Напоследък в обществото се наблюдава тенденция да се обърне към националните традиции - това се проявява във връщането на популярността на народната литература, ритуали и облекло. Например, много дизайнери имат хохломска живопис в колекциите си, която привлича със своя ярък, почти приказен модел.

Хохломската живопис - историята на творчеството

Хохломска живопис- специален вид рисунка, която се появява около 17 век в района на Нижни Новгород. Името на това произведение се дължи на град Хохлома - голям център по онова време, в който се събират търговци от цялата област.

Има две версии за появата на този тип живопис: първата приписва идеята за сътворението на староверците - привърженици на така наречената "стара" християнска вяра преди приемането на различни религиозни реформи в началото на 17 век.

Много от тях, бягайки от преследване за своите вярвания, се преместиха точно в земите на Нижни Новгород, носейки със себе си умение за иконопис, книжни миниатюри, огромен багаж от символи и шаблони за рисуване. В същото време тук са живели занаятчии, създаващи великолепни кухненски прибори от дърво.

Обединени, двете човешки умения дадоха началото на най-красивата рисунка на сервизи.

Поддръжниците на втората версия твърдят, че жителите на Нижни Новгород са използвали метода да правят кухненските прибори златни и след това да ги боядисват още преди появата на староверците. В големите селища на занаятчиите Мурашково, Семеновское и Лисково те създават дървени прибори, които са боядисани „като калай“ - тоест използват технологии, предшестващи появата на Хохлома, която се изравнява с любимите техники за декорация: резба и изгаряне на дърво.

Хохломска живопис - технология

Основната технология за създаване на продукти, към които се прилага боядисването на Khokhloma, се състои от няколко етапа. Първоначално майсторът бие кофите - той подготвя груби дървени блокове с приблизително същия размер, какъвто трябва да бъде продуктът.

Следващият етап е рендосването на самия предмет на специална машина: чинии, лъжици, купи, черпак и др. Така майсторът получава лен - дървена заготовка за рисуване, която трябва да се грундира с течна пречистена глина и да се остави да съхне около 7-8 часа.

Ключовият момент в работния процес е покритието на артикула с изсушаващо масло или специално ленено масло. От качеството на покритието зависи здравината на съдовете и издръжливостта на картината върху тях. С помощта на специален тампон от овча вълна, обърнат навътре, майсторът загребва сушено масло от купа и започва бързо да го втрива в дървена повърхност - общо процедурата се извършва около три до четири пъти през деня .

Последният слой изсушаващо масло се изсушава до такова състояние, когато пръстът на майстора се придържа малко към покритието, но вече не се замърсява. Тази технология подготвя обекта за следващия етап - калайдисване, което се състои в втриване на алуминиев прах в продукта. Процесът се извършва и с помощта на обърнат тампон от агнешка вълна.

Едва след тези подготвителни етапи се извършва Khokhloma - рисуване на картина във флорален или животински орнамент. Основните използвани цветове са червено, черно, жълто, но понякога майсторите използват и зелено и кафяво. Рисунките са направени с маслени бои в техниката на писане на кон или „под фон“.

конско писмо

Принципът на буквата за езда е много прост - върху обработения детайл се нанася рисунка в червено, жълто или черно.

обикновено, Хохломска живописв тази техника той използва шаблона „натруфен“ - голям шаблон в центъра, който е заобиколен от кръгове от по-малки орнаменти.

Рисунки под фона

Майсторите на рисуване „под фона“ използват модела „кудрин“ - златни и червени рисунки на черен фон.

Те се получават по следния начин: първоначално се рисуват големи цветни орнаменти, след което свободното пространство се запълва с черен фон. Когато тъмната боя изсъхне, отгоре се нанася шарка „трева“ - шарки на дълги и къси стръкчета трева.

Готовата работа се покрива приблизително 5 пъти с полупрозрачен фиксиращ лак с жълтеникав оттенък, след изсъхване на всеки слой. Сухите продукти се изпращат в пещ, загрята до 150 градуса и се държат там за около 3-4 часа, докато се образува основният елемент на Khokhloma - златисто-бронзов филм.

Шаблони за рисуване на Хохлома

Хохломската живопис използва предимно картини от растителен произход - имаме предвид стръкове трева, горски плодове, клонки, стъбла на увивни растения и цветя. Особено често се срещат рисунки на рози, дива роза, планинска пепел, трева.

Въпреки това майсторите често прибягват до животински орнаменти, изобразяващи приказни птици, животни и насекоми в движение, образувайки неусложнени сцени.

Въпреки факта, че темата на картината е ясно дефинирана, майсторите трябва да бъдат креативни в процеса, като всеки път измислят уникални рисунки. Начинаещите, поради липса на опит, могат да използват шаблони, за да направят живописта на Khokhloma красива.

Можете да практикувате не само чрез преначертаване на готови рисунки. Използвайте тези прости скици, за да ви помогнат да нарисувате прости флорални мотиви.

Повтаряйки шаблона няколко пъти, ще напълните ръката си и създаването на интересни рисунки с маслени бои ще бъде толкова лесно за вас, колкото да се научите да рисувате с молив.

Диаграмите показват, че при рисуване се използват не само четки с различни размери и форми - някои рисунки могат да бъдат направени с печати. Уплътненията се правят лесно от импровизирани средства: кръгло ренде върху обикновен молив, зеленчук или плод, нарязан наполовина.

Основното приложение на техниката е за украса на ястия, но напоследък красивата шарка стана толкова популярна, че се използва почти навсякъде. Например, на мода влязоха рокли, тениски и бижута с рисунки на Khokhloma.

Освен това по този начин се украсяват автомобили, велосипеди, ключодържатели, ковчежета, мебели - всичко зависи от въображението на майстора.

Стъпка по стъпка рисуване - рисуване на Khokhloma върху дъската

Всъщност можете да украсите продуктите на Khokhloma дори у дома, без да използвате сложната основна техника, описана по-горе. Достатъчно е да боядисате дъската със златна боя, да нарисувате шарки и да я фиксирате със специален лак. Такъв продукт трудно може да се използва по предназначение, но ще получите отличен сувенир за украса на кухнята.

Подгответе дървена дъска за рязане с формата, която харесвате, PVA лепило, гваш бои, лак за дърво, четки за рисуване, четка за рисуване.

• На лист А4 нарисувайте избраната скица на изображението с обикновен молив - измислете го сами или заемете изображението от нашата статия.

• Грундирайте дъската с белтък – само я намажете с веществото и оставете да изсъхне напълно.

• Нанесете равномерен слой златна боя върху парчето и оставете да изсъхне отново.

• С помощта на копирна хартия прехвърлете чертежа върху заготовката.

• Първо оцветете плодовете и цветята в червено.

• След това нарисувайте вените и стъблата с тънки черни щрихи.

• С четката, която ви е най-удобна, оградете контура на рисунката с тънка линия.

• Оцветете фона в черно.

• След като фонът изсъхне, нарисувайте трева в ярък цвят.

• Оставете продукта на сухо и проветриво място, докато изсъхне напълно.

• Нанесете прозрачен горен слой върху цялата повърхност на дъската.

Вашият сувенир е готов! Можете да украсите апартамента си с него или да го подарите на близък приятел за някой празник. Прави се по същия начин Хохломска живописсувенирни чинии, лъжици или друг продукт.

Можете да научите друга проста техника за боядисване на продукти от Khokhloma у дома от следния видео урок.

Дървените декоративни съдове се използват по-късно от глинените съдове. Чаши, купи, лъжици с необичайни извивки на дръжки, имитиращи шии на птици, боядисани лъжици, кутии за съхранение на плодове, сандъци, кутии и други дървени предмети от бита в руската колиба имаха орнаменти, рисунки или резби. За всеки окръг, провинция има характерни черти на рисунки, които ги отличават от много други. Дърворисуването може схематично да се раздели на две основни категории – флорални орнаменти и популярни щампи (пейзажи и сцени от народния живот).

Боядисването на дърво може схематично да се раздели на две основни категории – флорални орнаменти и популярни щампи.

Без повече приказки майсторите дадоха името на картината според името на града, близо до който се роди този стил.. Основните тонове на боядисване в руските села са черно, червено, жълто. Те са характерни за декоративни техники, които са се появили по-рано от тези, които използват по-основни цветове и техните нюанси.

Характеристики на мезенската живопис

Мезенската живопис се характеризира с изображения на елени и коне.. Те са нарисувани внимателно, а изображението на човек е нанесено чисто схематично. Всеки знак на модела има своя собствена интерпретация в тази картина. За да съставите правилно чертеж на продукт, трябва да знаете какво означава това или онова изображение. Не всички от тях могат да бъдат органично комбинирани в един чертеж.

Мезенската живопис се характеризира с изображения на елени и коне.

1. Движението на слънцето по небето се олицетворява от червени коне.
2. Небесните жени при раждане, даващи живот на всичко на земята, бяха изобразени под формата на елени.
3. Лебеди, патици, гъски символизират душите на починали роднини, защитават и предупреждават членовете на семейството от мръсотия, помагат в трудни времена.
4. Коледните елхи са символ на мъжката сила.
5. Дървото на живота беше изобразено с корени, спирали, отиващи в подземния свят. Като преброите диамантите на багажника, можете да прецените колко рода обединява семейството. Върхът на родословното дърво е увенчан със знака на небесния свят.

Тази картина възниква преди кръщението на Русия, което ясно се вижда в езическата символика. Пресли и скици с многопластова мезенска живопис могат да се видят в местните исторически музеи.

Галерия: живопис върху дърво (25 снимки)

Severodvinsk живопис: нейните характеристики

Северодвинск живописта може да се нарече международна. С течение на времето мотивите, донесени от старообрядците, мигрирали на север, поляците, търговците и селяните от други региони, които търсят по-добър живот, се смесват със северните му корени.

Северодвинск живописта може да се нарече международна

Северодвинската живопис може да бъде разпозната, въпреки използването на червени, жълти и черни цветове в рисунката, по следните характерни черти:

• Дървото на живота, приличащо на странно цвете, където два гълъба седят на коронясващата му полусфера. Подарък от дърво с такъв мотив беше поднесен на младоженците в деня на сватбата им. Това дърво имаше един лист повече от родителите на новосъздадения съпруг.
• Рисунките могат да съдържат митични същества - птицата Сирин, русалки, грифони.
• От животните Северодвинск изобразява лъв и мечка.
• Чертежът е разделен на три части. В съответствие с представите за структурата на света той беше разделен на изображения на подземния свят, земята и небесните сфери.

В много отношения Северодвинската картина е подобна на Пермогорск, Ракул, Борецкая.

Живопис без религиозни нюанси

Матрьошките, дървените прибори често са украсени в стила на картината на Полхово-Майдан.Състои се в прилагането на неусложнен флорален орнамент върху дървото. В тази картина няма определени правила в съчетаването на цветовете. Единственото нещо, което се изисква, е да вземете ярка играчка, която носи радост.

Подходящ за декориране на дървени обемни заготовки и плоски повърхности.

Петриховската картина се състои от листа, венчелистчета, плодове. Този вид народен занаят радва с яркостта на цветовете.

Елементите на картината на Полхов са подобни по техника на нанасяне на картината на Хохлома. Само в този художествен занаят няма строги правила при избора на цветове и елементи на рисуване.

Хохломската живопис се подчинява на общоприетите правила на руските народни занаяти - използват се жълти, черни, червени цветове. Един от тях е фон за рисунката, който се нанася поетапно с другите два цвята.

Хохломската живопис е класика. Използва само три цвята, единият от които е фон на картината. Може да бъде всеки от цветовете, използвани в руската традиционна живопис. Всички те са в контраст един с друг, което ви позволява да рисувате и създавате 3D ефект с най-малко усилия. В тази картина няма полутонове, а само ярки наситени цветове.

Използвайки същата техника на щрих, с различна степен на натискане на четката върху повърхността, която ще бъде боядисана, е възможно да се пресъздаде картината gzhel. Този тип боядисване се различава от Хохлома и Петриковская по това, че върху бяла повърхност се нанася син модел. Може би за начинаещ изборът на една от тези три картини, за да започне творческия си път, е най-простият.

Как да направите точкова картина на кутията (видео)

Бои за класическа живопис върху дърво

Класически рисувани дъски, ковчежета, предмети от бита, когато са правилно подбрани и обработени, не променят цвета си под въздействието на слънчева светлина или вода. От древни времена майсторите са използвали темперна боя в работата си.Най-древната рецепта за приготвяне на боя се използва и от съвременните професионални майстори на боядисване на дърво. Особеността на състава е, че багрилото се стрива върху яйчен жълтък. Този компонент е основата.

От древни времена майсторите са използвали темперна боя в работата си.

За известно време в производството те се опитаха да заменят темпера с по-прости и по-евтини маслени бои. Този опит беше изоставен много бързо поради характеристики като промяна на цвета при излагане на слънце. Радикалният черен цвят, който трябва да бъде въглен, се променя под въздействието на ултравиолетова светлина. Придобит зелен, а понякога и жълт тон. Светлите цветове са склонни да потъмняват. Вторият недостатък на маслените багрила е способността им да се напукват, да се лющят. Температа отново се завърна в народния занаят.

Видове темперни бои

Характеристики на качествена темпера:

• При работа лесно се разтваря във вода;
• Тя е хомогенна;
• Дава 100% покритие (десенът не е прозрачен);
• След изсушаване не е възможно да се измие с вода;
• Замръзналият слой не се напуква, за разлика от маслените и акварелните бои;
• Когато се съхранява в затворен съд, върху него няма да се появи мухъл, няма да се сгъсти или разслои.

Съставът на темпера е много прост, само две съставки - емулсия (основа) и багрило. Процесът на производство на боя е доста трудоемък. Температа се изработва ръчно, основата се полага върху гранитна или мраморна повърхност, където се комбинира с пигмента. Сухият цвят се втрива в лепилото или основата на яйцето с камбанка - кристален пестик. Процесът продължава, докато багрилото стане еднородно по цвят и текстура.

внимание! Вместо кристален звън можете да използвате подобен предмет от твърда дървесина, камък. Взаимодействието с метали е противопоказано за съставките на боята.

Готови темперни бои

Името на съвременната темпера е в съзвучие с основата, на която е направена:

• Яйце - в основата, изработена в индустриални условия от боя, е използвана изкуствена емулсия. Състои се от яйце, растително масло, лак на маслена основа или терпентин.
• Казеиновата боя е направена на базата на сложен протеин, извлечен предимно от животинско мляко. Съставът на казеиновата емулсия включва масло и смоли. Качеството на тази темпера е по-високо от това на яйчната темпера.
• Гума арабика е кръстена на един вид лепилна основа, използвана при производството на богата на цвят боя. Тази съставка може да бъде заменена с лепило, направено от смоли на други овощни дървета. В нашите географски ширини по-често се използва черешово лепило.

Справка: Декстринът, полизахарид, произведен от картофено нишесте, е междинен етап между нишестето и глюкозата. Гума арабика означава гума арабика, която е смола от акация, втвърдена във въздуха. Извлича се от растения от южните ширини.

Името на съвременната темпера е в съзвучие с основата, на която е направена

Изкуствените емулсии от бои за начинаещи са разделени на три основни категории: PVA, восък-масло, акрил.

Какви акрилни бои е по-добре да изберете за рисуване върху дърво

По-добре е да нанесете акрилна боя върху мокро дърво с техниката Impasto, ако трябва да нарисувате голям елемент от картината. Но с неразреден акрил е трудно да направите къдрици и удължени листа с едно докосване, както се изисква от народния занаят. Ефектът на лекота и ефирност на флоралния мотив зависи от степента на залепване на четката върху различните части на боядисаната повърхност.

Матовата емулсия служи като основа на боята, пигментите й придават цвят. За да рисувате рисунки в народен стил, ще ви е необходим акрил с висока плътност на покритие. Когато изсъхне, не трябва да става прозрачен. От това следва, че специализираната боя за рисуване върху стъкло не е подходяща. Както и боя за бутер тесто и рисуване върху платнена основа. Единственият правилен избор е закупуването на боя за рисуване върху дърво.

Колко време съхне картината

Най-дългото време за изсъхване на боята, което се използва в работата за създаване на основния фон. Това се дължи на факта, че той трябва да създаде идеално равномерен тон, тоест да се наслагва с по-дебел слой от самия чертеж. Ще отнеме не повече от час, за да изсъхне акрилната основа, нанесена върху повърхността, навлажнена с вода. Приблизително толкова минава и при нанасяне на темпера.

Малките елементи, нанесени на тънък слой, ще изсъхнат почти мигновено, по-щателните удари в рамките на 15-20 минути. Но това не се отнася за боя, която трябваше да се разреди с вода. Особеността на акрила е, че водата кара боята да изсъхне много по-бързо.

Необходимо е да се работи с акрил в контакт с вода много бързо. Колкото повече вода се използва за разреждане на боята, толкова по-бързо ще изсъхне.

Как да нарисувате дървена заготовка за дъска за рязане: майсторски клас за начинаещи

Подготовката на платката се състои в накисването й с картофено нишесте. Той ще скрие всички малки дефекти на дъската и ще даде тънък слой грунд. Този процес може да бъде опростен чрез покриване на дъската с изсушаващо масло. При избора на северни мотиви като орнамент, в който не се използва тон, може да се използва светло оцветено петно ​​като грунд.

Можете да нарисувате дървена заготовка с гваш. Тази техника е достъпна и за деца.

1. Вземете лист хартия за рисуване, подчертавайки върху него област, съответстваща по размер на тази, която трябва да бъде покрита с шаблон върху дърво, трябва да маркирате области на най-големите елементи на декора. Очертайте местоположението им, както е показано на фигурата.
2. На втория етап изображението се детайлизира - очертават се контурите.
3. С помощта на трансферна хартия изображението се пренася върху подготвена, обезмаслена плоскост, напоена с картофено нишесте.
4. За да не се смесват различни цветове, можете да вземете машина за изгаряне, да направите малки вдлъбнатини по контурите. Такъв контур ще предотврати смесването на боята. Когато работите с декоративни акрилни бои, можете да замените процеса на изгаряне, като нанесете контура и тънките елементи директно през тънкия разпределител на тубата.
5. След като контурът, издигащ се над повърхността, изсъхне, той трябва да се напълни с цвят.
6. Последният етап от работата ще бъде лакирането на боядисаната дъска. Прилага се на 2-3 етапа. Всеки следващ слой лежи върху старателно изсушения предишен.

внимание! Вторият слой лак ще изсъхне два пъти по-дълго от първия, тъй като ще разтвори нанесеното преди това покритие. Резултатът е монолитен, много издръжлив слой лак.

Лесни модели за начинаещи

Боядисването на дърво не толерира малки детайли и криволичещи линии. Неравностите на ръбовете на елементите се възпроизвеждат чрез щрихи на полусуха четка върху навлажнена повърхност.

Най-простите, но доста зрелищни, могат да се нарекат рисунки на клъстери от офика, цветя с неусложнени форми на листа.

Боядисването на дърво не толерира малки детайли и криволичещи линии

Най-простите венчелистчета за рисуване ще придобият обем, когато са потъмнели в средата. За да направите това, достатъчно е да направите няколко удара-лъчи. Горските плодове обикновено се рисуват лесно. Триизмерните клъстери от офика се дават от черни точки на яйчника, произволно разположени върху изображението на плодовете. Тази техника, когато създавате средата на цвете, прави шаблона „изпъкнал“.

Малките цветя са също толкова лесни за рисуване, те са схематично съставени от приблизително еднакви точки. Малките елементи са разположени върху големите, което придава обем на картината. Симетрията на тяхното разположение не е важна. Трябва да се обърне повече внимание на разстоянието между успоредни дълги листа.

Хохломската живопис е доста популярна. Такава картина не изисква твърде много умения в рисуването, основното е да положите малко усилия, постоянство и внимание.

Като пример за рисуващ елемент можете да нарисувате това:

Криви линии, горски плодове, цветя и птици са добре дошли в Khokhloma.

Първо начертайте основата - криволичеща линия. И след това продължете с рисуването на плодовете, а след това и на листата.











Навсякъде трябва да започнете с основните криволичещи линии и след това да рисувате.

Предлагам да оцветите дъската за рязане в стил Khokhloma.

За работа ще ви трябва

• дървена дъска за рязане,
• четки и акрилни бои
• чаша вода,
• безцветен лак.

Първо смесваме боите, за да получим златист цвят. За да направите това, вземете жълти и метални цветове.

Нека започнем да рисуваме стъблото.



нарисувайте зрънце отгоре



след това още две горски плодове



малко по-ниско все още нарисувайте клон с плодове



отляво рисуваме клон, листа върху него



сега клонче с три листа, а в средата къдрица



започнете да рисувате фона



продължете да рисувате фона



боядисайте напълно фона





страната на дъската също е покрита със златиста боя



сега покрийте дъската с прозрачен лак. Всичко е готово!





Дори дете може да нарисува Хохлома. Основата на такава картина са растителни елементи и понякога птици с риба. По принцип това са клонки, плодове и листа, цялата работа се извършва в четири цвята: черно, червено, златно и зелено.

Дори едно дете може да се справи с къдрици, кръгове и тирета:



Като начало рисуваме рисунка с молив, можете да я копирате от интернет и след това започваме да оцветяваме, започвайки с най-големите елементи:



След като сме нарисували всички Големи с необходимия ни цвят, боядисваме фона с черен цвят. След като фонът изсъхне, добавяме допълнителни щрихи към нашите клонки, рисуваме върху чернотата на фона.

Ако рисуването се извършва върху дървена повърхност, след изсъхване може да се покрие с няколко слоя алкиден лак с междинно сушене.

Ето няколко елемента и стъпка по стъпка майсторски класове за рисуване на Хохлома:













Видео майсторски клас за създаване на Хохлома картина със собствените си ръце:

Ако учите с детето си, тогава трябва да започнете с гваш (4 цвята - жълто, черно, червено и зелено) и рисунки на хартия, като изучавате задължителните модели и след това, като сте изучили основните техники за рисуване на цветя, плодове и стръкове трева, можете да вземете дървени дъски, дървени кутии и хартиени кутии от папиемаше за декориране с акрилни и маслени бои. Не забравяйте да покриете най-малко 2 слоя лак отгоре (но не нитро - разваля маслената боя).

Чертежът е разположен на черен или жълто-златен фон, първо се прави маркиране на големи елементи, след това средни и едва след това малки. В края се добавят малки къдрици, щрихи и плодове на точки. Първоначално всичко се боядисва с всеки цвят на свой ред, оставя се да изсъхне добре и едва след това се взема следващият цвят.

По-добре е да започнете да учите с основните елементи:

Холмската живопис е била много популярна по времето на Русия, но сега тя е излязла от мода и тенденцията за Холмска живопис е останала.

Холмската живопис е идеална за оцветяване на различни ястия, кухненски прибори и просто за боядисване на стени.

Дори едно дете може да се научи да рисува с този стил, тук няма нищо сложно, защото тази техника използва предимно растителност, понякога животни.

Ето няколко примера, които можете да нарисувате сами:





Освен това ще бъде много полезно да гледате специален видеоклип:

Хохломската живопис е много вълнуваща. Преди това в обикновените съветски детски градини се преподаваше това, защото си спомням някои от уроците. Сега вече не е модерно и децата се учат на съвсем друго. Ако правите всичко според стария обичай, тогава това е сложна техника. Но за децата го направиха просто и разбираемо.

И така, трябва да работим:

• Гваш бои - жълто, зелено, черно и червено
• Четки за катерици 2 и 3
• Банка с вода
• Мека кърпа за отстраняване на излишната боя
• Малка бяла чиния без шарки, за палитрата

Като начало започваме от прости елементи, които в живописта на Хохлома се наричат ​​трева. Изпълнява се в отделни ритмични удари. Четката трябва да се държи перпендикулярно с три пръста.

Ето основните и основни елементи на тревата.





Сега за практически урок.Гледайки купата, която е украсена от майстора, децата имат възможност сами да измислят орнамент и да нарисуват дървена лъжица с плевелна шарка.



И това е билково украшение, използващо криул.



Kriul служи за подчертаване на заоблената форма на продукта.



По-важни шарки на листа.



Комбинирайки всички тези модели, можете да рисувате керамика по много оригинален начин с вашето дете.

Начертайте модели на рисуване на Хохлома под формата на къдрици с плодове, листа, цветя. Начертайте вълнообразна линия, от която се изтеглят къдрици от двете страни. На всяка къдрица нарисувайте две листа и зрънце в края на къдрицата. Можете да нарисувате модел на боядисване на Хохлома под формата на няколко къдрици, една черна къдрица и от нея същата форма от две до четири цветни къдрици, например две зелени, две жълти. По-долу има няколко модела на рисуване на Khokhloma. За проба за обучение можете да вземете модел на трева, да тренирате върху отделен лист хартия и след това да рисувате върху празен лист. Можете да нарисувате шаблон върху изображението на кана или чиния.











Ще звучи смешно, но рисуването в стил Хохлома се извършва точно по същия метод като рисуването на ястия, което е направено в древни времена в Нижни Новгород и околните села. Всеки елемент от картината се изработва с една боя, след което картината трябва да изсъхне. Веднага след като има увереност, че цветовете няма да се смесват, можете да вземете друга боя и да насочите необходимите елементи с нея:

Моливът е още по-лесен - няма нужда да чакате боята да изсъхне:



Можете да направите рисунка в графичен стил, просто като повторите стила на Khokhloma. Ако има желание да се спазват всички правила, тогава трябва да се вземат цветни моливи.

Хохломската живопис е красива рисунка върху съдове, използвана през 17 век. Името е дадено според района, откъдето идва картината, от Хохлома, от района на Нижни Новгород. Хохломската живопис се появи благодарение на занаята на майстори от тази област.

Преди да рисувате продукта, първо трябва да издълбаете лъжици, чаши, дъски и други прибори на дървена машина, да направите равна повърхност, след това да покриете равномерно с изсушаващо масло на няколко слоя, да направите слой от алуминиев прах. След това можете да приложите картината.

Хохломската живопис е орнамент с изглед на растения, клонки, плодове, цветя, символи, къдрици. Често в такава картина се използват червено, жълто, черно, както и зелено и други.

Готовият артикул е покрит отгоре за здравина.

Използват се маслени бои.

Има различни техники за боядисване на Хохлома. Шарката на джинджифил е голяма шарка в центъра, от която се разклоняват по-малки шарки.



Има и шарка за фон - къдрава, която е направена с жълта и червена боя върху черен фон.



За да завършите рисунка, трябва да използвате творчество, фантастика, за да създадете орнаменти. За да завършите шаблона сами, има основни линии, символи, с които можете да започнете да се учите да рисувате. Простите елементи са достъпни дори за дете, също е полезно децата да учат рисуване, развива умения.

Предлагам да си направя рисунка на дъска у дома. Вземете дъска, както и гваш бои, PVA лепило, четки.



Можете сами да направите чертеж за рисуване или да вземете шаблони в интернет. След това трябва да копирате от хартия на дъската.

Дъската, на първо място, ще бъде обработена с яйчен белтък като грунд. След като е готово, оставете да изсъхне.



След белтъка покриваме целия продукт със златна боя.



Оцветяваме плодовете с ярка боя.



Начертаваме жилковата част на листата.





Боядисваме около контурите целия фон с черно. След това трябва да оставите боята да изсъхне напълно.

Един от най-старите занаяти на изкуствата и занаятите в Русия е Хохломската живопис. Повече от триста години занаятчиите правят невероятно красиви ястия, които вече могат да се нарекат отличителен белег на руския народ. Процесът на създаване на шедьовър е доста сложен, включва както създаването на заготовки, така и тяхната обработка, както и по-нататъшно боядисване. Но всеки може да овладее това умение, достатъчно е само да научите за характерните черти на творческия процес.

Един от най-старите занаяти на изкуствата и занаятите в Русия е Хохломската живопис.

Обичайно е да прилагате сложни орнаменти върху продукти с помощта на шаблон, който можете да закупите или отпечатате, но за да научите този вид рисуване, трябва да овладеете основите. Най-простите модели се нанасят с четка.

За начинаещи е по-добре първо да овладеят следните:

• стръкче трева. Моделът е извита линия. Четката се натиска в центъра, а натискът се свежда до минимум от краищата. Има гладко, но силно удебеляване;
• къдрица. Елементът е по-сложен. Четката се рисува със същата степен на натиск, докато линията трябва да бъде усукана като охлюв;
• капчица. Идеален за тренировка под налягане. В този случай четката трябва да се постави в основата на влакната и да се завърти на 180 градуса, като бавно се отстранява от повърхността и се разтяга напред;
• храст. Капчиците са нарисувани под формата на ветрило, а в основата им е поставена малка точка;
• листо. Рисуването на този модел е доста просто. Просто трябва да извадите стръковете трева в огледален образ, като ги огънете навън и запълнете празнината отвътре с боя от същия цвят.

Галерия: Хохломска живопис (25 снимки)

Майсторски клас по рисуване на Хохлома (видео)

Khokhloma елементи за деца в предучилищна възраст: шаблони стъпка по стъпка

Дори малко дете може да създаде модел на Khokhloma със собствените си ръце, като е усвоил елементарни умения. Детските рисунки винаги са били ценени и радвали очите на родителите. Често такава дейност като приложение се извършва в старша или подготвителна група на детска градина. За да създадете шаблон, достатъчно е да направите печат от тръба и хартия, в която ще се потопи боята. По-малките елементи вече са нарисувани с четка, както е на снимките.

Дори малко дете може да създаде модел на Khokhloma със собствените си ръце, като е усвоил елементарни умения

Рисуване с деца:

• черна боровинка. С помощта на печат се изчертават червени кръгове, които не е необходимо да се допълват с други елементи;
• касис. Бери кръгове се събират близо до стръка трева, върху който трябва да се поставят златни точки с четка;
• Роуан. Зърната се рисуват с печат, а с четка се добавят доста тесни и продълговати капчици, както и листа в основата на получената китка. Освен това трябва да направите петна от златен цвят;
• малини. Шест кръга са изчертани с печат, без да се спазва определено разстояние, но леко се застъпват един върху един. Акцентите се добавят с помощта на техниката на стръкове трева. Допълнително се правят точки с четка;
• чашелистче. Стръкове трева се събират заедно, клонка и листа са нарисувани.

Ние украсяваме кухненската дъска: рисуване под Khokhloma върху дърво на етапи

Хохломската живопис се използва по-често при рисуване върху дърво. Често занаятчиите прибягват до декориране на кухненски дъски с класически шарки. Такъв продукт може да бъде представен като сувенир на гостите или можете да украсите собствената си кухня.

От какво имаш нужда:

• дъска за рязане;
• лепило;
• гваш;
• яйчен белтък;
• хартия;
• молив;
• четки за рисуване;
• четка за рисуване.

Хохломската живопис се използва по-често при рисуване върху дърво

Напредък:

1. Намажете платката с белтък и оставете да изсъхне.
2. Вземете хартия и нарисувайте върху нея скица с молив.
3. Сега нанесете златна боя върху дъската и я оставете да изсъхне.
4. Прехвърлете чертежа на дъската.
5. Оцветете флоралните орнаменти и плодовете в червено.
6. Начертайте стъблата и вените на тънки ивици.
7. Очертайте с тънка четка всички контури.
8. Оцветете дъската по такъв начин, че рисунката да е на черен фон.
9. След като боята изсъхне, продължете да рисувате.
10. Добавете зелена трева.

След като дъската изсъхне напълно, нанесете лак върху цялата й равнина.

Рисуване на хохлома върху чиния: описание стъпка по стъпка

Декорирането на чиния или дървена лъжица с орнамент не е никак трудно, основното е да знаете основните принципи. Рисуваните елементи изглеждат цветни и тържествени. Дори ученик може да се справи с тази задача.

От какво имаш нужда:

• акрилни бои;
• молив;
• четки;
• палитра;
• чиния за еднократна употреба;
• буркан;
• украшение.

Декорирането на чиния с орнамент не е никак трудно.

Напредък:

1. Изберете модел, който ще бъде приложен върху чинията. Това може да бъде петел, птица или прости плодове.
2. Прехвърлете украшението в чиния.
3. Направете Бон червен.
4. Внимателно оцветете всички останали елементи.
5. Не забравяйте да направите черен ръб както от вътрешната страна на чинията, така и по ръба.
6. Добавете капчици по ръба.
7. Оставете плочата да изсъхне напълно на подходящо място.

8. Нанесете лак и оставете продукта да изсъхне.

Боядисана кутия под Khokhloma: майсторски клас

Самото име на този продукт показва неговото благородство и благодат. Кутията се оказва страхотна, традиционно цветна, но много необичайна.

От какво имаш нужда:

• бои;
• фонова боя (бронз или мед);
• самозалепваща лента;
• четки за катерици;
• четка за лак;
• молив;
• проследяваща хартия;
• шкурка;
• дървена кутия.

Кутията се оказва приказна, традиционно цветна, но много необичайна.

Напредък:

1. Замажете всички неравности по кутията. Едва след като повърхността стане гладка, можете да започнете работа.
2. Покрийте повърхността на продукта с фонова боя и изчакайте, докато изсъхне.
3. На хартия нарисувайте картина, която по-късно ще бъде приложена към кутията.
4. След като кутията изсъхне, прехвърлете подготвената скица върху нея с молив. За да направите това, прикрепете хартията към самата кутия с лепяща лента.
5. Очертайте контура на рисунката с черна боя, като използвате най-тънката четка.
6. Оцветете по-големите елементи с черно.
7. Изчакайте черната боя да изсъхне.
8. След това украсете всички останали елементи и дайте на боята още едно време да изсъхне.
9. Освен това украсете продукта с антени, капчици.

Нанесете лак върху кутията (поне два слоя) и я оставете да изсъхне.

Най-популярните орнаменти на хохломската живопис

Преди да се заемете с такова оригинално рисуване на кана или чиния, трябва да разберете кои от орнаментите най-често се използват в творческия процес.

В повечето случаи майсторите прибягват до прилагането на следните от тях:

• билков модел. Тревата в този случай само отдалечено прилича на острица, растяща на поляна. Прилага се върху продукти само в черно или червено, но въпреки това този модел се възприема като билков;
• камелина. Това е модел на отделни стръкчета трева. Използва се в процеса на рамкиране на различни кухненски прибори;
• Кудрин. Орнаментът се характеризира с всякакви къдрици, пръстени, ненатрапчиво обгръщащи плодове и цветя. Подходящ за рисуване на заоблени предмети, както и на плоски, като столове и маси;
• Меденки. Това е геометрична фигура, която се вписва в ромб или квадрат. В центъра на орнамента са нарисувани слънца с въртящи се лъчи.

Наталия Бондарева

За запознаване на деца в предучилищна възраст Хохломска живописНаправих няколко дъски за рязане. И аз ви предлагам моите майсторски клас по рисуване на дъска за рязане.

майстор- класът е предназначен за учители по предучилищно и училищно образование, деца в предучилищна възраст, родители.

ХОХЛОМСКАЯ КАРТИНА -

В ЗЕЛЕНАТА ТРЕВА.

ГРУВ-КОТЕДЖИ.

КОПРИНЕНИ ПЛЪСКИ

СЛЪНЧЕВ МЕД

Хохломска живопис- един от най-популярните видове руски фолк рисуване върху дървокоито съществуват от дълго време и са оцелели до наши дни. Това и дървени лъжици, и чаши, и тенджери, и детски мебели и много други. „Огнен Хохлома» знаят навсякъде! Основни елементи Хохломаса червени сочни плодове от касис, диви ягоди, планинска пепел, цветя, златни листа, клонки и др. Често има птици, риби и животни.

За да работим трябва:

- дървена дъска

- акрилни бои: черно, златно, червено, зелено

Акрилен гланц лак

Молив

Пискюли различни номера

1) Подгответе дъска за работа. За да направите това, ще обработим повърхността на нашата дъскишкурка до гладка.

2) След това детайла дървена дъскапокрити със златна акрилна боя.

3) Върху изсъхнала златиста повърхност нанесете с обикновен молив Khokhloma модел: листа, плодове, цветя.

4) Внимателно очертайте контура на рисунката с черна акрилна боя, като използвате четка номер 1.

5) Боядисваме ръба на нашия дъски в червено.

6) Боядисваме ягодите в червено,

и плодове от касис - бордо.

7) Внимателно запълнете фона с черна акрилна боя, без да рисувате върху рамката. Правим черна ливрея на листата.

8) Със зелена боя рисуваме дръжките на плодовете и къдричките при стъблата, с жълта боя рисуваме малки цветя.

9) Взимаме лак и го нанасяме с четка или гъба дъскаоставете да изсъхне, след което нанесете още един слой лак.

10) А сега, нашият дъската е готова!

Свързани публикации:

Конспект на открития урок „Въведение в руската народна дървена играчка-свирка, рисуване на птица-свирка“Цел: Представяне на руската народна играчка - свирка. Да научите децата да изграждат елегантен модел върху силуета на птица с помощта на редуване.

За да запозная по-големите деца в предучилищна възраст с рисуването на Городец, нарисувах сам дървена дъска (той ми помогна да изрежа дъската.

Мезенски живопис се нарича, Във всяка рисунка е добро. В сърцето ти ще откликне, Това е нежна приказка. (Светлана Ледкова) За тази картина.

През октомври 2015 г. имах открит урок със семействата на учениците на тема „Лъжицата в традицията на руското семейство“. Дървените лъжици пристигнаха.

Здравейте колеги!Предлагам ви да посетите открит урок по вида на хохломската живопис "Липецк шарки".Къде можете да видите работата.

Задачи. 1. Продължете да се запознавате с модела на Городец, неговия цвят, характеристики. 2. Упражнение за рисуване на цветя Городец, развиване.