; "Quintus Horatius Flaccus carmen composuit" ("Quintus Horatius Flaccus kompozoi [këtë] këngë").

Babai i Horacit ishte një i liruar. Ligjërisht, fëmijët e të liruarve barazoheshin me të lindurit e lirë, por origjina e tillë, megjithatë, konsiderohej si një inferioritet shoqëror, i cili përfundimisht u zbut vetëm në brezin e ardhshëm. Ky faktor pati një ndikim të caktuar në botëkuptimin dhe krijimtarinë e Horacit. Poeti nuk flet për nënën e tij, ndonëse përmend dadon Pullia.

Kur poeti i ardhshëm ishte fëmijë, babai i tij la pasurinë, një jetë të qetë, ekonomike në provincë dhe u transferua në Romë për t'i dhënë të birit një arsimim të duhur metropolitan që mund ta prezantonte atë në rrethet më të larta shoqërore. Në kryeqytet, ai shërbente si komisioner në ankande, duke marrë një për qind të transaksionit nga blerësi dhe shitësi. “Fshatari i varfër, i ndershëm”, siç portretizon Horace të atin, megjithatë, përmes një profesioni të tillë, ai arriti të mbulonte shpenzimet që lidhen me arsimimin e djalit të tij.

Horaci kaloi nëpër të gjitha fazat e edukimit të zakonshëm midis fisnikërisë romake të kohës së tij: nga studimet e tij fillestare në shkollën Orbilius në Romë, ku studioi Odisenë latine të Livi Andronikut dhe Homerit, deri në Akademinë e Platonit në Athinë, ku studioi greqisht. letërsisë dhe filozofisë. (Akademia e asaj kohe shërbente si një lloj universiteti ose shkolle e lartë për aristokracinë e re të Romës; një nga "shokët e klasës" të Horacit ishte, për shembull, djali i Ciceronit.) Në Athinë, Horaci zotëronte aq mirë greqishten, saqë madje. shkroi poezi në të.

Studimet letrare dhe filozofike të Horacit në Athinë u ndërprenë nga lufta civile që pasoi vrasjen e Cezarit në vjeshtën e këtij viti, afërsisht gjashtë muaj pas vrasjes së Cezarit, Brutus mbërriti në Athinë. Duke marrë pjesë në leksione filozofike, ai rekruton adhurues të sistemit republikan për të luftuar pasardhësit e Cezarit - Antony dhe Octavian. Ashtu si Ciceroni, Horace bëhet një mbështetës i kauzës republikane dhe i bashkohet Brutit.

Horaci hyn në ushtrinë e Brutit dhe madje merr pozitën e tribunit ushtarak (tribunus militum), pra komandantit të legjionit, disi e papritur për djalin e një të liruari; këtë pozicion e zinin kryesisht fëmijët e kuajve dhe senatorëve dhe ishte hapi i parë në karrierën e një ushtaraku apo magjistrati. Ky fakt sugjeron që në këtë kohë Horace (me shumë mundësi, jo pa paratë e babait të tij) zotëronte shumën prej 400,000 sesterces, domethënë kualifikimin e nevojshëm për t'u regjistruar në klasën e kuajve, e cila më vonë e lejoi atë të blinte në kolegjin e skribëve. .

Në Betejën e Filipit në nëntor, ushtria e Brutus dhe Cassius u shpërnda dhe u largua, pas së cilës Brutus dhe Cassius kryen vetëvrasje. Pas kësaj disfate, Horaci rishikon qëndrimin e tij dhe refuzon çdo aktivitet në këtë drejtim. Më pas, Horace përmend vazhdimisht "iluzionet" e tij të hershme republikane dhe aventurën që mund të kishte qenë fatale për të. Në njërën nga odat, ai i drejtohet mikut të tij Pompeit, i cili gjithashtu mori pjesë në betejën e Filipit, ku raporton se mbijetoi vetëm duke "hedhur mburojën e tij dhe duke ikur nga fusha e betejës" (që, meqë ra fjala, konsiderohej shenja e parë e frikës).

Ai kthehet në Itali, ndoshta në fillim Ati nuk ishte më gjallë; atdheu i tij, Venusia, ishte ndër qytetet që iu dhanë veteranëve të Cezarit dhe prona e trashëguar e Horacit u konfiskua. Pas një amnistie të shpallur për përkrahësit e Brutit, ai vjen në Romë dhe qëndron atje. Pavarësisht ankesave të tij për varfërinë, e cila e detyron atë të merret me poezi, Horace ka mjaft para për të blerë në kolegjin e skribëve kuestorë (nën departamentin e financave publike). Shoqëria romake ishte e paragjykuar ndaj punës me pagesë, por ky qëndrim nuk u shtri në disa profesione të aftë; Pozicionet e përjetshme të këtij bordi konsideroheshin nderi. Horace punon si sekretar (scriba quaestorius), gjë që i jep atij mundësinë për të jetuar në Romë dhe për të studiuar letërsi.

Mund të themi se tani që Horaci kishte kohë që "humbi interesin" për poezinë lirike, ai u bë i njohur dhe i njohur si mjeshtri i saj. Augusti i drejtohet Horacit me një komision të ri për të shkruar poezi që lavdërojnë aftësitë ushtarake të njerkave të tij Tiberius dhe Drusus. Sipas Suetonius, perandori "i vlerësoi veprat e Horacit në një masë të tillë dhe besonte se ato do të mbeteshin për shekuj, saqë ai jo vetëm që i besoi kompozimin e "Himnit të përvjetorit", por edhe glorifikimin e fitores Vindelic. i Tiberius-it dhe Drusus-it...duke caktuar “Oda” atyre tre librave pas një pushimi të gjatë, shtoni një të katërt.” Kështu, u shfaq libri i 4-të i odave, i cili përfshinte pesëmbëdhjetë poezi të shkruara në mënyrën ditirambike të poetit të lashtë grek Pindar. Perandoria më në fund është stabilizuar dhe nuk ka më asnjë gjurmë të ideologjisë republikane në ode. Përveç lavdërimit të perandorit dhe të njerkut të tij, politikave të jashtme dhe të brendshme të Augustit si bartës i paqes dhe prosperitetit, koleksioni përmban variacione të temave të mëparshme lirike.

Libri i dytë i Letrave, kushtuar çështjeve letrare, daton gjithashtu në dekadën e fundit të jetës së Horacit. Libri, i përbërë nga tre shkronja, u krijua midis dhe viteve. Mesazhi i parë drejtuar Augustit (i cili shprehu pakënaqësinë e tij për faktin se ai nuk ishte përfshirë ende në numrin e adresuesve) u botua me sa duket në . Mesazhi i dytë, drejtuar Julius Florus, doli më herët, mes dhe vitesh; i treti, drejtuar Piso-s, me sa duket u botua në (dhe u botua veçmas, ndoshta edhe në).

Vdekja e Horacit ndodhi nga një sëmundje e papritur, pak para ditëlindjes së tij të 57-të, më 27 nëntor. Siç thekson Suetonius, Horaci vdiq “pesëdhjetë e nëntë ditë pas vdekjes së Maecenas, në vitin e pesëdhjetë e shtatë të jetës së tij, pasi kishte emëruar Augustin si trashëgimtar, para dëshmitarëve gojarisht, pasi i torturuar nga një sulm i sëmundjes, ai nuk ishte në gjendje të nënshkruante testamentin. Ai u varros dhe u varros në periferi të Esquiline pranë varrit të Maecenas.

Krijim

Satirat

Pasi u kthye në Romë pas amnistisë dhe u përball me varfërinë atje, Horace megjithatë zgjodhi satirën për koleksionin e tij fillestar (megjithë një kombinim të tillë faktorësh si origjina e tij e ulët dhe reputacioni "republikan i dëmtuar"). Megjithatë, koncepti i Horacit e lejon atë të marrë një zhanër më pak të përshtatshëm për një njeri në pozicionin e tij. Në Satirat, Horaci nuk sulmon të metat e bashkëkohësve të tij, por vetëm i demonstron dhe i tall ato; Horace nuk mendon të ndryshojë sjelljen e njerëzve ose t'i "ndëshkojë" ata. Horace nuk "spërkatë nga inati", por flet për gjithçka me seriozitet të gëzuar, si një person dashamirës. Ai përmbahet nga dënimi i drejtpërdrejtë dhe fton të reflektojë mbi natyrën e njerëzve, duke i lënë të gjithë të drejtën të nxjerrë përfundimet e veta. Ai nuk e prek politikën aktuale dhe është larg personaliteteve talljet dhe mësimet e tij janë të një natyre të përgjithshme.

Ky koncept përkon me aspiratat e Oktavianit për të forcuar themelet morale të shtetit (pra, autoritetin dhe pozicionin e tij në Romë) përmes një kthimi në "moralin e mirë" të paraardhësve të tij. (Propaganda në këtë drejtim u krye në mënyrë aktive nën kontrollin e vetë Oktavianit gjatë dekadës së parë të perandorisë, kur Horace shkroi Satirat.) Horace beson se shembujt e veseve të njerëzve të tjerë i pengojnë njerëzit të bëjnë gabime. Ky pozicion korrespondon me programin e Oktavianit, i cili beson se fuqia e fortë perandorake është gjithashtu e nevojshme për të kontrolluar "përfaqësuesit vicioz" të shoqërisë.

Së bashku me inteligjencën moderne, me prirje romantike, Horace vjen në filozofinë stoike-epikuriane, e cila predikon përbuzjen për pasurinë dhe luksin, dëshirën për "aurea mediocritas" ("mesatarja e artë"), moderimi në gjithçka, kënaqësia me pak në prehër. e natyrës, kënaqësi me një gotë verë. Ky mësim shërbeu si prizëm përmes të cilit Horace filloi të shikonte fenomenet e jetës. Në rastet kur këto dukuri bien ndesh me moralin e filozofisë, ato natyrshëm e vendosin poezinë e Horacit në një humor satirik. Një filozofi e tillë ngjalli tek ai (si tek shumë prej bashkëkohësve të tij) një ekzaltim romantik të trimërisë dhe ashpërsisë së moralit të kohërave të mëparshme. Ajo përcaktoi pjesërisht edhe formën e veprave të tij jolirike - një formë bisede e modeluar sipas të ashtuquajturës "diatribe filozofike" - një dialog me një bashkëbisedues imagjinar, kundërshtimet e të cilit janë hedhur poshtë nga autori.

Në Horace, diatribi modifikohet më shpesh në një bisedë midis autorit dhe personave të caktuar ose, më rrallë, në një bisedë midis personave të ndryshëm. Kjo është forma e "Satirit" të tij (latinisht satura - përzierje, të gjitha llojet e gjërave). Vetë Horace i quan "Sermone", "Biseda". Këto janë biseda të shkruara në heksametër për tema të ndryshme, shpesh në formën e një diatribi "të pastër". Ato përfaqësojnë satirën në kuptimin tonë të fjalës: ose të natyrës moraliste (kundër luksit, zilisë, etj.; për shembull, për avantazhet e jetës së fshatit, me fabulën e miut të qytetit dhe fshatit, të rishikuar më vonë nga La Fontaine) ; ose invektiv, jofilozofik; ose thjesht përshkrime.

“Bisedat” e Horacit janë “shkaktarë” të vërtetë; në kontekstin e monarkisë në zhvillim, ata nuk kanë ndjenjën e pavarësisë politike karakteristike për satirët e Lucilius, ndjekësi i të cilit Horace e konsideronte veten.

Epodet

Epikat e para u krijuan në një kohë kur Horaci njëzet e tre vjeçar sapo ishte kthyer në Romë pas betejës së Filipit p.e.s. e.; ata "marrin frymë nga vapa e luftës civile që ende nuk është ftohur". Të tjerat u krijuan pak para botimit, në fund të luftës midis Oktavianit dhe Antonit, në prag të Betejës së Aktiumit para Krishtit. e. dhe menjëherë pas saj. Koleksioni përmban gjithashtu "rreshta të zjarrta rinore" drejtuar armiqve të poetit dhe "bukurosheve të moshuara" që kërkojnë "dashurinë e re".

Tashmë në Epode është i dukshëm horizonti i gjerë metrik i Horacit; por deri më tani, ndryshe nga odat lirike, metrat e epodeve nuk janë logjike dhe kthehen jo te eolianët e rafinuar Safo dhe Alkeu, por te Arhilokusi i nxehtë "i drejtpërdrejtë". Dhjetë epodet e para shkruhen në jambike të pastër; në epodet XI deri në XVI kombinohen njehsorët shumëpalësh - daktilik trepalësh (heksametër) dhe iambik dypalësh (metër jambik); Epodi XVII përbëhet nga trimetra të pastër jambikë.

Ndër temat e epikave të hershme, tema civile duket veçanërisht interesante dhe e rëndësishme; ai kalon si një fije e kuqe në të gjithë veprën e Horacit, por ndoshta tingëllon me fuqinë dhe patosin më të madh këtu, në këto poezi të hershme (Epodi VII, Epodi XVI). Mënyra se si u zhvilluan pikëpamjet e Horacit (si përfundoi transformimi i tij "anti-republikan") mund të gjykohet nga dy Epode "Aktiane" (I dhe IX), të shkruara në 31 para Krishtit. e., në vitin e Betejës së Actium.

Mes 33-31 Horace fiton pasurinë e tij të shquar në malet Sabine; mjedisi i ri rural mund të ketë frymëzuar Horacin për të shkruar Epodet II të famshme.

Epodet XI, XIII, XIV, XV formojnë një grup të veçantë: nuk ka asnjë politikë, asnjë ashpërsi, tallje ose sarkazëm të mbrapshtë karakteristik për iambiografinë. Ata dallohen nga një humor i veçantë - Horace po provon qartë dorën e tij në "lirizëm të pastër", dhe epikat nuk shkruhen më në vargje të pastër jambike, por në vargje kuazi-logaedike. Në Epodet e "dashurisë" XIV dhe XV, Horaci tashmë është larguar nga tekstet e Archilochus. Në kuptimin e zjarrtë dhe pasionit, Archilochus është më afër teksteve të Katulit, gama e përvojave dhe e dyshimeve të së cilës është më komplekse dhe shumë më e “çrregullt” se ajo e Horacit. Tekstet e Horacit zbulojnë një ndjenjë tjetër (mund të thuhet, më romake) - e përmbajtur, jo sipërfaqësore, e ndjerë njësoj "me mendjen dhe zemrën" - në përputhje me imazhin e lëmuar, pa pasion elegant të poezisë së tij në tërësi.

Më të afërt me prototipet e tyre të lashta, Epodet e Archilochus, janë Epodet IV, V, VI, VIII, X dhe XII. Toni satirik kaustik në to “arrin deri në sarkazëm flagjellës”; në të njëjtën kohë, "entuziazmi i urrejtjes" në këto episode është qartësisht më teknologjik - për Horacin, i cili ishte karakteristikisht i përmbajtur edhe në kohën e "rinisë së tij të nxehtë dhe me erë", një zjarr i tillë këtu është më shumë një mjet artistik, mjet.

Megjithatë, zakonisht i rezervuar dhe i papasionuar me hijeshi edhe në vitet e tij të hershme, Horace mund të ishte i tërbuar dhe cinik; Epodet VIII dhe XII, të cilat janë të sinqerta deri në turp, paraqesin pengesa të konsiderueshme për përkthyesit. Sidoqoftë, vetë Horace nuk ndjeu ndonjë siklet në lidhje me ta - poezi të tilla ishin të zakonshme në mjedisin për të cilin ishin menduar. (Në përgjithësi, fragmentet e mbijetuara të korrespondencës së Augustit na përcjellin frymën e cinizmit të vrazhdë që ndodhte në rrethin e brendshëm të princave.)

"Epodet" e shkurtra, të forta dhe tingëlluese, plot zjarr dhe aromë rinore, përmbajnë një vizion të qartë të botës, të arritshme për një gjeni të vërtetë. Këtu gjejmë një gamë të jashtëzakonshme imazhesh, mendimesh dhe ndjenjash, të hedhura në formë të prerë, e cila përgjithësisht ishte e freskët dhe e pazakontë për poezinë latine. Eposit i mungon ende ai tingulli i pastër kristal, lakonizmi unik dhe thellësia e menduar që do të dallojë odat më të mira të Horacit. Por tashmë me këtë libër të vogël me poezi, Horace e prezantoi veten si një "yll i përmasave të para" në qiellin letrar të Romës.

Ode

Nga stili arkilokian i epikës, Horace kalon në format e poezisë lirike monodike. Tani modelet e tij janë Anakreoni, Pindari, Safoja, kryesisht Alkeu, dhe Horace e sheh të drejtën e tij për pavdekësi letrare në faktin se ai ishte "i pari që e reduktoi këngën eoliane në mënyrën italike". Përmbledhja e parë përmban poezi të shkruara me metra origjinale greke: strofa alkeane, strofa safike, strofa asklepiadike e të tjera në variacione të ndryshme. Janë trembëdhjetë forma strofike gjithsej, dhe pothuajse të gjitha janë të reja për poezinë latine (vetëm strofa safike gjendej më parë në Catullus). Në interpretimin latin të prototipeve greke, të cilat kanë veti "jo-vendase" në gjuhën latine, Horace zbulon mjeshtëri metrike, të patejkalueshme nga asnjë prej poetëve të mëvonshëm romakë.

Odët dallohen për një stil të lartë, i cili mungon në epika dhe që ai e refuzon në satira. Duke riprodhuar strukturën metrike dhe tonin e përgjithshëm stilistik të lirikës eoliane, Horaci në të gjitha aspektet e tjera ndjek rrugën e tij. Ashtu si në epika, ai përdor përvojën artistike të periudhave të ndryshme dhe shpesh i bën jehonë poezisë helenistike. Forma e lashtë greke shërben si veshje për përmbajtjen helenistiko-romake.

Një vend të veçantë zë të ashtuquajturat. "Odat romake" (III, 1-6), në të cilat shprehet më plotësisht qëndrimi i Horacit ndaj programit ideologjik të Augustit. Odët janë të lidhura me një temë të përbashkët dhe një metër të vetëm poetik (strofa e preferuar e Horacit Alcaeus). Programi i "Odes Romake" është si vijon: mëkatet e baballarëve, të kryera prej tyre gjatë luftërave civile dhe si një mallkim që rëndon mbi fëmijët e tyre, do të shpengohen vetëm me kthimin e romakëve në thjeshtësinë e lashtë të moralit dhe nderimi i lashtë i perëndive. Odet romake pasqyrojnë gjendjen e shoqërisë romake, e cila kishte hyrë në fazën vendimtare të helenizimit, e cila i dha kulturës së Perandorisë një karakter të qartë greko-romak.

Është kureshtare që tekstet e krijuara shkëlqyeshëm dhe "të pasura me mendime", por të përmbajtura dhe të paanshme nuk pësuan pritjen që autori priste ndër bashkëkohësit e tij. Ajo konsiderohej shumë aristokratike dhe jo mjaft origjinale (duhet të konkludohet se ky ishte mendimi i "masave të arsimuara" të përgjithshme).

Në përgjithësi, odet kryejnë të njëjtin moral moderim dhe qetësie. Në 30 Odën e famshme të librit të tretë, Horaci i premton vetes pavdekësinë si poet; Nga oda u krijuan imitime të shumta, ndër të cilat më të famshmit janë ato të Derzhavinit dhe Pushkinit).

Mesazhet

Për nga forma, përmbajtja, teknikat artistike dhe larmia e temave, "Letra" është afër "Satires", me të cilën filloi karriera poetike e Horacit. Vetë Horaci vë në dukje lidhjen midis letrave dhe satirëve, duke i quajtur ato, si më parë "Satire", "biseda" ("predikime"); në to, si më parë në satira, Horaci përdor hekzametër daktilik. Komentuesit e të gjitha periudhave i konsiderojnë Letrat si një përparim domethënës në artin e përshkrimit të jetës së brendshme të njeriut; Vetë Horace nuk i klasifikoi as si poezi të duhura.

Një vend të veçantë zë e famshmja “Letra drejtuar Pisonëve” (“Epistola ad Pisones”), e quajtur më vonë “Ars poëtica”. Mesazhi i përket llojit të poetikës “normative” që përmban “receta dogmatike” nga këndvështrimi i një lëvizjeje të caktuar letrare. Në këtë mesazh gjejmë paraqitjen më të plotë të pikëpamjeve teorike të Horacit për letërsinë dhe parimeve që ai vetë ndoqi në praktikën e tij poetike. Me këtë mesazh, Horaci përfshihet në debatin letrar midis adhuruesve të letërsisë arkaike dhe adhuruesve të poezisë moderne (këta të fundit e kundërshtuan poezinë e ndjenjave subjektive dhe përsosjen e teknikës poetike me formën epike bombastike dhe primitive të poetëve të vjetër). Mesazhi tingëllon një paralajmërim për Augustin, i cili synonte të ringjallte teatrin antik si një art i masave dhe ta përdorte atë për qëllime propagandistike politike. Horace beson se princat nuk duhet të kujdesen për shijet dhe tekat e vrazhda të publikut të paarsimuar.

Sipas komentatorit antik, burimi teorik i Horacit ishte traktati i Neoptolemit nga Parion, të cilin ai e ndjek në renditjen e materialit dhe në idetë themelore estetike. (Poezia në përgjithësi, një vepër poetike, një poet - këtë rrjedhë të paraqitjes së Neoptolemit e ruan Horaci.) Por Horaci nuk synon të krijojë ndonjë traktat të plotë. Forma e lirë e “mesazhit” e lejon të ndalet vetëm në disa çështje që janë pak a shumë të rëndësishme nga pikëpamja e prirjeve letrare në Romë. Shkenca e Poezisë është një lloj "manifesti teorik" i klasicizmit romak të kohës së Augustit.

Himni i përvjetorit

Ndikimi

Vetë poeti e mati pavdekësinë e tij letrare në "Monument" me përjetësinë e shtetit romak, por lulëzimi më i madh i famës së tij ishte ende përpara. Që nga koha e Karolingëve, interesi për Horacin është rritur; Dëshmia e këtij interesimi jepet nga 250 dorëshkrimet mesjetare të mbijetuara të veprave të tij. Gjatë mesjetës së hershme, veprat morale dhe filozofike të Horacit, satirat dhe veçanërisht letrat tërhoqën më shumë vëmendje sesa lirikat; Horaci nderohej si moralist dhe njihej kryesisht si autor i satirave dhe letrave. Atij, "satiristit Horace", Dante (Ferri IV) i cakton një vend në Hades pas Virgjilit dhe Homerit.

Rilindja solli me vete një vlerësim të ri, kur "personaliteti borgjez" i shfaqur iu kundërvu "përsiatjes së kishës". (Dihet se në 1347 Petrarka mori një dorëshkrim të veprave të Horacit; disa nga poezitë e tij tregojnë një ndikim të qartë të Horacit.) Si një shprehës lirik i këtij botëkuptimi të ri, Horace u bë poeti i preferuar i Rilindjes (së bashku me Virgjilin dhe shpesh duke e tejkaluar atë). Humanistët e konsideronin Horacin plotësisht "një nga të tyret"; por edhe jezuitët e vlerësonin shumë - Horaci i turpëruar ose i kristianizuar kishte një ndikim moral pozitiv te studentët e tij. Fotot e jetës së thjeshtë të fshatit ("Horatian") u bënë thirrje njerëzve me fat të ngjashëm dhe shije të ngjashme (si Petrarch, Ronsard, Montaigne, Robert Herrick, Ben Jonson, Milton).

Metrat lirikë të Horacit u përdorën në vargjet e reja latine, gjë që besohet të ketë qenë veçanërisht e suksesshme nga humanisti gjerman Conrad Celtis, i cili gjithashtu vendosi zakonin e këndimit të odave të Horacit në shkollë (që u bë një praktikë e përhapur në shekullin e 16-të). Më pas, Horace filloi të përkthehej në gjuhë të reja (me sukses, besohet, në gjermanisht).

Punimet

Sipas rendit kronologjik:

thënie

Carpe diem - "kapi ditën" (Carmina I 11, 8). Në mënyrë të plotë: “carpe diem quam minimum credula postero”, “përfitoni (çdo) ditë, duke u mbështetur sa më pak në tjetrën”

Dulce et decorum est pro patria mori - “Është e bukur dhe e ëmbël të vdesësh për atdheun” (Carmina III 2, 13). Përdoret shpesh në gazeta

"Epodet" ("Refrenet") është një përmbledhje me poezi të shkruara me metër jambik. Në këto vepra Horace fokusohet te liriku i lashtë grek Archilochus. Koleksioni përmban 17 episode. Ato përmbajnë tema nga realiteti bashkëkohor romak i poetit. Shumica e episodeve kanë karakterin e një invektivi personal, por me orientim drejt ekspozimit të aspekteve individuale të realitetit shoqëror.

Në Epodin IV, Horace sulmon një të liruar të ri (emri nuk jepet), i cili, falë pasurisë së tij, "ulet si një kalorës i shquar në rreshtin e parë" (vargu 35); Poeti sulmon me inat magjinë që ishte e përhapur në atë kohë, duke damkosur plakat e përfshira në këtë zanat (emri i zakonshëm i magjistares Canidius) - Epodet III, V, XII. Episodi V flet për vrasjen e një djali nga shtrigat për të përgatitur një "ilaç dashurie" nga të brendshmet e tij. Horace u drejtohet atyre me kërcënime:

“Të gjithë ju, plaka të ndyra, të vrarë me gurë
Turma do t'ju rrahë në rrugë,
Dhe kufomat e ujqërve do të copëtohen nga grabitqarët
Dhe zogjtë e Esquiline"
(epoda V, vargjet 97 – 100; përkth. F.A. Petrovsky).

Me forcë të madhe u dëgjua motivi i dënimit të luftërave civile që po tronditnin Romën dhe po tundnin fuqinë e dikurshme të saj (epodat VII dhe XVI). Epodi VII, drejtuar popullit romak, fillon me fjalët:

“Ku, ku po shkoni, kriminelë,
Duke rrëmbyer shpatat në çmenduri?!
A nuk mjaftojnë me të vërtetë fushat dhe valët e detit?
I mbuluar me gjak romak?..”
(epodi VII, vargjet 1–4; përkth. A. Semenov-Tyan-Shansky).

Në Epodin XVI, shkruar në vitin 40 para Krishtit. e. - Dhjetë vjet para publikimit të të gjithë koleksionit, Horace flet për pasojat katastrofike të luftërave civile, se Roma po e dënon veten me vdekje vetëvrasëse:

“Tashmë për dy breza ne po lëngojmë në luftë civile,
Dhe Roma po shkatërrohet nga forca e saj..."
(epodi XVI, vargjet 1–2; përkth. A. Semenov-Tyan-Shansky)

Poeti nuk sheh rrugëdalje nga kjo situatë, ai me entuziazëm i këndon jetës së mrekullueshme në “ishujt e bekuar”, duke u bërë thirrje bashkatdhetarëve të ikin në këto ishuj, të cilët ende nuk janë prekur nga shembja e përgjithshme. Por nuk ka asnjë përgjigje për pyetjen e bërë nga vetë poeti për vendndodhjen e ishujve përrallor të lumtur në këtë epokë (XVI). Kështu, "ishujt e bekuar" janë vetëm një ëndërr. Dhe pastaj Beteja e Actium në Epodën IX, përballë Mbrojtës, Horace, pasi ka tallur Antonin për nënshtrimin e tij ndaj Kleopatrës, lavdëron princat për herë të parë. Ky është i vetmi episod ku poeti shpreh këndvështrimin e tij pozitiv dhe shpreh një qëndrim pozitiv ndaj politikanit. Për sa i përket epodit të parë (sipas vendndodhjes në koleksion), ai duhet theksuar veçanërisht për motivet programatike të shprehura nga Horaci në lidhje me pozicionin e tij në jetë, dhe qëndrimin e tij ndaj Oktavian Augustit dhe Maecenas. Poema është e fundit nga epoda për nga koha e krijimit. Adresuesi i kësaj vepre është mbrojtësi i poetit, Maecena, të cilit Horace i shpreh përkushtimin e tij:

"Dhe në këtë dhe çdo udhëtim tjetër unë jam gati,
duke shpresuar për dashurinë tuaj,
Dhe aspak me shpresën se do të kem sukses
Mblidhni më shumë qe në parmendë..."
(epodi I, vargjet 23–26, përkth. N. Gunzburg).

Pranë Archilochus në natyrën e sulmeve të tij është Epode X, drejtuar armikut letrar të Horacit, poetit Maevius. Personazhi i eposit është parodik, i ndërtuar në frymën e fjalëve ndarëse me urimet për një udhëtim të mbarë, i zakonshëm në letërsinë helenistike. Sidoqoftë, Horace i uron Mevias jo sukses, por të gjitha llojet e fatkeqësive në rrugë, dhe adresuesi është i pajisur me të gjitha llojet e emrave fyes:

“Atëherë dhia është plangprishës bashkë me delen
Le të jetë viktimë e stuhive!”.
(epodi X, vargjet 23–24; përkth. N. Gunzburg).

Koleksioni përmban episode me tema lirike - këto janë episodet XI, XIII–XV. Në to ka momente ironike dhe parodike, por nuk ka sulme apo denoncime të mprehta. Epodi XI parodizon një elegji dashurie sentimentale. Në Epodin XIII, duke iu drejtuar miqve të tij, poeti nxit, pavarësisht rrethanave të vështira, të “rrëmbejnë një orë të dërguar rastësisht”, sepse vera dhe këngët shpëtojnë nga pikëllimi i rëndë. Në Epodin e XIV, duke justifikuar "mosveprimin e tij të ngurtë" te Maecenas, Horace konfirmon se "ai kishte premtuar prej kohësh ta përfundonte pastër këngën", por i referohet pasionit të tij për "skllaven Phryne" dhe flet me ironi për fuqinë e interesave të dashurisë. Në Epodin XV, drejtuar një gruaje të quajtur Neera, ai e qorton atë për tradhti dhe thotë se do të ketë ndëshkim - Flaccus do ta gjejë veten një tjetër, më të denjë, dhe më pas: "Do të jetë radha ime për të qeshur".

Horace - "Satires"

Një pjesë tjetër e rëndësishme e veprave të Horacit - "Satirat" - përfaqësohet nga dy koleksione: e para përmban 10 satira, e dyta - 8. Në satirat, poeti trajton tema morale dhe filozofike. Duke kritikuar disa vese dhe mangësi njerëzore, Horace shpreh parimet e tij të jetës. Parimi kryesor i “kënaqësisë me pak”, bazuar në filozofinë e Epikurit, rezulton në predikimin e jetës rurale në prehrin e natyrës, larg shqetësimeve të rrëmujës së qytetit. Problemi i lumturisë personale lidhet me filozofinë e moderimit, një shembull i së cilës Horace e konsideron jetën e tij; ai është i kënaqur me një jetë të qetë në pasurinë që i ka dhënë Maecena, ku i shërbejnë vetëm disa skllevër dhe me frytet e tokës së pasurisë së tij.

Horaci i lexon satirat e tij Maecenas. Piktura nga F. Bronnikov, 1863

Kjo "filozofi e moderuar" ishte një formë unike e pranimit të regjimit të Augustit nga rrethet e gjera të fisnikërisë dhe vetë poetit, duke i lejuar ata të ruanin iluzionin e pavarësisë dhe lirisë. Në të njëjtën kohë, Horace nuk krijon një ideal pozitiv në satirat e tij, megjithëse ai tregon mjaft qartë se si të mos jetosh. Ndërsa dënon veset dhe të metat e individëve, Horace shmang kritikat shumë të ashpra në veprat e tij. Satira e tij ka karakterin e predikimit të virtytit dhe urtësisë, ajo është e lirë nga ashpërsia dhe fuqia akuzuese. Një sërë satirash (Libri I, satirat 4, 10; Libri II, satirat 1, 3) trajtojnë çështje të teorisë letrare. Pjesa polemike e këtyre veprave lidhet kryesisht me emrin e paraardhësit të Horace në këtë zhanër - poetit Lucilius:

"Po, unë, natyrisht, thashë që poezitë e Lucilius janë të vrazhda,
Që vrapojnë pa urdhër. Kush, i pakuptimtë, do
Për ta mbrojtur atë në këtë? Megjithatë, në të njëjtën faqe
E lavdërova: për kripën kaustike të batutave të tij.
Kjo meritë i takon atij, por unë nuk mund t'i pranoj të tjerët.”
(libri I, satira 1, vargu 10; përkth. M. Dmitriev).

Në të vërtetë, në satirat e Horacit nuk ka "kripë kaustike" të Lucilius, i cili guxoi të bënte denoncime të mprehta politike. Horaci e akuzon Luciliusin se satirat e tij rrjedhin në një "përrua me baltë", që do të thotë nxitim në veprën poetike, gjë që çoi në përfundimin e pamjaftueshëm të vargut. Vetë Horaci përpiqet për qëndrueshmëri në paraqitjen e mendimeve të tij dhe hirin në përfundimin e veprave të tij. Por Horace njeh meritat e Lucilius dhe e quan atë "shpikës" të zhanrit të satirës.

Horace - "Odes"

Famën më të madhe i solli Horacit nga "Odet" ("Këngët") e tij, një përmbledhje me poezi lirike të përbërë nga katër libra. Në këto vepra, Horaci fokusohet te poetët e famshëm grekë: Alkeu, Safoja, Anakreoni. Duke marrë traditat e tyre më të mira, duke përshtatur metrat e tyre poetikë, duke përdorur arritjet e poezisë së mëparshme romake, Horace arrin majat e përsosjes së lirizmit romak.

Temat e odave të Horacit janë të ndryshme: ato përfshijnë mesazhe miqësore, reflektime filozofike, himne për perënditë, dashuri dhe lirika civile. Libri i parë hapet me një poezi ku Horaci flet për thirrjen e tij poetike, e cila mori mbështetjen e mbrojtësit të fuqishëm Maecena. Rreshtat e parë të odës i drejtohen atij:

"Nipi i lavdishëm, mbrojtës i paraardhësve mbretërorë,
O gëzimi im, nderi dhe streha ime!
(libri I, oda 1, vargjet 1–2; përkth. A. Semenov-Tyan-Shansky).

Horace rendit hobet e njerëzve që ata preferojnë në jetën e tyre: sportet, arena politike, bujqësia, tregtia, kalimi boshe, lufta, gjuetia. Për secilin, profesioni i tij përbën "lumturinë më të lartë". Dhe pastaj në dy strofa (poema është shkruar në strofën e parë të Asklepiadës), në një formë të hollë poetike ai flet për thirrjen e tij: "Një korije e ftohtë më afron në lartësi, ku nimfat dhe satirët kërcejnë në një rreth". Horace shpreh shpresën e tij për mëshirën e Maecenas:

“Nëse më numëroni mua ndër këngëtarët paqësorë
Unë do të ngre kokën time krenare drejt yjeve"
(Libri I, Ode I, vargjet 35–36; përkth. A. Semenov-Tyan-Shansky).

Oda e dytë e librit të parë i drejtohet Augustit, të cilin Horace e portretizon si perëndinë Mërkuri, «biri me krahë i Majas së bekuar», i cili mori emrin Cezar në tokë. Kështu, tashmë veprat fillestare të koleksionit japin një ide të orientimit ideologjik të lirikave të Horacit. Dhe më tej, duke u thelluar në leximin e veprave të Horacit, lexuesi mund të shohë se motivet politike që përshkojnë koleksionin rezulton të jenë të lidhura me glorifikimin e Augustit dhe politikave të tij.

Perandori Octavian Augustus ("Augustus of Prima Porta"). Statuja e shekullit të 1-të sipas R.H.

Në frymën e ideologjisë zyrtare, Horace lavdëron trimërinë e lashtë romake në të ashtuquajturin cikël të odave romake (Libri III, odet 1–6), të cilat formojnë një unitet të caktuar tematik dhe janë shkruar në të njëjtin metër poetik - strofa Alcaeus. Këto ode i bashkon një temë e përbashkët - ato pasqyrojnë idealin pozitiv të paraqitur nga programi Augustan; fokusi i poetit është shteti dhe interesat e tij, poeti flet për ndikimin e dëmshëm të luksit dhe pasurisë, jep një tablo të degradimit të shoqërisë romake, të shkatërruar nga korrupsioni: “a do të bëhet më i guximshëm një luftëtar, liria e të cilit u ble me ar? ” (Libri III, Oda 5, vargjet 25–26). Horace sheh një rrugëdalje nga kjo situatë katastrofike në rivendosjen e rendit të vjetër, në një kthim në besimet e perëndive, në restaurimin e tempujve të shkatërruar:

“Faji i baballarëve është një i pandehur i pafajshëm
Ju do, Romë, derisa të restaurohet
Banesat e rënë të perëndive,
Statujat e tyre në tym të zi"
(libri III, oda 6, vargjet 1–4; përkth. N. Shaternikov).

Në veprat e tij, Horace e kthen shikimin e tij drejt perëndive patriarkale, të cilat korrespondonin me politikën zyrtare të Augustit, bën thirrje për moral të mirë romak, thjeshtësi të jetës dhe trimëri të mëparshme (Libri III, Ode 2). Ai sheh mishërimin e trimërisë tek Augusti, i cili ngrihet mbi të gjithë njerëzit. Në Odën 3 të Librit III, Horaci përgatit apoteozën e Augustit: “që tani e tutje unë do ta lejoj atë (që do të thotë Augustin) të bashkohet me ushtrinë e perëndive të bekuara” (vargjet 35–36). Mbretërimi i Augustit në tokë krahasohet me mbretërimin e Jupiterit në parajsë (Libri III, Ode 5). "Odet romake" i përmbahen parimit të unitetit të kompozimit, të adoptuar nga poezia helenistike: poezitë e para dhe të fundit të ciklit (ode 1 dhe 6) përmbajnë të njëjtin numër vargjesh (48 secila), të dyja i drejtohen popullit. , edhe pse me një ndryshim të vogël: oda 1 i drejtohet rinisë, brezit të ri; Nuk ka kufi moshe në odën 6.

Motivet filozofike të “urtësisë horatiane”, që përshkojnë gjithë përmbledhjen e poezive lirike, lidhen me lëvdimin e shijimit të gëzimeve të jetës: dashurisë, festave, bekimeve dhe bukurive të natyrës. Në frymën e filozofisë epikuriane të perceptuar sipërfaqësisht, poeti parashtroi parimet e "kapësoni ditën" (Libri I, Ode 11) dhe "përdorni të tashmen pa menduar për të ardhmen" (Libri I, Ode 25), d.m.th. shijoni gëzimet e sotme. Kjo thirrje kombinohet në veprat e Horacit me predikimin e "kënaqësisë me pak" dhe parimin jetësor të respektimit të "mesatarit të artë", i cili u zyrtarizua në një odë për Licinius (Libri II, Oda 10):

“Zgjedhja e masës mesatare të artë.
Të mençurit do të shmangin çatinë e rrënuar,
Do të shpëtojë nga pallatet që lindin njerëz
Zilia e zezë.

Era i përkul më fort pishat shekullore,
Është më e vështirë të bien kullat më të larta.
Rrufeja godet më shpesh
lartësitë malore"
(libri II, oda 10, vargjet 5–12; përkth. 3. Morozkina).

Edhe në një temë kaq tradicionale për traditën e lashtë poetike si festat dhe vera, Horaci ruan këndvështrimin e tij në lidhje me moderimin. Në vargjet e gostisë që gjenden shpesh në tekstet e tij, ai nuk i lë të lirë teprimit bakanal dhe nuk e humb fuqinë mbi veprimet e veta:

“Por për të gjithë ka një kufi në pirjen: Liber respekton kufirin.
Beteja e centaurëve u ngrit pas verës me Lapithët - këtu
Njerëzit e dehur kanë mësimin më të mirë”.
(Libri I, Ode 18, vargjet 7–9; përkth. N. Ginzburg).

Në Odën 3 të Librit II, Horace, në përputhje me pikëpamjet filozofike të stoikëve të moderuar, shkruan:

“Përpiquni ta mbani shpirtin tuaj të qetë
Në ditët e fatkeqësisë; në ditë të lumtura
Mos u deh me ngazëllim
I nënshtruar vdekjes, si të gjithë ne, Dellius"
(libri II, oda 3, vargjet 1–4; përkth. A. Semenov-Tyan-Shansky).

Odet kushtuar miqve zënë një vend të rëndësishëm. Me interes të veçantë është poema "To Pompey Varus" (Libri II, Ode 7), përkthyer nga A. S. Pushkin, në të cilën Horace kujton fluturimin e tij nga fusha e betejës kur "hodhi mburojën e tij në Filipi". Kjo ishte në vitin 42 para Krishtit. e. pas humbjes së republikanëve të udhëhequr nga Brutus, nën të cilin shërbeu poeti. Tema e "humbjes së mburojës" u gjet në poezitë e poetëve grekë Archilochus, Alcaeus dhe Anacreon. Në veprat e Horacit kjo temë paraqitet në mënyrën e tij - autori përdor reminishenca letrare nga poezia lirike greke.

Nuk ka pasion në odat e dashurisë së Horacit. Horace nuk është kurrë në kontrollin e dashurisë. Ai vëzhgon pasionet e të tjerëve (Libri I, Oda 5) ose thërret në gëzimet e dashurisë (Libri II, Oda 12). Heroinat e veprave të tij lirike janë të shumta: Kloja, Pirra, Lalaga, Neobula etj.Ndër të gjitha poezitë e kësaj teme, veçohet për tonin lirik vetëm një ode (libri III, oda 9), drejtuar Lidisë. Kjo poezi është një dialog midis Horacit dhe Lidias, ku me një formë elegante dhe një ton humoristik poeti flet për dashurinë e ndërsjellë të së shkuarës, lumturinë e dashurisë së re kur objektet e pasionit ndryshojnë dhe mundësinë e rinovimit të marrëdhënieve me njëri-tjetrin. Poema përfundon me fjalët: "Unë dua të jetoj me ty dhe të vdes i dashur". Por në këtë poezi me temë dashurie, si në të tjerat, Horace nuk krijon imazhin e të dashurit të tij. Heroinat e poetit nuk janë shumë specifike, çdo herë ato janë të pajisura me një cilësi të veçantë vetëm për të: Kloe është e ndrojtur dhe e paarritshme (Libri I, Ode 23), Pirra është me flokë të artë (Libri I, Ode 5), Glikera "shkëlqen më shumë se mermeri Paros" (Libri I, Ode 19), Myrtala "ishte më e stuhishme se deti" (Libri I, Ode 33). Horace është i huaj për vuajtjet e tradhtisë së të dashurit të tij: nëse njëri e refuzon, atëherë ai mund të gjejë ngushëllim me tjetrin. Prandaj, ai vetë, me një qortim lozonjare, i drejtohet Barinës, e cila "i çmend të rinjtë e turmës":

“Ti di të gënjesh, duke kujtuar në betim
Dhe hiri i babait dhe qielli i natës,
Dhe heshtja e yjeve dhe e perëndive që nuk dinin
Vdekja është e ftohtë.

Por këto premtime vetëm e bëjnë Venusin të qeshë,
Dhe nimfat qeshin, dhe vetë mizori
Cupid, duke mprehur në një bllok të përgjakshëm
Shigjeta që digjen"
(libri II, oda 8, vargjet 9–16; përkth. F.A. Petrovsky).

Veprat e dashurisë së Horacit, më shumë se të tjerat, u ndikuan nga poezia helenistike, Aleksandriane. Më karakteristike në këtë drejtim në librin 1 është oda 30, drejtuar Venusit.

Horaci ia kushton vargjet e fundit të librave II dhe III thirrjes së tij poetike dhe temës së pavdekësisë së poetit në veprat e tij. Ai e fillon Odën 20 të Librit II me fjalët: “Unë do të ngjitem me krahë të fuqishëm e të paparë, një këngëtar me dy fytyra, në lartësitë eterike” (vargjet 1–2).

Oda 30 e Librit III, e quajtur “Monument”, ka arritur famën më të lartë dhe gëzon famë botërore. Këtu janë rreshtat e fundit të kësaj pune:

“...Me lavdinë e merituar,
Melpomene, ji krenare dhe mbështetëse,
Tani kurorëzoje kokën time me dafinat e Delfit.”
(libri III, oda 30, vargjet 14–16; përkth. S. V. Shervinsky).

Kështu përfundon libri i tretë i poezive lirike të Horacit.

Sipas planit fillestar të poetit, koleksioni duhej të përbëhej nga tre libra dhe "Monumenti" u konceptua si një odë që përfundoi këtë vepër. Por me insistimin e Oktavian Augustit, 10 vjet pas botimit të përmbledhjes me tre libra, u shkrua një libër i katërt, me 15 poezi. Poeti vazhdon të lavdërojë Augustin dhe aktivitetet e tij politike, dhe gjithashtu lavdëron njerkat e princave - Tiberius dhe Druze; i kushton shumë rëndësi temës së pavdekësisë së poetit.

Horace zotëron gjithashtu një himn përvjetor ("Kënga e epokave"), shkruar për festën kombëtare, e cila supozohej të shënonte fillimin e "epokës së artë" të siguruar nga Augusti. Himni u shkrua për performancë korale. Fjalët e tij u drejtohen perëndive Apollo dhe Diana me një lutje për të promovuar prosperitetin e Romës dhe Augustin hyjnor.

Horace - "Letra"

Veprat e fundit të Horacit janë Letrat. Këto janë letra në formë poetike që kanë adresues të veçantë. Shkruhen me heksametër. Temat e mesazheve janë të ndryshme për shkak të përdorimit të materialit të gjerë ilustrues nga jeta dhe letërsia. Sa i përket orientimit kryesor semantik, në koleksionin e parë të "Epistles" Horace përpiqet të zbulojë "artin e të jetuarit" që ai ka arritur tashmë (përmbahuni në "mesatarja e artë", mos u habitni nga asgjë, mund të jeni të kënaqur me gëzimet e arritshme të jetës), dhe përmbledhja e dytë (e tre "Letrave") i kushtohet çështjeve të teorisë letrare. Vëmendje e veçantë është "Letra" e fundit - "Letra për Piso" ("Shkenca e Poezisë"). Të lashtët tashmë e veçuan këtë mesazh si një vepër më vete, duke e konsideruar atë si një deklaratë të teorisë së artit poetik. Horace formulon parimet më të rëndësishme estetike të klasicizmit për unitetin, thjeshtësinë dhe integritetin e veprës. Ai flet për përmbajtjen e artit, për mjetet e ndikimit te publiku, për rëndësinë shoqërore të poezisë dhe për rolin e poetit. Vëmendje e madhe i kushtohet formës artistike dhe kompozicionit të veprës dhe kritereve për vlerësimin e aftësive poetike. Vetë poeti flet për detyrat që i vendos vetes në këtë, sipas tij, udhëzues teorik:

“Pa e krijuar vetë, do të tregoj se cila është dhurata, cila është detyra e poetit,
Ajo që i jep do të thotë, e formon dhe e ushqen,
Çfarë është e mirë, çfarë nuk është, ku është rruga e drejtë, ku është e gabuar.”
(Letra, libri II, 3 e fundit, vargjet 306–308; përkth. N. Ginzburg).

"Shkenca e Poezisë" e Horacit është një monument i estetikës antike klasike. Kjo vepër shërbeu si bazë për “Artin Poetik” të N. Boileau.

(65-8 p.e.s.) poet

Është kënaqësi dhe nder të vdesësh për atdheun.

Pse duhet të kërkojmë toka të ngrohura nga një diell tjetër?

Kush, pasi u largua nga Atdheu, do të mund të shpëtojë nga vetja?

Unë nuk jam ai që kam qenë.

Çdo gjë ka kufij të caktuar.

Nuk ka lumturi pa krimba.

Mos pyet se çfarë do të ndodhë nesër.

Drejtoni natyrën me një pirun, ajo do të kthehet përsëri.

Ardhja e një ore që nuk e prisnit do të jetë e këndshme.

Një person i përgatitur mirë ruan shpresën në fatkeqësi dhe ka frikë nga një ndryshim në fat në kohë të lumtura.

Le të presim, miq, një orë, ndërsa rastësia është e favorshme për ne.

Shumë mund të rilindë nga ajo që tashmë ka vdekur.

Ne jemi vetëm pluhur dhe hije.

Zoti të mos ndërhyjë.

Jo të gjithë i admirojnë të njëjtat gjëra dhe jo të gjithë i duan të njëjtat gjëra.

Përfitoni nga e tashmja, më së paku duke i besuar të ardhmes. Kapeni momentin!

Nëse ndihemi keq tani, nuk do të jetë gjithmonë kështu në të ardhmen.

Çfarë do të ndodhë nesër, kini frikë të merrni me mend,

Dhe çdo ditë, të dërguar tek ne nga fati,

Konsiderojeni si një bekim!

Mesatarja e artë.

Pse duhet të përpiqemi për kaq shumë në një jetë me ritme të shpejta?

Lum ai që larg hallit e kultivon me qetë tokën e të atit.

Nuk ka asgjë të lumtur në çdo marrëdhënie.

Mirëqenia në të gjitha aspektet është e pamundur.

Është e pamundur që një person të dijë dhe të parashikojë se kur të sigurohet kundër çfarë.

Më vjen mirë kur më quajnë njeri të ndershëm.

Kush të ndalon të qeshësh dhe të thuash të vërtetën?

Dhe çfarë fshihet nën tokë, koha do ta zbulojë në dritën e ditës!

Është e vështirë të shprehësh të vërtetat e njohura përgjithësisht në mënyrën tënde.

E vërteta e zhveshur.

Asgjë në jetë nuk vjen pa shumë punë.

Asgjë nuk është e pamundur për njerëzit.

Vendosni vetes vetëm qëllime të arritshme.

Mos u turpëroni nga detyra, por as mos u shqetësoni shumë.

Ai që kombinoi biznesin me kënaqësinë arriti miratimin universal.

Çfarëdo që të mësoni, mbajeni shkurt.

Është e pamundur të dish gjithçka.

Pini fjalët me zemër të pastër dhe besojuni më të mençurve.

Era që ka thithur ena e re do të mbetet për një kohë të gjatë.

Përjetuesi ka frikë.

Dëshira për të shmangur një gabim ju tërheq në një tjetër.

Kujdes nuk është kurrë shumë.

Dalloni drejt nga shtrembër.

Guxoni të jeni të mençur!

Një person nuk është në gjendje të parashikojë se çfarë duhet të shmangë në çdo moment.

Nuk ka rëndësi nëse ai bën gabime nga marrëzia apo nga zemërimi.

Ka edhe gabime që i falim.

Duhet të ketë moderim në çdo gjë.

Shkurtësia është e nevojshme në mënyrë që fjalimi të rrjedhë lehtë dhe lirshëm,

Që mendimet të mos ngatërrohen me fjalë dhe të mos ju mundojnë veshët.

Tallja shpesh i zgjidh problemet e rëndësishme më mirë dhe më fuqishëm se sa rreptësisht diatrimat.

Një shaka ose një fjalë tallëse është shpesh më e suksesshme dhe përcakton më mirë edhe gjërat e rëndësishme sesa një studim serioz dhe i thellë.

Ashtu si gjethet ndryshojnë në pemë çdo vit, edhe fjalët, pasi kanë jetuar jetën e tyre, ua lënë vendin të rejave që lindin përsëri.

Kur thelbi i çështjes mendohet paraprakisht, fjalët vijnë vetë.

Nëse dikush përgojon një mik në mungesë ose shpif

Duke dëgjuar një tjetër për të, ai nuk do të thotë asnjë fjalë në mbrojtje;

Nëse, për hir të famës si njeri qesharak, jam i lumtur të shpik një fabul

Ose, thjesht për argëtim, jam gati t'i tregoj një miku një sekret:

...ja kush është i rrezikshëm, kush është i zi! Kujdes prej tij!

Shpesh peshoni atë që thoni dhe kujt për gjithçka.

Sot duhet të themi vetëm atë që është e përshtatshme sot.

Lërini mënjanë gjithçka tjetër dhe thoni në kohën e duhur.

Vërshoni ato që shkruani shpesh.

Zotëroni temën dhe fjalët do të shfaqen.

Nuk mund ta kapësh fjalën e lëshuar.

Pasi një fjalë lëshohet, ajo fluturon përgjithmonë.

Mundohem të jem i shkurtër, por bëhem i pakuptueshëm.

Duke i treguar një përrallë një gomari të shurdhër.

Nëse keni diçka më të mirë, ofroni atë, dhe nëse jo, dorëzojeni.

Mos e ndëshko me një kamxhik të tmerrshëm dikë që meriton vetëm një kamxhik.

Krimi pason dënimin.

Ç'dobi kanë ligjet e kota aty ku nuk ka moral? Çfarë do të thotë ligje boshe pa doganë?

Çfarë do të thotë ligjet pa moral, çfarë do të thotë moral pa besim?

Pavarësisht se çfarë bëjnë mbretërit e çmendur, akeasit vuajnë.

Ai që është i pari është më i fortë.

Sipas të njëjtit ligj, domosdoshmëria do t'i shpërblejë të mëdhenjtë dhe të vegjëlit.

Të kesh një ndërgjegje të pastër do të thotë të mos i dish mëkatet e tua.

Argjendi është më i lirë se ari, ari është më i lirë se virtytet morale.

Ne e urrejmë virtytin e gjallë dhe me zili kërkojmë atë që është zhdukur nga sytë.

Për ju, virtyti është një fjalë, dhe një korije e shenjtë është dru zjarri.

Luftërat mallkohen nga nënat.

Trimëria e fshehur nuk është shumë e ndryshme nga pasiviteti i varrit.

Ka pasur trima përpara Agamemnonit.

Për të jetuar, jini të kujdesshëm.

Nëse dëshironi që shoku juaj të mos i vërejë gungat tuaja, mos i shikoni vetë lythat e tij.

Dëgjoni atë që ju këshillon miku juaj.

Nëse fqinji juaj është në zjarr, telashet ju kërcënojnë gjithashtu.

Njihni karakterin e mikut tuaj që të mos e urreni atë.

Të metat e të dashurës i shpëtojnë vëmendjes së të dashurit.

Virtyti i prindërve është një prikë e madhe.

Mos u vrerosni!

Nënshtroni shpirtin tuaj. Menaxhoni disponimin tuaj.

Në rrethana të vështira, ruani mendjen tuaj.

Mundohuni të ruani praninë e mendjes në momente të vështira.

Kontrolloni disponimin tuaj, sepse nëse nuk bindet, ai urdhëron.

Mundohem t'i nënshtroj rrethanat dhe të mos u bindem atyre.

Është e ëmbël të kënaqesh në çmenduri aty ku është e përshtatshme.

Ai që është i gëzuar dhe ai i trishtuar nuk mund ta durojnë njëri-tjetrin.

Mos çoni dru zjarri në pyll, o i çmendur.

Zemërimi është një çmenduri afatshkurtër.

Kushdo që shpëton një person kundër vullnetit të tij, nuk bën më mirë se një vrasës.

Është më e lehtë të durojmë me durim atë që nuk mund ta korrigjojmë.

Premtimet e mëdha ulin besimin.

Në përpjekje për të shmangur disa vese, budallenjtë bien në disa të tjera.

Bukuria humbet nga vera, rinia shkurtohet nga vera.

Është e zakonshme që gratë të egrajnë.

Kursimi nuk është si koprrac.

Ndonjëherë Homeri i mirë përgjumet.

Njerëzit budallenj, duke shmangur veset, bien në të kundërtën.

Çfarëdo që të derdhni në një enë të ndotur me siguri do të bëhet e thartë.

Nuk jetoi keq as ai që lindi dhe vdiq i panjohur.

Njerëzit më shajnë, por unë duartrokas veten.

Kujdes nga lavdërimet e lira të mbuluara me lëkurë dhelpre.

Të pëlqehesh nga njerëzit fisnikë nuk është nderi i fundit.

Një person koprrac është gjithmonë në nevojë.

Me rritjen e pasurisë, rriten edhe shqetësimet.

Bëni para me ndershmëri nëse mundeni, dhe nëse jo, atëherë me çdo mjet.

Një koprrac është afër një të çmenduri.

Disa janë të zymtë nga ambicia, dhe disa janë nga dashuria për para.

Ju nuk mund ta ndryshoni origjinën tuaj me pasuri.

Paraja ose dominon pronarin e saj ose i shërben atij.

Nëse nuk vraponi ndërsa jeni të shëndetshëm, do t'ju duhet të vraponi kur të jeni të sëmurë.

Nëse gjithçka është në rregull me stomakun, gjoksin, këmbët tuaja, asnjë thesar mbretëror nuk mund të shtojë asgjë.

As një shtëpi, as prona, as pirgje bronzi dhe ari nuk do të largojnë ethet nga trupi i sëmurë i pronarit dhe trishtimin nga shpirti i tij: nëse pronari i gjithë këtij grumbulli gjërash dëshiron t'i përdorë mirë, ai duhet të jetë i shëndetshëm. .

Kush heziton të rregullojë jetën e tij është si ai i thjeshtë që pret buzë lumit derisa ai të marrë ujërat e tij.

Ne do të sillemi gjithmonë në përputhje me moshën e secilit.

Vetëm një herë ju duhet të bëni udhëtimin drejt vdekjes.

Vdekja troket mbi të gjithë njëlloj.

Vdekja është tipari i fundit i çështjeve njerëzore.

Mbani në mend se çdo ditë mund të jetë e fundit.

Ne të gjithë vijmë në të njëjtin vend.

E njëjta natë i pret të gjithë, të gjithë do të duhet të marrin një ditë rrugën e vdekjes.

Jetoni duke kujtuar sa e shkurtër është jeta.

Është e nevojshme t'u jepet personazheve dhe moshave të ndryshme diçka që është e përputhshme me ta.

Mblidhni kalin e moshuar.

Vdekja do t'i kapë edhe ata që ikin prej saj.

Koha fluturon në mënyrë të pakontrolluar.

Çfarë nuk kërcënohet nga koha shkatërruese?

Themi, koha ziliqare po nxiton.

Mjerisht! Vitet kalimtare po kalojnë në mënyrë të pakthyeshme.

Vitet po ikin shpejt.

Jo të njëjtat vite dhe jo të njëjtin humor.

Kush e di nëse perënditë do t'i shtojnë kohët e së nesërmes ditëve të jetuara?

Gjithçka që ka kaluar është e kaluar.

Ora mbart ditën me vete.

Do të doja të dija se çfarë moshe i jep vlerën një eseje.

Vitet po kalojnë dhe njëra pas tjetrës po na vidhet:

I hoqën batutat, skuqjen, gostitë, lojërat e dashurisë.

Një ditë zëvendësohet nga një tjetër.

Dije, artist, se thjeshtësia dhe uniteti duhen në çdo gjë.

As njerëzit, as perënditë, as libraritë nuk do t'ia falin kurrë një poeti rreshtat mediokër.

Asgjë nuk mund të jetë e bukur nga të gjitha këndvështrimet.

Artistëve, ashtu si poetët, prej kohësh u është dhënë e drejta të guxojnë të bëjnë çdo gjë.

Ai që arrin shumë i mungon shumë.

Me fytyrat e tyre njerëzit qeshin me ata që qeshin, dhe me ata që qajnë qajnë.

Ujku kërcënon me dhëmbë, demi kërcënon me brirët.

Unë kam ngritur një monument më të qëndrueshëm se bronzi.

Horace personifikon aspektet më të rëndësishme të poezisë së epokës së artë në kulmin e saj më të lartë artistik. Virgjili personifikon anën epike, Horace - anën lirike. Të dy kapën kohën e tyre. Dhe në të njëjtën kohë, ata i dhanë kërkimit të tyre një formë kaq të përsosur estetike, i mbushën poezitë e tyre me përmbajtje kaq të thellë njerëzore, saqë mbetën përgjithmonë në historinë e letërsisë jo vetëm romake, por edhe botërore.

Quintus Horace Flaccus ishte pesë vjet më i ri se Virgjili, me të cilin kishte një miqësi. Horace lindi në vitin 65 para Krishtit. në Italinë Jugore në qytetin e Venusisë në familjen e një të liri të pasur. Fillimisht, Horace studioi në një shkollë prestigjioze në Romë, pastaj në Greqi. Në Athinë, Horace u përmirësua në arte dhe shkenca, studioi poezi dhe studioi filozofi, kryesisht epikuriane dhe stoike.

Në Greqi, Horace u përfshi në një cikël stuhish politike që lanë gjurmë në fatin e tij. Pas vrasjes së Cezarit në vitin 44 p.e.s. Komplotistët republikanë ikën në veri të Greqisë, ku formuan një ushtri. Marcus Brutus tërhoqi simpatinë e Horacit, i cili u bë republikan dhe mori titullin e tribunit ushtarak. Në vitin 42 para Krishtit. në Filipi të Trakës, forcat e Anthony dhe Octavian mundën republikanët; Brutus dhe Cassius vdiqën. Kjo ngjarje, sipas Horacit, "i preu krahët". Horace u shpëtua nga shtypja me një amnisti. Ai u kthye në Romë, por stigma e të qenit një ish-republikan mbeti mbi të për një kohë të gjatë. Horace duhej të provonte besnikërinë e tij ndaj qeverisë së re. Ndërkohë, pasuria e Horacit u konfiskua në favor të veteranëve të Oktavianit. Dhe në fillim, poeti duhej të mjaftohej me pozicionin modest të një shkruesi.

Në fillim të viteve '30, Horace, i nxitur nga varfëria, filloi të kompozonte në mënyrë aktive poezi. Ai fiton famë dhe afrohet me poetët kryesorë romakë Varius dhe Virgil. Virgjili mbështet përpjekjet e Horacit dhe e prezanton atë me Maecenas. Së shpejti Horaci bëhet një nga figurat kryesore në rrethin e poetëve që u formuan rreth Maecenas.

Së shpejti Augusti, i cili tregoi favor mbretëror ndaj poetit, mëson për Horacin. Octavian Augustus i ofroi Horacit postin e sekretarit të tij personal. Megjithatë, kjo ofertë joshëse, e cila i premtoi poetit shumë përfitime, u refuzua me takt prej tij. Me sa duket, ai kishte frikë se duke pranuar ofertën e princave, do të humbiste përgjithmonë pavarësinë e tij, të cilën e vlerësonte jashtëzakonisht shumë. Sido që të jetë, ky refuzim bëri që Augusti të mos i besonte Horacit.

Sa i përket miqësisë së Horacit me Maekenin, ajo zgjati deri në vdekjen e këtij të fundit. Mbrojtësi vdiq në 8 shtator para Krishtit. e., dhe më 27 nëntor të të njëjtit vit ai vdes, pasi kishte mbijetuar pak mikun dhe mbrojtësin e tij, Horace. Kështu u përmbush parashikimi i poetit se ai do të vdiste shpejt pas vdekjes së Mecenas.

...Të performojmë, të performojmë

Së bashku me ju në udhëtimin e fundit -

Së bashku, sa herë që fillon.

Horace la një trashëgimi poetike që ishte modeste në vëllim, por domethënëse në rëndësi. Poeti i punonte poezitë ngadalë, me kujdes. Në total, Horace shkroi një libër epike, dy koleksione satirash, katër libra ode dhe dy libra letrash.

Epodet. Satirat. Mesazhet

EPODET. Horace bëri debutimin e tij me një libër të quajtur Epodes (31-30 pes), i cili përfshinte 17 poema. Fjala epod është greke dhe fjalë për fjalë do të thotë kore. Ky ishte emri në letërsinë antike për një poemë të shkruar me një ritëm të ndërprerë; vargjet tek janë daktilike, vargjet çift janë jambike.

Tematikisht, epikat e Horacit janë të larmishme. Disa kanë të bëjnë me sferën e politikës. Dy epoda i drejtohen popullit romak. Në 7 dhe 16 poeti dënon grindjet civile.

Epodi 9 i drejtohet Maecenas. Në total, rreth dy duzina poezi të ndryshme kushtuar mbrojtësit të tij erdhën nga pena e Horacit. Mbrojtësi dhe Horace ishin të lidhur me simpati të ndërsjellë, por nuk kishte asnjë njohje mes tyre. Horace vlerësonte pavarësinë, paqen e mendjes dhe lirinë e brendshme mbi pasurinë materiale. Në epodin e 9-të, drejtuar Maecenas-it, shprehet gëzimi për fitoren e Oktavianit në Actium, shtypja e "mbretëreshës" (Kleopatra), si dhe shpresa për libacione gazmore me këtë rast.

SATIRË. Në vitet '30, Horace u shfaq edhe në një zhanër tjetër lirik - satirë, duke nxjerrë dy libra me vepra të këtij lloji. fjalë latine "satirë" do të thotë një pjatë me fruta të ndryshme që u soll në tempullin e Ceres, perëndeshës së lashtë italiane të pjellorisë. Në letërsinë romake, satira fillimisht përfaqësonte një zhanër të përzier në të cilin komike dhe serioze, sublime dhe bazë mund të bashkëjetonin.

Në "Satirat" e Horacit mund të shihen ngjashmëri me Lucilius (në veprat e Lucilius u ekspozua fuqishëm patosi i drejtuar kundër veseve të përditshme si kotësia, lakmia, injoranca dhe bestytnitë). Por në të njëjtën kohë, Horace e ngre zhanrin satirik në një nivel të ri aftësish. Ndryshe nga Lucilius, Horace nuk denoncon thjesht. Ai filozofon. Kënaqet me meditim. Reflektimet mbi temat morale dhe etike përcaktojnë tonin e shumë prej satirave të Horacit, të cilët janë të prirur "të flasin të vërtetën me një buzëqeshje".

Personazhet që popullojnë "Satirat" janë njerëz me të cilët Horace takohet çdo ditë: mashtruesi, i paturpshëm, llafazan, ambicioz, njeriu i thjeshtë i arsyeshëm, filozofi i dhimbshëm me çiltërsinë dhe tezat e tij paradoksale, epshpirti, gjahtari i trashëgimia, i riu i pasur që dëshiron të dallohet para të ftuarve.

Në satira, si dhe në zhanre të tjera, filozofia jetësore e Horacit gjen shprehje. Në satirën e 6-të të librit të parë, Horace flet për veten, origjinën e tij modeste, prindërit dhe edukimin e tij. Ai nuk e ka zili fisnikërinë, pasurinë, fuqinë. Mënyra e tij e ulët dhe e pavarur e jetesës është e mira më e lartë. Poeti ka liri të brendshme, nuk i detyrohet askujt dhe asgjëje dhe është i pavarur. Në satirën e tretë të librit të parë, Horace kujton të vërtetën e thjeshtë: njerëzit janë larg të qenit të përsosur, njëri është llafazan, tjetri është i vrazhdë, tjetri është shpenzues, etj. Dhe poeti gjen të meta në vetvete. Si të reagoni ndaj gjithë kësaj? Nuk duhet shkuar në ekstreme, beson Horace. Gjëja më e mençur për të bërë është zbutja e skajeve të mprehta, sepse si rezultat, "miqësia bëhet më e fortë mes nesh dhe pëlqimi i njerëzve bashkohet". Kush do të lindë pa të meta?

Inteligjenca dhe maturia e Horacit, maksimat e tij të mençura, nuk janë aspak të kota për çdo shkrimtar serioz.

MESAZHET. Një tjetër zhanër lirik në të cilin ka punuar Horace është mesazhe. Ai ka punuar në to në vitet e fundit të jetës së tij. Ata formojnë dy libra: i pari përfshin 20 mesazhe, i dyti - tre ("Për Augustin", "Për Florusin", "Për Pisonët").

Zhanri i mesazheve poetike ekzistonte para Horacit. Ato u përdorën nga Lucilius, Cicero, Ovid.

Letrat e Horacit janë të ndryshme nga satirat. Kanë natyrë më personale, subjektive, sepse ndërtohen si shkëmbim konfidencial mendimesh me njerëz me mendje të njëjtë. Poeti shkruan për veten, stilin e jetës, zakonet, marrëdhëniet me miqtë, klientët, si Maecena dhe Augustus. Në Mesazhe, kritika ndaj veseve shoqërore dhe njerëzore zbutet dukshëm. Gjëja kryesore për Horace është kërkimi i parimeve pozitive në jetë.

Odet: politika, filozofia e jetës, dashuria

Odët përbëjnë pjesën më domethënëse të trashëgimisë së Horacit. Libri i parë me oda u botua në vitin 23 p.e.s., d.m.th. pas fitores përfundimtare të Oktavianit. Horaci i quajti poezitë e tij lirike "Këngë" ("Carmina"); më vonë komentuesit e tij filluan t'i quajnë ode. Ky emër u ka mbetur edhe sot e kësaj dite. Odet janë mbledhur në katër libra: në të parën - 38 ode, në të dytin - 20, në të tretin - 30, në të katërtin - 15. Në disa ode, Horaci vazhdon traditat e Pindarit. Por më afër tij janë lirikat e hershme greke të poetëve të tillë si Archilochus, Alcaeus, Sappho, Anacreon. Në veçanti, ai përdor metrat e tyre karakteristikë poetikë.

Në Odes, Horace shpesh trajton tema të politikës aktuale që mungojnë plotësisht në Satirat. Sidoqoftë, problemet socio-politike janë më së paku afër shpirtit të poetit, prandaj, në poezitë kushtuar ngjarjeve aktuale të kohës sonë, zëri i tij tingëllon i panatyrshëm. Sa herë që Horace kërkon frymëzim në politikë dhe lavdëron realitetin bashkëkohor, ai bie në sjellje. Pas formës elegante, thurjes së shkathët të fjalëve dhe erudicionit pretencioz fshihen motivet e hackeded dhe imazhet shabllone të poezisë Aleksandriane. Vërtet, e kaluara e madhe e Romës dhe aftësia ushtarake e paraardhësve të tij ngjallin një përgjigje të mprehtë tek ai dhe, megjithatë, temat e lavdisë kombëtare nuk janë thellësisht në harmoni me shpirtin e tij.

"Odet e tij romake" janë thelbësisht domethënëse për të kuptuar Horacin si një poet etatist. Këto janë gjashtë odat e para të librit të tretë. Odet e Horacit janë një thirrje e drejtpërdrejtë për Augustin, rininë romake dhe njerëzit. Shpresat e tij të veçanta poeti i lidh tek brezi i ri, ata që janë të destinuar të përmbushin detyrën e tyre qytetare dhe të lartësojnë e forcojnë Romën. Në përgjithësi, “odat romake” karakterizohen si nga uniteti i problematikës, ashtu edhe nga integriteti i brendshëm artistik. Oda e 6-të që përfundon ciklin është një thirrje e re për popullin romak, një thirrje për të rivendosur autoritetin e perëndive që ndëshkojnë mizorisht apostatët:

Faji i baballarëve nga i pandehuri i pafajshëm

Do të jesh, Romë, derisa të rikthehesh

Banesat e rënë të perëndive

Dhe statujat në tym të zi.

Horace zotëron një term që shpreh thelbin e filozofisë së tij të jetës: "mesatarja e artë". Ai përmban shprehjen e saktë të pozicionit të tij moral dhe etik. Poeti nuk pranon ekstreme, pohon sensin e shëndoshë dhe anon drejt rrugës së përbashkët. Për të, moderimi dhe maturia janë linja më e besueshme. Horaci është i afërt me të urtët dhe filozofët helenë, njëri prej të cilëve, shtetari dhe poeti i famshëm athinas, Soloni, shprehu aforizmin e tij: "Asgjë e tepërt". Horace e zhvillon këtë ide në odën e parë të librit të dytë.

Filozofia e "mesatares së artë" lidhet organikisht me një ndjenjë stoike të jetës.

LIRIKA E DASHURISË. Dashuria zë një vend të madh në poezinë e Horacit. Por edhe në sferën e dashurisë, poeti mbetet subjekt i ndjenjës së masës. Edhe në odën e 27-të të librit të 1-rë, oda e drejtuar "Për gosti", në mes të argëtimit të pamatur, ai mban një kokë të pastër.

Ndalo sherrin! Me gota të rënda

Le të luftojnë në Trakinë barbare!

Ato janë dhënë për gëzimin e njerëzve -

Bacchus e urren mosmarrëveshjen e përgjakshme.

Mes njerëzve që argëtohen pa mendje, ai është i prirur të zhvillojë një bisedë të ekuilibruar për dashurinë, e cila "digjet me një zjarr që nuk është i turpshëm".

Tekstet e dashurisë së Horacit u drejtohen shumë femrave. Si rregull, ata janë hetera, të cilët luajtën një rol të rëndësishëm në jetën personale të aristokracisë romake dhe bohemisë artistike.

Në poezitë e Horacit gjendet një kaleidoskop me emra femrash: Fidyllia, Lika, Lydia, Chloe, Barina, Phyllida...

Oda e tij për Lidia-n është e mbushur me një ndjenjë të vërtetë: është një dialog midis poetit dhe gruas që dikur e donte.

Sa e lezetshme te dukesha akoma?

Dhe supet tuaja të bardha, pikëllim për dashurinë,

Asnjë nga të rinjtë nuk preku

Unë jetova më i lumtur se mbreti persian.

E dashura tjetër e poetit është Barina; ajo është joshëse, por e pabesë dhe fluturuese. Për të është në rend të betimit dhe ta thyejë atë menjëherë Dhe poetja ishte ndër ata që nuk mund t'i rezistonin hijeshive të saj.

...Gratë e reja

Ata dridhen para tuajat për burrat e tyre

Frymë e pangopur.

Horaci është një nga poetët, poezitë e të cilit diskutojnë vazhdimisht problemet e veprës letrare dhe natyrën e krijimtarisë poetike.

"EPISTLE PËR PISONËT". Ndër "Letra" e Horacit spikat adresimi i tij drejtuar Pisonëve, aristokratëve; njëri prej të cilëve shkroi drama. Letra drejtuar Pisos është një nga dokumentet teorike më domethënëse të letërsisë romake; më vonë mori titullin: “Për artin e poezisë”.

Parimet estetike të Horacit janë në harmoni me filozofinë e "mesatares së artë". Horace është një ithtar i marrjes seriozisht të krijimtarisë, nuk i miraton ekstremet dhe rrjedh nga arsyeja dhe mençuria e shëndoshë. Kjo përcakton ligjet e krijimtarisë artistike të formuluara prej tij.

Në çështjet e poetikës, Horace ndan parimin aristotelian të përshtatshmërisë dhe masës, i cili konsiston në konsistencën e të gjitha pjesëve të një vepre arti, korrespondencën e formës dhe përmbajtjes, përmbajtjen dhe aftësitë krijuese të poetit. Duke diskutuar për tragjedinë klasike, Horace vendos ligjin e proporcionalitetit dhe harmonisë së brendshme në ballë. Kështu, në një vepër dramatike, çdo personazh duhet të shprehet në një gjuhë të përshtatshme për karakterin, moshën, pozicionin dhe profesionin e tij.

Një nga kërkesat më të rëndësishme të Horacit për një vepër arti është shkurtësia e kombinuar me qartësinë e paraqitjes. Poeti romak rekomandon kthimin e vazhdueshëm te modelet greke, mësimin e aftësive nga shkrimtarët grekë, por edhe respektimin e masave të arsyeshme në këtë, për të mos rënë në imitim servile.

Horace formulon gjithashtu një sërë këshillash specifike për strukturën dhe formën e një vepre dramatike. Duhet të ketë pesë veprime, ose akte. Në skenë nuk mund të jenë më shumë se tre aktorë. Është e papranueshme të përdoret teknika "Zoti me makinë". Secili zhanër ka stilin e vet: tragjedia është kundërindikuar në “muhabet me vargje të lehta”; Komedia është e huaj për seriozitetin dhe sublimitetin e rëndë.

Në kohën e Horacit, çështja e qëllimit të poezisë ishte jashtëzakonisht e mprehtë. Poezia duhet të jetë e dobishme dhe të edukojë lexuesin, apo duhet t'i japë atij vetëm kënaqësi dhe kënaqësi estetike? Horace arrin në përfundimin se përsosmëria qëndron në kombinimin e së dobishmes me të këndshmen, mësimin me argëtimin. Për ta arritur këtë, poeti duhet të jetë i urtë, domethënë të ketë përvojë të pasur jetësore, mendje të shëndoshë dhe qetësi shpirtërore. Horace këtu hyn në polemikë me ata që ndanë doktrinën mistike të poezisë si një "freni hyjnore". Duke diskutuar lidhjen midis talentit dhe njohurive, Horace beson se vetëm talenti natyror nuk mjafton ai duhet të plotësohet me studim. Aftësia artistike e poetit shprehet në trajtimin e kujdesshëm dhe formën e përsosur të veprës, e cila duhet të fshihet për nëntë vjet para se të botohet. Personalisht, Horace i jep përparësi aftësisë artistike, e cila i dallon poetët e rinj nga ata arkaikë, të cilët dukej se i gdhendnin me sëpatë poezitë e tyre.

"EPISTLE PËR GUSHTIN". Ky mesazh zhvillon edhe mendimet e Horacit për artin dhe qëllimin e një poeti. Jepet një pasqyrë e letërsisë së hershme romake, e poetëve epik Ennius dhe Naevius, autorëve të komedive nga jeta romake Afranius dhe Attus, si dhe komedive të Plautit dhe Terences. Edhe një herë, Horace i admiron grekët, duke kujtuar rolin e tyre në zhvillimin e letërsisë romake. Gjatë rrugës, Horaci u shpjegon princërve natyrën e artit poetik dhe psikologjinë e poetëve. Horace është i bindur për qëllimin e lartë edukativ të poetit.

Poezitë e Horacit janë shkruar me këmbë të madhësive të ndryshme, rrokje me kohëzgjatje të ndryshme. Kjo veçori e gjuhëve greke dhe latine nuk mund të përkthehet siç duhet në rusisht. Një tipar i rëndësishëm i poezisë së Horacit është "materialiteti", një lloj vizioni "objektiv" i botës. Në poezitë e tij vërehet një “dominim” i qartë i emrave me një pakicë foljesh. Fjala e Horacit është me peshë. Vetë vargu është elastik, energjik nga brenda. Në Horace, "stresi" është zakonisht rreshti i parë.

Horace shumë shpejt u bë një autor shkolle. Veprat e tij u lexuan, u studiuan dhe u komentuan shumë. Ai u imitua nga satiristët romakë të Persisë dhe Juvenalit. Në mesjetë, ai u vlerësua si një poet moralist, autor i Satirëve dhe Letrave. Gjatë Rilindjes, përparësi iu dha poetit lirik Horace. Poezia e tij frymëzoi Petrarkën dhe Ariosto-n. Pikëpamjet e Horacit mbi poezinë u pasqyruan në "Arti poetik" i Boileau. Poetët rusë veçanërisht shpesh iu drejtuan Horacit. Motive horatiane gjenden në Kantemir, Lomonosov, Derzhavin, Pushkin, Delvig, Tyutchev, Maykov etj.

Letërsitë.

Horace lindi në vitin 65 para Krishtit. në qytetin e Venusisë, në rajonin jugor italian të Pulias. Babai i tij, një i lirë që zotëronte një pasuri të vogël, mundi t'i siguronte djalit të tij një arsim të klasit të parë. Në moshën rreth 20 vjeç, Horace shkoi në Greqi për të studiuar filozofinë dhe poezinë greke. Lajmi për vrasjen e Cezarit (44 p.e.s.) e gjeti atë në Athinë; Brutus mbërriti shpejt atje dhe Horace, si shumë të rinj romakë të tjerë, u regjistrua në ushtrinë e mbështetësve të republikës. Madje, postin e lartë të tribunit ushtarak e mori në moshë të re (23 vjeç), pa origjinë të shquar dhe pa merita ushtarake - me sa duket, jo aq për shkak të aftësive të tij, por për shkak të mungesës së personelit superior. Si pjesë e ushtrisë së Cezaricidëve, poeti i ardhshëm luftoi në Betejën e Filipit (42 para Krishtit) dhe mezi mbijetoi, duke hedhur mburojën e tij në fushën e betejës. Duke ikur, ai kthehet në Itali. Pasuria e babait të tij, i cili nuk jetonte më, u konfiskua dhe Horace mori një pozicion të vogël si shkrues kuestori në thesar. Ai shikon me tmerr atë që po ndodh rreth tij - gjaku romak vazhdon të derdhet në luftëra të reja civile.

Në epodet (greqisht ἐπῳδός - një poezi në të cilën vargu i dytë është më i shkurtër se i pari), i shkruar në vitet '30, autori i ri flet për luftën e brendshme që premton vdekjen e shtetit romak (epoda e 7-të) dhe bën thirrje për shpëtim në fluturimi për në ishujt e Bekuar (Epodi i 16-të). Gjatë këtyre viteve, Horace u bë i afërt me kolegët e tij shkrimtarë - Virgil, Varus dhe poetë të tjerë. Virgjili e prezantoi Horacin me Gaius Cylinius Maecenas, i cili patrononte poetët e rinj. Kjo njohje u bë fillimi i një miqësie të gjatë dhe të përzemërt. Mbrojtësi i dha Horacit një pasuri në malet Sabine - poeti nuk kishte më nevojë të mendonte për bukën e tij të përditshme dhe ai mund të pushonte shpirtin e tij të munduar në gjirin e natyrës italiane.

Në vitin 35, Horace botoi librin e parë, "Satyr", kushtuar Maecenas, dhe në 30 para Krishtit. - e dyta. "Satires" (latinisht satura - përzierje, të gjitha llojet e gjërave) - poezi kushtuar një sërë temash dhe komplotesh: peripecitë e fatit dhe veseve njerëzore, çështjet filozofike dhe letrare, lavdërimi i kohëve të mira të vjetra dhe fitoret e reja të Oktaviani, i cili, pasi mundi rivalin e tij Antony dhe mbretëreshën egjiptiane Kleopatra, më në fund i dha fund luftës dhe solli paqen e shumëpritur në tokën italiane.

Në vitin 23 para Krishtit. Horace botoi një përmbledhje me poezi lirike - tre libra "Ode", ose "Këngë". Ata lavdërojnë poezinë, dashurinë, miqësinë, shpallin vlerat në frymën e filozofisë stoike dhe epikuriane, të dashur dhe të afërt me poetin: ji besnikë ndaj mesatares së artë; shfrytëzoje ditën, më së paku duke besuar atë që do të vijë; Ji i lumtur me atë që ke në duar, etj. Koleksioni përfundon me një pohim krenar të pavdekësisë së dikujt - "Monumenti" i famshëm.

Në vitin 20 para Krishtit. Botohet libri i parë i Letrave. Horaci donte t'i thoshte lamtumirë poezisë në këtë pikë, por perandori August nuk donte aspak që poeti më i mirë i kohës së tij të tërhiqej. Horacit iu ngarkua të shkruante një himn jubilar për perënditë me rastin e kremtimit të Lojërave Laike; atëherë princat kërkuan një ode për nder të fitoreve të njerkave të tij, Drusus dhe Tiberius. Largimi i poetit në filozofi nuk u bë kurrë. Horace shkruan librin e katërt të Odes dhe librin e dytë të Letrave; Mesazhi më i famshëm i këtij të fundit ishte Letra drejtuar Piso-s, ose Ars Poetica (Arti i Poezisë), në të cilën Horaci përshkruante pikëpamjet e tij mbi poezinë. Poeti vdiq më 27 nëntor 8 p.e.s., ai u varros në Romë, në Esquiline, pranë mikut të tij Maecenas.

Ese:

Horace: Satira, Letrat dhe Ars poetica. Biblioteka klasike Loeb. Vëll. 194, Cambridge Mass., 1978;

Horace: Ode dhe epode. Biblioteka klasike Loeb. Vëll. 33. Cambridge Mass., 2004;

Quintus Horatius Flaccus. Opera/Ed. D.R. Shackleton Bailey. Shtutgart 2001;

Horace. Ode, epika, satira, letra. M., 1970;

Horace. Punimet e mbledhura. Shën Petersburg, 1993.

Ilustrim:

Një fragment i mbijetuar i një kupe me imazhin e Horacit.