مسكن / أرضية / أشهر أعمال صموئيل مرشك. قصائد الأطفال لصموئيل ياكوفليفيتش مارشاك

أشهر أعمال صموئيل مرشك. قصائد الأطفال لصموئيل ياكوفليفيتش مارشاك

يعمل للأطفال.
حكايات. الأغاني. ركوب الخيل.
رحلة ممتعة من الألف إلى الياء.
قصائد من سنوات مختلفة.
حكايات في الشعر

إعداد النص والملاحظات بواسطة V. I. Leibson

* ْعَنِّي *

(السيرة الذاتية - مقدمة كتبها س. يا مارشاك ، كتبها لمجموعة مختارة من القصائد في سلسلة "مكتبة الشعر السوفيتي" (M. 1964).)

ولدت عام 1887 في 22 أكتوبر من الطراز القديم (3 نوفمبر من الطراز الجديد) في مدينة فورونيج.
كتبت هذه العبارة ، المعتادة للسير الذاتية ، وفكرت: كيف أضع في بضع صفحات من سيرة ذاتية مختصرة حياة طويلة مليئة بالعديد من الأحداث؟ قائمة واحدة من التواريخ التي لا تنسى سوف تشغل مساحة كبيرة.
لكن بعد كل شيء ، هذه المجموعة الصغيرة من القصائد المكتوبة في سنوات مختلفة (تقريبًا من 1908 إلى 1963) ، في جوهرها ، هي سيرتي الذاتية القصيرة. هنا سيجد القارئ قصائد تعكس فترات مختلفة من حياتي ، بدءًا من طفولتي ومراهقتي ، التي أمضيتها في ضواحي فورونيج وأوستروجوزسك.
عمل والدي ، ياكوف ميرونوفيتش مارشاك ، كرئيس عمال في المصانع (لهذا السبب كنا نعيش في ضواحي المصنع). لكن العمل في مصانع الحرف اليدوية الصغيرة لم يرضي شخصًا موهوبًا قام بتعليم أساسيات الكيمياء بنفسه وكان منخرطًا باستمرار في تجارب مختلفة. بحثًا عن استخدام أفضل لقوته ومعرفته ، انتقل والدي وعائلته بأكملها من مدينة إلى أخرى ، حتى استقر أخيرًا للإقامة الدائمة في سانت بطرسبرغ. لقد حفظت ذكرى هذه الرحلات الصعبة التي لا تنتهي في قصائد عن طفولتي.
دخلت صالة الألعاب الرياضية في أوستروجوزك. اجتاز امتحانات الجولة الخامسة ، لكن لم يتم قبوله على الفور بسبب النسبة المئوية التي كانت موجودة في ذلك الوقت للطلاب اليهود. بدأت في كتابة الشعر حتى قبل أن أتمكن من الكتابة. أنا مدين بالكثير لأحد أساتذتي في الصالة الرياضية ، فلاديمير إيفانوفيتش تيبليخ ، الذي سعى إلى غرس حب لغة صارمة وبسيطة في طلابه ، وخالية من الطغيان والافتاهة.
لذلك كنت سأعيش في أوستروجوزك الصغيرة والهادئة حتى نهاية الصالة الرياضية ، لولا حدوث تحول عرضي وغير متوقع تمامًا في قدري.
بعد فترة وجيزة من حصول والدي على عمل في سانت بطرسبرغ ، انتقلت والدتي إلى هناك مع أطفالها الصغار. ولكن حتى في العاصمة ، عاشت عائلتنا في الضواحي ، بالتناوب خلف جميع البؤر الاستيطانية - موسكو ونارفا ونيفا.
بقيت أنا وأخي الأكبر في أوستروجوزك. لقد كان الانتقال إلى صالة الألعاب الرياضية في سانت بطرسبرغ أكثر صعوبة من دخول صالة أوستروجوجسك. بالصدفة ، خلال العطلة الصيفية ، التقيت الناقد الشهير فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف في سانت بطرسبرغ. التقى بي بلطف ودفء غير عاديين ، حيث التقى بالعديد من الموسيقيين والفنانين والكتاب والفنانين الشباب.
أتذكر الكلمات من مذكرات شاليابين: "هذا الرجل ، على ما هو عليه ، عانقني بروحه".
بعد أن تعرفت على قصائدي ، قدم لي فلاديمير فاسيليفيتش مكتبة كاملة من الكلاسيكيات ، وخلال اجتماعاتنا تحدث كثيرًا عن معرفته بـ Glinka و Turgenev و Herzen و Goncharov و Leo Tolstoy. موسورجسكي. كان ستاسوف بالنسبة لي بمثابة جسر في عصر بوشكين تقريبًا. بعد كل شيء ، ولد في يناير 1824 ، قبل انتفاضة الديسمبريين ، في عام وفاة بايرون.
في خريف عام 1902 ، عدت إلى أوستروجوزك ، وسرعان ما وصلت رسالة من ستاسوف تفيد بأنه قد ضمّن نقلي إلى الصالة الرياضية الثالثة في سانت بطرسبرغ - وهي واحدة من القلائل حيث ، بعد إصلاح الوزير فانوفسكي ، أصبح تعليم القديم تم الحفاظ على اللغات بالكامل. كانت هذه الصالة الرياضية واجهة ومسؤولة في مدرستي في أوستروجوز. من بين صالات الألعاب الرياضية المفعمة بالحيوية والأناقة في العاصمة ، بدوت - لنفسي وللآخرين - مقاطعة متواضعة وخجولة. شعرت بقدر أكبر من الحرية والثقة في منزل ستاسوف وفي القاعات الفسيحة للمكتبة العامة ، حيث كان فلاديمير فاسيليفيتش مسؤولًا عن قسم الفن. من لم أقابله هنا للتو - أساتذة وطلاب وملحنون وفنانون وكتاب ، مشهورون ولا يزالون غير معروفين لأي شخص. اصطحبني ستاسوف إلى متحف أكاديمية الفنون لمشاهدة رسومات ألكسندر إيفانوف الرائعة ، وأطلعني في المكتبة على مجموعة من المطبوعات الشعبية المشهورة مع نقوش في الشعر والنثر. لقد اهتم في البداية بالحكايات والأغاني والملاحم الروسية.
في ستاسوف داشا ، في قرية ستاروزيلوفكا ، في عام 1904 التقيت غوركي وشاليابين ، وأدى هذا الاجتماع إلى منعطف جديد في قدري. بعد أن علمت من ستاسوف أنه منذ انتقالي إلى سانت بطرسبرغ كنت مريضًا في كثير من الأحيان ، اقترح غوركي أن أستقر في يالطا. ثم التفت إلى شاليابين: "لنرتب الأمر يا فيدور؟" - "سوف نرتب ، سوف نرتب!" أجاب شاليابين بمرح.
وبعد شهر ، وردت أنباء من غوركي من يالطا مفادها أنه تم قبولي في صالة الألعاب الرياضية في يالطا وسأعيش مع عائلته ، مع إيكاترينا بافلوفنا بيشكوفا.
وصلت إلى يالطا عندما كانت ذكرى تشيخوف المتوفى مؤخرًا لا تزال حية هناك. تحتوي هذه المجموعة على قصائد أذكر فيها المرة الأولى التي رأيت فيها منزل تشيخوف الأيتام على حافة المدينة.
لن أنسى أبدًا مدى لطفتي التي قابلتني بها - في ذلك الوقت ما زلت صغيرة جدًا - إيكاترينا بافلوفنا بيشكوفا. لم يعد أليكسي ماكسيموفيتش في يالطا ، ولكن حتى قبل وصوله الجديد ، كان المنزل الذي تعيش فيه عائلة بيشكوف ، كما كان ، مكهربًا بسبب الثورة الوشيكة.
في عام 1905 ، لم يتم التعرف على المنتجع. هنا لأول مرة رأيت الرايات النارية في الشوارع ، وسمعت خطابات وأغاني الثورة في الهواء الطلق. أتذكر كيف وصل أليكسي ماكسيموفيتش إلى يالطا ، بعد أن أطلق سراحه من قلعة بطرس وبولس قبل ذلك بوقت قصير. خلال هذا الوقت ، أصبح صقر قريش بشكل ملحوظ ، وشحب ، ونمت لحية صغيرة ضاربة إلى الحمرة. في إيكاترينا بافلوفنا ، قرأ بصوت عال مسرحية "أطفال الشمس" التي كتبها في القلعة.
بعد فترة وجيزة من الأشهر المضطربة لعام 1905 ، بدأت يالطا تشهد عمليات اعتقال وتفتيش واسعة النطاق. هنا ، في ذلك الوقت ، حكم رئيس البلدية الشرس ، الجنرال دومبادزي. وفر الكثير من المدينة لتجنب الاعتقال. بالعودة إلى يالطا من سانت بطرسبرغ في أغسطس 1906 بعد العطلة ، لم أجد هنا عائلة بيشكوف.
كنت وحدي في المدينة. استأجر غرفة في مكان ما في البازار القديم ، وأعطى الدروس. خلال هذه الأشهر من الوحدة ، قرأت أدبًا جديدًا بشغفًا ، لم يكن معروفًا حتى الآن بالنسبة لي - إبسن ، هاوبتمان ، ميترلينك ، بو ، بودلير ، فيرلين ، أوسكار وايلد ، شعرائنا الرمزيون. لم يكن من السهل أن أفهم الاتجاهات الأدبية الجديدة بالنسبة لي ، لكنها لم تهز الأساس الذي وضعه في ذهني بشدة بوشكين ، غوغول ، ليرمونتوف ، نيكراسوف ، تيوتشيف ، فيت ، تولستوي وتشيكوف ، الملحمة الشعبية شكسبير وسرفانتس.
في شتاء 1906 استدعاني مدير الصالة الرياضية إلى مكتبه. في ظل السرية التامة ، حذرني من أنني معرض لخطر الطرد من صالة الألعاب الرياضية والاعتقال ، ونصحني بمغادرة يالطا بأكبر قدر ممكن من التكتم والسرعة.
وها أنا مرة أخرى في سان بطرسبرج. توفي ستاسوف قبل فترة وجيزة ، وكان غوركي في الخارج. مثل العديد من الأشخاص الآخرين في سني ، كان علي أن أشق طريقي إلى الأدب بمفردي ، دون مساعدة أحد. بدأت في النشر عام 1907 في التقويمات ، ولاحقًا في المجلة التي ظهرت حديثًا "Satyricon" وفي الصحف الأسبوعية الأخرى. تم تضمين العديد من القصائد المكتوبة في الشباب المبكر ، الغنائية والساخرة ، في هذا الكتاب.
من بين الشعراء الذين عرفتهم وأحببتهم من قبل ، احتل ألكسندر بلوك مكانة خاصة في هذه السنوات. أتذكر بمشاعر ما قرأت له قصائدي في مكتبه ذي الأثاث المتواضع. ولم تكن النقطة فقط أن أمامي كان شاعرًا مشهورًا يمتلك بالفعل عقول الشباب. من أول لقاء أذهلني بصدقه غير العادي - المنفتح والشجاع - ونوع من الجدية المأساوية. كانت كلماته مدروسة جدًا ، وغريبة جدًا عن ضجة حركاته وإيماءاته. غالبًا ما يمكن العثور على بلوك في الليالي البيضاء يمشي بمفرده على طول الشوارع والطرق المستقيمة في سانت بطرسبرغ ، ثم بدا لي وكأنه تجسيد لهذه المدينة التي لا تنام. والأهم من ذلك كله ، أن صورته مرتبطة في ذاكرتي بجزر سانت بطرسبرغ. كتبت في إحدى قصائدي:

كانت نيفا تتحدث في الشعر لفترة طويلة.
صفحة غوغول تضع نيفسكي.
الحديقة الصيفية بأكملها هي رأس Onegin.
تتذكر الجزر بلوك ،
ويتجول دوستويفسكي على طول Razyezzhaya ...

في بداية عام 1912 ، حصلت على موافقة العديد من مكاتب التحرير في الصحف والمجلات لنشر مراسلاتي وذهبت للدراسة في إنجلترا. بعد وصولنا بوقت قصير ، دخلت أنا وزوجتي الصغيرة صوفيا ميخائيلوفنا إلى جامعة لندن: أنا - إلى كلية الآداب (في رأينا - اللغوي) ، زوجتي - إلى كلية العلوم الدقيقة.
لقد درسوا في كليتي اللغة الإنجليزية بدقة وتاريخها وتاريخ الأدب. خصص الكثير من الوقت لشكسبير. لكن ربما تكون مكتبة الجامعة قد كونت صداقات مع الشعر الإنجليزي أكثر من أي شيء آخر. في غرف ضيقة مليئة بخزائن الملابس تطل على التايمز الشبيهة بالأعمال التجارية ، والمليئة بالصنادل والبواخر ، تعلمت أولاً ما قمت بترجمته لاحقًا - قصائد شكسبير ، قصائد ويليام بليك ، روبرت بيرنز ، جون كيتس ، روبرت براوننج ، كيبلينج. كما عثرت في هذه المكتبة على فولكلور إنجليزي رائع للأطفال ، مليء بالفكاهة الغريبة. ساعدني معرفتي القديمة بفولكلور أطفالنا الروس في إعادة إنشاء هذه القصائد والأغاني والنكات الكلاسيكية التي يصعب ترجمتها باللغة الروسية.
نظرًا لأن أرباحنا الأدبية كانت بالكاد كافية للعيش ، فقد عشنا أنا وزوجتي في أكثر المناطق ديمقراطية في لندن - أولاً في الجزء الشمالي منها ، ثم في أفقر المناطق وأكثرها كثافة سكانية - شرقًا ، وفقط في النهاية استطعنا العيش اخرج إلى إحدى المناطق المركزية بالقرب من المتحف البريطاني ، حيث يعيش العديد من الطلاب الأجانب مثلنا.
وأثناء الإجازات ، أخذنا نزهات في جميع أنحاء البلاد ، وقمنا بقياس درجات درجتين من المقاطعات الجنوبية (المناطق) - ديفونشاير وكورنوال. خلال إحدى جولات المشي البعيدة ، التقينا وأصبحنا أصدقاء مع مدرسة غابات مثيرة جدًا للاهتمام في ويلز ("مدرسة الحياة البسيطة") ، مع معلميها وأطفالها.
كل هذا كان له تأثير على مصيري المستقبلي وعملي.
في شبابي المبكر ، عندما أحببت الشعر الغنائي أكثر من أي شيء آخر في الشعر ، وغالبًا ما كنت أعطي القصائد الساخرة للصحافة ، لم أستطع حتى أن أتخيل أنه في الوقت المناسب ، احتلت الترجمات وأدب الأطفال مكانًا كبيرًا في عملي. كانت إحدى قصائدي الأولى ، التي نُشرت في "Satyricon" ("الشكوى") ، عبارة عن قصيدة عن المترجمين في ذلك الوقت عندما نشرنا العديد من الترجمات من الفرنسية والبلجيكية والاسكندنافية والمكسيكية والبيروفية وجميع أنواع الشعر الأخرى. كان التوق إلى كل شيء أجنبيًا كبيرًا جدًا لدرجة أن العديد من الشعراء تباهوا بالأسماء والكلمات الأجنبية في قصائدهم ، حتى أن كاتبًا معينًا اختار لنفسه اسمًا مستعارًا رنانًا مشابهًا للاسم الملكي - "أوسكار النرويج". فقط أفضل الشعراء في ذلك الوقت اهتموا بجودة ترجماتهم. قام بونين بترجمة Hiawatha لـ Longfellow بطريقة تجعل هذه الترجمة يمكن أن تأخذ مكانًا بجوار قصائده الأصلية. يمكن قول الشيء نفسه عن ترجمات بريوسوف من فيرهارن والشعراء الأرمينيين ، وعن بعض ترجمات بالمونت من شيلي وإدغار بو ، وألكسندر بلوك من هاينه. يمكننا تسمية العديد من المترجمين الموهوبين وذوي التفكير العميق. وكانت معظم الترجمات الشعرية من عمل الحرفيين الأدبيين ، الذين غالبًا ما شوهوا النص الأصلي الذي تُرجموا منه ولغتهم الأم.
في ذلك الوقت ، كان الأدب الأكثر شعبية للأطفال هو أيضًا من صنع أيدي الحرفيين. كان الصندوق الذهبي لمكتبة الأطفال هو الكلاسيكيات والروسية والأجنبية والفولكلور وتلك القصص والقصص القصيرة والمقالات التي كانت تُعطى للأطفال من وقت لآخر من قبل أفضل الكتاب المعاصرين والمعلمين والمعلمين. سيطر أدب الأطفال ما قبل الثورة (خاصة في المجلات) على القوافي السكرية والعاجزة والقصص العاطفية ، والتي كان أبطالها ، على حد تعبير غوركي ، "فتيان مثيرون للاشمئزاز" ونفس الفتيات.
لا عجب في التحيز العميق الذي كان لدي حينها تجاه كتب الأطفال المغلفة بالذهب أو الأغلفة الملونة الرخيصة.
بدأت في ترجمة الشعر في إنجلترا ، حيث عملت في مكتبة جامعتنا الهادئة. وأنا لم أترجم بالترتيب ، بل بالحب - تمامًا كما كتبت قصائدي الغنائية. انجذب انتباهي لأول مرة إلى القصص الشعبية الإنجليزية والاسكتلندية ، وهو شاعر النصف الثاني من القرن الثامن عشر والربع الأول من القرن التاسع عشر ، ويليام بليك ، الذي احتفل به ونسب إليه الفضل في الكلاسيكيات بعد سنوات عديدة من وفاته ، ومعاصره ، الذي توفي الشاعر الشعبي لاسكتلندا روبرت بيرنز في القرن الثامن عشر.
واصلت العمل على ترجمة قصائد الشاعرين بعد عودتي إلى وطني. نُشرت ترجماتي للقصائد الشعبية والقصائد التي كتبها وردزورث وبليك في 1915-1917 في مجلات "نورثرن نوتس" و "الفكر الروسي" وما إلى ذلك.
وجئت إلى أدب الأطفال لاحقًا - بعد الثورة ،
عدت من إنجلترا إلى وطني قبل شهر من الحرب العالمية الأولى. لم يتم اصطحابي إلى الجيش بسبب ضعف بصري ، لكنني بقيت لفترة طويلة في فورونيج ، حيث تم استدعائي في أوائل عام 1915. هنا انغمست في العمل ، حيث جذبتني الحياة نفسها بشكل تدريجي وغير محسوس. الحقيقة هي أنه في ذلك الوقت أعادت الحكومة القيصرية توطين العديد من سكان خط المواجهة ، ومعظمهم من أفقر المدن اليهودية في مقاطعة فورونيج. وكان مصير هؤلاء اللاجئين يعتمد كليا على المساعدة العامة الطوعية. أتذكر أحد مباني فورونيج التي كانت تضم بلدة بأكملها. هنا كانت الأسرة عبارة عن منازل ، والممرات بينها شوارع. بدا الأمر كما لو أن عش النمل مع جميع سكانه قد تم نقله من مكان إلى آخر. كانت وظيفتي مساعدة أطفال المهاجرين.
نشأ اهتمامي بالأطفال قبل وقت طويل من بدء كتابة الكتب لهم. بدون أي غرض عملي ، زرت مدارس سانت بطرسبرغ الابتدائية ودور الأيتام ، وأحببت ابتكار قصص رائعة ومضحكة للأطفال ، وشاركت بحماس في ألعابهم. لقد أصبحت أقرب إلى الأطفال في فورونيج عندما اضطررت إلى الاعتناء بأحذيتهم ومعاطفهم وبطانياتهم.
ومع ذلك ، فإن المساعدة التي قدمناها للأطفال اللاجئين كان لها صبغة خيرية.
لم يتم تأسيس علاقة أعمق وأكثر ديمومة مع الأطفال إلا بعد الثورة ، التي فتحت مجالًا واسعًا للمبادرة في شؤون التعليم.
في كراسنودار (يكاترينودار سابقًا) ، حيث كان والدي يعمل في مصنع وحيث انتقلت عائلتنا بأكملها في صيف عام 1917 ، عملت في صحيفة محلية ، وبعد استعادة السلطة السوفيتية ، كنت مسؤولًا عن قسم دور الأيتام ومستعمرات الإدارة الإقليمية للتعليم العام. هنا ، وبمساعدة رئيس القسم M.A Aleksinsky ، قمت أنا والعديد من الكتاب والفنانين والملحنين الآخرين في عام 1920 بتنظيم أحد أول مسارح للأطفال في بلدنا ، والتي سرعان ما نمت لتصبح "مدينة للأطفال" بأكملها بمفردها المدرسة ، وحديقة الأطفال ، والمكتبة ، وورش النجارة والأقفال والدوائر المختلفة.
تذكر هذه السنوات ، فأنت لا تعرف ما الذي ستفاجأ به أكثر: ما إذا كان من الممكن أن تكون "مدينة الأطفال" قد نشأت ووجدت لعدة سنوات في بلد أنهكه التدخل والحرب الأهلية ، أو إيثار عمالها ، قانعًا بالضآلة. حصص الإعاشة والأرباح.
لكن في فريق المسرح كان هناك عمال مثل ديمتري أورلوف (لاحقًا فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، ممثل مسرح مايرهولد ، ثم مسرح موسكو للفنون) ، باعتباره أقدم الملحن السوفيتي في.أ.زولوتاريف وآخرين.
تم كتابة المسرحيات للمسرح من قبل شخصين - أنا والشاعرة إي.فاسيليفا ديميتريفا. كانت هذه بداية شعري للأطفال ، والذي يحتل مكانة كبيرة في هذه المجموعة.
بالنظر إلى الوراء ، ترى كيف كنت في كل عام مفتونًا أكثر فأكثر بالعمل مع الأطفال ومن أجلهم. "مدينة الأطفال" (1920-1922) ، مسرح لينينغراد للشباب المتفرجين (1922-1924) ، مكتب تحرير مجلة "نيو روبنسون" (1924-1925) ، قسم الأطفال والشباب في لينجوسيزدات ، ثم "يونغ جارد" و ، أخيرًا ، طبعة لينينغراد Detgiz (1924-1937).
لعبت مجلة "نيو روبنسون" (التي حملت في البداية الاسم المتواضع والمتواضع "سبارو") دورًا مهمًا في تاريخ أدب أطفالنا. كانت هناك بالفعل براعم لذلك الجديد والأصلي فيه ، مما يميز هذا الأدب عن السابق ، ما قبل الثورة. بدأ نشر بوريس جيتكوف ، فيتالي بيانكي ، إم إيلين ، الكاتب المسرحي المستقبلي يفغيني شوارتز لأول مرة على صفحاته.
تم فتح فرص أوسع للمكتب الأمامي وموظفي المجلة الآخرين عندما بدأنا العمل في دار النشر. على مدى ثلاثة عشر عامًا من هذا العمل ، تغيرت دور النشر التي تدير مكتب التحرير ، لكن مكتب التحرير نفسه لم يتغير ، والذي كان يبحث بلا كلل عن مؤلفين جدد ، وموضوعات وأنواع جديدة من الأدب الخيالي والأدب التربوي للأطفال. كان طاقم التحرير مقتنعين بأن كتاب الأطفال يجب أن يكون عملاً فنياً رفيعاً ويمكن أن يكون كذلك ، ولا يسمح بأي تخفيضات على عمر القارئ.
أركادي جيدار ، إم إيلين ، في بيانكي ، إل بانتيليف ، إفغ. شاروشين ، ت. بوجدانوفيتش ، د. ليبيديف ، إن. زابولوتسكي ، إل. بودوغوسكايا والعديد من الكتاب الآخرين. كما نُشر هنا كتاب أليكسي تولستوي "مغامرات بينوكيو".
لم نكن نعرف في ذلك الوقت إلى أي مدى تابع أ.م.غوركي ، الذي كان وقتها في إيطاليا ، عملنا ، وعلق أهمية قصوى على أدب الأطفال. حتى في السنوات الأولى من الثورة ، أسس مجلة نورثرن لايتس للأطفال ، وبعد ذلك ، بمشاركة كورني تشوكوفسكي وألكسندر بينوا ، حرر تقويم الأطفال المبهج والاحتفالي "يلكا".
انقطع اتصالي مع أليكسي ماكسيموفيتش منذ مغادرته إلى الخارج عام 1906.
وفي عام 1927 تلقيت رسالة منه من سورينتو ، أشاد فيها بكتب بوريس جيتكوف ، فيتالي بيانكي وكتبي ، بالإضافة إلى رسومات ف.في.ليبيديف ، الذي عمل في مكتبنا التحريري يدا بيد. منذ ذلك الحين ، لم يغب أي كتاب رائع للأطفال عن اهتمام غوركي. ابتهج بظهور قصة ل. بانتيليف وج. في التقويم ، الذي نُشر تحت إدارته ، وضع كتابًا للأطفال نشره الفيزيائي الشهير النائب برونشتاين "المادة الشمسية".
وعندما حملت القوى المشتركة بين الرابوفيين والدوغمائيين الأكثر تناقضًا من علم الأبراج السلاح في 1929-1930 ضدي وضد طاقم التحرير بأكمله ، أصدر أليكسي ماكسيموفيتش توبيخًا غاضبًا لجميع مضطهدي الخيال والفكاهة في كتاب للأطفال ( مقالات "رجل مسد آذانه بالقطن" ، "حول الأشخاص غير المسؤولين وحول كتاب أطفال أيامنا" ، إلخ).
أتذكر كيف سألني غوركي ، بعد أحد المؤتمرات حول أدب الأطفال ، بصوت خفيض خافت وناعم:
"حسنًا ، هل سمحوا أخيرًا للمحبرة بالتحدث إلى الشمعة؟
وأضاف وهو يسعل بجدية:
- راجعني. أنا نفسي سمعتهم يتحدثون. بواسطة الله!"
في عام 1933 ، دعاني غوركي إلى مكانه في سورينتو لرسم الخطوط العريضة لبرنامج المستقبل - كما أطلقنا عليه حينها - دار نشر الأطفال وللعمل على رسالة (مذكرة) إلى اللجنة المركزية للحزب حول تنظيم أول و دار نشر حكومية لأدب الأطفال لم يسبق لها مثيل.
عندما اجتمع أول مؤتمر لعموم الاتحاد للكتاب السوفيت في موسكو عام 1934 ، اقترح أليكسي ماكسيموفيتش أن يتم الاستماع إلى خطابي ("حول الأدب العظيم للصغار") في المؤتمر فور تقريره ، كتقرير مشترك. بهذا أراد التأكيد على أهمية وأهمية كتاب الأطفال في عصرنا.
كان آخر لقاء لي مع غوركي في تيسيل (في شبه جزيرة القرم) قبل شهرين من وفاته. أعطاني قوائم الكتب التي خطط لنشرها للأطفال الصغار ومتوسطي العمر ، بالإضافة إلى مشروع لخريطة جغرافية قابلة للتوسيع وكرة أرضية جيولوجية.
في العام التالي ، 1937 ، تفككت هيئة التحرير لدينا ، في التكوين الذي عملت فيه في السنوات السابقة. تم القبض على اثنين من المحررين بتهمة التشهير. صحيح ، بعد مرور بعض الوقت ، تم إطلاق سراحهم ، لكن في الواقع لم يعد الإصدار السابق موجودًا. سرعان ما انتقلت إلى موسكو.
لقد استهلك مكتب التحرير الكثير من طاقتي ولم يخصص وقتًا طويلاً لعملي الأدبي ، ومع ذلك أتذكره برضا وبشعور بالامتنان العميق لزملائي العاملين ، الذين كانوا متفرغين للغاية للقضية. هؤلاء الرفاق هم الفنان البارز في. في. ليبيديف ، الكتاب والمحررين الموهوبين تامارا جاب ، يفغيني شوارتز ، أ.
Kukryniks - إم في كوبريانوف ، ب.ن.كريلوف وإن.أ.سوكولوف.
كانت القصائد الساخرة في سنوات ما بعد الحرب موجهة بشكل أساسي ضد القوى المعادية للسلام.
نص الخطابة ، الذي كتبته للملحن سيرجي بروكوفييف ، مخصص أيضًا لقضية السلام. عملت معه على أغنية "Winter Bonfire" في كانتاتا.
وأخيرًا ، في عام 1962 ، نُشرت "كلمات الأغاني المختارة" لأول مرة.
الآن أواصل العمل في الأنواع التي عملت فيها من قبل. أنا أكتب شعرًا غنائيًا ، وكتبت كتبًا جديدة للأطفال في الشعر ، وأقوم بترجمة بيرنز وبليك ، وأعمل على مقالات جديدة حول الحرف اليدوية ، ومؤخراً عدت إلى الدراما ، وأكتب الكوميديا ​​الخيالية Clever أشياء.
S. مرشك
يالطا ، 1963

* حكايات. الأغاني. ألعاب *

* القصة تبدأ *

مرة واحدة،
اثنين،
ثلاثة،
أربعة.
تبدأ القصة:
في الشقة المائة والثالثة عشرة
العملاق يعيش معنا.

على المنضدة يبني الأبراج ،
يبني مدينة في خمس دقائق.
الحصان المخلص والفيل محلي الصنع
إنهم يعيشون تحت طاولته.

يخرجها من الخزانة
زرافة طويلة الساق ،
ومن الدرج -
حمار طويل الأذن.

مليئة بالقوة البطولية ،
هو من البيت الى البوابة
قطار ركاب كامل
يقود على حبل.

وعندما تكون البرك الكبيرة
الانسكاب في الربيع
العملاق في البحرية
أصغر فورمان.

لديه سترة بحار ،
المراسي على السترة.
الطرادات والمدمرات
يقود عبر البحار.

باخرة بعد باخرة
يقود إلى المحيط.
وينمو كل عام
هذا العملاق المجيد!

صموئيل ياكوفليفيتش مارشاك. منتجات للأطفال. المجلد 1
كرة
مشرط - مخطط
دفعتان
رولي فستانكا
جيب كبير
حديقة حيوان
الفيل
زرافة
نمر الشبل
زيبراس

ولد Samuil Marshak في 22 أكتوبر (3 نوفمبر) ، 1887 في فورونيج في عائلة يهودية. يأتي اسم العائلة "مارشاك" من اسم الحاخام الشهير آرون كايدانوفر ، وترجمته القصيرة تعني "معلمنا". تم تلقي تعليم مارشاك الأول في صالة للألعاب الرياضية بالقرب من فورونيج. خص مدرس الأدب موهبته من بين الأطفال الآخرين في الفصل ، واعتبره الأكثر موهبة. حتى في سنوات الدراسة ، كتبت قصائد مارشاك الأولى. الناقد المعروف فلاديمير ستاسوف ، بعد أن قرأ أحد دفاتر صموئيل الشعرية ، ساعده في دخول صالة الألعاب الرياضية في سانت بطرسبرغ.

بداية المسار الإبداعي

بعد لقاء مكسيم غوركي في عام 1904 ، عاش مارشاك في منزل غوركي الريفي في يالطا من عام 1904 إلى عام 1906. في عام 1907 ، تم نشر الأعمال الأولى في سيرة مارشاك (مجموعة عن الموضوع اليهودي "Sionides").

في عام 1911 ، سافر الكاتب إلى الشرق الأوسط كمراسل للصحيفة. يزور اليونان وتركيا وفلسطين وسوريا. أثار إعجابه بهذه الرحلة ، كتب مارشاك بعضًا من أنجح قصائده في تلك الفترة. في رحلته ، يلتقي بزوجته المستقبلية صوفيا.

مهنة أدبية

بعد الزفاف في عام 1912 ، غادر الزوجان إلى إنجلترا. كانت الخطوة التالية في التعليم هي الدراسة في جامعة لندن. بدأ مارشاك ، الذي عاش في إنجلترا ، في ترجمة قصائد دبليو شكسبير إلى السوناتات الروسية ، وقصائد دبليو بليك ، ور. كيبلينج ، وجي أوستن ، والقصائد والأغاني التي كتبها ر. أصبحت الترجمات التي قام بها كلاسيكيات ، وحصل مارشاك نفسه على اللقب الفخري لمواطن اسكتلندا.

عاد إلى روسيا عام 1914 ، وفي عام 1920 نظم عدة مسارح للأطفال في كراسنودار. لسيرته الذاتية ، قام صموئيل مارشاك بتأليف العديد من الأعمال للأطفال. على سبيل المثال ، الحكايات الخيالية "اثنا عشر شهرًا" ، "المنزل الذي بناه جاك". ثم كتب Samuil Marshak لبعض الوقت في هذا النوع من الهجاء.

إلى جانب قصائد وقصائد الأطفال ، يعمل مارشاك على قضايا جدية (على سبيل المثال ، "كلمات مختارة" و "قصائد قصائد غنائية"). حصل الكاتب على العديد من الجوائز والجوائز والأوامر لعمله ، بما في ذلك جوائز لينين وستالين.

الموت والإرث

تمت ترجمة كتب Samuil Yakovlevich Marshak إلى العديد من اللغات. تم تسمية الشوارع على اسم الكاتب وتم تركيب اللوحات التذكارية في العديد من المدن: في موطنه فورونيج وموسكو وسانت بطرسبرغ ويالطا وغيرها.

عظيم عن الآيات:

الشعر مثل الرسم: سوف يأسرك أحد الأعمال أكثر إذا نظرت إليه عن كثب ، والآخر إذا ابتعدت عنه.

القصائد اللطيفة الصغيرة تهيج الأعصاب أكثر من صرير العجلات غير الفاسدة.

أثمن شيء في الحياة وفي الشعر هو ما ينكسر.

مارينا تسفيتيفا

من بين جميع الفنون ، يكون الشعر أكثر ميلًا لإغراء استبدال جماله الفريد باللمعان المسروق.

هومبولت و.

تنجح القصائد إذا تم إنشاؤها بوضوح روحي.

إن كتابة الشعر أقرب إلى العبادة مما هو شائع.

لو علمت فقط من أي هراء تنمو القصائد دون خجل ... مثل الهندباء بالقرب من السياج ، مثل الأرقطيون والكينوا.

أ.أخماتوفا

الشعر ليس في الآيات فقط: إنه ينسكب في كل مكان ، إنه حولنا. ألقِ نظرة على هذه الأشجار ، في هذه السماء - الجمال والحياة يتنفسان من كل مكان ، وحيث يوجد الجمال والحياة هناك الشعر.

اولا S. Turgenev

بالنسبة لكثير من الناس ، تعتبر كتابة الشعر من الآلام المتزايدة للعقل.

G. Lichtenberg

الآية الجميلة هي مثل القوس الذي يمر عبر ألياف كياننا الرنانة. ليست أفكارنا - أفكارنا تجعل الشاعر يغني بداخلنا. يخبرنا عن المرأة التي يحبها ، يوقظ بسرور في أرواحنا حبنا وحزننا. إنه ساحر. عند فهمه نصبح شعراء مثله.

حيث تتدفق الآيات الرشيقة ، لا يوجد مكان للمجد الباطل.

موراساكي شيكيبو

أنتقل إلى الإيقاع الروسي. أعتقد أنه بمرور الوقت سنتحول إلى آية فارغة. هناك عدد قليل جدًا من القوافي باللغة الروسية. واحد يدعو الآخر. يسحب اللهب الحجر خلفه حتما. وبسبب هذا الشعور ، يظهر الفن بالتأكيد. من لم يتعب من الحب والدم ، صعب ورائع ، أمين ومنافق ، وهكذا.

الكسندر سيرجيفيتش بوشكين

- ... هل قصائدك جيدة ، قل لنفسك؟
- وحشي! فجأة قال إيفان بجرأة وصراحة.
- لا تكتب بعد الآن! سأل الزائر مترافعا.
أعدك وأقسم! - قال رسميا إيفان ...

ميخائيل أفاناسييفيتش بولجاكوف. "السيد ومارجريتا"

كلنا نكتب الشعر. يختلف الشعراء عن البقية في أنهم يكتبونها بالكلمات.

جون فاولز. "عشيقة الملازم الفرنسي"

كل قصيدة هي حجاب ممدود على نقاط من بضع كلمات. هذه الكلمات تلمع كالنجوم ، بسبب وجود القصيدة.

الكسندر الكسندروفيتش بلوك

نادراً ما كتب شعراء العصور القديمة أكثر من اثني عشر قصيدة خلال حياتهم الطويلة ، على عكس الشعراء المعاصرين. إنه أمر مفهوم: لقد كانوا جميعًا سحرة ممتازين ولم يحبوا أن يضيعوا أنفسهم على تفاهات. لذلك ، وراء كل عمل شعري في تلك الأوقات ، يكون الكون بأكمله مخفيًا بالتأكيد ، ومليئًا بالمعجزات - وغالبًا ما يكون خطيرًا بالنسبة لشخص يوقظ عن غير قصد سطورًا كامنة.

ماكس فراي. "الميت المتكلم"

إلى إحدى قصائد أفراس النهر الخرقاء ، أرفقت ذيلًا سماويًا: ...

ماياكوفسكي! قصائدك لا تسخن ، لا تثير ، لا تصيب!
- قصائدي ليست موقدا ولا بحرًا ولا وباء!

فلاديمير فلاديميروفيتش ماياكوفسكي

القصائد هي موسيقانا الداخلية ، مغطاة بالكلمات ، وتتخللها أوتار رفيعة من المعاني والأحلام ، وبالتالي تبتعد عن النقاد. هم فقط شاربي الشعر البائسين. ماذا يمكن أن يقول الناقد عن أعماق روحك؟ لا تدع يديه المبتذلة المتلمسة هناك. دع الآيات تبدو له خذلًا سخيفًا ، خليطًا فوضويًا من الكلمات. بالنسبة لنا ، هذه أغنية تحرر من العقل الممل ، أغنية مجيدة تدوي على منحدرات ناصعة البياض لروحنا المذهلة.

بوريس كريجر. ألف يعيش

القصائد هي لذة القلب ، بهجة الروح و الدموع. والدموع ما هي إلا شعر نقي رفض الكلمة.

الجد العجوز كول

كان هناك ملك مرح.

صرخ بصوت عالٍ لحاشيته:

يا صب الكؤوس لنا

دعونا نملأ الأنابيب لدينا

نعم ، اتصل بعازفي الكمان ، عازفي البوق ،

استدعاء عازفي الكمان!

كان هناك كمان في يد عازفي كمانه

كل عازفي البوق لديهم أنابيب ،

بين المستنقعات من بئر صغير

النهر ، دون توقف ، يصب.

تيار نظيف غير واضح ،

ليست واسعة ، لا رنين ، ليست عميقة.

عبوره فوق اللوح الخشبي

وأنت تنظر - انسكب التيار في النهر ،

وإن كان في بعض الأماكن هذا النهر فورد

وسوف يعبر الكتكوت في الصيف.

لكن مفاتيحها ، والجداول في حالة سكر ،

وثلج وزخات رعدية صيفية

الأعمال مقسمة إلى صفحات

يتذكر كل واحد منا منذ الطفولة حكايات خرافية لطيفة للأطفال حول "متناثرة من شارع باسينايا" أو قصة مضحكة عن امرأة "قامت بتسجيل أريكة وسترة من صوف محبوك وحقيبة ...". يمكنك أن تسأل أي شخص كتب هذه الأعمال الرائعة ، وسوف يشرع الجميع دون تردد للحظة: هذا قصائد صموئيل ياكوفليفيتش مارشاك.

ابتكر Samuil Yakovlevich Marshak عددًا كبيرًا من القصائد للأطفال. طوال حياته كان صديقًا جيدًا للأطفال. كل قصائده تعلم الأطفال بمحبة أن يستمتعوا بجمال الكلمة الشعرية. من خلال حكايات أطفاله الخيالية ، يرسم مارشاك بسهولة صورًا ملونة للعالم من حوله.، يروي قصصًا شيقة وغنية بالمعلومات ، بالإضافة إلى تعليم الحلم بالمستقبل البعيد. يحاول Samuil Yakovlevich تأليف قصائد للأطفال في سن مبكرة جدًا. في سن الثانية عشرة ، بدأ في كتابة قصائد كاملة. بدأت المجموعات الأولى للكاتب مع قصائد للأطفال في الظهور منذ أكثر من خمسة وسبعين عامًا. نتعرف على حكايات أطفال مارشاك الخيالية في وقت مبكر جدًا. كأطفال صغار جدًا ، استمعنا بسرور غير عادي ، وشاهدنا ورددنا عن ظهر قلب حكايات أطفاله الخيالية: "مخطط الشارب" ، "أطفال في قفص". الشاعر الشهير والمترجم المحترف والكاتب المسرحي والمعلم ومحرر كل شيء آخر - مثل الأمتعة الإبداعية الضخمة لصموئيل ياكوفليفيتش مارشاك ، اقرأ الشعروهو أمر ضروري بكل بساطة.

مارشك صموئيل ياكوفليفيتش - شاعر سوفيتي ، مترجم ، كاتب مسرحي ، ناقد أدبي ، محرر.

وُلد في عائلة خبير تقني في المصانع الكيماوية. منذ الطفولة المبكرة كتب الشعر. في عام 1902 ، انتقل مع عائلته إلى سانت بطرسبرغ ، حيث ساعدته الفرصة في التعرف على V.V. Stasov ، ومن خلالها مع FI Chaliapin و M. . من خلال جهود ستاسوف ، تم تعيين مارشاك ، نجل يهودي من بالي أوف ستولنت ، في صالة للألعاب الرياضية ؛ بعد ذلك استقره غوركي مع زوجته إي بي بيشكوفا في يالطا (1904-1906) ، حيث واصل مارشاك دراسته على حساب غوركي وشاليابين. منذ عام 1907 ، بعد أن عاد إلى سانت بطرسبرغ ، بدأ يظهر في إحدى المجلات الأكثر شهرة في العصر الفضي - "Satyricon". في 1912-1915 عاش في إنجلترا ، واستمع إلى محاضرات في الكلية اللغوية بجامعة لندن (1913-1914) ؛ في 1915-1917 نشر ترجماته الأولى في المجلات "نورثرن نوتس" و "الفكر الروسي" ومنشورات أخرى (قصائد كتبها ر. بيرنز ، و. بليك ، ووردزورث ، والقصص الشعبية الإنجليزية والاسكتلندية). بعد عودته إلى روسيا ، شارك في تنظيم المساعدة للأيتام الأحداث واللاجئين - ضحايا الحرب العالمية الأولى. في صيف عام 1917 في يكاترينودار (كراسنودار) قام بتنظيم وترأس "مدينة الأطفال" - مجمع مؤسسات الأطفال (مدرسة ، مكتبة ، ورش عمل ، إلخ) ، والتي تضمنت أحد المسارح السوفيتية الأولى للمتفرجين الصغار. بالنسبة له ، كتب مارشاك والشاعرة إي فاسيليفا (دميتريفا ؛ اسم مستعار - تشيروبينا دي غابرياك) مسرحيات خرافية (مجموعة مشتركة من الكتب. مسرح للأطفال ، 1922).

في عام 1922 انتقل إلى بتروغراد ، حيث أصبح رئيسًا للجزء الأدبي والذخيرة في مسرح المتفرجين الصغار ، وسرعان ما بدأت كتب شعر مارشاك في الظهور ، وفازت على الفور بحب القراء الصغار: أطفال في قفص ، نار ، The حكاية الفأر السخيف (كل عام 1923) ، السيرك ، الآيس كريم ، الأمس واليوم (كل عام 1925) ، الأمتعة (1926) ، بودل ، البريد (كلاهما عام 1927) ، هكذا هو شارد الذهن (1930) ، إلخ. مارشاك (مثل K.I. Chukovsky و D.I. Kharms) قدموا صورًا حية ومعروفة ، ساحرة ومضحكة وخيالية ومفيدة للأشخاص والبالغين والأطفال والحيوانات والطيور والأشياء التي تقع في مجموعة متنوعة من المواقف ، مما يسبب الضحك والتعاطف والتفاهم وعدم الثقة - أ مجموعة كاملة من المشاعر ، التي يبني عليها الكاتب بشكل خفي ومهذب ، ويوجه دون إكراه وملل.

تم الجمع بين التنوع النوعي لشعر مارشاك (رواية شعرية قصيرة ، قصيدة ، لغز ، مشهد ، أغنية ، حكاية خرافية ومثل ، قافية العد) مع خفة مذهلة ، نعمة عضوية ، بساطة فنية في الشعر ، يقين من التأليف ، وضوح الإيقاع الموسيقي ، الثراء الدلالي للنص ، حكمة للكبار ومفهومة للأطفال. ليس من قبيل المصادفة أن العديد من سطور مارشاك - أشعار ، على حد تعبير تشوكوفسكي ، "مطاردة الماس" - دخلت الحياة الثقافية للروس مثل الأمثال والأقوال والأمثال.

في 1924-1925 كان محررًا لمجلة New Robinson ، حيث كان B.S Zhitkov ، M. Ilyin (شقيق مارشاك) ، V.V. في 1924-1934 ، ترأس مارشاك قسم الأطفال في دار النشر الحكومية ، قدم "إل بانتيليف" و "جي جي بيليخ" و "كارمز" و "أ. آي.

في عام 1937 انتقل إلى موسكو ، واستمر في كتابة الشعر للأطفال وترجمة الشعر الإنجليزي إلى اللغة الروسية. في أعمال "الأطفال" ، لا يخشى الشاعر أن يتطرق إلى كل من الإنتاج والنظرة العالمية ، والأخلاقيات الجادة والنفسية الجادة ("إذا كنت / مهذبًا / وضميرًا / لست أصم / مكان / بدون احتجاج / تفسح المجال / لـ المرأة العجوز. / إذا كنت / مؤدبًا / في الروح ، وليس من أجل الرؤية ، / في عربة الترولي / سوف تساعد / يتسلق / شخص معاق ... ") ، والمشكلات السياسية ، بمهارة ، وذكية ، وحتى توسيع حدود عالم القراء الصغار بمرح (محطم ، حرب مع دنيبر ، مستر تويستر ، قصة بطل مجهول ، إلخ).

أثناء الحرب الوطنية العظمى ، تحدث مارشاك بنصوص ساخرة على صفحات الصحف (يونغ فريتز ، أو امتحان شهادة "البهيمية" ؛ بناءً على دوافعه - سيناريو يونغ فريتز ، أو التعليم العاطفي ، 1942-1943 ؛ فيلم كوزينتسيف بنفس الاسم) ، في منشورات الخط الأمامي والملصقات الدعائية (بما في ذلك كتابة تعليقات لرسومات كوكرينيكسي ، على سبيل المثال ، "خلال النهار ، قال الفاشي للفلاحين: /" اخفض رأسك! "/ في الليل أعطاها للحزبيين / خوذة برأسه "). وفي نفس الوقت ، في قصائد مارشاك عن الحرب وسنوات ما بعد الحرب ، تشتد البداية الغنائية ، وتتعمق النفسية ، ويظهر منظر طبيعي - دون أن يفقد بريقًا مشرقًا ومبهجًا ، موقف "صبياني" (مجموعة Military Post ، 1944 ؛ ​​كتاب متعدد الألوان ، خيال Byl ، كلاهما 1947 ؛ طوال العام ، 1948 ؛ Quiet Tale 1956 ؛ Vaksa-Klyaksa ، Ugomon ، كلاهما 1958 ؛ موسوعة في الآية A Merry Journey from A إلى Z ، 1953 ، وما إلى ذلك) وهذا ملحوظ بشكل خاص في قصائد مارشاك "البالغة" ، والتي بدأ العمل عليها بشكل مكثف في هذه السنوات ، وفي ترجمته ah (باستثناء المؤلفين المذكورين أعلاه ، J.G. Byron ، D. Keats ، R. Kipling ، R. Stevenson ، R. Browning ، E. Lear ، G. Heine ، J. Rodari and others ، incl. شعراء الأوكرانية والبيلاروسية والأرمينية وغيرهم من الشعراء اللغويين الأجنبية).

شكّل حقبة في الأدب الروسي من خلال ترجماته لـ 154 سوناتة لوالد شكسبير (بما في ذلك السوناتة 66 الشهيرة: "أنا أسمي الموت. / والصراحة ، التي تشتهر بأنها غباء ، / وغباء في القناع) حكيم ، نبي ، / وفم وحي مغلق ، / وبر في خدمة الرذيلة ... ").

في عام 1962 ، نُشر كتاب كلمات مارشاك المختارة (جائزة لينين ، 1963) ، والذي تضمن ، من بين أمور أخرى ، "قصائد غنائية" ، كما سماها الشاعر نفسه - رباعيات وأبيات شعرية ، تتراكم حكمة عميقة وساخرة ومحبة للحياة في مقاطع مطاردة ولحن مؤلفها.

روائع عمل مارشاك متعدد الأوجه هي قصائده الغنائية ("لقد نشرت الكثير من الكتب / لكنهم اندفعوا جميعًا مثل الطيور. / وبقيت مؤلفًا واحدًا / الصفحة الأخيرة غير المكتملة" ، 1964) ، وتأملات فلسفية ( "كل أولئك الذين يتنفسون على الأرض ، / مع كل غرورهم - / انعكاسات فقط في الزجاج ، / لا أكثر ، لا أقل ... ، 1964) ، والرسائل (T.G -" لقد أعطيت كل خير مقابل لا شيء ، / السعادة المشتركة والحماسة الروحية ، / كنز غير متوقع وجدت نفسي ، / لعبة حيوية سريعة العقل ... "، بداية الستينيات) ، ومرثية (" الزهور تتأرجح بهدوء على القبر / من تيار الهواء الخفيف. / وفي كل تأرجح من الزنابق غير المنثنية / أرى حركاتك ... "، 1958) ، وكلمات المناظر الطبيعية (" في شبه الظلام رأيت: كنت أقف / خارج النافذة ، حيث كانت عاصفة ثلجية تدور ، / كما لو كانت مجرد كرة شتوية ، / شجرة التنوب ترتدي فراء ... "، 1957) ، وانعكاسات على الإبداع الشعري (" كان من المعتاد أن يسير فوج من القصائد ، / يسير الرتب بثبات وفي الخطوة ، / القافية ، الكلمات الرنانة / رن Timpani على طول الطريق ... "). تم جلب الشهرة طويلة المدى إلى مارشاك ومسرحياته الخيالية (ما زالت لا تترك مسرح المسرح أو ميكروفون الراديو أو شاشات التلفزيون والأفلام (Cat's House ، 1922 ؛ اثني عشر شهرًا ، 1943 ، الإصدار الثاني 1962 ؛ الخوف من الحزن - السعادة لا ترى ، 1922 ، 1954 ؛ الأشياء الذكية ، 1940 ، 1964).

كان أحد الجوانب المهمة لنشاط مارشاك هو مذكراته ونقده الأدبي (قصة السيرة الذاتية في بداية الحياة. صفحات الذكريات ، 1960 ؛ مجموعة من المقالات حول الإتقان الأدبي ، والملاحظات والمذكرات التعليم بكلمة ، 1961) ، وكذلك التواصل الدائم مع الزملاء في الورشة الشعرية بما في ذلك ح. المبتدئين (لم يكن مارشاك معهم ودودًا فحسب ، بل كان أيضًا صريحًا للغاية ، وكان يدعو ، وفقًا لشهود العيان ، القصائد السيئة "الأفعال السيئة").

يعد مارشاك كلاسيكيًا معترفًا به عالميًا ومقروءًا ومحبوبًا للأدب الروسي في القرن العشرين ، وقد حصل على أعلى الجوائز (باستثناء جوائز لينين الحكومية في أعوام 1942 و 1946 و 1949 و 1951). الدليل على اتساع وقوة موهبته كان إكليل من الخلنج أرسل إلى جنازته من اسكتلندا ، من موطن بيرنز ، الذي جعل الشاعر كلماته الطبيعية والطبيعية حقيقة من الأدب الروسي. تُرجمت قصائد مارشاك نفسه إلى العديد من لغات شعوب العالم.