห็นใจถูกบิดเบือนในงาน ในปี 1957 Doctor Zhivago ได้รับการตีพิมพ์โดย Feltrinelli สำนักพิมพ์แห่งมิลาน ในปี 1958 Pasternak ได้รับรางวัลโนเบล

Pasternak เขียนนวนิยายเกี่ยวกับชีวิตเป็นงานที่จะเอาชนะความตาย ลุงของ Yuri Zhivago, Nikolai Nikolaevich Vedenyapin นักบวชที่ถูกปล้นตามคำขอของเขาเองแย้งว่าชีวิตคืองานที่จะไขความตายว่าหลังจากที่พระคริสต์เริ่มชีวิตด้วยความรักต่อเพื่อนบ้านด้วยการเสียสละด้วยความรู้สึกอิสระ ชั่วนิรันดร์ว่า "คนตายท่ามกลางงานอุทิศตนเพื่อเอาชนะความตาย ความเป็นอมตะตาม Vedenyapin เป็นอีกชื่อหนึ่งของชีวิตและคุณเพียงแค่ต้อง "ยังคงซื่อสัตย์ต่อความเป็นอมตะคุณต้องซื่อสัตย์ต่อพระคริสต์" B. Pasternak เชื่อว่าบุคลิกภาพของเวลาคริสเตียนมักจะอยู่ในคนอื่น เขาเชื่อในความเป็นอมตะของความคิดสร้างสรรค์และความเป็นอมตะของจิตวิญญาณ ตามคำกล่าวของ F. Stepun ในลัทธิคอมมิวนิสต์แห่งลัทธิคอมมิวนิสต์ B. Pasternak "ได้ยินเสียงแห่งความตายและเห็นใบหน้าใบ้ของชายผู้โศกเศร้าเพราะการดูหมิ่นสิ่งล้ำค่าที่สุดที่ผู้สร้างมอบให้กับมนุษย์ - การดูหมิ่นความคล้ายคลึงกันของเขา ซึ่งความลึกลับของบุคลิกภาพมีรากฐานมา” นวนิยายเรื่องนี้กล่าวถึงชีวิตและความตาย คนเป็นและคนตาย ในระบบภาพ ฮีโร่ที่มีนามสกุลสำคัญ - Zhivago และ Strelnikov - เผชิญหน้ากัน

Zhivago และคนใกล้ชิดเขาอาศัยอยู่ในความรักเสียสละตัวเองและด้วยความรู้สึกอิสระภายในแม้ใน โซเวียต รัสเซียที่พวกเขาไม่สามารถเข้าได้ พวกเขาใช้ชีวิตเหมือนบททดสอบ พระเอกเชื่อว่าทุกคนเกิดมาเฟาสท์เพื่อที่จะได้สัมผัสทุกอย่าง

ภาพลักษณ์ของ Zhivago เป็นตัวเป็นตนแนวคิดของคริสเตียนเกี่ยวกับคุณค่าในตนเอง บุคลิกภาพของมนุษย์ลำดับความสำคัญที่เกี่ยวข้องกับชุมชนและประชาชน ชะตากรรมของเขายืนยันบทสรุปของนิโคไล นิโคลาเอวิชว่าแวดวงและสมาคมต่าง ๆ ถูกห้ามสำหรับผู้ที่มีความสามารถ: “ฝูงสัตว์ใด ๆ ก็ตามที่เป็นค่าประมาณของความไร้ความสามารถ ไม่สำคัญว่ามันจะเป็นความจงรักภักดีต่อ Solovyov หรือ Kant หรือ Marx” นวนิยายเรื่องนี้สะท้อนให้เห็นถึงความคิดของคริสเตียนอย่างแท้จริง ตามที่ไม่มีประชาชนในอาณาจักรของพระเจ้า แต่มีบุคคล เขาเขียนเรื่องนี้ถึงลูกพี่ลูกน้องของเขา นักปรัชญาชื่อดัง - O.M. ฟรีเดนแบร์ก 13 ตุลาคม พ.ศ. 2489

แนวความคิดเกี่ยวกับคุณค่าโดยธรรมชาติของชีวิตส่วนตัวมีอิทธิพลต่อธรรมชาติของโลกทัศน์ของ Zhivago คล้ายกับความรู้สึกของวีรบุรุษในบทกวีของ Pasternak ชะตากรรมของเขาเป็นจริงในชีวิตประจำวัน - ก่อนปฏิวัติ, ทหาร, หลังสงคราม ฮีโร่ชื่นชมชีวิตอย่างไร้ประโยชน์ทุกวันทุกวินาทีและแสดงออกอย่างเป็นรูปธรรม เขามุ่งเน้นไปที่ทัศนคติต่อชีวิตของพุชกินใน "อุดมคติของฉันตอนนี้คือนายหญิง / ความปรารถนาของฉันคือความสงบ / ให้ซุปกะหล่ำปลี แต่เป็นของใหญ่": ของใช้ในครัวเรือนคำนามสิ่งของ - และแก่นแท้ของพุชกิน เส้น; วัตถุ "เรียงเป็นแนวยาวตามขอบบทกวี"; tetrameter ของพุชกินถูกนำเสนอต่อฮีโร่ในฐานะ "หน่วยวัดชีวิตชาวรัสเซีย" Gogol, Tolstoy, Dostoevsky "ค้นหาความหมายสรุปผลลัพธ์"; Pushkin และ Chekhov อาศัยอยู่ใน "รายละเอียดปัจจุบัน" แต่ชีวิตของพวกเขากลับกลายเป็นไม่ใช่ "ส่วนตัว" แต่ " สาเหตุทั่วไป". Zhivago ไตร่ตรองถึงความเร่งด่วนความสำคัญของทุกสิ่งรวมถึงสิ่งที่คิดไม่ถึงในความพลุกพล่าน: สิ่งต่าง ๆ แทบจะไม่สังเกตเห็นในระหว่างวันตลอดจนความคิดที่ไม่ชัดเจนหรือคำพูดที่ทิ้งไว้โดยไม่สนใจในตอนกลางคืนกินเนื้อและเลือด "กลายเป็น ธีมแห่งความฝันราวกับเป็นการตอบแทนการละเลยของพวกเขาทุกวัน

สิ่งที่ตรงกันข้ามของ Zhivago ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับการปฏิวัติ Strelnikov คิดในหมวดหมู่ทั่วไปที่ยิ่งใหญ่และเป็นนามธรรม นามธรรมและความคิดที่ดีของเขา การเข้าสู่การปฏิวัติของเขาเกิดขึ้นตามธรรมชาติ เป็นขั้นตอนเชิงตรรกะ เป็นการสำแดงที่แท้จริงของลัทธิสูงสุดของเขา เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาจินตนาการถึงชีวิตในฐานะเวทีที่ "ผู้คนแข่งขันกันเพื่อบรรลุความสมบูรณ์แบบ" ความคิดของเขาเป็นอุดมคติ เขาทำให้ระเบียบโลกง่ายขึ้น เขารู้สึกว่าชีวิตไม่ใช่เส้นทางสู่ความสมบูรณ์แบบเสมอไป เขาจึงตัดสินใจ "กลายเป็นผู้พิพากษาระหว่างชีวิตกับหลักการแห่งความมืดที่บิดเบือนชีวิต มาปกป้องและแก้แค้น" ธรรมชาติของการปฏิวัติตาม Pasternak อยู่ในความสูงสุดและความขมขื่น สเตรลนิคอฟตัดสินใจทำภารกิจเหนือมนุษย์ ปฏิวัติเพื่อเขา วันโลกาวินาศบนพื้น.

ความเป็นจริงแห่งการปฏิวัติในการตีความของ Pasternak คือความวิกลจริตของการปฏิวัติในยุคที่ไม่มีใครมีจิตสำนึกที่ชัดเจนซึ่งเป็นที่อยู่อาศัยของอาชญากรลับ กลุ่มบอลเชวิคที่ไม่มีพรสวรรค์ด้วยความคิดที่จะเปลี่ยนชีวิตมนุษย์ที่แท้จริงทั้งหมดให้กลายเป็นช่วงเปลี่ยนผ่าน Zhivago พบกับความผิดหวังในการปฏิวัติ เขาตระหนักว่าในปี 1917 ไม่มีการปฏิวัติในปี 1905 ซึ่งเป็นที่บูชาของเยาวชนที่รัก Blok ว่าการปฏิวัติในปี 1917 เป็นการปฏิวัตินองเลือดของทหารที่งอกออกมาจากสงคราม กำกับโดยพวกบอลเชวิค นี่คือการปฏิวัติของคนหูหนวกและเป็นใบ้โดยธรรมชาติ ตอนในช่องเป็นสัญลักษณ์: เพื่อนนักเดินทางของ Zhivago เป็นคนหูหนวกและเป็นใบ้ซึ่งความวุ่นวายในการปฏิวัติในรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ปกติ

การทำความเข้าใจชีวิตในฐานะการรณรงค์ทางทหาร สเตรลนิคอฟ ซึ่งในที่สุดถูกปฎิเสธโดยการปฏิวัติ ถูกบังคับให้กลับใจจากบาปที่เปื้อนเลือดของเขา เขาถูกทรมานด้วยความทรงจำที่น่าเศร้ามโนธรรมความไม่พอใจในตัวเอง ทั้ง Zhivago และ Strelnikov เป็นเหยื่อของการปฏิวัติ Zhivago กลับไปมอสโคว์ในฤดูใบไม้ผลิปี 1922 "วิ่งอย่างบ้าคลั่ง" แรงจูงใจของความป่าเถื่อนยังแสดงออกมาในรูปของประเทศหลังสงครามอีกด้วย ชาวนารัสเซียคลั่งไคล้: ครึ่งหนึ่งของหมู่บ้านที่ผ่าน Zhivago ว่างเปล่า ทุ่งนาถูกทิ้งร้างและไม่ได้เก็บเกี่ยว ฮีโร่ "ว่างเปล่า ทรุดโทรม" พบมอสโก เขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2472 โศกนาฏกรรมสำหรับประเทศซึ่งเป็นจุดขายของ kulaks ชะตากรรมของ Larisa ผู้หญิงที่รักของ Zhivago นั้นน่าเศร้า: เธออาจถูกจับกุมและเธอเสียชีวิตหรือหายตัวไปในหนึ่งใน "ค่ายกักกันทั่วไปหรือผู้หญิงจำนวนนับไม่ถ้วน ในภาคเหนือ" ในบทส่งท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ หัวข้อของโศกนาฏกรรมของรัสเซียหลังการปฏิวัติถูกแสดงในบทสนทนาระหว่างกอร์ดอนและดูโดรอฟ วีรบุรุษพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตในค่ายเกี่ยวกับการรวมกลุ่ม - "การวัดที่ผิดพลาดและล้มเหลว" เกี่ยวกับผลที่ตามมา - "ความโหดร้ายของ Yezhovism การประกาศใช้รัฐธรรมนูญที่ไม่ได้ออกแบบมาสำหรับการสมัคร ความทนไม่ได้ของความเป็นจริงยังแสดงออกมาในการรับรู้ สงครามรักชาติถึงแม้ว่าราคาจะนองเลือดเหมือน "สินค้า", "สายลมแห่งการปลดปล่อย"

นวนิยายเรื่องนี้เริ่มต้นด้วยตอนของงานศพของแม่ของ Yuri Zhivago เรื่องราวชีวิตของฮีโร่จบลงด้วยการบรรยายถึงงานศพของเขา ระหว่างตอนเหล่านี้ - เส้นทางแห่งความรู้