budivel.ru Par mājas siltināšanu un apkuri.
Viktors Mihailovičs Vasņecovs
(1848-1926)
"Septiņu pasaku dzejolis"
Viktors Vasņecovs
radošums, tāpat kā Viktors Vasņecovs: viņu apbrīnoja un
sauc par patiesi tautas mākslinieku, pēc tam apsūdzēts
"retrogrāds un tumsonība". 1905. gadā viņš no titula atteicās
Mākslas akadēmijas profesors, protestējot pret
skolēnu vaļasprieki ir vairāk politiski nekā
glezna.
Revolucionārajos gados Vasņecovs radīja savu
maģiska gleznu sērija "Septiņu pasaku dzejolis". Tajā viņš
mēģināja notvert to pazudušo veco Rusu, vīrieti
ko viņš uzskatīja par sevi. Viktors Vasņecovs dzimis lauku ģimenē
priesteris Vjatkas provincē, viņš uzauga zemniekā
vide un no bērnības bija iegrimusi pirmatnēji krievu atmosfērā
tautas kultūra. Viņa pirmie zīmējumi bija
sakāmvārdu ilustrācijas.
Folklora viņam bija patiesības iemiesojums
visas tautas būtība un garīgais tēls. "Es vienmēr esmu bijis
Esmu pārliecināts, ka pasakas, dziesmas, kopums neietekmēja
neatņemams priekšstats par cilvēku, iekšējo un ārējo, ar pagātni un
tagadne un varbūt arī nākotne,” sacīja mākslinieks. No 1900. gada līdz savu dienu beigām Vasņecovs
strādāja pie gleznu sērijas "Septiņu pasaku dzejolis". tajā
iekļauti 7 audekli: "Guļošā princese", "Baba Yaga", "Varžu princese", "Kaščejs nemirstīgais", "Princese-Nesmejana",
"Sivka Burka" un "Lidojošais paklājs".
Šajos pasakainajos stāstos mākslinieks meklēja
nacionālā rakstura galveno iezīmju iemiesojums
no savas tautas, starp kurām viņš izcēla garīgo tīrību,
drosme un patriotisms.
Viktors Mihailovičs Vasņecovs (1848-1926)
Pašportrets 1873
Valsts Tretjakova galerija, Maskava
19. un 20. gadsimta mijā krievu mākslā bija daudz mākslinieku, kuri attīstīja tā saukto neokrievu stilu, kas pēc būtības bija viena no jūgendstila variācijām.
Arī Viktoru Vasņecovu (ar dažām atrunām) var attiecināt uz šo mākslinieku kategoriju.
Krievu pasaku, pareizāk sakot, krievu folkloras tēma viņa darbos parādījās no 1880. gadu sākuma. Pirms tam viņš bija diezgan tipisks savas paaudzes māksliniekam, kritiskā reālisma meistaram. Piemēram, viņa pirmā glezna, kas tika rādīta klaidoņu izstādē, bija "Tējas dzeršana krodziņā".
Tējas dzeršana krodziņā (Tavernā) 1874
audekls, eļļa
Vjatkas reģionālais mākslas muzejs nosaukts V. M. un A. M. Vasņecovu vārdā
Tomēr viņam jau bija pamats darbam pie vēsturiskā žanra audekliem (un “pasakas” un “episkās” gleznas pieder tieši vēsturiskajam glezniecības žanram), jo pat akadēmijā Vasņecovs saņēma sudraba medaļu par skici “ Kristus un Pilāts tautas priekšā”.
Pirmais atbilstošā žanra audekls bija “Pēc Igora Svjatoslaviča kaujas ar polovciešiem”, kas tika parādīts 1880. gadā VIII ceļojošajā izstādē. Tā joprojām nebija gluži pasaka, pareizāk sakot, tā nebija pasaka, jo, no vienas puses, Vasņecovs kā sižetu izmantoja pasakas par Igora kampaņu motīvus, bet, no otras puses, kņaza Igora kampaņa bija ļoti reāla. vēsturisks notikums. 
Pēc Igora Svjatoslaviča kaujas ar Polovci
Pamatojoties uz sižetu no filmas "Pasaka par Igora kampaņu", 1880
audekls, eļļa
205 x 390 cm
Attēls, kurā attēlots vismaz ducis līķu, kaut arī diezgan glīti, ietērpti mākslinieciski noformētās bruņās vai ietērpti izsmalcinātos austrumnieciskos audumos un samierinājušies ar diezgan gleznainu nāvi bez nevienas asins lāses, sabiedrībā izraisīja ļoti neviennozīmīgus spriedumus. Kramskojs, Repins un Čistjakovs apbrīnoja, Mjasodovs sita ar kājām un pieprasīja izņemt no izstādes "mirušo gaļu". Taču kopumā, domājams, sabiedrība palika neizpratnē, un atbilde uz jautājumu "kas tas bija?" neviens nevarēja dot. Nu Vasņecovs gāja tālāk. 
Aļonuška 1881
audekls, eļļa
178 x 121 cm
Valsts Tretjakova galerija, Maskava
Gadu vēlāk parādījās "Alyonushka", pēc tam "Bruņinieks krustcelēs", "Ivans Tsarevičs uz pelēkā vilka" un "Bogatyrs". Kāpēc Vasņecovs tik pēkšņi mainīja virzienu mākslā un no kritiskā reālisma pārgāja uz kaut kādu ne pārāk reālistisku folkloras historismu, nevarēja izskaidrot ne viņa laikabiedri, ne pašreizējie viņa daiļrades pētnieki. Tika izvirzītas pietiekami ticamas versijas: mākslinieka pārcelšanās uz Maskavu un tuvināšanās Mamontova lokam (“Aļonuška” rakstīta Abramcevo), vēlme atgriezties pie dažiem krievu tautas garīgajiem avotiem (kritiķi rakstīja par Vasņecova gleznu saistību starp “Krievu pasaka un krievu ticība”), jo īpaši tāpēc, ka Vasņecovs bija no priestera ģimenes. 
Bogatyrs 1881-1898
audekls, eļļa
295,3 x 446 cm
Valsts Tretjakova galerija, Maskava
No 1900. gada līdz mūža beigām (līdz 1926. gadam) un īpaši intensīvi, sākot ar 1917. gadu, Vasņecovs gleznoja septiņu pasaku gleznu ciklu, sava veida viņa radošo un ideoloģisko uzskatu apoteozi. Tas bija "Septiņu pasaku dzejolis". 
Kosčejs Nemirstīgais. 1927-1926
audekls, eļļa
V. M. Vasņecova māja-muzejs
Viktora Vasņecova "Septiņu pasaku dzejolis" ietver gleznas:
- "Guļošā princese";
- "Princese varde";
- "Princese-Nesmejana";
- "Paklāju lidmašīna";
- "Sivka-burka";
- "Baba Yaga";
-"Košejs bezmirstīgais".
Princese Nesmejana 1914-1926
audekls, eļļa
V. M. Vasņecova māja-muzejs
Neapšaubāmi, viens no Viktora Vasņecova iedvesmas avotiem (papildus bērnības atmiņām un iespaidiem un noteiktiem ideoloģiskiem apsvērumiem par krievu tautas likteņiem) "Septiņu pasaku poēmas" tapšanai bija slavenās "Krievu tautas pasakas". ", krājums, ko sastādījis A. N. Afanasjevs un izdots pirmais izdevums 1855.–1863. gadā, bet otrais, pārskatīts 1873. gadā. Tas bija nozīmīgs notikums tā laika krievu kultūras dzīvē, kas būtiski ietekmēja daudzas Krievijas humanitāro zinātņu jomas (piemēram, Afanasjevs pirmo reizi pasaules vēsturē mēģināja klasificēt pasaku sižetus). Bet pat parastie lasītāji, kuriem piederēja Viktors Vasņecovs, nevarēja neuztvert krievu folkloras bagātību. 
Tautas krievu Sakzki A. N. Afanasjevs
Tagad bieži aizmirstam, ka tautas pasakas (ne literāras, rakstnieku radītas konkrētai lasītāju auditorijai, proti, tautas pasakas) nemaz nebija paredzētas bērnu lasīšanai. Bērniem Afanasjevs izdeva atsevišķu īpaši atlasītu un pielāgotu pasaku krājumu, un pat ne visas no tām drīkstēja nonākt drukātā veidā, uzskatot, ka daži stāsti ir bīstami trauslā bērna psihei vai kaitīgi no bērna viedokļa. izglītība. 
Guļošā princese 1900-1926
audekls, eļļa
214 x 452 cm
Pieaugušo auditorijai izdotajās pasakās tiešām ir diezgan daudz vardarbības, erotisku motīvu un 19. gadsimta cenzoru tik nemīlētās brīvdomības. Un, ja jūs rūpīgi apsverat Vasņecova audeklus no "Septiņu pasaku dzejoļa", tad jūs varat saprast, ka viņa gleznas ir ļoti tālu arī no svētlaimīgajām ilustrācijām no bērnu grāmatām. 
Varžu princese 1901-1918
audekls, eļļa
V. M. Vasņecova māja-muzejs
Viņa Baba Yaga vai Koschey the Immortal var ilgu laiku sagādāt jaunajam skatītājam murgus. Tik pasakaina, pareizāk sakot, pagāniskā Krievija šķiet diezgan drūma valsts. Ļoti iespējams, ka Vasņecovs savās gleznās zemapziņā attēloja pirmskristietības Krieviju kā bagātu, bet barbarisku un nelikumīgu valsti. Man šķiet, ka pētnieki velti apbrīno šo audeklu tautību un šo apbrīnu piedēvē māksliniekam. Visticamāk, viņš cenšas pārliecināt klausītājus, ka pagānisms ir mežonība, un civilizācija ir iespējama tikai kristīgajā pasaulē.
V. Vasņecovs. Guļošā princese, 1900-1926. Fragments | Foto: archive.ru
Droši vien neviens no XIX-XX gadsimtu mijas krievu māksliniekiem. neradīja tik pretrunīgas atsauksmes par savu darbu, kā Viktors Vasņecovs: viņu vai nu apbrīnoja un sauca par patiesi tautas mākslinieku, vai arī apsūdzēja "retrogrādā un tumsonībā". 1905. gadā viņš atteicās no Mākslas akadēmijas profesora titula, protestējot pret studentu entuziasmu par politiku, nevis glezniecību. Revolucionārajos gados Vasņecovs radīja savu maģiskāko gleznu sēriju. "Septiņu pasaku dzejolis". Tajā viņš mēģināja notvert to pazaudēto veco Rusu, par kuru viņš pats sevi uzskatīja.
V. Vasņecovs. Varžu princese, 1901-1918 | Foto: archive.ru
Viktors Vasņecovs dzimis lauku priestera ģimenē Vjatkas guberņā, uzaudzis zemnieku vidē un no bērnības iegrimis pirmatnējās krievu tautas kultūras gaisotnē. Viņa pirmie zīmējumi bija sakāmvārdu ilustrācijas. Folklora viņam bija visas tautas patiesās būtības un garīgā tēla iemiesojums. "Es vienmēr esmu bijis pārliecināts, ka pasakas, dziesmas nav ietekmējis viss vienotais tautas tēls, iekšējais un ārējais, ar pagātni un tagadni, un varbūt arī nākotni," sacīja māksliniece.
V. Vasņecovs. Princese-Nesmejana, 1916-1926 | Foto: archive.ru
V. Vasņecovs. Lidojošais paklājs, 1919-1926 | Foto: archive.ru
Vēl 1860. gados. bija vērojams interese par folkloru gan zinātnē, gan mākslā: tieši šajā periodā parādījās fundamentāli vēstures pētījumi, tika izdotas mutvārdu tautas mākslas darbu kolekcijas. Repins, Maksimovs, Surikovs rakstīja par vēsturiskām tēmām, bet Vasņecovs bija pirmais mākslinieku vidū, kas pievērsās episkā-feju tēmām. Viņš radīja veselu virkni darbu par "veco Rus", ko viņš revolucionārajos gados pretstatīja mūsdienu Krievijai, kuru viņš sauca par "nekrieviem", ar mazu burtu.
V. Vasņecovs. Sivka-burka, 1919-1926 | Foto: archive.ru
Tautas eposam gleznotājs pievērsās jau 20. gadsimta 80. gados, un no 1900. gada līdz savu dienu beigām (sevišķi intensīvi 1917.-1918. gadā) Vasņecovs strādāja pie gleznu cikla “Septiņu pasaku poēma”. Tajā bija iekļauti 7 audekli: "Guļošā princese", "Baba Yaga", "Varžu princese", "Nemirstīgais Kaščejs", "Princese-Nesmejana", "Sivka Burka" un "Lidojošais paklājs". Šajos pasakainajos stāstos mākslinieks meklēja savas tautas nacionālā rakstura galveno iezīmju iemiesojumu, starp kuriem viņš izcēla garīgo tīrību, drosmi un patriotismu.
V. Vasņecovs. Baba Yaga, 1917 | Foto: archive.ru
Pasakainie Vasņecova darbi viņam nebija mutvārdu tautas mākslas ilustrācija, bet gan "poētiskā ieskata akts dzīves kodolā, kas no cilvēkiem slēgts ar realitātes plīvuru". Mākslinieks nepieņēma revolūciju un cieta, vērojot, kā neatgriezeniski pazūd "vecā krievija". Pasakas viņam bija sava veida iekšējā emigrācija. Viņš poetizēja senatni, saskatīja tajā ideālu, par kura esamību, viņaprāt, laikabiedri aizmirsa. Tikmēr mākslas žurnāli Vasņecovu nodēvēja par "nobriedušu retrogrādu un obskurantistu".
V. Vasņecovs. Kaščejs Nemirstīgais, 1917-1926 | Foto: archive.ru
Mūsdienu kritiķi "Septiņu pasaku dzejolī" atrod satraukuma piezīmes par Krieviju un tās nākotni. Tā, piemēram, mākslinieks Guļošās princeses pasaku sižetu interpretēja jaunā veidā, dodot mājienus uz mūsdienu realitātes notikumiem. Meitene guļ uz Baložu grāmatas, kas pazīstama ar savām pravietiskajām prognozēm. Un šajā kontekstā “guļošās princeses” tēls izskatās kā Krievijas valsts metafora. Daudzi kritiķi ir vienisprātis, ka "Septiņu pasaku poēmas" galvenais varonis bija russ - apreibināts un apburts. Un visi tās iedzīvotāji aizmiga un nezina, kas notiek apkārt.
V. Vasņecova māja-muzejs Maskavā | Foto: muzeyka.ru
Viņš rakstīja "Septiņu pasaku dzejoli" nevis pēc pasūtījuma, bet gan sev, tā bija viņa izeja un veids, kā norobežoties no ārpasaules. Visas gleznas palika mākslinieka darbnīcā, viņa Maskavas mājā, līdzīgi kā vecajam krievu tornim (tauta to sauca tā - "teremok"). Šī māja celta pēc viņa skicēm, F.Čaliapins stāstījis, ka tas esot "kaut kas starp zemnieku būdu un seno prinča torni". 1953. gadā šeit tika atvērts Vasņecova mājas muzejs. Līdzās gleznām un zīmējumiem ir seno priekšmetu un ikonu kolekcija, ko mākslinieks vācis visu mūžu.
Vasņecova mājā-muzejā Maskavā | Foto: profi-news.ru
Viktors Mihailovičs Vasņecovs (1848-1926)
Pašportrets 1873
Valsts Tretjakova galerija, Maskava
19. un 20. gadsimta mijā krievu mākslā bija daudz mākslinieku, kuri attīstīja tā saukto neokrievu stilu, kas pēc būtības bija viena no jūgendstila variācijām.
Arī Viktoru Vasņecovu (ar dažām atrunām) var attiecināt uz šo mākslinieku kategoriju.
Krievu pasaku, pareizāk sakot, krievu folkloras tēma viņa darbos parādījās no 1880. gadu sākuma. Pirms tam viņš bija diezgan tipisks savas paaudzes māksliniekam, kritiskā reālisma meistaram. Piemēram, viņa pirmā glezna, kas tika rādīta klaidoņu izstādē, bija "Tējas dzeršana krodziņā".
Tējas dzeršana krodziņā (Tavernā) 1874
audekls, eļļa
Vjatkas reģionālais mākslas muzejs nosaukts V. M. un A. M. Vasņecovu vārdā
Tomēr viņam jau bija pamats darbam pie vēsturiskā žanra audekliem (un “pasakas” un “episkās” gleznas pieder tieši vēsturiskajam glezniecības žanram), jo pat akadēmijā Vasņecovs saņēma sudraba medaļu par skici “ Kristus un Pilāts tautas priekšā”.
Pirmais atbilstošā žanra audekls bija “Pēc Igora Svjatoslaviča kaujas ar polovciešiem”, kas tika parādīts 1880. gadā VIII ceļojošajā izstādē. Tā joprojām nebija gluži pasaka, pareizāk sakot, tā nebija pasaka, jo, no vienas puses, Vasņecovs kā sižetu izmantoja pasakas par Igora kampaņu motīvus, bet, no otras puses, kņaza Igora kampaņa bija ļoti reāla. vēsturisks notikums.
Pēc Igora Svjatoslaviča kaujas ar Polovci
Pamatojoties uz sižetu no filmas "Pasaka par Igora kampaņu", 1880
audekls, eļļa
205 x 390 cm
Attēls, kurā attēlots vismaz ducis līķu, kaut arī diezgan glīti, ietērpti mākslinieciski noformētās bruņās vai ietērpti izsmalcinātos austrumnieciskos audumos un samierinājušies ar diezgan gleznainu nāvi bez nevienas asins lāses, sabiedrībā izraisīja ļoti neviennozīmīgus spriedumus. Kramskojs, Repins un Čistjakovs apbrīnoja, Mjasodovs sita ar kājām un pieprasīja izņemt no izstādes "mirušo gaļu". Taču kopumā, domājams, sabiedrība palika neizpratnē, un atbilde uz jautājumu "kas tas bija?" neviens nevarēja dot. Nu Vasņecovs gāja tālāk.
Aļonuška 1881
audekls, eļļa
178 x 121 cm
Valsts Tretjakova galerija, Maskava
Gadu vēlāk parādījās "Alyonushka", pēc tam "Bruņinieks krustcelēs", "Ivans Tsarevičs uz pelēkā vilka" un "Bogatyrs". Kāpēc Vasņecovs tik pēkšņi mainīja virzienu mākslā un no kritiskā reālisma pārgāja uz kaut kādu ne pārāk reālistisku folkloras historismu, nevarēja izskaidrot ne viņa laikabiedri, ne pašreizējie viņa daiļrades pētnieki. Tika izvirzītas pietiekami ticamas versijas: mākslinieka pārcelšanās uz Maskavu un tuvināšanās Mamontova lokam (“Aļonuška” rakstīta Abramcevo), vēlme atgriezties pie dažiem krievu tautas garīgajiem avotiem (kritiķi rakstīja par Vasņecova gleznu saistību starp “Krievu pasaka un krievu ticība”), jo īpaši tāpēc, ka Vasņecovs bija no priestera ģimenes.
Bogatyrs 1881-1898
audekls, eļļa
295,3 x 446 cm
Valsts Tretjakova galerija, Maskava
No 1900. gada līdz mūža beigām (līdz 1926. gadam) un īpaši intensīvi, sākot ar 1917. gadu, Vasņecovs gleznoja septiņu pasaku gleznu ciklu, sava veida viņa radošo un ideoloģisko uzskatu apoteozi. Tas bija "Septiņu pasaku dzejolis".
Kosčejs Nemirstīgais. 1927-1926
audekls, eļļa
V. M. Vasņecova māja-muzejs
Viktora Vasņecova "Septiņu pasaku dzejolis" ietver gleznas:
- "Guļošā princese";
- "Princese varde";
- "Princese-Nesmejana";
- "Paklāju lidmašīna";
- "Sivka-burka";
- "Baba Yaga";
-"Košejs bezmirstīgais".
Princese Nesmejana 1914-1926
audekls, eļļa
V. M. Vasņecova māja-muzejs
Neapšaubāmi, viens no Viktora Vasņecova iedvesmas avotiem (papildus bērnības atmiņām un iespaidiem un noteiktiem ideoloģiskiem apsvērumiem par krievu tautas likteņiem) "Septiņu pasaku poēmas" tapšanai bija slavenās "Krievu tautas pasakas". ", krājums, ko sastādījis A. N. Afanasjevs un izdots pirmais izdevums 1855.–1863. gadā, bet otrais, pārskatīts 1873. gadā. Tas bija nozīmīgs notikums tā laika krievu kultūras dzīvē, kas būtiski ietekmēja daudzas Krievijas humanitāro zinātņu jomas (piemēram, Afanasjevs pirmo reizi pasaules vēsturē mēģināja klasificēt pasaku sižetus). Bet pat parastie lasītāji, kuriem piederēja Viktors Vasņecovs, nevarēja neuztvert krievu folkloras bagātību.
Tautas krievu Sakzki A. N. Afanasjevs
Tagad bieži aizmirstam, ka tautas pasakas (ne literāras, rakstnieku radītas konkrētai lasītāju auditorijai, proti, tautas pasakas) nemaz nebija paredzētas bērnu lasīšanai. Bērniem Afanasjevs izdeva atsevišķu īpaši atlasītu un pielāgotu pasaku krājumu, un pat ne visas no tām drīkstēja nonākt drukātā veidā, uzskatot, ka daži stāsti ir bīstami trauslā bērna psihei vai kaitīgi no bērna viedokļa. izglītība.
Guļošā princese 1900-1926
audekls, eļļa
214 x 452 cm
Pieaugušo auditorijai izdotajās pasakās tiešām ir diezgan daudz vardarbības, erotisku motīvu un 19. gadsimta cenzoru tik nemīlētās brīvdomības. Un, ja jūs rūpīgi apsverat Vasņecova audeklus no "Septiņu pasaku dzejoļa", tad jūs varat saprast, ka viņa gleznas ir ļoti tālu arī no svētlaimīgajām ilustrācijām no bērnu grāmatām.
Varžu princese 1901-1918
audekls, eļļa
V. M. Vasņecova māja-muzejs
Viņa Baba Yaga vai Koschey the Immortal var ilgu laiku sagādāt jaunajam skatītājam murgus. Tik pasakaina, pareizāk sakot, pagāniskā Krievija šķiet diezgan drūma valsts. Ļoti iespējams, ka Vasņecovs savās gleznās zemapziņā attēloja pirmskristietības Krieviju kā bagātu, bet barbarisku un nelikumīgu valsti. Man šķiet, ka pētnieki velti apbrīno šo audeklu tautību un šo apbrīnu piedēvē māksliniekam. Visticamāk, viņš cenšas pārliecināt klausītājus, ka pagānisms ir mežonība, un civilizācija ir iespējama tikai kristīgajā pasaulē.
